Vrydagaand, 'n goeie rede om jou goue kinderdae te onthou.
Ek het onlangs met 'n speletjievervaardiger gepraat wat ek ken, en hy het my ernstig oortuig dat die hoofrede vir die huidige krisis in die dobbelbedryf die gebrek aan onvergeetlike beelde is. Voorheen, sê hulle, het goeie speelgoed beelde gehad wat in die gebruiker se geheue dood sou bly - selfs suiwer visueel. En nou is al die speletjies gesigloos, ononderskeibaar, heeltemal "Koreaanse styl", wat is hoekom hulle die een na die ander misluk.
En ek het onthou hoe - reeds een van die laastes - ek 'n onderhoud met ons groot animator Anatoly Savchenko gevoer het, wat "Peter en Rooikappie", "Vovka in die Dertigste Koninkryk", "Carlson", "The Nutcracker", "Return of die verlore papegaai" "met 'n vet kat en 'n papegaai Kesha en baie ander kultus-spotprente.
Ek het hom gevra wat die moeilikste ding in die werk van 'n produksie-ontwerper is, en hy het nie eers daaraan gedink nie, maar het dadelik gesê - om met beelde vorendag te kom. Niks sal jou hier help nie - nóg vaardigheid, nóg ervaring - niks. Jy kan die beste kunstenaars bel en druip, of jy kan studente aanstel en die top tien haal!
'N Oorspronklike, onvergeetlike beeld is die moeilikste ding. Dit, sê hy, het my die meeste tyd en moeite geneem. Maar aan die ander kant is dit die mees lonende ding. As jy reg geraai het met die beeld, sal dit jou nie eers vir jare voed nie, maar vir dekades. Hy sê dat ek in 1954, onmiddellik na Stalin se dood, met Moidodyr vorendag gekom het vir die spotprent deur Ivanov-Vano.
En, sê hy, Procter & Gamble betaal my steeds ekstra vir die Myth-waspoeier – ’n baie aansienlike verhoging, sê hy, vir my klein pensioen.
En hoekom almal?
En ek het dadelik een baie interessante storie onthou, gelukkig was ek op 'n tyd betrokke by Sowjet-boekillustrasie. Een op een - na hierdie woorde oor "jy het dit reg geraai - jy het dit nie reg geraai nie."
Wie dink jy is dit?
Dit is 'n pasgebore Dunno.
'n Bekende sprokieskarakter van Oekraïense oorsprong.
Hier is die eerste beeld van hierdie ikoniese sprokiesheld.
Nie almal weet dat Dunno in Kiev gebore is, en van geboorte af tweetalig was nie – sodra hy gebore is, het hy dadelik twee tale gepraat: Russies en Oekraïens.
Hier is hoe BiblioGuide die storie vertel:
"Dit is bekend dat Nosov in 1952, terwyl hy saam met 'n afvaardiging van Sowjet-skrywers na Minsk op pad was vir die herdenking van Yakub Kolas, die hele nag lank met die jong Oekraïense skrywer Bogdan Chaly (destyds die redakteur van die tydskrif "Barvinok") gepraat het. . Dit was vir hom dat Nosov vertel het van die idee van "Dunno". Hulle sê dat Chaly letterlik verlief geraak het op die beeld van die bekoorlike kort man en aangebied het om dit in sy tydskrif te publiseer sodra die eerste hoofstukke van die werk verskyn het, sonder om eers te wag vir die voltooiing daarvan. Die voorstel is aanvaar, en die woord is gehou. Die sprokie is dus vir die eerste keer in die tydskrif "Periwinkle" in 1953-54 gepubliseer. in twee tale - Russies en Oekraïens (vertaal deur F. Makivchuk) - onder die titel "Die avonture van Dunno en sy kamerade" met die subtitel "sprokie-verhaal."
Maar hier is dit soos aangebied deur 'n ander hoofredakteur van Barvinka, Vasily Voronovich:
“In die kompartement het Nikolai Nosov in gesprek geraak met Bogdan Chaly, die destydse redakteur van Barvinka. Glas na glas - en die skrywer was aangetrokke tot onthullings: hy het vir Chaly vertel dat hy lankal 'n storie koester oor 'n klein volkie wat in 'n sprokiesland woon. Maar almal waag dit nie om dit te begin nie. Toe vat Bogdan Iosifovich, soos hulle sê, die bul by die horings: “Sodra jy by die huis kom (die skrywer was op reis na Irpen, Kyiv-streek, om familie te besoek), gaan sit jy by die tafel en begin skryf. Ek sal jou in my tydskrif publiseer."
Dit is hoe dit alles uitgedraai het. Nikolai Nikolaevich het gewerk (hy het die eerste hoofstukke in Irpen geskryf, die res in Moskou), en dan die tekste na die redaksie gestuur, waar dit in Oekraïens vertaal is (dit is gedoen deur Fjodor Makivchuk, redakteur van die humortydskrif "Perets"). en gepubliseer.
Hierdie Dunno is van daar, van "Periwinkle". Die illustrasies is gemaak deur 'n getroude paar kunstenaars: Viktor Grigoriev ('n baie vooraanstaande Leningrad-kunstenaar, die beroemde "Gri", wat destyds in Kiev gewerk het) en Kira Polyakova. Terloops, dit is op 'n baie cool manier geteken vir vandag se tye.
Ek vestig u verligte aandag op die feit dat Toropyzhka steeds Toropyga is, en in die vriendelike gop-geselskap is daar Usatik en Borodatik, wat later deur die skrywer vasgenael is (ek vermoed dat hulle deur Avoska en Neboska vervang is, en hulle het die regte ding).
Daarna is die Oekraïense weergawe van "Dunno" as 'n aparte boek gepubliseer (slegs 'n jaar agter die Russiese weergawe) en is gewoonlik met hierdie illustrasies gepubliseer.
Ten spyte van al die kwaliteit van die werk van Oekraïense kunstenaars, het Nosov se sprokie, soos hulle sê, "nie vir hulle uitgewerk nie."
Daarom, toe Alexey Laptev sy illustrasies vir die eerste Russiese uitgawe gemaak het, waar daar kinders by volwassenes gespeel het ...
En veral toe Alexey Mikhailovich met Dunno se belangrikste "trick" vorendag gekom het - 'n wyerand blou hoed ...
Hy het dadelik en onvoorwaardelik gewen. Dit was sy illustrasies wat klassiek geword het. Dunno kon nie anders lyk nie.
En dit was die "Laptev" Dunno wat ander groot kinderkunstenaars soos Evgeny Migunov in hul illustrasies gebruik het (op die omslag van die boek is daar 'n Laptev-illustrasie)
En selfs die mense van Kiëf was gedwing om hul foto's in latere uitgawes te "wysig" om voldoening aan die kanon te verseker:
En dit is die "Laptevsky" Dunno, bekend aan ons almal van kleins af, wat op die grafsteen van die groot Sowjet-storieverteller Nikolai Nikolaevich Nosov uitgebeeld word.
Bron: will.com