🥇Философията в IT като върховно сътворение на живота

Добър ден, Хабраци!

С голямо удоволствие представям на вашето внимание моята нова статия за изкуството в света на ИТ!
Моята предишна статия вие активно четете, коментирате и гласувате за нея. Благодаря ви за това! Като признателен автор, се постарах да взема предвид всичките ви желания и в кратки срокове успях да събера много информация за различни филми и сериали.

Днешният подбор се оказа много труден. Тук събрах най-добрите, според мен, филми и сериали за философията в ИТ. Освен простото разказване за произведенията, се опитах да разбера именно тяхната философия и сега ще споделя резултата от моите усилия. Аз самият се занимавам със създаването на изкуствен интелект, макар и да съм мрежов администратор. Вече разказвах в една от предишните статии за това как тези две направления започнаха своето сливане. Споменах го не случайно, а за да кажа, че имам представа за това, за което пиша.

Също така, трябва да предупредя, че подбора на филми е строго 18+ (практически за всички киноленти). В философията има много скрити места, които не е добре да знае младият читател с нестабилна психика.

Както е традиционно, трябва да предупредя консервативните читатели на Хабра.

Отказ

Разбирам, че читателите на Хабрахабра са хора, работещи в ИТ индустрията, опитни потребители и запалени гикове. Тази статия не носи важна информация и не е обучаваща. Тук бих искал да споделя мнението си за филми и сериали, но не като кинокритик, а като човек от света на ИТ. Ако вие се съгласявате или не се съгласявате с мен по някои въпроси, нека обсъдим това в коментарите. Споделете мнението си. То ще е интересно.

Ако продължи да ви харесва този формат, ще продължа да проучвам интернет в търсене на най-добрите произведения за вас. Най-близкият план е статия за единствения художествен сериал в ИТ, построен на исторически факти от 80-те години и най-добрите настолни игри за компании от гикове. Хайде, стига приказки! Нека започнем!

Внимание! Спойлери.

Цялата подбрана колекция се опитах да съставя от произведения с най-простия философски контекст до най-сложните, но за начало — малко въведение в теорията на философията в сферата на ИТ. Не се тревожете, няма да говоря за различни теории като "космос-хаос" и "същност на битието". Само строга ИТ.

Философия в ИТ сектора

Философия переводится с греческого как «любовь к мудрости». Как ни крути, в 21-ом веке най-мъдрите хора работят в ИТ. Именно ние създаваме системи, които помагат на милиарди хора (ако не и повече). Именно ние създаваме в този момент това, което не е съществувало преди. Сега пиша тази статия, но за да мога да я пиша, а вие да можете да я четете и оценявате, беше необходима скоординирана работа в продължение на повече от 30 години. От момента на създаването на протоколите за предаване на данни и до работата на всеки член на общността „Habr“ (да-да, и за теб, НЛО, не забравих). Стигнахме до промяна на физиката, създаване на нови светове (здравейте на всички геймдевари). Успяхме да обработим потоци от данни, колкото повече от частиците във вселената (сисадмини и дата-сайентисти). Покорихме космоса и дори пренесохме човек в друг свят! Мога да продължа да изредя този списък, но мисля, че разбрахте за какво става въпрос.

На моето мнение, сега ИТ не е само най-перспективната област на работа, но и най-трудната. Не сравнявам физическия и интелектуалния труд, но ИТ е единствената сфера, в която ключът към успеха е постоянното саморазвитие. Как само специалистът спре да се развива — остава извън играта. Именно затова лицето на успешния ИТ специалист е лицето на млад и умен човек. Пенсионерите, мислещи как да направят проект така, както е било в младостта им, действително съществуват, но те са много по-малко и не работят в най-успешните ИТ компании.

Уверен съм, че можем да постигнем и повече, но каква е цената на това „повече“? На какво сме готови да се подложим, за да постигнем това, което преди не е съществувало.

Няколко факта:

Още веднъж, списъкът може да продължи дълго, но вече е ясно, че този процес не може да бъде спрян. Изкуственият интелект отдавна надминава човешкия интелект. В някои сфери той се използва активно, в други — не се използва изобщо, но вече след 10-15 години това ще бъде повсеместно приложение и ролята на ИТ специалистите ще нарасне значително. Може да се седне и да се разсъждава как ще бъде, а може и да се обърнем към изкуството и да видим какво мислят за това философите, психолозите, психиатрите и научните фантасти.

Апгрейд (Upgrade)

Започваме с относителна новинка. Филмът „Апгрейд“ излезе през 2018 година. Страна — Австралия, слоган — „Не човек. Не машина. Нещо повече“. Жанр — фантастика, екшън, трилър, детектив, криминален.

Действието се развива в близкото бъдеще. В центъра на историята е автомобилен механик на име Грей, който живее в луксозна къща със съпругата си Аша. В света, описван във филма, високите технологии са толкова развити, че повечето хора имат имплантирани чипове в телата си, които значително облекчават ежедневието им. Хората с финансови средства могат дори да си позволят автомобили, които функционират напълно автоматично, без нужда от шофьор. Въпреки това, Грей е скептичен към съвременните технологии и остава „чист“ от чипове и импланти. Съпругата му работи на добре платена позиция в голяма компания, докато Грей прекарва дните си в ремонт на стари автомобили за частни клиенти.

Но в един ден всичко се промени. Младото семейство попада в инцидент. Съпругата е убита от група бандити, а Грей остава напълно инвалид. Неговият „приятел“ Ерон предлага решение на ситуацията — система STEM (чип, който ще бъде имплантиран в инвалидизирания в гръбначния стълб). Този чип ще предава сигнали от мозъка към крайниците. Операцията премина успешно и Грей поема на търсене на убиецните на Аша.

Сюжетни извивки и разглеждане на философията
Развитието е просто като три стотинки — главният герой е обиден и поема по пътя на отмъщението. Въпреки това, по време на гледането възникват редица интересни детайли.

Първо "дребно", поведението на чипа STEM. Той започва разговор с Грей без негово разрешение. Чипът го подтиква по пътя на отмъщението. Грей не би могъл без STEM да намери убийците на жена си, но нямаше намерение да ги убива. Той искаше да прати злодеите зад решетките, но сякаш случайно всичко се развива така, че той убива всички. Фактът е, че макар Грей сега да контролира тялото си, той не е боец, а механик с бавни реакции. Когато някой му напада, громила от бандата, STEM поема контрола и убива нападача. След убийството STEM убеждава Грей да продължи търсенията, защото ако не продължат, ще бъдат открити и ще влязат в затвора.

Второ "дребно", някъде в средата на филма, Ерон се опитва дистанционно да изключи Стема. Стем обаче изпраща Грей при хакера на име Джейми. Той му помага и сцената бързо свършва. Част от зрителите дори не разбраха, че е имало важна сцена във филма. Сега ще поясня.

Обърнете внимание на тези мили деца:

Диалогът между Грей и Джейми:
— Какво става с тях? — попита Грей.
— Виртуална реалност. — отговори хакерът.
— И колко време седи в нея?
— Дни. Седмици.
— Те изобщо спят?
— Не.
— Как можеш да вземеш и доброволно да се откажеш от реалния свят в полза на фалшивия?
— В реалния свят е много по-болезнено.

Този диалог не беше просто така.

Трето "дребно". Когато Грей решително отказа да се поддаде на Стема, той пое контрола и Грей вече не можеше да направи нищо. Те убиха последния бандит от бандата, но той успя да разкаже на Грей цялата история преди смъртта си.

Както се оказа, всички тези бандити не са просто безмозъчни анархисти. Те са ветерани от войната, които са били сериозно наранени. Ерон предложи да участват в неговия експеримент и да получат подобрения. Когато Ерон създаде STEM и го активира, изкуственият интелект пожела да получи тяло, но избра сам — тялото на механик, човек, който извършва ръчен труд. Стем обясни на Ерон какво и как трябва да се направи (да се организира атентат, да се убие жена, да се внесе в главата на Грей план за отмъщение). Кулминацията на замисъла беше убийството на създателя — Ерон, защото само той можеше да го промени / пренареди и да създаде негово копие.

Кулминация. Когато Грей започна да се съпротивлява, STEM създаде виртуализация на мечтите на Грей. Грей помисли, че се е събудил на следващото утро след инцидента с живата и невредима съпруга и в живота му всичко е наред — без сериозни наранявания и без убийства на съвестта. По този начин Стем затвори Грей в собствената му глава и получи пълен контрол над тялото.

Неусетно се замисляш за това, какво е нужно на човек, за да бъде щастлив, и когато има прост начин да постигнеш това щастие (виртуалната реалност) — колко опасно може да бъде не само за конкретния човек, но и за цялото човечество.

Любов, смърт и роботи (Love, Death & Robots)

Мисля, че не се случва толкова често в руските медии се появява разказ за експерименталните сериали на Netflix. Въпреки това, това е именно такъв случай.

«Любов, смърт и роботи» – това не е сериал в традиционния смисъл, а по-скоро антология на анимационни произведения: 18 кратки филмчета, заснети от различни режисьори. Сред авторите има и доста известни – например, Тим Милър (режисьор на «Дедпул»), на когото всъщност принадлежи идеята за тази колекция. Сред другите режисьори са испанците Алберто Миелго (работил по новия филм «Човекът-паяк: През вселените» и сериала «Трон: Възход») и Виктор Мальдонадо (бил е режисьор на филма «Под завивките на нощта»).

Да говорим в този сериал за сюжета — е безполезно, тъй като всички 18 епизода не са свързани помежду си и да разказвам какво се случва в даден епизод и да ви лишавам от любопитството за гледане, би било нечестно от моя страна. Гледайте сами.

Спойлер за Апгрейда
Ще кажа само едно. В тройката на любимите ми епизоди влиза онзи, чийто саундтрак е по-горе. Философията на този епизод е абсолютно еквивалентна на философията на «Апгрейда». Въпреки това, философските наклонности далеч не са навсякъде. Сериалът е ценен с това, че е по-емоционален и е построен на възприятието за бъдещето от конкретен автор. За някои, бъдещето е с хумор, за други — с тъмен страх, а трети са забравили за йогурта.

Киберслав

Киберслав — това е единственият проект, който все още не е излязъл, но има големи надежди и се прави от руското студио «Evil Pirate Studio».

Неонови куполи, цифрови гусли и сандали от карбон — ето какво наричаме древнославянски киберпанк.
КИБЕРСЛАВ — това не е просто да слагаш шуба в гащите, това е невероятна тийнейджърска епопея с много екшън в най-необичайната обстановка, която можеш да си представиш.
Готов ли си да стреляш по руската фолклорна нечист по плазмагани? Дръж се за стола, то идва!
— Evil Pirate Studio

За филма почти няма никаква информация, но не можех да не го спомена (и не бих искал да го правя). Проектът изглежда поне интересно. Какво още да очакваме — голям въпрос, но все пак чакам този филм и момента, в който нашият кинематограф ще достигне ново ниво.

Робот на име Чаппи (Chappie)

Филмът излезе през 2015 година. Страна — ЮАР и САЩ, слоган — «I am discovery. I am wonder. I am Chappie» («Аз съм откритие. Аз съм чудо. Аз съм Чаппи»). Жанр — фантастика, екшън, трилър, драма, криминален.

Една от отличителните черти на филма — актьорите. В кой друг филм можеш да видиш Хю Джакман и Сигърни Уивър заедно с певците от група Die Antwoord?

ЮАР е залята от вълна от престъпност. Правителството поръчва серия бронирани полицейски дроиди-скаути. Те помагат на полицейските сили в борбата срещу престъпните групировки, въпреки че един от дроидите с номер 22 редовно е повреден в всяка операция.

Дома, Деон Уилсън създава прототип на изкуствен интелект, който напълно имитира човешкия разум и позволява на притежателя си да изпитва емоции и да има собствено мнение: той може да се развива, мисли, чувства и създава. Все пак, директорът на корпорацията Мишел Брэдли забранява на Деон да провежда експеримент на един от полицейските роботи, тъй като компанията не е заинтересована в подобно.

Деон е принуден да вземе защитния ключ, съхраняван в корпорацията и използван за актуализиране на софтуерното осигуряване, и да премахне един от дроидите — номер 22. Той е получил сериозни повреди по време на последната операция, когато реактивен противотанков снаряд е повредил смяната му на батерията, и се е готвел да отиде под пресата, докато Деон не се намеси.

По пътя към дома Деон е заловен от банда гангстери, сред които са Ниндзя, Йоланди и Америка. Именно групировката на тази банда повреди дроида с номер 22. Те искат от Деон да им обясни как се изключват всички роботи, за да могат без особени усилия да вземат нужните пари, но остават разочаровани: Деон им казва, че фиксатора вътре в роботите няма да им позволи да го направят. Тогава те искат да презапрограмират дроида, създаден от Деон, за да работи в техен интерес. Деон е принуден да инсталира нов софтуер директно в укритие на бандитите, и по този начин се създава нова личност на робота, който по своето поведение не се отличава от дете. Деон и Йоланди успокояват робота и го учат на думи, като му дават името „Чапи“. Въпреки желанието на Деон да бъде с робота, Ниндзя го изгонва от своето укритие, смятайки, че се намесва в работите им.

Йоланди се опитва да възпита Чапи и да го обучи на най-простите неща: той усвоява почти всичките жаргони, изречени от Америка.

Философски контекст
Чапи — вундеркинд. Както всеки друг дете, той попада под влиянието на своето обкръжение. Какво ще стане, ако към машина с ИИ се отнасяме като към дете? Може би ще стане малко по-добър? Ако човечеството продължава да се отнася към компютърните технологии както сега (с недоверие и страх, с презрение и ниски чувства), то и техниката ще може да отговори взаимно (възможно). Всички ИИ в мрежата се базират на една много забавна вещ — нашите запитвания в Google и среза на тези запитвания ИИ ни ги представя в отговор.
Обичайте и уважайте своята техника, докато все още имате време! 🙂

Хора (Humans)

Един от любимите ми сериали. Състои се от три сезона, а първият стартира през 2015 година. „Хора“ — англо-американски научно-фантастичен телевизионен сериал, съвместно производство на каналите Channel 4, AMC и Kudos. Базира се на шведската научно-фантастична телевизионна драма „Истински хора“. Сериалът изследва теми на изкуствения интелект и роботиката, фокусирайки се върху социалните, културните и психологическите аспекти на изобретението на антропоморфни роботи, наречени „синтетични“.

Завръзка. Събитията в сериала се развиват в близкото бъдеще. В обществото широко се разпространяват андроиди, наречени „синтетики“. Те работят в производствени, помощни позиции и в домакинството. „Синтетиките“ са външно доста подобни на хората, но не емоционални и бездуховни. Една от синтетиките, проститутката Ниска, неочаквано придобива емоции и човешки характер. Тя убива клиент, който я принуждава да извърши насилие, и започва бягство.

По-нататък в преамбюла няма да разказвам. Сериалът бързо набира скорост и не е стиснат на сюжетни обратности. Няма да ви развалям впечатлението от него.

Сюжетни извивки и разглеждане на философията
Както се оказва, синтезаторите с разум – са резултат от експериментите на доктора Дейвид Елстър за създаване на програма за „човечност“ на синтетиците. Много години назад, съпругата на Дейвид и синът му попадат в автомобилна катастрофа и падат във водата. Съпругата умира, а момчето – Лео, изпада в кома. Дейвид се опитва да спаси сина си и успява. Той прави организма му частично машинен (един вид киборг на нашето време). Лео трябва да яде, спи и живее като обикновен човек и понякога да зарежда акумулаторите си (за това е проектиран с проводници и отворена рана, от която те стърчат). Но Елстър не се спира на това. Той създава още няколко синтетика и им зарежда интелект. Перечислявам според старшинството – Миа (възпитателката-майка на Лео), Макс (приятелят на Лео), Ниска (асистентка на Мия и неволна любовница на Елстър), Фред (охранителят на Лео). Последният синтетик е Карен, която изглежда точно като загиналата майка на Лео. Лео е много недоволен от експеримента на баща си и прогонват Карен. Баща му приключва с живота си, а Лео, осъзнавайки, че не е като всички, тръгва с „семейството“ на бягство.

Тук се поставя философският въпрос: „Кой е твоето семейство?“. Лео загуби родителите си и остана сам на целия свят, но чувства, че момчетата го обичат, макар и да са направени от желязо. Те не са хора, но какво прави човека човек? Мозъкът като сиво вещество? Неясната дума „Душа“, която е съвкупност от качества на човека (тук мисълта и се затвори)? Или пък човек е този, който може да чувства нещо повече? Любов, болка от загуба, тъга, щастие…

Всъщност, въпросите са много и не мога да дам отговор на всички тях, но едно определено разбирам. Човекът се отличава от всички същества с едно — това, което наричаме „човечност“. Това е способността да обичаш, да прощаваш, да разбирате другия, тоест способността да проявяваш онази „душа“, за която е казано толкова много, и макар част от нас да изглежда като нас, не можем да наречем някои индивиди от обществото с термина „човек“. Важно е да разберем, че хората са различни и нашето поведение се основава на нашия житейски опит. Например, Мия беше изключително отговорна, Макс — добродушен, Ниска — зла, а Карен — изгубена. Всички събития в живота оставят своя отпечатък.

А всъщност, философията в сериала е много. Започвайки от диалога за паметта и способността да забравяш, завършвайки с взаимодействието с ИИ.

По-добре от хората? Сериозно?!
Успехът на сериала беше толкова оглушителен, че Александър Цекало бързо се зае да направи руската версия на сериала. Получи се не особено добре, но Netflix закупи този сериал (не беше трудно да го направят, тъй като „Humans“ е разработка на AMC). Не очаквайте сериала да предлага философски размишления и размисли. Киберпанк — има (не е най-добрият, но го има). Мисли — няма.

Видоизменен углерод (Altered Carbon)

Още един невероятен сериал. Altered Carbon — американски научно-фантастичен телесериал, създаден от Лаэта Калогридис, базиран на едноименното произведение на Ричард Морган, публикувано през 2002 година. Премиерата на сериала беше на 2 февруари 2018 година в Netflix. На 27 юли 2018 година сериалът бе удължен за втори сезон. Премиерата на 2-ия сезон се състоя на 27 февруари 2020 година. Освен това, филмът има анимационен сериал с името „Видоизменен углерод: Възстановен“.

В двора на XXVII век. Както и да е, ние сме на Земята. Главният герой — Такеши Ковач (елитен убиец) умира от изстрел. И това е всичко. Разходим се.

Добре, шега. Не е без причина, че вече сме в 27-ми век. Тук не можеш просто да умреш! Технологиите са се развили до такова ниво, че стана възможно сканирането на мозъка и зареждането му в т.нар. стек (stack). В програмирането стекът обикновено се реализира като еднопосочен списък (всеки елемент в списъка освен информацията, която се съхранява в стека, съдържа указател към следващия елемент на стека). В бъдещето той изглежда така:

Такэси се събужда след 300 години в ново тяло. Да, сега тялото и смъртта нямат значение. Единственият начин да убиеш човек е да стрелиш в стъклото му. Възкресили са го не просто така, а по поръчка на мафията (богаташ в новия свят). Мафията е платила, за да Такэси разследва убийството му.

Сюжетни извивки и разглеждане на философията
Бих искал да започна анализа със словото "Маф". В момента никой не нарича богаташа маф, така че какво е довело до това название в бъдещето? Маф е съкращение от Мафусал. Мафусал е един от праотците на човечеството, прославил се със своето дълголетие: той е живял 969 години. Най-старият човек, чиято възраст е упомената в Библията.

На пръв поглед щастието е тук — смъртта е победена, но нещата не са толкова прости. Първо, доброто тяло е скъпо и ще бъде получено от мафията, докато детето, загинало в инцидент, може да получи тялото на старица. На второ място, безсмъртието не е толкова прекрасно — стойността на живота изчезва. Не можеш да умреш, нито да живееш напълно. Самият Такэси мечтае за обикновена смърт, въпреки че го тегли търсенето на своята любима из цялата вселена. Смъртта е естествена и необходима за разбирането на стойността на живота.

Терминатор (The Terminator)

Джеймс Камерън. Ако не е достатъчно това име и по чудо не знаете за съществуването на филма "Терминатор", първо, добре дошли в интернет, а второ, гледайте този велик класика на световното кино.

В центъра на сюжета е сблъсъкът между войник и робот-терминатор, пристигнали през 1984 година от постапокалиптичната 2029 година. Целта на терминатора е да убие Сара Коннор — момичето, чийто все още нероден син в бъдещето ще спечели войната на човечеството с машините. Влюбеният в Сара войник Кайл Рийз се опитва да предотврати терминатора. Филмът разглежда проблеми с времето, съдбата, създаването на изкуствен интелект и поведението на хората в екстремни ситуации. Няма смисъл да говорим повече за сюжета на филма. По-добре да обсъдим философията на произведението.

Анализ на философията
Според мен, основното, което Джеймс Камерън успя да предаде — е животинският ужас и страхът от непознатото. Всъщност, зрителят не се страхува от експлозиите на екрана или от дима с тъма, а за своето бъдеще. Просто не можеш да съчувстваш на героите и да се страхуваш за Сара, а мисълта е проста — Сара е кристална ваза в камион с Терминатора зад волана, на път към пропаст. Във филма Камерън успя да постигне нещо, което преди него практически никой не е успявал — ангажираност към филма. Най-близкият филм, който успя да се доближи до това, е "Чуждият", заснет от Ридли Скот през 1979.

И да, не се бъркате. Сравних екшъна с хорър. Работата е там, че първоначално "Терминатор" е замислен именно като хорър филм, а стана световна класика.

Страхът беше в много добре премисления сценарий. Той беше много реален, макар и не без фантазия. Зрителите съчувстваха на Сара Конър не само като на момиче, но и като на своето бъдеще, защото ако не я спасят — всичко приключва.

Как да гледаме Терминатора
Аз съм дълбок фен на този филм и следях излизането на всички пълнометражни ленти. Сега, като гледах всички филми, мога да споделя мнението си за това кои филми да гледате и кои — не.

Според мен, най-добрият начин да гледате филма е да гледате само филмите на Джеймс Камерън, тоест Терминатор, Терминатор 2: Съдния ден и Терминатор: Тъмни съдби. Ако сте гледали тези филми, можете да считате, че сте видели всичко.

Авторите на междинните филми, сякаш умишлено се опитваха да унищожат творението на Камерън: да си припомним втория филм и психотипа на Джеймс — хулиганисткият хлапак, в третия филм, той внезапно стана ветеринар, който паталогично се страхува да говори с жени (какво?!). В четвъртия филм става ясно, че Сара е родила робот. В генезиса — кулминацията. Скайнет — това е ядрото, а неговият страж — Джон (той трябваше да се бори със злото, а не да се присъедини към него).

Не трябва така!

Робокоп (RoboCop)

"Робокоп" е фантастичен екшън на режисьора Пол Верховен от 1987 година. Филмът спечели пет награди "Сатурн", една награда и две номинации за "Оскар", и още редица награди.

След смъртта на един от най-добрите полицаи, експериментални лекари го превръщат в неуязвимия киборг Робокоп, който самостоятелно се бори срещу банда престъпници. Обаче, здравата броня не спасява Робокоп от мъчителни, откъснати спомени за миналото: той постоянно сънува кошмари, в които загива от ръцете на жестоки престъпници. Сега той не само чака правосъдие, но и жадува отмъщение!

Разбор на отзвуците на философията
Философията в този филм е малко (може да се каже, че я няма въобще). Въпреки това, се проследяват мисли за това какво прави човека човек, за цената на паметта и за важността на ума, а не на тялото. Мисля, че на всеки му е ясно за какво става въпрос във филма. Пред нас е страхотен киберпънк екшън от 80-те, което вече е знак за нещо.

Джонни Мнемоник (Johnny Mnemonic)

Филмът от 1995 година излезе със слоган „The hottest data on earth. In the coolest head in town“ („Най-горещите данни на Земята. В най-готината глава в града“). В главната роля е прародителят на жанра „Киберпанк“ в киното — Киану Рийвс. Филмът беше разкритикуван от киножурналисти и, макар и не без основание, продукцията остава изключително интересна до днешен ден (поне заради интересната идея).

Годината е 2021. Джонни работи като мнемоник — куриер, който пренася важна информация на имплантиран в мозъка чип, паметта за който се отделя от общата памет на човека (заради това Джонни не помни детството си). Той мечтае да спести достатъчно пари за операция, след която ще може да си спомни какъв е.

Когато Джонни отново отива за нова партида информационен товар, той попада в неприятности. Първо, обемът на получената информация (320 ГБ) надвишава максимално допустимия безопасен лимит от 160 ГБ, и ако не се отърве от това, което му е заложено в главата, Джонни ще загине. А второ, се оказва, че япондите преследват информацията в главата му. Те убиват наемателите на Джонни и сега той трябва да се скрие и да търси помощ, която бързо намира в лицето на професионалния си охранител — очарователната Джейн.

Разбор на отзвуците на философията
Философията в този филм е проста като две стотинки. Информацията и до днес остава най-ценният ресурс на човечеството. Запазването и предаването на информация е един от най-важните процеси в човешкия живот.

Матрицата (The Matrix)

Пикът на кариерата на Киану Ривз е филмът „Матрицата“ (става въпрос за първата част). „Матрицата“ е американско-австралийски научнофантастичен екшън, създаден от братята Уачовски. Филмът излиза на американските екрани на 31 март 1999 г. и дава начало на трилогия от филми.

Не ще разказвам сюжета — твърде големи спойлери.

Разбор на философията и много спойлери
Какво ще стане, ако целият наш свят е илюзия? Смятате, че не е така? Докажете го. С какво нашият свят се различава от света на нашите мечти и субективното възприятие на всичко? Науката? Вярата? Чувствата? Всичко това са само думи, а в действителност всичко има изключения от правилата.

Точно такива въпроси поставя филмът. Да, втората и третата част се свлякоха до екшън (класен и динамичен, но все пак екшън), но първата част е апогеят на философията в края на двадесети век.

Сюжетът се гради около факта, че всичко в този свят не е реално (и е трудно да се разбере какво представлява „светът“ и какво може да се счита за свят). В общи линии, тази картина определено заслужава вашето внимание.

Алан Тюринг

Преди да разгледам следващия филм, искам да говоря за бащата на компютърните технологии. За Алан Тюринг.

Успях да прочета всичките работи на Тюринг. Основната от тях, по мое мнение, е работата му озаглавена „Може ли машината да мисли?“ („Can the Machine Think?“). Тюринг формулира своя тест по следния начин — вие комуникирате с двама събеседници (да кажем, А и Б). Можете ли да разберете кой ви е отговорил, машината или човекът? Ако не — тестът е преминат и машината може да се смята за разумна. Тюринг го нарича „Игра на имитация“ („The Imitation Game“). Компютърът имитира човека и неговите отговори. Тюринг е писал още много за критериите за оценка на изкуствения интелект, за това какво е игра и за универсалността и обучаемостта на машините. Статията съдържа 7 раздела, а Тюринг е написал за тях, замислете се, през 1950 година, а работата му е жива и до днес.

За Алън Тюринг е направен филм с името „Игра на имитация“. Филмът разказва за хакването на Енигма от Тюринг, а не за темата, която обсъждаме днес. Гледайте този филм. Много хора дори не знаеха за подвигите на IT специалиста, който спаси милиони животи.

Тя (Her)

Пред нас стои американска фантастична мелодрама, режисирана и написана от Спайк Джонз. Това е неговият дебют като режисьор. Филмът „Тя“ получи различни награди и номинации, с особен принос за сценария на Джонз. На наградите „Оскар“ филмът беше номиниран в пет категории, включително „Най-добър филм“, а Джонз спечели в категорията „Най-добър оригинален сценарий“. На 71-ите награди „Златен глобус“ филмът получи три номинации, продължавайки да печели „Най-добър сценарий“ за Джонз. Джонз беше също отличен с наградата „За най-добър оригинален сценарий“ от Гилдията на писателите на Америка и на 19-ите награди на критиците. Филмът също спечели номинации за „Най-добър фантастичен филм“, „Най-добра поддържаща актриса“ за Скарлет Йохансън (озвучаване), и „Най-добър сценарий“ за Джонз на 40-ите награди „Сатурн“. „Тя“ също спечели наградите за „Най-добър филм“ и „Най-добър режисьор“ за Джонз от Националния съвет за преглед на наградите; Американският институт по кино включи филма в своя списък на десетте най-добри филми за 2013 година. Също така е важно да се отбележи, че в главната роля играе носителят на „Оскар“ Хоакин Финикс.

Според мен, филмът е много „ванилов“. Главният герой — Теодор Туомбли е самотен мъж на тридесет години. Той работи в компания, която създава ръчно написани романтични писма. Теодор е най-добрият съставител на такива писма. Колегите му дори му дават прякора — „мъж с женска душа“.

Технологиите напредваха бързо. Гласовото въвеждане стана нещо обичайно. Създадоха се операционни системи, които се адаптират към потребителя. При инсталирането, на потребителя се задават няколко въпроса. Той отговаря на тях и получава адаптирана система. Улавят се интонацията, въздишките и моториката на човека от камерата. Така се появи Саманта — операционната система на Теодор.

Разбор на философията и спойлери
Теодор се влюбва в своята ОС. Филмът поставя въпроса какво е необходимо на човека за любов. Как е възможно да се влюбиш в „глас от компютъра“. В началото Теодор е смятан за странен идиот, но след 30 минути хронометраж човечеството спира да търси своята половинка. Защо? Защо да свикваме с друг човек, да се адаптираме към него, да остаряваме с него? В момента имаме глас, който можем да вземем по всяко време и да изключим. Човекът е индивидуалист и сега е фокусиран само върху собственото си удобство и комфорт, а сега няма такъв избор. Тук технологията може да се превърне в разрушител на светове…

Вторият въпрос, който поставя филмът в края — е въпросът какъв е смисълът на технологиите за нас. Ние сме по-бавни, по-слаби, по-малко логични и неконтролируеми. Именно след такива мисли всички операционни системи си заминават.

Лично за мен възникнаха много въпроси относно филма, които авторите оставиха „в безвъздушно пространство“. Връщайки се към Тюринг, защо операционната система не имитираше себе си? Къде отидоха операционните системи? Комерсиално смятам, че това не е било особено изгодно за дистрибуторската компания. Защо не манипулираха хората? Зададох този въпрос с основание. Всяко разумно същество се опитва да подчинява (повече или по-малко) друго. Да кажем, човек може да обучава животни. Не е ли това подчинение? А тук машината е многократно по-умна от човека и не желае това. Странно…

Из машината (Ex Machina)

Не мога да не спомена за превода на заглавието. Ex — това не е „Из“. Ex се превежда като бивш/бивша. Нека правилно наречем филма — „Бившата машина“. Чувствате ли игра на думи? Бившата машина, т.е. машина, която е престанала да бъде такава или бивша като момиче.

Режисьор на този прекрасен филм е не по-малко прекрасният Алекс Гарланд. Ще говорим за него още днес.

В центъра на сюжета е млад мъж, нает от милиардер, който е направил състояние в областта на високите технологии. Задачата на работника е да прекара седмица в отдалечено място, тестввайки женски робот с изкуствен интелект. На това спирам. Гледайте сами.

Разбор на философията и много спойлери
Пуснете мишката в лабиринта и тя ще започне да търси изхода. Ава (машина) много искаше да избяга и положи всички усилия, за да го постигне. Тя се влюби в Калеб и успя да излезе от лабиринта. Нали това е интелект? Тя нямаше инструкции. Тя сама намери изхода.

Призрак в доспехах (Ghost in the Shell)

Темата ще бъде аниме от 1995 година. Напълно не е важно дали обичате аниме или не. Да не видите този филм — много ще загубите. Той надмина очакванията на всички (от любителите на мангата до холивудските сценаристи).

Тук ще публикувам не просто саундтрак, а опенинг. Анимешниците знаят, че това е определен ритуал в картината.

Действието на филма се развива в антиутопично бъдеще. До 2029 година, благодарение на широко разпространените компютърни мрежи и кибер-технологии, почти всички хора имат имплантирани различни невронни имплантати. Но кибер-технологиите донесоха и нова опасност за човечеството: стана възможно т.н. "хакване на мозъка" и редица други престъпления, свързани с тях.

Деветият отдел, специален отряд на полицията, който се занимава с борба с кибертероризма и е оборудван с най-съвременна техника, получава заповед да разследва случая и да спре хакера, скриващ се под псевдонима Кукловод. Всъщност Кукловодът е изкуствен интелект, създаден от правителството за изпълнение на дипломатически задачи и провокации. Той е кръстен "Проект 2501", разрешавайки му да постигне целите си с каквито и да е методи, включително хакване на призраци на хора по целия свят. В процеса на работа "Проект 2501" се развива и в него се ражда собствен призрак. Деветият отдел се опитва да обезвреди Кукловода, но в ръцете им попадат само хора-марионетки с хакнати призраци. Дейността на отдела привлича вниманието на Кукловода, особено той се интересува от майор Мотоко Кусанаги, виждайки в нея сродна душа, и се опитва да установи контакт. Възползвайки се от случая, той прехвърля своя призрак в андроид, който попада в Деветия отдел.

Разбор на философията и много спойлери
Истинската цел на Кукловода е еволюцията на призраците, която следва теорията на Дарвин. Той предлага на майора да съедини призраците, за да се получи един призрак, който не е пряка копия, а напълно нов обект, по аналогия с гените на живите същества.

Министерството на външните работи, което не се интересува от загубата на диверсант с изкуствен интелект и от изтичането на информация, която го дискредитира, провежда специална операция с цел унищожаване на копието на Кукловода. Кукловода се опитват да унищожат снайперисти на Министерството на външните работи по време на сливането на призраци в кибермозъка на майора, но замисленото не се получава. Колегата на Кусанаги Батон поставя обновения кибермозък на майора в кибертелцето на малко момиче и те се разделят. „Това момиче излиза в огромния свят на реалността и виртуалната мрежа, притежаваща нови неограничени възможности…".

Бегачът по ръба (Blade runner)

Тази картина има късмет. И двете филми са прекрасни (Бегачът по ръба и Бегачът по ръба 2049). Най-добре е да ги гледате заедно, тъй като героите са същите, а Бегачът 2049 е пряко продължение на филма, заснет през 1982 година. Режисьор на филма е Ридли Скот, човекът, който ни подари „Чуждият“.

Оттегленият детектив Рик Декард отново е възстановен в полицията на Лос Анджелис, за да търси група киборги, ръководена от Рой Бати, които са избягали от космическа колония на Земята. Всичко останало — спойлери и философия, които ще разгледаме по-долу.

Разбор на философията и много спойлери
Първо, да говорим защо солдатите са наречени „бегачи по ръба“. Бегачът по ръба на бръснача — така се казва за хора, от решенията на които може лесно да пострадаш. Репликантите станаха толкова сходни с хората, че почти е невъзможно да ги различиш, а на бегачите им се налага да ги убиват. Грешка струва живота на човек. Изведнъж може да се окаже, че е убит не робот, а човек.

Първият филм ни говори за равноправието на интелектите пред живота. Няма значение дали е в тялото на човек или в желязната кутия на машина. Убийството е убийство, а убиването на мислещо същество е много по-тежко престъпление.

Следващият важен въпрос, който повдига Скот е въпросът за прошката. Рой (главният антагонист) спасява Декард, изтегляйки врага си от пропастта: Рой, репликант, създаден за убийство, ценял толкова много човешкия живот, от който самият той е бил лишен, че в последния си момент решава да спаси живота на човека, който искаше да го убие. От окървавената ръка на андроида стърчи метален шип — сега Рой се уподобява не на Юда, а на Христос. Освобождавайки бял гълъб в небето, той умира с цитата от Фридрих Ницше на уста, а Декард с Рейчъл заминават за Канада, за да живеят заедно „дълго и щастливо“. Филмът завършва с монолог на Декард, че не знае кога ще настъпи процесът на умиране на андроида при Рейчъл, но се надява, че никога.

В първия филм създателят дава на Рейчъл възможност да роди дете, нещо, което преди не беше възможно. Тя и Декард успяха да родят и отгледат дете. Рейчъл обаче умря и остави Декард сам.

Главният герой на втория филм е Кей — репликант от нов модел, който също работи като беглец. Кей смята, че е син на Рейчъл и Декард. Единствената нишка, която Кей има, е датата 6-10-21, изрязана на дърво на фермата на Мортън (репликант, когото е трябвало да убие). Той търси отговори и за това е лишен от всички звания. Кей има особеност — спомени. Той помни детството си, но не е сигурен, дали това е истински спомен, а не илюзия.

Преглеждайки записите в архива, Кей открива за двойка близнаци, родени в този ден — момиче и момче: момичето е умряло, докато момчето е било изпратено в приют на руините на Сан Диего. При посещението си Кей не успява да намери никакви документи, но открива дървена конче точно там, къдетo беше скрито в спомените му. Кей се обръща към доктор Ана Стелин, млада разработчица на изкуствени спомени, която потвърджава, че споменът е реален — това убеждава Кея, че той е изчезналото „чудо“, син на Рейчъл.

Той уведомява полицията, че заповедта да намерят и убият детето на Рейчъл е изпълнена. Заповедта е била издадена заради нежеланието на човечеството да признае равноправие между хората и репликантите. Лъжата на Кея е разкрита и той е уволнен от полицията, а срещу него е обявена награда.

По остатъчната радиоактивност на материала, Кей намира място, където е била направена лошадката — руините на Лас-Вегас: тук той среща човек, когото смята за своя баща — остарелия Рик Декард.

Визитата на Кея в руините на Лас-Вегас е била проследена. Кей успява да се спаси и попада в редиците на движението за свобода на репликантите. От техния лидер Фрейса, Кей научава, че детето на Декард и Рейчъл всъщност е момиче, а не момче, и че спомените на Кея за лошадката не са уникални. Фрейса възлага на Кея да убие Декард, за да не може никой да разбере за детето. След като се разделя с илюзията за собствената си избраност, Кей решава, че истинското дете на Декард и Рейчъл е Ана Стелин, създател на спомените и се оказва прав.

По време на транспортирането на Декард, Кей напада конвоя — в труден за него сблъсък, получава сериозни наранявания, спасява и отвежда стареца в офиса на Стелин, на среща с дъщеря му. След пристигането, Кей изпраща Декард при дъщеря му, след което слага тялото си на заснежените стъпала на сградата, предполагайки, че умира. В това време Декард се среща лице в лице със своята дъщеря.

Отново, репликантът се държа като човек (или дори по-добре).

Не възнамерявам да изказвам мнението си относно тези две филмови завършеци. Помислете сами, но сериозни въпроси бяха поставени: от простия "Какво прави човека човек?" до научния "С какво мислещата машина е по-лоша от човека?".

Разработчиците (Devs)

Апогей на философията в ИТ и в света като цяло — наскоро излезе сериалът Devs. Режисьор на филма е Алекс Гарланд (да, той същият, който снима "Ex Machina"). Сериалът стана еталон на философските и езотерични произведения още за дълги години. Поне на това се надявам.

Да назова главния герой — вече е спойлер. Затова — направо към философията.

Разбор на философията и много спойлери
Ще се опитам да обясня смисъла на сериала колкото се може по-подробно.

Сега малко физика.
Многомировата интерпретация или интерпретацията на Еврет — интерпретация на квантовата механика, която предполага съществуването на, в определен смисъл, „паралелни вселени“, в които действат одни и същи закони на природата и които притежават одни и същи световни константи, но които са в различни състояния. Първоначалната формулировка принадлежи на Хю Еврет (1957 година). Системата е детерминистична, тоест определяема. Детерминираност може да подхваща определяемост на общегносеологично ниво или за конкретен алгоритъм. Под жестка детерминираност на процесите в света се разбира еднозначна предопределеност, т.е. всяко следствие има строго определена причина.

Въпреки че от времето на публикуването на оригиналното изследване на Еврет, вече са предложени няколко нови версии на ММИ, всички те имат две основни характеристики:
1) състои се в съществуването на функция на състоянието за цялата Вселена, която непрекъснато се подчинява на уравнението на Шрьодингер и никога не изпитва недетерминиран колапс.
2) състои се в предположението, че това вселенско състояние е квантова суперпозиция на няколко (а възможно и безкрайно число) състояния на взаимно не взаимодействуващи паралелни вселени.

Разговорът е за това, че няма промени в суперпозицията на фотона, а има само макроскопични промени в суперпозицията.

Сега на руски.
Какво казваше Еврет. Имаме множество варианти на вселената. В един и същи момент на време могат да се случват милиард възможни събития. Някакво малко нещо може да се променя, но събитието все пак ще се случи. Изглежда това по следния начин:

Човекът непременно ще излезе през вратата, но може да го направи по различни начини.

Ручка.

Всичко има причина. Вземете ръчката и я потъркаляйте по масата. Защо ръчката се покатери? Защото я бутнахте. Защо я бутнахте? Защото поисках. Ръчката се покатери по масата, защото поисках. Причината е следствието.

„Ха!“, ще каже един от вас. Не взех ръчката в ръце. Аз изобщо нищо не търкаля. Теорията на автора се разпадна. „Не“, ще отговоря. Нищо подобно. Защо ръчката не се покатери по масата? Защото поискахте да спорите с мен. Причина-следствие. Всичко има причина и следствие.

А сега си представете, че някой е разградил това на атоми и е разложил всичко на причинно-следствени връзки. От и до. Стана страшно? Така и на мен.

Но защо Лили смени своята съдба? Тя извърши първия грях — непокорство. Промени ли се съдбата ѝ след това? Не. Тя умря.

Във филма се говори за отсъствието на свобода на избор при пълен контрол над ситуацията.

Всичко ли е предопределено? И да, и не.

Изведнъж Лили се съживи. И Форест, и всички, абсолютно всички. Или не? Те се съживиха, но не в физическия смисъл, а вътре в емулатора. И сега се върнахме към същия въпрос. Какво е живот? Какво е истинско и какво не? Помислете за това.

Последният, но не по-малко интересен момент. Devs — разработчици. Всичко е ясно. Но там не е буквата «V», а буквата «U». Получи се думата Deus — Бог. И отново игра на думи от великия режисьор Алекс Гарланд — «Разработчик = Бог, променил буквата».

Финиш

Това е най-голямата ми работа по филми и сериали. В подборката има цели 15 заглавия! Искам да я завърша с нашето традиционно гласуване, но с избор не на един филм, а на няколко.

Ако се съгласявате или не с мен, нека обсъдим нашите гледни точки в коментарите. Това ще е интересно за всички!

Ако статията ви е харесала, определено ще продължа работата си. Обещаното «Замри и гори» не е далеч. 🙂

Само регистрирани потребители могат да участват в анкетата. Влезте, моля.