Megadigestimizdə audio sənayedə işləməyin incəliklərindən danışırıq, qeyri-adi musiqi alətlərinin tarixindən danışırıq, üstəlik Sovet İttifaqının nağıllarını və radio pyeslərini xatırlayırıq.
foto /Uçmaq
Pul, karyera və hamısı budur
Həyatınızı dəyişdirmək üçün heç vaxt gec deyil, amma bəzi nüansları əvvəlcədən bilmək daha yaxşıdır. Biz sizə radioda necə işə düzələcəyinizi deyirik. Hərəkətlərin alqoritmi belədir: yaxşı bir "demo" yazın, müsahibədən keçin və çox şey öyrənməyə hazır olun. Artıq bir yerdə təcrübə keçənlər üçün bonus məsləhət: radiostansiyanızda korporativ tədbirlərə gedin - rəhbərlikdən kiminlə görüşəcəyinizi heç vaxt bilmirsiniz.
Əvvəlki materialın davamı - bu dəfə yeni başlayan musiqiçilərin işinin xüsusiyyətlərini təhlil edirik. Niyə artıq “hazır” qrupa daxil olmağa çalışmamalısınız, musiqi kitabxananızı nə vaxt yeniləməlisiniz və hansı alətlər DJ konsolu və dönər masaları ilə rahat olmağa kömək edəcək.
Materialımız oyun və ya kino sənayesinə daxil olmaq istəyən DJ, radio aparıcısı, eləcə də səs mühəndisinin malik olmalı olduğu bacarıqlar haqqındadır. Bundan əlavə, filmlərin və serialların dublyajı üçün fərdi və kompozit səsləri yazan mütəxəssislərin - "səs yaradanların" işi haqqında danışacağıq. Çox vaxt tam hüquqlu şəkillər yaratmaq və texnoloji elementləri (Müəssisə körpüsünün açılan qapıları kimi) "canlandırmaq" üçün onlar asanlıqla götürülə bilməyən və mikrofonla hər yerdə qarşılana bilməyən tamamilə yeni səs əldə etməlidirlər. əl.
Albomlar 1960-ci əsrin musiqi sənayesinin əsasını təşkil edir. 1980-XNUMX-ci illərdə onların satışından əldə olunan gəlir orta musiqi qrupunun qastrollarından iki dəfə çox ola bilərdi. Lakin axın xidmətlərinin yaranması ilə hər şey dəyişdi. Onlar fiziki medianın dəyərinə ciddi zərbə vurdular və bu sənaye üçün adi olan istənilən növ ciddi gəlir əldə etmək istəyən musiqiçilərin planlarını pozdular.
XNUMX-ci əsrin ilk onilliyində musiqi satışından əldə olunan gəlir yarıya qədər azaldı. Məqalədə ifaçılar üçün alternativ gəlir mənbələri haqqında danışırıq: ticarət və yan layihələrdən yaradıcılığı adi işlə birləşdirməyə qədər. Yeni başlayanların gözləntilərinin əksinə olaraq, qastrolların niyə sərfəli fəaliyyət olmadığını da sizə xəbər verəcəyik.
Nümunələrdən istifadə edərək, musiqi sənayesində alternativ pul qazanmağın üç yolunu nəzərdən keçiririk: reklam, kommersiya musiqisi və kraudfanding - hip-hop əfsanələri De La Soul bu yolla 600 min dollar toplayıb.
İstədiyinizi ödəyin modeli o deməkdir ki, sənətçilər öz albomlarını və ya mahnılarını sabit qiymətə satmadan satırlar. Ümumiyyətlə, yanaşma birmənalı deyildi. Nine Inch Nails və Radiohead kimi qrupların təcrübələrindən danışırıq.
Musiqi alətləri
Bu, theremin, omnichord və hang kimi alətlərə dair tarixi icmalımızdır: necə işləyirlər, niyə populyarlıq qazanmayıblar və bu gün onları haradan tapmaq olar. In biz XNUMX-XNUMX-cü əsrlərə aid niş alətlərindən danışırıq: gurdu, yəhudi arfası, kajon və mişar - indi etnik qruplar və ifaçılar tərəfindən istifadə olunur.
foto / CC BY
Unikal klaviatura alətləri və onları ifa edən insanlar haqqında tarixi məlumatlar. Məqalədə: sintezatorların əcdadı Hammond orqanı, tam funksiyalı Synclavier musiqi studiyası və Vako Orchestron optik orqanıdır. Onların hər biri üçün səsin video qeydini tapdıq.
Qırıntılardan hazırlanmış musiqi alətlərində ifa edən qrupların və ifaçıların seçimi: trombon əvəzinə dəniz qabığı, tərəvəzlərdən fleyta və tennis raketkasından hazırlanmış gitara. Məqalədə çoxlu videolar var.
Səs istehsalının xarakteri və nüansları tamamilə ifaçıdan asılı olan “Continuum” hekayəsini danışırıq. Alətin necə icad edildiyini və nə üçün onun ətrafında bütöv bir cəmiyyətin formalaşdığını anlayaq. Yeri gəlmişkən, bu gün də istifadə olunur - bəstəkar Derek Duke Continuum-da Diablo III və World of Warcraft üçün soundtrack yazdı.
Trautonium XNUMX-ci əsrdə - iki dünya müharibəsi arasındakı dövrdə ortaya çıxdı. Alət heç vaxt dar bir həvəskar dairəsindən kənara çıxa bilmədi, lakin yenə də dünya mədəniyyətində iz buraxdı. Richard Strauss və Oscar Sala tərəfindən istifadə edilən Trautoniumun quruluşu və tarixindən danışırıq.
Söhbət XX əsr bəstəkarlarına səslə təcrübə aparmağa kömək edən cihazlardan gedir. Biz 1920-1930-cu illərin müxtəlif optik alətlərini, müasir musiqiçilər arasında hələ də məşhur olan elektromexaniki sintezatorları və seçiciləri xatırlayırıq. Xüsusilə, Nikolay Voinovun "Nivoton", Boris Yankovskinin "Vibroexponent" və Optigan üçün ev musiqisi üçün bir nümunə haqqında danışacağıq.
Bu alət XNUMX-cı illərin musiqiçiləri (Oasis, Red Hot Chili Peppers) və müasir pop ifaçıları (Daido, Nelly Furtado) tərəfindən mütərəqqi rok üçün istifadə edilmişdir. Lakin onun tarixi daha əvvəl - XX əsrin ortalarında başlamışdır. Materialda sizə bəstəkarların onu niyə sevdiyini deyirik.
Köhnə unudulmur
Rekordlar yenidən musiqisevərlər və kolleksiyaçılar arasında populyarlıq qazanır. Vinil sadəcə geri qayıtmır, bu sahədə HD vinil kimi yeni texnologiyalar yaranır. Retro formatın və digər nüansların "intibahının" səbəblərini təhlil edirik.
Təkcə vinil deyil, həm də çevik qeydlər həvəskarların əlinə keçməkdədir. Məsələn, 2017-ci ildə Avstraliya rok qrupu Tame Impala onların üzərində albom. Sizi bu mühitin tarixini - niyə dünyada və SSRİ-də sevildiyini öyrənməyə dəvət edirik.
foto /Uçmaq
Ötən əsrin ortalarında uşaq audiopyeslərinin erası başladı, səsyazma işlərinə sovet aktyorları və musiqiçiləri cəlb olundu. Plastinkalarda məşhur musiqili və nağılları xatırlayırıq. Məsələn, biz Alisa möcüzələr ölkəsində taleyindən danışırıq.
Radio dram janrı otuzuncu illərdə yaranıb, lakin bu gün də Rusiya və Qərb stansiyalarının efirində radio dramları görünməkdə davam edir. Keçən əsrin məşhur audio pyeslərini müzakirə edirik: "Dünyaların müharibəsi", "Oxatanlar", "Doktor Kim".
Bu gün bobinniklər kolleksiyaçılar və səs həvəskarları tərəfindən "ovlanır". Məqalədə on məşhur model və onların texniki xüsusiyyətləri xatırlanır: Sovet Mayak-001-dən Yapon Pioneer RT-909-a qədər.
Habré-dəki blogumuzda başqa nə var -
Mənbə: www.habr.com