Какво значи идеята и как да я превърнем в концепция: инструменти на геймдизайнера

Идеята не струва нищо - тази мантра вероятно е чута от всеки геймдизайнер. Важни са само концепцията и реализацията. Само на хартия или на компютърната екрана идеята започва да придобива смисъл и форма. Зададох си въпроса: съществуват ли основни принципи за превръщането на идеята в концепция?

Вътре ще намерите превод с кратка теория и практически съвети за всички, които чакат вдъхновение или не знаят откъде да започнат.

Вземете химикалка и хартия, да се захванем за работа. Докато четете тази статия, записвайте всички идеи, които ви хрумнат. Моля ви, защото искам да предам една важна мисъл: геймдизайнът е това, което вие правите, а не това, за което размишлявате. За да станете по-ефективен специалист, трябва да изучите начина, по който работите.

Ако имате нов тетрадка, напишете първите страници. Сега всичко е разрушено, тя е загубила своята свещена неприкосновеност. Може би има лоши идеи. Страхотно!

Ето една мисъл: всичко, написано за геймдизайн, ако там няма ясно изразено мнение на автора, е безполезно. Хванахте ли същността?

Разбира се, шегувам се, и то не особено мило. Ако не сте учен, който се интересува от изследване на геймдизайна, повечето от написаното едва ли ще ви помогне в практиката. Книгите и статиите предполагат, че в геймдизайна има някакъв правилен път, формула или ръководство. Всъщност никой не знае какво прави. И още по-важно, ценността на дизайнерите е именно в това, че работят по уникален начин. Съществуват множество различни гледни точки и подходи, и не всеки геймдизайнер може да реши конкретна проблема.

Искам да ви помогна да намерите собствения си дизайнерски глас и стил. Нека поговорим за основите, за да преминете от човек с идеи към такъв, който решава проблеми. Да бъдете първи е забавно, но вторият получава заплата.

Статията е разделена на две части. В първата споделям своята философия. Във втората описвам практически инструменти, с които можете да установите собствен поток на работа. На ваше място бих пропуснал първата част и преминал към втората, за да започнете направо с практиката. Но, странно, някои обичат ръководства и теория.

Има един въпрос: защо да четем поредната статия за геймдизайн, когато вече толкова много е написано по темата? Ако спрете да четете точно сега, моля, не забравяйте, че мотивационни видеа наистина мотивират, в YouTube анализират игрите, а постмортемите се правят след факта. Трябва да действате сега: включете компютъра и се заемете с работа. Да чакате вдъхновение е непродуктивен, енергозатратен и твърде ненадежден подход.

Искате ли да разберете защо не съм привърженик на разсъжденията? Тогава да започваме.

Част 1: геймдизайн = практика

Опитните гейм девелопъри имат една шега. В нея става дума за новаци с невероятни идеи за игри, които искат да създадат. Само че тези момчета не осъзнават колко много работа е нужно да се свърши. Всички сме чели за момчето, което търси програмисти, художници и композитори, за да създаде MMORPG. При това разполага само с няколко абзаца за игра, която много прилича на тези, в които играе.

Накратко, тази шега ми се струва смешна и я приемам. Разбира се, идеите сами по себе си не струват нищо, ако не бъдат реализирани, ако не са достатъчно конкретни или твърде амбициозни. Но всяка идея може да бъде самороден злато, от което дизайнерът може да направи страхотна игра.

Но идеите сами по себе си не представляват достатъчно стабилна основа за разработка. Те могат да бъдат добро начало. Важно е единствено това, че именно идеята ви кара да започнете работа. Обърнете внимание на тази мисъл: идеята ви мотивира да работите. Самата работа не е от значение тук.

Безсмислено е да размишлявате за геймдизайн

Ако вашата цел не е да губите времето си. Разсъжденията за игра по време на незаето време – нямат смисъл. Идеите са размити и в главата ви те могат да изглеждат великолепно. Когато ги запишете на хартия, започвате да виждате недостатъците: къде липсват детайли, какво е коренно неправилно и т.н. Ето един пример: първоначално идеята за тази статия беше много добра, и ето я сега.

Разбира се, не трябва да пречите на идеите да се раждат в главата ви. Но веднага щом ви се стори, че те представляват нещо стойностно, превръщайте ги в концепции.

Какво означава това на практика? Всяко нещо е просто: записвайте идеи. За това са нужни химикалка и хартия. Ако все още не сте ги взели, отделете секунди да го направите.

Още веднъж ще определим нашата цел: желаем да направим така, че днес, утре и след година количеството четени данни от PostgreSQL при всяка операция на четене/запис да остава приблизително същото.

Записвайки идеи, за първи път се сблъсквате с неприятната и горчива истина: на хартия те вече не изглеждат толкова добре. Тук започва работата — превръщането идеи в концепция.

Концепцията е подробен опис на идеята. Опитайте се да определите всичките й променливи, без да се задълбочавате в детайли. Установявайте необходимите условия, функции, взаимовръзки и т.н., докато не разберете, че сте разгледали идеята си достатъчно пълно. Така получавате първоначалната концепция.

Пример (въз основан на http://tictac.io)

Идея: може да се играе на кръстчета-нолики в реално време

Първоначална концепция: играчите получават символ (X или O), и те избират кой от тях да управляват, натискайки R или L на геймпада. Всичко останало е както в стандартната игра на кръстчета-нолики.

Проблеми:

• Яснота. Трудно е да разберете с кой символ ще управлявате следващия път.
• Играчите бързо могат да попаднат в задънена улица, което е нежелателно.

Коригирана концепция: играчите получават символ (X или O), и те управляват ръка, чийто цвят съвпада с цвета на символа. Те могат да избират всеки символ. Всичко останало е както в стандартната игра на кръстчета-нолики.

Коригираната концепция решава проблема с задънена улица и осигурява прозрачност на правилата. За да намеря това решение, трябваше да опиша проблема, да направя прототип, да проведа тестове и да доработя концепцията.

Дизайн

Дизайнът е подробен опис на концепцията. На този етап описвате реализацията на всички променливи. Преглеждайки всяка част от концепцията си, отново ще си задавате въпроси и ще се натъквате на проблеми. И ще се наложи да се справите с тях, за да разберете по-добре системата, която се опитвате да построите.

Качествената основна идея никога не губи значението си заради нови идеи. Напротив. Погледнете какво ви предлага текущият дизайн, сменете частите му на местата им, разгледайте ги последователно, поиграйте с параметрите. Така е по-евтино и по-бързо. Внедряването на нови идеи за решаване на съществуващи проблеми само създава куп допълнителни задачи и увеличава цената на процеса. А всъщност можете просто да разделите идеята на пиксели, които се движат по екрана.

Част 2: инструменти

2.1 Визуализация

Майндмеп

За брейншторминг

Майндмэп (или диаграмма на свързани идеи) помага за формулирането на идеи. Всичко е просто: рисуваме кръг и записваме в него просто понятие. Например, „космически кораб“. След това провеждаме линия, записваме друга дума, свързана с първата, и така нататък. В тази ситуация подхождат „стрелба“ и „гориво“. Този подход помага да се види темата в игрите. Може да се приложи и към механиките, за да се разбере как са свързани помежду си.

Така се създава дърво на дизайна. Колко устойчиви са връзките между различните клонове? Дизайнът трябва да бъде здрав и надежден. В противен случай може да има твърде много различни функции и независими системи. Ще успеете ли да ги реализирате? Колко цели имат те?

За подредба

Майндмеп също помага за организирането на идеи и проследяване на това как различните елементи взаимодействат помежду си. Визуалното представяне на взаимовръзките на съществуващите неща и тяхното място в системата позволява изграждането на общата логика на дизайна. Първото включва второто, второто включва третото и така нататък.

Нужна ли е такава взаимовръзка? Може ли да се премахнат някои елементи без да се навреди на играта?

Има много други инструменти за мозъчна атака и визуализиране на идеи, но геймдизайнерите успяват да формулират първоначалната идея доста лесно. Вдъхновението може да бъде намерено навсякъде. Стартирайте игра, която харесвате, и изградете нейния майндмеп. Какво ако размените някои елементи? Може би ще получите нова игра, която искате да създадете? Или ще получите семе на нова идея? Не чакайте вдъхновение, накарайте го да дойде.

2.2 Изпълнение

Тези инструменти са основани на рационален геймдизайн, за който Крис Макънтри говори в своето изследване. Обаче винаги мързеля да дочета статиите и малко модифицирах описаните там принципи, за да се впишат по-добре в моя работен поток. Опитайте да постъпите по същия начин.

Таблица

Можете да използвате Excel или друг инструмент, за да създавате подобни таблици. Първото нещо, което трябва да направите, е да сведете всичките ни механики до прости описания. След това ги записваме в първата колона. Правим също и с първия ред.

Задачата тук е много проста. Трябва да прегледате колоните и да отбележите взаимовръзката с елементите в всяка редица. Разглеждаме всяка механика и получаваме всички техни комбинации.

В процеса записваме как нашите механики взаимодействат помежду си. Те съвместими ли са? Или не? Какви проблеми могат да възникнат?

Много удобен подход. Ако се появи нова механика, може да я свържете с това, което вече се използва в играта. И ще видите колко интересни взаимовръзки създава. Твърде малко? Може би не струва да я въвеждате? Вие решавате.

Както обикновено, е необходимо всичко да се запише, за да се проследи разбирането на собствената система. Това помага да осъзнаете кои елементи трябва да развивате, а кои не заслужават внимание. Невъзможно е да направите това в главата си, нужно е да пренесете всичко на хартия.

Потребителска история

Потребителските истории отлично отразяват игровия процес на вашия тайтъл. Те представляват едно единствено изречение в следния формат:

Като [роля] искам [действие]

Този инструмент работи в две посоки: да разбере геймдизайна и да разбере играча. От гледна точка на геймдизайнера, вие можете да изразите намеренията си с прости изречения и ясно да обозначите какво точно искате да създадете. От гледна точка на играча, вие можете да разберете какво бихте искали да правите в играта. Второто ще покаже липсващите елементи, които все още не сте реализирали в дизайна си. Освен това ще обърнете внимание на това, което трябва да бъде по-добре разработвано и развивано.

Пример

Да предположим, че правите RPG-изживяване. Играчът има измервател на глада, който може да прекрати цялостния игрови процес. Този сценарий поражда следните истории:

Като геймдизайнер искам играчът да използва ресурсите икономично.

Като играч искам свободно да изследвам света.

Както виждате, в този случай историите противоречат една на друга. Като се има предвид това, можете да направите достъпа до нови територии безплатен. По това време играчът трябва да следи ресурсите си, за да има възможност да купи храна и вода.

Картички

Трябва да направите картички или техен виртуален аналог. Запишете всички основни механики и аксиоми на вашата игра.

Да предположим, че правите платформер. В една картичка напишете "Може да скачате", в друга — "Може да бягате". В трета — "Ще умрете, ако се докоснете до змия".

Слагаме всички картички на масата. Разбъркваме, ако искате. Премахваме една от тях.

Как изглежда играта сега? Какво ще стане, ако играчът не може да скача? Как да се справим с този проблем? Може ли да се използва друга механика? Стана ли играта по-интересна?

Премахваме още една карта или създаваме нова и я поставяме на другите. Опитайте различни варианти. Опишете на хартия получените игри.

Това е супер полезен инструмент за брейнсторминг. Той работи отлично, когато сте спрели с дизайна и не знаете как да продължите. Вероятно в такава ситуация би трябвало да се отървете от елемент, който много харесвате, за да видите как може да се развие дизайнът в такъв случай.

Създавайте собствени инструменти

Често вземам широко известни инструменти и ги променям според себе си. Избирам това, което ми подхожда. Независимо кой инструмент накрая използвам — те работят като мисловни машини, през които пропускам идеи, за да получа резултати.

Концепция → Пропускаме я през вашия инструмент → Нова концепция

Опитайте да създадете инструмент, който помага за откриването на привлекателни концепции за вашата игра. И го използвайте.

Прототипиране

Хората не могат да играят вашите идеи. Те не могат да играят вашите записи. Те могат да играят само вашите игри. И това е единственият начин наистина да оцените вашия дизайн.

Ако нямате нужните технически знания и колеги, е време да се заемете с този въпрос. Ако работите в екип и имате програмисти, направете така, че те бързо да могат да пренесат вашите идеи на екрана. Ако производството забавя, ускорете го, това е ваша работа.

Примери

• Construct 2
• Puzzlescript
• Flickgame
• Twine
• GameMaker
• Unity

Независимо с кой инструмент работите. Важно е вашите идеи да бъдат реализирани в игра, тествайте и итерирайте колкото се може по-бързо.

Полагайте усилия, подредете своите прототипи и им дайте правилни имена — полезна практика. Така ще получите многократни проекти и блокове, които можете да копирате от един проект в друг. Не много елегантен подход, но това не е толкова важно: фокусирайте се върху това да предадете своите идеи и да ги превърнете в игра.

Накрая искам да припомня важен принцип: основното е работата. Идеите са само част от процеса. Изберете инструменти, които ще ви позволят да формулирате, предадете и запазите гъвкавост, за да можете да правите итерации и да променяте стратегията при необходимост.

Ако сте прочели тази статия без да вземете в ръка химикал и хартия, вие сте пропуснали същността.

Източник: habr.com