казва, че перфектността е скучна, тъй като всички ние решаваме проблеми. Когато видим нещо несъвършено, съзнанието ни иска да разбере какво се случва — става любопитно. От друга страна, когато нещо е твърде неравномерно или "лошо", игнорираме го като нерелевантен шум.
Да предизвикаш любопитство — това е едно... но какво прави несъвършенствата красиви?
Разликата между перфектност и майсторство
Възможно е да сте чели известния разказ на Джорджо Вазари за Джото, ранния художник от епохата на Ренесанса. В тази история Джото е помолен да докаже своето майсторство в рисуването. Той го прави, като нарисува идеален кръг без да използва никакви технически инструменти, освен четката си. За съжаление, не бях сам там, но предполагам, че кръгът на Джото не е бил идеален, но е бил майсторски.. За да обясня разликата между тях, ще ви покажа колко добре, или зле, рисувам:
Както виждате, моят рисунка е далеч от перфектен. Червената област показва колко разлика има между моя кръг и идеалния кръг, нарисуван от софтуер. Това илюстрира напрежението между целта и постижението.. Майсторството е стремежът да накараш тази област да изчезне. А червената зона при Джото вероятно е била много по-малка от моята.
Майсторството не е перфектност, а стремеж към перфектност.
Едно от нещата, които правят ръчно нарисуваните картини вълнуващи: усилието.
Спортните събития са вълнуващи заради грешките, пропуските, паданията, неуспехите — и борбата да ги избегнем. Драмата на атлетите служи като метафора за личната борба в живота ни, напрежението между нашите цели и действителните ни постижения. Да наблюдаваш как спортистът изпълнява безупречно, е приятно, но да гледаш как той се бори е още по-вълнуващо.
Сега предполагам, че подобен вид борба може да се наблюдава и в ръчно нарисувани картини. Това, което ги прави "живи", "очарователни" или "лични", не е непременно уникален "стил" на автора, а неговата лична "изразеност". Това е неговата борба за перфектност. Наблюдаването на някого, който рисува понякога може да покаже тази борба..
Художниците и дизайнерите често крият този процес и показват само блестящите резултати от усилията си. Но в света на съвършените, блестящи продукти, несъвършенството на процеса може да бъде именно това, което прави работата ви интересна за аудиторията ви. То прави работата човешка (в най-добрия смисъл на думата) и по този начин красива.
Обичаме да виждаме процеса, а не само резултата. Недостатъците във вашата работа могат да бъдат прекрасни, ако показват борбата ви за съвършенство, а не липсата на грижа.
Никога не е достатъчно — живей с това!
Много креативци знаят този глас в главата си, докато работят над нещо. Този глас внимателно посочва всички недостатъци и грешки в работата ви още преди тя да е завършена. този глас винаги — ВСЕГИ — ме убеждава, че това е най-лошото, което някога съм правил в живота си. Някога. Виждам неправилна перспектива, неправилни пропорции, извити линии… всичко това е много драматично. Представете си облекчението ми, когато разбрах, че тези грешки наистина могат да харесат зрителите, защото могат да участват в борбата ми! Следвайки идеите на Уаби Саби, придобих навика да възприемам тези недостатъци, те станаха част от работата ми.
«Покриви, Венеция»,
В стремежа ни към съвършенство трябва да се научим да живеем с недостатъците, с това противоречие между целите ни и това, което всъщност постигаме. Точно както всички знаем, тази статия можеше да бъде написана много по-добре. Но това е най-доброто, което мога да направя. Затова трябва да живеем точно тук и сега.
Източник: habr.com
