Как да пишете музика с помощта на OOP

Говорим за историята на софтуерния инструмент OpenMusic (OM), анализираме характеристиките на неговия дизайн и говорим за първите потребители. В допълнение към това, ние предлагаме аналози.

Фото James Baldwin /Отпръскване

Какво е OpenMusic

Това е обектно ориентирано среда за визуално програмиране за синтез на цифров звук. Помощната програма е базирана на диалект на езика LISP - Обикновен Лисп. Струва си да се отбележи, че OpenMusic може да се използва като универсален графичен интерфейс за този език.

Инструментът е разработен през 90-те години от инженери от Френския институт за изследване и координация на акустиката и музиката (IRCAM). Бяха представени общо седем версии на OpenMusic, като последната излезе през 2013 г. Тогава инженерът на IRCAM Жан Бресон (Жан Бресон) пренаписа помощната програма от нулата, като взе за основен оригинален код шеста версия (OM6). Днес OM7 се разпространява под лиценз GPLv3 - източниците му са налични намерете в GitHub.

Как да работим с нея

Програмите в OpenMusic се създават чрез манипулиране на графични обекти вместо писане на код. Резултатът е един вид блокова диаграма, която се нарича „кръпка“. Подобно на модулните синтезатори, които използват пач кабели за връзки.

тук е примерна програма OpenMusic, взето от хранилището на GitHub:

OpenMusic има два типа обекти: основен и резултат (Score Object). Първите са различни математически операции за работа с матрици, колони и текстови форми.

Партитурните обекти са необходими за работа със звук. Те също могат да бъдат разделени на две групи:

• Хармонични - ноти, акорди и хармонични последователности.
• Ритмични - гласове и тактове.

Партитурните обекти се манипулират с помощта на партитурни функции, като например комбиниране на множество компоненти в един за създаване на полифоничен звук. Допълнителни функции могат да бъдат намерени в библиотеки с добавки - пълен списък с тях достъпен на официалния уебсайт.

Можете да чуете пример за мелодия, генерирана от OpenMusic в това видео:

За да се запознаете с инструмента и неговите възможности, ви препоръчваме да се обърнете към документацията. Наръчник за OM7 все още е в процес на разработка. Но можете да погледнете справочника на OM6 - имате нужда следвайте връзката и в прозореца отляво разгънете елемента Ръководство за потребителя.

Кой използва

Според разработчиците OpenMusic може да се използва за създаване и редактиране на аудио записи, генериране на математически модели на произведения и анализ на записани музикални откъси. Инженерите от ITCAM са използвали инструмента в няколко научни изследвания. Например за творение система с изкуствен интелект, която разпознава музикални жестове на аудиозапис.

Професионалните изпълнители също работят с OpenMusic - те използват помощната програма за изучаване на хармонични спектри. Пример за това е швейцарският композитор Микаел Джарел, който е носител на наградата Бетовен. Неговите произведения, изпълнявани от Симфоничния оркестър на Хонконг, могат да бъдат слушай тук.

Също така си струва да се отбележи Тристана Мурая. Той е един от най-големите композитори, работещи в посоката спектрална музика. Например има негови творби в YouTube Гондвана и Le partage des eaux, създаден с помощта на OpenMusic.

Английски композитор и преподавател Брайън Фърнихоу използва OpenMusic за работа с ритъм. Днес неговата музика е включена в репертоара на най-големите съвременни ансамбли и изпълнители - Квартет Ардити и Пиер-Ив Арто.

аналози

Има няколко системи, подобни на OpenMusic. Може би най-известният би бил търговският инструмент Макс./MSP. Разработен е от Miller Puckette в края на 80-те години, докато работи в IRCAM. Системата ви позволява да синтезирате цифрово аудио и видео в реално време.

Видеото по-долу показва инсталация на една от сградите в италианския град Каляри. Цветът на екраните се променя в зависимост от шума на преминаващите автомобили. Инсталацията се контролира от комбинация от Max/MSP и Arduino.

Струва си да се отбележи, че Max/MSP има аналог с отворен код. Нарича се Чисти данни, и също е разработен от Miller Puckett.

Струва си да се подчертае и визуалната система Чък, който е изобретен от Пери Кук и колеги от Принстънския университет през 2003 г. Той поддържа паралелно изпълнение на множество нишки, плюс можете да правите промени в програмата директно по време на изпълнение. Разпространява се под GNU GPL лиценз.

Списъкът с инструменти за цифров музикален синтез не свършва дотук. Има и Кима и Обертон, което ви позволява да програмирате миксове директно на сцената. Ще се опитаме да говорим за тях следващия път.

Допълнително четиво - от нашия Hi-Fi World и Telegram канал:

Как компютърът превзе медийната индустрия с успешен софтуер
Къде да получите аудио проби за вашите проекти: селекция от девет ресурса
Музика за вашите проекти: 12 тематични ресурса с CC-лицензирани песни
Иновация SSI-2001: историята на една от най-редките звукови карти за IBM PC
История на аудио технологията: синтезатори и семплери
Ентусиаст пресъздаде звуковата карта Sound Blaster 1.0
Как музикалните формати са се променили през последните 100 години
Как една IT компания се пребори за правото да продава музика

Източник: www.habr.com