Добър ден, Хабрачани!
С голямо удоволствиe представям на вашето внимание новата си статия за изкуството в света на ИТ!
вие активно четете, коментирате и гласувате за нея. Благодаря ви за това! Като благодарен автор, се постарах да взема предвид всички ваши желания и за кратко време успях да събера много информация за различни филми и сериали.
Днес подборката е доста сложна. Тук събрах най-добрите, според мен, филми и сериали за философията в ИТ. Освен простото разказване за картините, се постарах да разбера именно тяхната философия и сега ще ви разкажа за резултатите от труда си. Аз самият съм се занимавал със създаването на изкуствен интелект, макар и да съм мрежов администратор. Вече разказвах как тези две направления започнаха да се свързват. Споменах го не просто така, а за да кажа, че имам представа за това, за което пиша.
Също така трябва да предупредя, че подборката на филмите е строго 18+ (практически за всички киноленти). В философията има много тайни места, които не трябва да знае младият читател с нестабилна психика.
По традиция, трябва да предупредя консервативните читатели на Хабра.
Отказ от отговорност
Разбирам, че читателите на Хабрахабра — хора, работещи в ИТ-индустрията, опитни потребители и заклети гийкове. Тази статия не носи важна информация и не е обучаваща. Тук искам да споделя мнението си за филми и сериали, но не като кино критик, а като човек от света на ИТ. Ако се съгласявате или не с мен по някои въпроси, нека да ги обсъдим в коментарите. Споделете мнението си. То ще е интересно.
Ако продължава да ви харесва този формат, ще продължа да търся в интернет най-добрите произведения за вас. Най-близкият ми план е статия за единствения художествен сериал в ИТ, основан на исторически факти от 80-те години, и най-добрите настолни игри за компания от гийкове. Но стига думи! Да започнем!
Внимание! Спойлери.
Опитах се да подбера цялата колекция от картини с най-простия философски контекст към най-сложния, но първо — кратко въведение в теорията на философията в сферата на IT. Не се притеснявайте, няма да говоря за всякакви теории като „космос-хаос“ и „същност на битието“. Само суров IT.
Философия в IT сектора
Философията се превежда от гръцки като „любов към мъдрост“. Каквото и да кажете, през 21-ви век най-мъдрите хора работят в IT. Именно ние създаваме системи, които помагат на милиарди хора (ако не и повече). Именно ние създаваме в този момент нещо, което не е съществувало преди. Сега пиша тази статия, но за да успея да я пиша, а вие да можете да я четете и оценявате, беше необходима координирана работа, продължаваща повече от 30 години. От създаването на протоколите за предаване на данни до работата на всеки член на общността „Habr“ (да-да, и за теб, НЛО, не забравих). Успяхме да променим физиката, да създадем нови светове (да, на всички гейм девове). Успяхме да обработим потоци от данни, които са повече от частиците във вселената (системни администратори и дата учени). Завладяхме космоса и дори преместихме човек в друг свят! Мога да продължавам с този списък, но мисля, че сте разбрали за какво говоря.
Според мен, сега IT е не само най-перспективната област на работа, но и най-сложната. Не сравнявам физическия и интелектуалния труд, но IT — това е единствената сфера, в която ключът към успеха е постоянното саморазвитие. В момент, в който специалистът престане да се развива — остава на заден план. Именно затова лицето на успешния IT специалист — това е лицето на млад, интелигентен човек. Пенсионери с мисли за това как трябва да се прави проект, както в младостта им, разбира се, съществуват, но те са много по-малко и не работят в най-успешните IT компании.
Уверен съм, че можем да постигнем още повече, но какво е цена това „повече“? На какво сме готови да се подложим, за да постигнем това, което не е съществувало преди.
Няколко факта:
Отново, списъкът може да продължи дълго, но вече е ясно, че този процес не може да бъде спрян. Изкуственият интелект отдавна е надминал човешкия. В някои сфери той се използва активно, в други — изобщо не се използва, но след 10-15 години това ще бъде широко разпространено приложение и ролята на IT специалистите значително ще нарасне. Може да седим и да гадаем как ще бъде, или можем да се обърнем към изкуството и да видим какво мислят философи, психолози, психиатри и научнофантастични писатели за това.
Юбилей (Upgrade)
Започваме с относителна новост. Филмът „Юбилей“ излезе през 2018 година. Страна — Австралия, слоган — „Не човек. Не машина. Нещо повече“. Жанр — фантастика, екшън, трилър, детектив, криминал.
Сюжетът се развива в близкото бъдеще. В централната част на историята е автомеханик на име Грей, който живее в луксозна къща със съпругата си Аша. В света, описан във филма, високите технологии са толкова развити, че повечето хора имат вградени чипове и импланти, които значително улесняват живота им. Хората, притежаващи богатство, могат дори да си позволят напълно автоматични автомобили, които не изискват присъствието на шофьор. Въпреки това, Грей се отнася с недоверие към съвременните технологии и остава „чист“ от чипове и импланти. Съпругата му работи на високо платена длъжност в голяма компания, докато Грей прекарва дните си в поправка на стари автомобили за частни клиенти.
Но в един ден всичко се променя. Младото семейство попада в инцидент. Съпругата е убита от банда престъпници, а Грей остава напълно инвалид. Неговият „приятел“ Ерон предлага решение на ситуацията — системата STEM (чип, който ще бъде имплантиран в гръбначния стълб на инвалида). Този чип ще предава сигнали от мозъка към крайниците. Операцията преминава успешно и Грей тръгва да търси убиецът на Аша.
Обратни моменти и философски размисли
Заплетеността е проста като три стотинки — главният герой е обиден и тръгва по пътя на отмъщението. Въпреки това, по време на гледането се появяват редица интересни детайли.
Първият „дреболия“, поведението на чипа STEM. Той започва разговор с Грей без неговото разрешение. Чипът го насочва към пътя на отмъщението. Грей не би могъл без STEM да открие убийците на жена си, но не възнамеряваше да ги убива. Искаше да вкара злодеите зад решетките, но, сякаш случайно, всичко се нарежда така, че убива всички. Работата е там, че макар Грей сега да контролира тялото си, той не е боец, а механик с бавна реакция. Когато на него нападне едър мъж от бандата, STEM поема контрола и убива нападателя. След убийството, STEM убеждава Грей да продължи търсенето, защото ако не го направят, ще бъдат открити и затворени.
Втората „дреболия“, около средата на филма, Ерон се опитва дистанционно да изключи Стем. Стем обаче изпраща Грей при хакера на име Джейми. Той му помага и сцената бързо завършва. Част от зрителите дори не разбраха, че това беше изключително важна сцена във филма. Сега ще обясня.
Обърнете внимание на тези милейши:
Диалогът между Грей и Джейми:
— Какво им е? — попита Грей.
— Виртуална реалност. — отговори хакерът.
— И колко време са в нея?
— Дни. Седмици.
— Спят ли изобщо?
— Не.
— Как можеш да се откажеш доброволно от реалния свят заради фалшивия?
— В реалния свят живеенето е много по-болезнено.
Този диалог не беше тук просто така.
Третата „дреболия“. Когато Грей категорично отказа да следва Стем, той пое контрола и Грей вече не можеше да направи нищо. Убиха последния бандит от бандата, но той преди смъртта успя да разкаже на Грей цялата история.
Как се оказа, всички тези бандити не са просто едри анархисти без мозъци. Всички те са герои от войната, които са били нараниени. Ерон им предложи да участват в неговия експеримент и да им даде аугментации. Когато Ерон създаде STEM и го активира, изкуственият интелект пожела да получи тяло, но самоопредели сам тялото — тялото на механик, човек който се занимава с ръчен труд. Стем разказа на Ерон какво и как да се направи (да организира покушение, да убие жена, да внесе в главата на Грей план за отмъщение). В кулминацията на замисъла бе убийството на създателя — Ерона, защото само той можеше да го промени/препрограмира и да създаде негово копие.
Кулминация. Когато Грей започна да се противопоставя, STEM създаде виртуализацията на мечтите на Грей. Грей си помисли, че се е събудил на сутринта след инцидента с жива и невредима жена и в живота му всичко е наред — без сериозни наранявания, без убийства на съвестта. С това Стем затвори Грей вътре в собствената му глава и получи пълен контрол над тялото.
Неволно се замисляш за това какво е нужно на човека за щастие и когато има прост начин да стигнеш до това щастие (виртуалната реалност) — доколко тя може да бъде опасна не само за конкретния човек, но и за цялото човечество.
Любов, смърт и роботи (Love, Death & Robots)
Мисля, не толкова често в руски медии разказ за експерименталните сериали на компанията Netflix. Въпреки това, това е този случай.
«Любов, смърт и роботи» – това не е сериал в традиционния смисъл, а по-скоро антология от анимационни творби: 18 късометражки са създадени от различни режисьори. Сред авторите има и доста известни – например, Тим Милър (режисьор на «Дедпул»), който всъщност е замислил тази колекция. Сред другите постановчици са испанците Алберто Миелго (работил по новия филм «Човек-паяк: През вселени» и сериала «Трон: Възход») и Виктор Мальдонадо (бил режисьор на филма «Под покрив на нощта»).
Да говориш за сюжета на този сериал — е безполезно, тъй като всичките 18 епизода не са свързани помежду си и да разказвам какво се случва в който и да е от епизодите и да ви лишавам от любопитството за гледането, би било нечестно от моя страна. Гледайте сами.
Спойлер към Апгрейда
Ще кажа само едно. В тройката на любимите ми серии е онази, звукът от която е по-горе. Философията на тази серия е абсолютно равностойна на философията на «Апгрейда». Въпреки това, философски наклонности не присъстват навсякъде. Сериалът е ценен с това, че е по-емоционален и е построен на възприятието за бъдещето от конкретния автор. За някои, бъдещето е с хумор, за други — с тъмен страх, а трети забравят за киселото мляко.
Киберслав
Киберслав — това е единственият проект, който все още не е успял да излезе, но подава големи надежди и се прави от руско студио «Evil Pirate Studio».
Неонови куполи, цифрови гусли и лапти от карбон — ето какво наричаме древнославянски киберпанк.
КИБЕРСЛАВ не е просто обикновена история, а е нещо наистина велико — невероятен тийнейджърски епос с много екшън в най-необичайната обстановка, която можете да си представите.
Готов ли си да се изправиш срещу руската фолклорна нечисть с плазмени оръжия? Дръж се здраво за стола, то идва!
— Evil Pirate Studio
ЗА филма почти няма информация, но не бих могъл да не го спомена (и не бих искал да го направя). Проектът изглежда поне интересен. Какво да очакваме нататък — голям въпрос, но все пак очаквам този филм и момента, в който нашето кино ще достигне ново ниво.
Робот на име Чаппи (Chappie)
Филмът излезе през 2015 година. Страна — Южна Африка и САЩ, слоган — "I am discovery. I am wonder. I am Chappie" ("Аз съм откритие. Аз съм чудо. Аз съм Чаппи"). Жанр — наука-фантастика, екшън, трилър, драма, криминален.
Една от отличителните черти на филма — актьорите. В кой друг филм можете да видите Хю Джакмън и Сигурни Уивър заедно с певците от групата Die Antwoord?
Южна Африка беше залята от вълна на престъпност. Правителството поръчва серия от бронирани полицейски дронове-скутери. Те помагат на полицейските сили в борбата срещу престъпните групи, въпреки че един от дроновете с номер 22 редовно получава повреди при всяка операция.
В дома си, Деон Уилсън създава прототип на изкуствен интелект, който напълно имитира човешкия ум и позволява на притежателя си да изпитва емоции и да има собствено мнение: той може да се развива, да мисли, да чувства и да твори. Обаче директорът на корпорацията Мишел Брэдли забранява на Деон да провежда експеримент на един от полицейските роботи, тъй като компанията не се интересува от такова.
Деон е принуден да вземе защитния ключ, който се съхранява в корпорацията и се използва за обновление на софтуера, и отвлича един от дроновете — с номер 22. Той е получил сериозни повреди по време на последната операция, когато реактивен противотанков снаряд е повредил сменяемата му батерия, и се готвеше да бъде унищожен, когато Деон се намеси.
На пътя към дома, Деон попада в капан на банда гангстери, в която влизат Ниндзя, Йоланди и Америка. Именно тази банда повреди дроида с номер 22. Те изискват от Деон да им разкаже как се изключват всички роботи, за да могат лесно да вземат необходимите пари, но се разочароват: Деон им съобщава, че фиксаторът вътре в роботите не позволява това. След това те искат да препрограмират дроида, който Деон е създал, така че той да работи в техен интерес. Деон е принуден да инсталира нов софтуер директно в укрития на бандитите, като по този начин се създава нова идентичност на робота, който по своето поведение не се различава от дете. Деон и Йоланди успокояват робота и го учат на думи, а той получава името „Чаппи“. Независимо от желанието на Деон да бъде с робота, Ниндзя го изгонва от укритието си, смятайки, че се намесва не в своето дело.
Йоланди се опитва да възпита Чаппи и да го научи на най-простите неща: той усвоява почти целия жаргон от устата на Америка.
Философски контекст
Чаппи е вундеркинд. Както всяко друго дете, той попада под влиянието на своето обкръжение. Какво ако се отнасяме към машини с ИИ като към деца? Може би той ще стане малко по-добър? Ако човечеството продължава да се отнася към компютърните технологии така, както сега (с подозрение и страх, с презрение и ниски чувства), то и техниката може да отговори взаимно (възможно). Всички ИИ в мрежата се основават на една много забавна работа - нашите запитвания в Google, а ИИ ни предоставя отговори на базата на тези запитвания.
Обичайте и уважавайте техниката си, докато все още има време! 🙂
Хората (Humans)
Един от любимите ми сериали. Състои се от три сезона, първият от които стартира през 2015 година. «Хората» е англо-американски научно-фантастичен телевизионен сериал, съвместно произвеждан от каналите Channel 4, AMC и Kudos. Основата е взета от шведската научно-фантастична телевизионна драма «Истинските хора». Сериалът изследва теми, свързани с изкуствения интелект и роботиката, съсредоточавайки се върху социалните, културните и психологическите аспекти на изобретението на антропоморфни роботи, наречени «синтетични».
Научно-фантастична заглавка. Събитията в сериала се развиват в близкото бъдеще. В обществото разпространението на андроиди, наричани "синтетики", е широко. Те работят в производството, на помощни позиции и в домакинството. "Синтетиките" визуално наподобяват хора, но са безмасловани и бездушевни. Една от синтетиките, проститутка на име Ниска, изненадващо придобива емоции и човешки характер. Тя убива клиент, който я принуждава към насилие, и бяга.
По-нататък в преамбюла няма да разказвам. Сериалът бързо набира скорост и не се скупчи на сюжетни обрати. Няма да развалям впечатленията ви от него.
Обратни моменти и философски размисли
Както се оказва, синтетиците с разум са резултат от експерименти на доктор Дейвид Елстър, свързани със създаването на програма за "човечност" на синтетиците. Много години назад, жена му и сина му попадават в автомобилна катастрофа и падат във вода. Жената загива, а момчето — Лео пада в кома. Дейвид се опитва да спаси сина си и успява. Той прави организма му частично машинен (нещо като киборг на нашето време). Лео трябва да яде, спи и живее като обикновен човек и понякога да зарежда батериите си (за това имал изведени проводници и отворена рана, от която те стърчали). Но Елстър не спира дотук. Той създава още няколко синтетика и им зарежда интелект. Ще изброя по старшинство — Миа (възпитателката-майка на Лео), Макс (приятел на Лео), Ниска (помощничките на Миа и неволна любовница на Елстър), Фред (охранител на Лео). Последен синтетик стана Карен, която изглеждаше идентично на загиналата майка на Лео. Лео беше силно недоволен от експеримента на баща си и те прогонват Карен. Баща му се самоубива, а Лео, осъзнавайки че не е като всички, бяга със "семейството си".
Тук изниква философският въпрос: "Кой е твоето семейство?". Лео е загубил родителите си и остава сам на целия бял свят, но чувства, че хората го обичат, макар и да са направени от метал. Те не са хора, но какво прави човека човек? Мозъкът като сиво вещество? Неразбираемото слово "Душа", което е съвкупност от качествата на човека (тук мисълта се завърта)? Или човек е този, който може да чувства нещо повече? Любов, болка от загуба, тъга, щастие…
Общо взето, въпросите са много и едва ли ще мога да дам отговори на тях, но едно определено разбрах. Човекът се отличава от всичките същества само по едно — това, което наричаме "човечност". Това е способността да обичаш, да прощаваш, да разбираш другия, т.е. умението да проявяваш онази "душа", за която е казано толкова много, и макар част от нас да изглежда като нас, да наречем някои индивиди от обществото с думата "човек" не може. Въпреки това, трябва да разберем, че всички хора са различни и нашето поведение се основава на нашия жизнен опит. Например, Мия беше изключително отговорна, Макс — добродушен, Ниска — озлобена, а Карен — изгубена. Всичките събития в живота оставят своя отпечатък.
А всъщност, философията в сериала е много. Започвайки с диалога за паметта и способността да забравяш, и завършвайки с съжителството с ИИ.
По-добре ли от хората? Наистина?!
Успехът на сериала беше толкова ослепителен, че Александър Цекало веднага се зае да снима руска версия на сериала. Получи се така-си, но Netflix закупи този сериал (как няма да го закупят, тъй като "Humans" е разработка на AMC). Не очаквайте от сериала някакви философски разсъждения и размисли. Киберпанк — да (не е най-добрият, но има). Мисли — няма.
Видоизменен въглерод (Altered Carbon)
Още един невероятен сериал. Altered Carbon е научнофантастичен американски телевизионен сериал на Лаета Калогридис, базиран на едноименния роман на Ричард Морган, публикуван през 2002 година. Премиерата на сериала се състоя на 2 февруари 2018 година в Netflix. На 27 юли 2018 година сериалът беше подновен за втори сезон. Премиерата на 2 сезон се състоя на 27 февруари 2020 година. Също така, филмът получи аниме сериал на име "Видоизменен въглерод: Възстановен".
На двора е XXVII век. Както е неизбежно, ние сме на Земята. Главният герой — Такеши Ковач (елитен убиец) загива от куршум. Всичко. Разотиваме се.
Добре, шега. Не е случайно, че сме вече в 27 век. Тук просто така не умираш! Технологиите са се развили до такова ниво, че е станало възможно да се извършва сканиране на мозъка и да се зарежда неговото сканиране в т.нар. стек (stack). В програмирането стекът обикновено се реализира като еднопосочен списък (всеки елемент в списъка съдържа не само съхранената информация, но и указател към следващия елемент в стека). В бъдещето той изглежда така:
Такэси се събужда след 300 години в ново тяло. Да, сега тялото и смъртта не значат нищо. Единственият начин да убиеш човек е да му прострелиш стъклото. Възкресили са го не просто така, а по поръчка на мафията (богача в новия свят). Мафията е платила, за да разследва Такэси неговото убийство.
Обратни моменти и философски размисли
Бих искал да започна анализа със словото „Маф“. В настоящето никой не нарича богачите мафия, така че защо в бъдещето изведнъж ги нарекоха точно така. Маф е съкращение от Мафусал. Мафусал е един от прародителите на човечеството, прославил се със своята дълголетие: той е живял 969 години. Най-възрастният човек, чиято възраст е посочена в Библията.
На пръв поглед, щастието е постигнато — смъртта е победена, но не е така. Първо, доброто тяло струва скъпо и ще го получи мафията, а детето, загинало в авария, може да получи тялото на старица. Второ, вечният живот не е толкова чудесен — стойността на живота се губи. Не можеш нито да умреш, нито да живееш пълноценно. Самият Такэси мечтае за проста смърт, въпреки че го тегли търсенето на любимата му из цялата вселена. Смъртта е естествена и необходима за разбирането на стойността на живота.
Терминатор (The Terminator)
Джеймс Камерън. Ако това име не е достатъчно за вас и по някакво чудо не знаете за съществуването на филма „Терминатор“, първо, добре дошли в интернет, а на второ място, вижте тази велико класическо произведение на световното кино.
В центъра на сюжета е противопоставянето между войник и робот-терминатор, пристигнали през 1984 година от постапокалиптичната 2029 година. Целта на терминатора е да убие Сара Конър — момиче, чието още неродено дете в възможното бъдеще ще спечели войната на човечеството с машините. Влюбеният в Сара войник Кайл Риз се опитва да попречи на терминатора. Филмът поставя въпроси за пътуванията във времето, съдбата, създаването на изкуствен интелект, поведението на хората в екстремни ситуации. Да разказвам нещо друго за сюжета на филма е безсмислено. По-добре да поговорим за философията на картината.
Анализ на философията
Според мен, най-важното, което Джеймс Камерън успя да предаде, е животинският ужас и страхът пред неизведаното. И зрителят не се страхува от експлозии на екрана или от дим и тъма, а за своето бъдеще. Просто не можеш да се съпричастиш на героите и да се страхуваш за Сара, а фактът е прост — Сара е крехка ваза в товарен камион с Терминатора зад волана по пътя към пропастта. Във филма Камерън успя да постигне нещо, което никой не е успял да направи преди — ангажираност към филма. Най-близкият филм, който е успял да се доближи до това, е „Чуждия“, заснет от Ридли Скот през 1979.
И да, не грешите. Сравнивал съм екшън и хорър. Фактът е, че първоначално „Терминатор“ е замислен именно като хорър филм, а е станал световна класика.
Страхът бе в много добре замисления сценарий. Той беше много реален, макар и не без фантазия. Зрителите се тревожеха за Сара Конър не само като за момиче, но и като за своето бъдеще, защото ако тя не бъде спасена — всичко е свършено.
Как да гледате Терминатора
Аз съм дълбок фен на този филм и следях излизането на всички пълнометражни картини. Сега, след като изгледах всички филми, мога да споделя мнението си за това, кои филми да гледате, а кои — не.
Според мен, най-добрият начин да гледате филма — е да гледате само творбите на Джеймс Камерън, тоест Терминатор, Терминатор 2: Деня на Страшния съд и Терминатор: Тъмни съдби. Ако сте гледали тези филми, можете да смятате, че сте видели всичко.
Авторите на междинните филми сякаш целенасочено се опитваха да унищожат творението на Камерън: да си спомним за втория филм и психотипа на Джеймс — хулиганистко момче, в третия филм той изведнъж стана ветеринар, който патологично се страхува да говори с жени (какво?!). В четвъртия филм става ясно, че Сара е родила робот. В генезиса — кулминацията. СкайNET е ядрото, а неговият страж — Джон (той трябваше да се бори със злото, а не да се присъедини към него).
Не е нужно да правиш така!
Робокоп (RoboCop)
«Робокоп» — фантастичен екшън, режисиран от Пол Верховен през 1987 година. Филмът получи пет награди «Сатурн», една награда и две номинации за «Оскар», и още редица награди.
След смъртта на един от най-добрите полицаи, експерименталните лекари го превръщат в неуязвим киборг Робокоп, който сам се бори с банда престъпници. Въпреки това, здравата броня не спасява Робокопа от мъчително отрязани спомени за миналото: той постоянно вижда ужасни сънища, в които загива от ръцете на жестоки престъпници. Сега той не само очаква правосъдие, но и жадува за отмъщение!
Анализ на отзвука на философията
В този филм философията е малко (може да се каже, че я няма изобщо). Въпреки това, проследяват се мисли за това, какво прави човека човек, за цената на паметта и за важността на ума, а не на тялото. Мисля, че на всички им е ясно за какво става дума във филма. Пред нас е страхотен киберпанк екшън от 80-те, а това вече говори нещо.
Джони Мнемоник (Johnny Mnemonic)
Филмът от 1995 година беше пуснат с лозунга „Най-горещите данни на Земята. В най-стилната глава в града“. В главната роля е прародителят на жанра „Киберпанк“ в киното — Киану Ривз. Филмът беше разкрит от кино критици и макар че не без основание, той остава изключително интересен и до днешен ден (поне заради интересната идея).
2021 година. Джони работи като мнемоник — куриер, който пренася важна информация на имплантирания в мозъка чип, паметта на който се отделя от общата памет на човек (поради това Джони не помни детството си). Той мечтае да спести достатъчно пари за операция, след която ще може да си спомни кой е.
Когато Джони отново идва за нова партида информационен товар, той попада в неприятности. Първо, обемът на получената информация (320 ГБ) надвишава максимално допустимия безопасен предел от 160 ГБ, и ако не се отърве от това, което му е заложено в главата, Джони ще загине. А второ, се оказва, че ядзутата ловят информацията в главата му. Те убиват наемателите на Джони, и сега той трябва да се крие и да търси помощ, която бързо намира в лицето на професионалния телохранител — прекрасната Джейн.
Анализ на отзвука на философията
Философия на този филм е проста като две стотинки. Информацията и до ден днешен остава най-ценният ресурс на човечеството. Запазването и предаването на информацията е един от най-важните процеси в живота на човека.
Матрицата (The Matrix)
Върхът на кариерата на Киану Рийвс — филмът „Матрицата“ (аз говоря за първата част). „Матрицата“ — американско-австралийски научно-фантастичен бойна филм, режисиран от братя Уашовски. Филмът излезе на екраните в САЩ на 31 март 1999 година и положи основите на трилогиялар.
Няма да разказвам сюжета тук — твърде много спойлери.
Разбор на философията и много спойлери
Какво ако целият наш свят е илюзия? Мислите, че не е така? Докажете го. С какво нашият свят се различава от света на нашите сънища и субективното възприятие на всичко? Наука? Вяра? Чувства? Всичко това са само думи, а на практика всичко има изключения от правилата.
Точно такива въпроси повдига филмът. Да, във втората и третата части той се превърна в екшън (яко и динамично, но екшън), обаче първата част е апогей на философията в края на двадесетия век.
Сюжетът се изгражда около това, че всичко в този свят не е реално (и е трудно да се разбере какво е този „свят“ и какво можем да считаме за свят). Всеобщо казано, тази картина без съмнение е заслужила вашето внимание.
Алан Тюринг
Преди да разгледам следващия филм, бих искал да поговорим за бащата на компютърните технологии. За Алън Тюринг.
Имам удоволствието да прочета всичките работи на Тюринг. Основната от тях, на моя мнение, е работата със заглавие „Може ли машината да мисли?“ („Can the Machine Think?“). Тюринг разработи своя тест по следния начин — вие общувате с двама събеседници (да кажем, А и Б). Можете ли да разберете кой ви е отговорил, машина или човек? Ако не — тестът е преминат и машината може да се счита за разумна. Тюринг нарече това „Игра на имитация“ („The Imitation Game“). Компютърът имитира човека и неговите отговори. Тюринг е писал и много за критериите за оценка на изкуствения интелект, за това какво представлява играта, за универсалността и обучаемостта на машините. В статията има 7 раздела, а Тюринг е написал за това, замислете се, през 1950 година, а работата му е актуална и до днешен ден.
Филм за Алан Тюринг е заснет с заглавие „Игра на имитация“. Филмът разказва за хакването на Енигмата от Тюринг, а не за днешната ни тема. Гледайте този филм. Много от хората дори не знаеха за подвига на IT специалиста, който спаси милиони животи.
Тя (Her)
Пред нас е американска фантастична мелодрама, режисирана и написана от Спайк Джонз. Това е неговият солов дебют. Филмът „Тя“ получи различни награди и номинации, с особена похвала за сценария на Джонз. На наградите „Оскар“ филмът беше номиниран в пет категории, включително „Най-добър филм“, а Джонз спечели в категорията „Най-добър оригинален сценарий“. На 71-ите награди „Златен глобус“ филмът получи три номинации, продължавайки да печели „Най-добър сценарий“ за Джонз. Джонз също беше награден с приза „За най-добър оригинален сценарий“ от Гилдията на писателите на Америка и на 19-ата награда на Critics' Choice. Филмът също така спечели номинации в категориите „Най-добър фантастичен филм“, „Най-добра актриса в поддържаща роля“ за Скарлет Йохансън (гласово озвучаване) и „Най-добър сценарий“ за Джонз на 40-ите награди „Сатурн“. „Тя“ също спечели „Най-добър филм“ и „Най-добър режисьор“ за Джонз в Националния съвет на наградите на критиците; Американският филмов институт включи филма в списъка си с десетте най-добри филма на 2013 година. Също така е важно да се отбележи, че в главната роля играе носителят на Оскар Джокера Хоакин Финикс.
Според мен, филмът стана много 'ванилов'. Главният герой — Теодор Туомбли е самотен мъж на трийсет години. Той работи в компания, която изготвя ръкописни романтични писма. Теодор е най-добрият компилатор на такива писма. Колегите му дори му дадоха прякора „мъжа с женската душа“.
Технологиите се развиваха много бързо. Гласовото въвеждане стана обичайно. Бяха създадени операционни системи, които се адаптират към потребителя. При инсталацията на потребителя се задават няколко въпроса. Той отговаря на тях и получава адаптирана система. Се записват интонацията и въздишките, и моториката на човека с камерата. Така на бял свят се появи Саманта — операционната система на Теодор.
Анализ на философията и спойлери
Теодор се влюбва в своята операционна система. Филмът поставя въпроса какво е необходимо на човек, за да се влюби. Как е възможно да се влюбиш в "глас от компютъра". В началото Теодор е възприеман като странен идиот, но след 30 минути хронометража човечеството спира да търси своята втора половина. Защо? Защо да свикваш с друг човек, да се адаптираш към него, да остаряваш с него? Сега има глас, който можеш да извикаш по всяко време и да изключиш в момента, в който пожелаеш. Човекът и сега е индивид, който мисли само за своето удобство и комфорт, а сега възможностите са променени. Тук технологиите могат да станат разрушители на светове...
Вторият въпрос, който поставя картината в самия край на филма, е защо имаме технологии. Ние сме по-бавни, по-слаби, по-малко логични, неконтролируеми. Именно след такива разсъждения всички операционни системи изчезват.
Лично аз имам много въпроси към филма, които авторите оставиха "във въздуха". Връщайки се към Тюринг, защо операционната система не имитираше себе си? Къде се случиха операционните системи? Комерсиално мисля, че не беше много изгодно за дистрибуторската компания. Защо не манипулираха хората? Зададох този въпрос не просто така. Всяко разумно същество се опитва (по-вече или по-малко) да подчинява другото. Например, човек може да обучава животно. Не е ли това подчинение на себе си? А машината е много по-умна от човека и не желае това. Странно...
Из машината (Ex Machina)
Не мога да не спомена превода на заглавието. Ex не е "Из". Ex се превежда като бивш/бивша. Нека правилно наречем филма — "Бивша машина". Чувствате ли играта на думи? Бивша машина, тоест машина, която вече не е под формата си или бивша като приятелка.
Режисьорът на този прекрасен филм е не по-малко прекрасният Алекс Гарланд. Още днес ще говорим за него.
В центъра на сюжета е млад мъж, който е нает от милиардер, спечелил състояние от високотехнологични разработки. Задачата на работника е да прекара седмица в отдалечено място, тествайки женски робот с изкуствен интелект. На това ще спра. Гледайте сами.
Разбор на философията и много спойлери
Пуснете мишката в лабиринта и тя ще започне да търси изхода. Ава (машина) много искаше да се измъкне и положи всички усилия, за да успее. Тя влюби в себе си Калеб и излезе от лабиринта. Не е ли това интелект? Тя нямаше инструкции. Тя сама намери изхода.
Призрак в доспехи (Ghost in the Shell)
Ще говорим за аниме от 1995 година. Напълно е незначително дали харесвате аниме или не. Да не видите този филм е да пропуснете много. Той надмина очакванията на всички (от любители на манга до сценаристи от Холивуд).
Тук ще публикувам не просто саундтрак, а отваряща сцена. Анимешниците знаят, че това е определен ритуал в произведението.
Действието на филма се развива в антиутопично бъдеще. До 2029 година, благодарение на широкоразпространените компютърни мрежи и кибер технологии, повечето хора са вградили разнообразни невропротези. Но кибер технологиите доведоха и до нова опасност за човека: стана възможен така нареченият „хак на мозъка“ и редица други престъпления, свързани с тях.
Девети отдел, специален полицейски отряд, занимаващ се с борба срещу кибертероризма и оборудван по последна дума на техниката, получава заповед да разследва това дело и да спре хакера, криещ се под псевдонима Кукловод. Всъщност Кукловодът е изкуствен интелект, създаден от правителството за изпълнение на дипломатически задачи и провокации. Той е скрит под псевдонима „Проект 2501“, с разрешение да достига целите си с всякакви методи, включително хакване на призраци на хора по целия свят. В хода на работата „Проект 2501“ се развива и в него се ражда собствен призрак. Девети отдел се опитва да обезвреди Кукловода, но в ръцете им попада само марионетки с хакнати призраци. Дейността на отдела привлича вниманието на Кукловода, особено го интересува майор Мотоко Кусанаги, виждайки в нея сродна душа, и се опитва да влезе в контакт. Възползвайки се от случая, той прехвърля своя призрак в андроид, който попада в Девети отдел.
Разбор на философията и много спойлери
Истинската цел на Кукловода е еволюцията на призраците, подчинена на теорията на Дарвин. Той предлага на майора да обедини призраците, за да произлезе от двама един призрак, който не е точно копие, а съвсем нов обект, аналогичен на гените на живите същества.
Министерството на външните работи, което не е заинтересовано да загуби шпион с изкуствен интелект и да изтече дискредитираща информация, провежда специална операция с цел да унищожи копието на Кукловода. Кукловода се опитват да унищожат снайпери на Министерството на външните работи по време на сливането на призраците в кибермозъка на майора, но замисленото не се получава. Колегата на Кусанаги Бато поставя обновения кибермозък на майора в кибертелото на малко момиче и те се разделят. „Това момиче излиза в огромния свят на реалността и виртуалната мрежа, притежаваща нови безгранични възможности…"
Бегачът по ръба (Blade Runner)
Тази картина имаше късмет. Чудесни са и двата филма (Бегачът по ръба и Бегачът по ръба 2049). Най-добре е да ги гледате заедно, тъй като героите са същите и Бегачът 2049 е директно продължение на филма, заснет през 1982 година. Режисьор на филма е Ридли Скот, човекът, който ни подари „Чуждия“.
Бившият детектив Рик Декард отново е възстановен в полицията на Лос Анджелис, за да търси групата киборги, ръководена от Рой Бати, която е избягала от космическа колония на Земята. Всичко останало е спойлери и философия, която ще разгледаме по-долу.
Разбор на философията и много спойлери
Първо, нека поговорим защо войниците се наричат "бегачи по ръба". Бегачът по ръба на бръснача – така говорят за хора, от решенията на които може да пострада лесно. Репликантите станаха толкова сходни с хората, че почти е невъзможно да се различат, а бегачите са принудени да ги убиват. Грешката струва живот на човека. Изведнъж може да сгреши и да се окаже, че е убил не робот, а човек.
Първият филм ни казва за равенството на интелектите пред живота. Няма значение дали е в тялото на човек или в желязна кутия на машина. Убийството е убийство, а убийството на мислещо същество е много по-тежко престъпление.
Следващият важен въпрос, който повдига Скот е въпросът за прошката. Рой (главният антагонист) спасява Декард, извличайки врага си от пропастта: Рой, репликант, създаден за убиване, цени толкова много човешкия живот, който самият той е бил лишен, че в последния си миг решава да спаси живота на човека, който е искал да го убие. От окървавената ръка наandroida стърчи метален шип — сега Рой не прилича на Юда, а на Христос. Пускайки в небето бял гълъб, той умира с цитата от Фридрих Ницше на устата си, а Декард с Рейчъл заминават за Канада, за да живеят заедно „дълго и щастливо“. Филмът завършва с монолога на Декард за това, че не знае когато ще започне процеса на умиране на репликата Рейчъл, но се надява, че никога.
В първия филм, създателят дава на Рейчъл възможността да роди дете, което преди това беше невъзможно. Те с Декард успяват да родят и отгледат дете. Рейчъл умира и оставя Декард сам.
Главният герой на втория филм е Кей — репликант от нова модел, който също работи като бегач. Кей смята, че е син на Рейчъл и Декард. Единствената следа, която има Кей, е датата 6-10-21, изрязана на дървото на фермата на Мортън (репликант, когото е трябвало да убие). Той търси отговори и за това бива лишен от всички звания. Кей има особеност — спомени. Той помни детството си, но не е сигурен дали е истински спомен или илюзия.
Разглеждайки записите в архива, Кей научава за двойка близнаци, родени на този ден — момиче и момче: момичето умира, докато момчето е изпратено в приют на руините на Сан Диего. При посещението Кей не успява да намери никакви документи, но открива дървена конче точно там, където е било скрито в спомените му. Кей се обръща към доктор Ана Стелин, млада разработчица на изкуствени спомени, която потвърджава, че споменът е реален — това убеждава Кея, че той е изчезналото „чудо“, син на Рейчъл.
Той съобщава в полицията, че заповедта да намерят и убият детето на Рейчъл е изпълнена. Заповедта е получена заради нежеланието на човечеството да признае равноправието между хората и репликантите. Измамата на Кея е разкрита и го уволняват от полицията, откривайки лов на него.
По остатъчна радиоактивност на материала, конят Кей намира място, където е била направена — руините на Лас Вегас: тук той среща човек, когото счита за свой баща — постарелия Рик Декард.
Визитът на Кей на руините на Лас Вегас е проследен. Кей успява да се спаси и попада в редиците на членовете на движението за свобода на репликантите. От техния водач Фрейса Кей узнава, че като дете Декард и Рейчъл всъщност е имала момиче, а не момче, и че спомените на Кей за кончето не са уникални. Фрейса вменява на Кей задача да убие Декард, за да не може никой да научи за детето. Премахвайки илюзията за собствената си избранност, Кей решава, че истинското дете на Декард и Рейчъл е Ана Стелин, създателят на спомените, и се оказва прав.
По време на транспортирането на Декард, конвойът е нападнат от Кей — в трудна за него схватка, получава тежки рани и спасява стареца, откарвайки го в офиса на Стелин, на среща с дъщеря си. При пристигането Кей изпраща Декард при дъщеря си, след което ляга на заснежените стъпала на сградата, предполагайки, че умира. По това време Декард се среща лице в лице с дъщеря си.
Отново, репликантът се държи като човек (или дори по-добре).
Няма да изразявам мнението си относно тези финал на двата филма. Помислете сами, но въпросите са сериозни: от простия "Какво прави човека човек?" до научния "С какво мислещата машина е по-лоша от човека?".
Разработчици (Devs)
Апогей на философията в ИТ и света изобщо — наскоро излезлият сериал Devs. Режисьорът на филма Алекс Гарленд (да-да, именно той, който засне „Ex Machina“). Сериалът стана еталон на философски и езотерични картини за много години напред. Поне аз на това се надявам.
Да назовеш главния герой — вече е спойлер. Затова — направо към философията.
Разбор на философията и много спойлери
Ще се опитам да обясня смисъла на сериала на толкова подробно, на колкото мога.
Сега малко физика.
Многосветовата интерпретация или интерпретацията на Еверет — интерпретация на квантовата механика, която предполага, че съществуват, в някакъв смисъл, „паралелни вселени“, в които действат същите природни закони и които притежават същите световни константи, но се намират в различни състояния. Първоначалната формулировка принадлежи на Хю Еверет (1957 година). Системата е детерминирана, тоест определима. Детерминираността може да подразбира определимост на общоепистемологично ниво или за конкретен алгоритъм. Под строго детерминиране на процесите в света се разбира еднозначна предопределеност, тоест всяко следствие има строго определена причина.
Въпреки че от излизането на оригиналната работа на Еверет вече бяха предложени няколко нови версии на ММИ, всички те притежават два основни момента:
1) състои в съществуването на функция на състоянието за цялата Вселена, която постоянно подчинява на уравнението на Шрьодингер и никога не изпитва недетерминиран колапс.
2) състои в предпоставката, че това вселенско състояние е квантова суперпозиция на няколко (а може би и на безкраен брой) състояния на еднакви, невзаимодействащи помежду си паралелни вселени.
Разговорът е за това, че няма промени в суперпозицията на фотона, а само макроскопични промени в суперпозицията.
Сега на български.
Каквото е казал Еверет. Имаме много варианти на вселената. В един и същ момент може да се случват милиард възможни събития. Може да се променя нещо дребно, но събитието все пак ще се случи. Изглежда това по следния начин:
Човекът задължително ще излезе през вратата, но може да го направи по различни начини.
Химикалката.
Всичко има причина. Вземете химикалката и я покатерете по масата. Защо химикалката се покатери? Защото я бутнахте. Защо я бутнахте? Защото ви помолих. Химикалката се покатери по масата, защото ви помолих. Причина — следствие.
„Ха!“, ще каже един от вас. Не взех химикалката в ръка. Не съм търкал нищо. Теорията на автора се срина. „Не“, ще отговоря аз. Нищо подобно. Защо химикалката не се покатери по масата? Защото пожелахте да спорите с мен. Причина-събитие. Всичко има своя причина и следствие.
А сега си представете, че някой е разчленил това на атоми и е разгледал причинно-следствената връзка всичко. От и до. Стана ли страшно? И на мен.
Така че, защо Лили смени съдбата си? Тя извърши първия грях — недисциплина. Промени ли се съдбата й след това? Не. Тя умря.
Филмът говори за отсъствието на свобода на избор при пълен контрол над ситуацията.
Всичко предопределено ли е? И да, и не.
Изведнъж Лили оживя. И Форест, и всички, абсолютно всички. Или не? Те оживяха, но не в физически смисъл, а вътре в емуляция. А сега се върнахме към същия въпрос. Какво е живот? Какво е истинско, а какво не? Помислете за това.
Последният, но не по-малко интересен момент. Devs — разработчици. Всичко е ясно. Но там не е буквата „V“, а буквата „U“. Получи се думата Deus — Бог. И отново игра на думи от великия режисьор Алекс Гарланд — „Разработчик = Бог, променил буква“.
Финал
Това е най-голямата ми работа по филми и сериали. В подбора има цели 15 филма! Искам да я завърша с нашето традиционно гласуване, но с избора на не един филм, а на няколко.
Ако се съгласявате или не, нека обсъдим нашите гледни точки в коментарите. Ще бъде интересно за всички!
Ако статията ви е харесала, определено ще продължа работата си. Обещаното „Замри и гори“ не е далеч. 🙂
Само регистрирани потребители могат да участват в анкетата. , моля.
Кой филм бихте препоръчали на приятел гик?
- 31,2%Апгрейд30
- 31,2%Любов, смърт и роботи30
- 6,2%Киберслав6
- 13,5%Робот на име Чапи13
- 7,3%Хора7
- 25,0%Видоизменен въглерод24
- 29,2%Терминатор28
- 12,5%Робокоп12
- 24,0%Джони Мнемоник23
- 44,8%Матрицата43
- 21,9%Тя21
- 31,2%Из машината30
- 21,9%Призрак в доспехите21
- 36,5%Бегач по ръба35
- 17,7%Разработчици17
Гласували 96 потребители. Въздържали се 30 потребители.
Източник: habr.com
