Páteční večer, dobrý důvod připomenout si zlaté dětství.
Nedávno jsem mluvil s tvůrcem her, kterého znám, a docela vážně mě přesvědčil, že hlavním důvodem současné krize v herním průmyslu je nedostatek nezapomenutelných obrázků. Dříve se říká, že dobré hračky obsahovaly obrázky, které mrtvě uvízly v paměti uživatele – a to i čistě vizuálně. A nyní jsou všechny hry bez tváře, k nerozeznání, zcela „korejského stylu“, a proto jedna za druhou selhávají.
A vzpomněl jsem si, jak jsem – už jako jeden z posledních – dělal rozhovor s naším skvělým animátorem Anatolijem Savčenkem, který natočil „Petr a Červená Karkulka“, „Vovka ve třicátém království“, „Carlson“, „Louskáček“, „Návrat marnotratný papoušek“ „s tlustou kočkou a papouškem Keshou a mnoha dalšími kultovními karikaturami.
Zeptal jsem se ho, co je na práci produkčního designéra nejtěžší, a on o tom ani nepřemýšlel, ale hned řekl – vymýšlet obrazy. Tady ti nepomůže nic - ani dovednost, ani zkušenost - nic. Můžete zavolat nejlepším umělcům a neuspět, nebo můžete najmout studenty a dostat se do první desítky!
Originální, zapamatovatelný obraz je to nejtěžší. To mi podle něj zabralo nejvíc času a úsilí. Ale na druhou stranu je to ta nejvděčnější věc. Pokud jste u obrázku správně tipovali, bude vás živit ani ne na roky, ale na desítky let. Říká, že v roce 1954, hned po Stalinově smrti, jsem přišel s Moidodyrem pro karikaturu od Ivanova-Vano.
A říká, Procter & Gamble mi stále doplácí za prací prášek Myth - velmi významný nárůst, jak říká, k mému malému důchodu.
A proč? Protože, říká, uhodl jsem obraz, je zapamatován. Ale ještě přede mnou malovala temnota lidí z Moidodyru a skvělí umělci - Kanevskij, Konaševič, Jurij Annenkov, ale nedostali obraz - to je vše!
A hned se mi vybavil jeden velmi zajímavý příběh, naštěstí jsem se svého času věnoval sovětské knižní ilustraci. Jeden na jednoho – na tato slova o „uhodli jste to – neuhodli jste to správně“.
kdo si myslíš, že to je?
Tohle je novorozenec Dunno.
Známá pohádková postava ukrajinského původu.
Zde je první obrázek tohoto ikonického pohádkového hrdiny.
Ne každý ví, že Dunno se narodil v Kyjevě a od narození byl bilingvní – jakmile se narodil, mluvil hned dvěma jazyky: rusky a ukrajinsky.
Zde je návod, jak BiblioGuide vypráví příběh:
„Je známo, že v roce 1952, když Nosov jel s delegací sovětských spisovatelů do Minsku na výročí Jakuba Kolase, mluvil celou noc s mladým ukrajinským spisovatelem Bogdanem Chalym (tehdy redaktorem časopisu „Barvinok“). . Právě jemu Nosov řekl o myšlence „Dunno“. Říká se, že Chaly se doslova zamiloval do obrazu okouzlujícího malého muže a nabídl, že je zveřejní ve svém časopise, jakmile se objeví první kapitoly díla, aniž by čekal na jeho dokončení. Návrh byl přijat a slovo bylo dodrženo. Takže pohádka byla poprvé publikována v časopise „Brčál“ v letech 1953-54. ve dvou jazycích – ruštině a ukrajinštině (přeložil F. Makivčuk) – pod názvem „Dobrodružství Dunna a jeho kamarádů“ s podtitulem „pohádka“.
Ale tady je to tak, jak to prezentuje další šéfredaktor Barvinky Vasilij Voronovič:
„V kupé se Nikolaj Nosov dostal do rozhovoru s kyjevským rezidentem Bogdanem Chalym, tehdejším redaktorem Barvinky. Sklenice za sklenicí – a spisovatel byl přitahován k odhalením: řekl Chalymu, že už dlouho živí příběh o malém lidu žijícím v pohádkové zemi. Ale každý si to netroufne začít. Pak Bogdan Iosifovič, jak se říká, vzal býka za rohy: „Jakmile se dostanete domů (spisovatel cestoval do Irpenu v Kyjevské oblasti za příbuznými), sednete si ke stolu a začnete psát. Zveřejním vás ve svém časopise."
Tak to celé dopadlo. Nikolaj Nikolajevič pracoval (první kapitoly napsal v Irpenu, zbytek v Moskvě), poté texty poslal do redakce, kde byly přeloženy do ukrajinštiny (to provedl Fjodor Makivčuk, redaktor humoristického časopisu „Perets“). a zveřejněny.
Tenhle Dunno je odtamtud, z "Brčál". Ilustrace vytvořil manželský pár umělců: Viktor Grigoriev (velmi významný leningradský umělec, slavný „Gri“, který v té době pracoval v Kyjevě) a Kira Polyakova. Mimochodem, na dnešní dobu to bylo nakresleno velmi cool způsobem.
Upozorňuji vaši osvícenou pozornost na skutečnost, že Toropyzhka je stále Toropyga a ve spřátelené gop-společnosti jsou Usatik a Borodatik, které později autor přibil (tuším, že je nahradili Avoska a Neboska, a oni to udělali správná věc).
Následně byla ukrajinská verze „Dunno“ vydána jako samostatná kniha (pouze rok po ruské verzi) a obvykle byla vydávána s těmito ilustracemi.
Přes veškerou kvalitu práce ukrajinských umělců však Nosovova pohádka, jak se říká, „nevyšla“. — jeden umělec nemusí být schopen zvládnout postavu, zatímco práce jiného se stane klasikou. Ukázalo se, že obyvatelé Květinového města Kyjeva jsou příliš staří, nějací malí trpaslíci, a Dunno se ukázal být jaksi zapomenutelný.
Proto, když Alexey Laptev vytvořil své ilustrace pro první ruské vydání, kde si děti hrály na dospělé...
A zvláště, když Alexey Michajlovič přišel s Dunnovým hlavním „trikem“ - modrým kloboukem se širokou krempou...
Vyhrál okamžitě a bezpodmínečně. Klasickými se staly jeho ilustrace. Dunno nemohl vypadat jinak.
A právě „Laptev“ Dunno použili ve svých ilustracích další velcí dětští umělci jako Evgeny Migunov (na obálce knihy je ilustrace Laptev)
A dokonce i obyvatelé Kyjeva byli nuceni „upravit“ své obrázky v pozdějších vydáních, aby zajistili soulad s kánonem:
A právě „Laptevskij“ Dunno, nám všem známý z dětství, je vyobrazen na náhrobku velkého sovětského vypravěče Nikolaje Nikolajeviče Nosova.
Zdroj: www.habr.com