Dit is 'n podcast met inhoudskeppers. Gas van die episode - Alexey Kochetkov, uitvoerende hoof , met 'n storie oor generatiewe musiek en sy visie van toekomstige oudio-inhoud.
- luister of
- teken in op die podcast of
Alexey Kochetkov, uitvoerende hoof
: Aangesien ons nie net oor teks en gespreksinhoud praat nie, het ons natuurlik nie musiek geïgnoreer nie. Dit is veral 'n redelik nuwe rigting op hierdie gebied. Alexey, jy is die HUB van die projek . Dit is 'n stroomdiens wat generatiewe musiek skep. Vertel my hoe dit werk?
Alexei: Generatiewe musiek word in reële tyd deur algoritmes geskep. Dit is musiek wat aangepas, in enige veld toegepas kan word, verpersoonlik, ensovoorts. Dit word in reële tyd saamgestel uit 'n sekere aantal monsters.
'n Monster is 'n stuk musiek wat elke musikant die geleentheid het om op te neem. Dit wil sê, generatiewe musiek word geskep uit, soos hulle in Engels sê, mensgemaakte monsters [monsters geskep deur mense]. Die algoritme ontleed hulle en skep 'n stroom net vir jou.
Alina: Groot. Musiek word deur 'n algoritme geskep, die algoritme word deur mense geskep.
Dit maak sin om 'n bietjie te praat oor die agtergrond van hierdie projek, oor die begin daarvan. Hoekom het jy besluit om dit te doen? Het dit verband gehou met jou musikale belangstellings?
Alexei: Soos hulle sê, startups word gebore uit pyn. Ek het gehardloop en my sy het aanhou seergemaak omdat ek musiek verander het. Op daardie oomblik het 'n idee by my opgekom: waarom nie 'n toepassing skep waarin die monsters gerangskik word in 'n eindelose komposisie wat ooreenstem met die tempo van my hardloop nie. Dit is hoe die eerste idee vir Mubert gebore is.
Die span is op dieselfde dag saamgestel en het begin om 'n produk te skep, wat later natuurlik verskeie spilpunte gemaak het. Maar die konsep self is dieselfde as wat op die eerste dag geskep is.
Dit is musiek wat geen begin, einde, pouses of oorgange tussen liedjies het nie.
Alina: Het jou musikale agtergrond op een of ander manier jou keuse beïnvloed of sekere stappe wat geneem is in die proses om die toepassing te ontwikkel?
Alexei: Geen. Ek het 'n musikale jazz agtergrond, en dit help nie veel hier nie. Ek ken die note, ek weet hoe om die kontrabas te speel en waaruit musiek bestaan.
Ek was altyd in beheer van die bas. In al die bands waarin ek teenwoordig was, het ek altyd die laagste frekwensies geneem en kontrabas, baskitaar en bas-sintetiseerders gespeel. Dit help nie vir Mubert nie. Ek weet net omtrent hoe musiek werk, ek luister baie daarna, en ek is lankal oortuig dat daar geen slegte musiek of slegte smaak is nie.
Daar is 'n persoonlike smaak en 'n persoonlike benadering tot musiek. Elke persoon het sy eie, en elke persoon het die reg om musiek te kies en sodoende sy smaak te wys.
Om 'n bietjie te weet van note en harmonieë en dinge help my. Maar in die algemeen, behalwe my, werk ongeveer vyftig ander musikante aan Mubert, wat aktief betrokke is by die ontwikkeling van die koppelvlak, musiekrangordestelsels en kunsmatige intelligensiestelsels. Dit is die mense wat voortdurend raad gee en beïnvloed hoe Mubert vandag klink.
Alina: Kan ons sê dat wesenlik generatief die tipe musiek is wat so harmonieus moontlik met ander aktiwiteite kombineer?
Byvoorbeeld, gewoonlik is die skryf van teks of werk na musiek nie 'n aangeleerde smaak nie. Sommige mense kan gewoond raak daaraan, maar ander kan nie. Kan algoritmiese musiek 'n sinergistiese effek verskaf wat jou inteendeel sal toelaat om 'n toestand van vloei te betree?
Alexei: Dit is 'n hipotese, en ons probeer dit toets.
Hulle lees binnekort vir generatiewe musiek – ons doen 'n gesamentlike aansoek saam met Bookmate. Mense hardloop marathons terwyl hulle na generatiewe musiek luister, en dit is die enigste toepassing wat jou toelaat om te hardloop sonder om jou pas te verander vir vier, agt, sestien uur, ensovoorts. Hulle werk en studeer op hierdie musiek. Dit is dalk 'n cool benadering tot musiek - om 'n borg van jou stokperdjie te wees. Maar dit is 'n hipotese.
Alina: En toets jy dit deur samewerking?
Alexei: Dit word bevestig deur intekeninge en oudisies, wat elke dag by Mubert plaasvind. Byvoorbeeld, meditasie is ons mees aangekoopte kanaal.
Daar is in totaal drie betaalde kanale: Mediteer, Slaap en Hoog. Hoog is dub, reggae. Die gewildste een is meditasie, want tydens meditasie moet die musiek nie stop of verander nie. Mubert doen dit.
Alina: En High vir watter state, indien nie letterlik geneem nie? (lag)
Alexei: Ontspan, ontspan, voel 'n soort verbinding, ensovoorts.
Alina: Groot. Sê asseblief vir my, na jou mening, is generatiewe musiek - algoritmies, herhalend, langdurig - iets fundamenteel nuuts of 'n soort voortsetting van etniese, sjamaniese en meditatiewe musiek?
Alexei: Dit is iets soos 'n herhaling.
Mubert het eintlik in 2000 begin toe ek ['n snit] van Radio Monte Carlo heropgeneem het . Sodra dit op die radio gekom het, het ek aangehou om dit op band op te neem totdat ek 'n hele kant van daardie snit opgeneem het. Toe doen ek dieselfde met die ander kant. Gevolglik het ek 'n hele kasset gehad waarop net Bomfunk MC's - Freestyler opgeneem is.
Mubert keer terug na hierdie tye. Baie mense gebruik musiek op herhaling. Hulle draai op een of ander baan en werk heeldag daaraan of speel vir 'n rukkie sport.
Generatiewe musiek in sy huidige toestand het nie heeltemal al die drama wat 'n DJ kan verskaf nie. Hy verstaan in reële tyd wat nou geopper moet word , verlaag dit nou, brei die harmonie uit of vernou dit. Generatiewe musiek streef net daarna.
En ons is pioniers in die skep van drama in generatiewe musiek, wat ons geleer het om oneindig lank, glad en verstaanbaar te skep. Nou leer ons om drama daarin te skep.
Soos ons onlangs by die adidas-winkel gewys het. Ons het 'n DJ-stel sonder 'n DJ geskep, en baie mense het pragtig op die musiek gedans. Dit het geklink op die vlak van Duitse DJ's, wat in beginsel die outeurs van die monsters was. Maar dit was die stel wat Mubert geskep het.
Om die vraag te beantwoord, het generatiewe musiek sy oorsprong uit herhaling en beland in iets wat ons ons nog nie kan voorstel nie.
Alina: Hoe werk die algoritme?
Alexei: Die algoritme ontleed baie parameters: melodie, ritme, versadiging, "vetheid" van die klank, instrument. Die tempo, toon en so meer. 'n Klomp parameters wat objektief is. Vervolgens kom die subjektiewe parameters. Dit is 'n genre, 'n aktiwiteit, jou smaak. Daar kan parameters wees wat verband hou met liggingdata. Wanneer jy byvoorbeeld 'n stadsstroom wil saamstel, moet jy verstaan hoe die stad Berlyn klink.
Die KI-stelsel hier is 'n aanvulling om te verseker dat aan subjektiewe parameters voldoen word. Sodat jy ten tye van sommige van jou aktiwiteite musiek ontvang wat gebaseer is op jou smaak en op daardie dinge wat jy reeds reggekry het om op hierdie stelsel te wys.
Binnekort sal ons 'n toepassing vrystel waarin jy musiek kan hou, nie hou nie, "gunsteling" en jou eie styl kan beïnvloed. Dit sal die eerste toepassing ter wêreld wees sonder 'n gedeelde grafiek. Ons het nie eers in ons databasis so iets soos 'n algemene kaart van gewildheid of ongewildheid van voorbeelde en kunstenaars nie. Elkeen het sy eie grafiek, wat kombinasies van parameters bevat. Op grond daarvan leer die stelsel en skep jou eie klankbaan.
Alina: Wat ons in wese sê, is dat daar vir elke Mubert-gebruiker verskeie klankbane vir verskillende aspekte van hul lewe is.
Alexei: Ja. Dit is die eerste ware persoonlike stroom.
Alina: Groot. Jy het al begin praat oor samewerking met adidas, maar vertel ons asseblief van samewerking met handelsmerke in die algemeen. Hoe lyk hulle?
Alexei: Musiek is die naaste vorm van kreatiwiteit aan mense. Gevolglik, as 'n handelsmerk nader aan 'n persoon wil kom, moet dit dit deur musiek doen. Min mense weet nog hiervan, maar daardie handelsmerke wat weet, begin dit reeds doen.
Adidas hou byvoorbeeld opspringpartytjies wat skielik in van hul winkels verskyn. Hulle word nie geadverteer nie. Ander handelsmerke borg temapartytjies.
Na wie moet hulle beweeg indien nie na nuwe tegnologieë nie? Hulle het twee opsies: hulle neem óf 'n top DJ óf 'n top tegnologie. As dit moontlik is om dit te kombineer - soos ons met adidas gedoen het, toe ons monsters deur een van die topprodusente in Berlyn verskaf is - 'n persoon wat elektronika geskep het. Dan word die helderste vonk gebore, wat skitter sodat die handelsmerk homself kan verklaar.
Vir enige handelsmerk is musiek 'n inligtingvoer.
Alina: As ons van partytjies praat... Natuurlik is daar baie mense daar. Hoe weet Mubert watter soort musiek om te maak? Hoe werk verpersoonliking in hierdie geval?
Alexei: Die partytjie is aangepas by die partytjie, die stad na die stad. Dit is al…
Alina: Wese.
Alexei: Ja, 'n entiteit waarop ons kan inskakel. Verpersoonliking wissel van jou tyd van die dag en dag tot sommige globale dinge. Soos ek reeds verduidelik het: daar is objektiewe parameters, daar is subjektiewe parameters. Die stel subjektiewe parameters is die genre, die stad, jy, oggend. Enigiets. Doelwit - klankversadiging, sy tempo, toon, gamma, ensovoorts. Al daardie dinge wat objektief gemeet kan word.
Alina: Hoe dink jy sal generatiewe musiek en musiek in die algemeen ontwikkel? Sal 'n algoritme 'n menslike komponis of DJ in die toekoms vervang?
Alexei: In geen geval nie. Die DJ-keurder sal aanbly. Dit is onmoontlik om musiek koeler as 'n DJ saam te stel, of dit nou snit of voorbeeldmusiek is. Voorheen is DJ's keurders genoem, en hierdie werk sal bly omdat hulle die "vet" versamel.
Die ontwikkeling van generatiewe musiek sal daartoe lei dat dit in elke foon verskyn, want dit bied effens verskillende geleenthede om hierdie musiek aan te pas en te verpersoonlik. Dit sal ook skrywer se keuses bevat. Ons sal byvoorbeeld 'n paar generasies kan uitruil en verstaan hoe jy jou Mubert opgelei het, en hoe ek myne opgelei het. Dit is soos vandag met snitlyste, net op 'n dieper vlak.
Alina: Dit blyk dat die toekoms van generatiewe musiek 'n simbiose is van 'n menslike skepper en 'n algoritme wat alles wat gebeur dieper en akkuraat ontleed?
Alexei: Absoluut.
Alina: Groot. En laastens - ons blits van twee vrae. Musiek help...
Alexei: Leef, haal asem.
Alina: Die beste snit is die een...
Alexei: Wat "inserts".
Alina: Cool, baie dankie.
Ons mikroformaat oor die onderwerp van inhoudbemarking:
PS In profiel - skakels na alle episodes van ons podcast.
Bron: will.com