Dette er en podcast med dem, der skaber indhold. Gæsten i episoden er Aleksej Kochetkov, CEO , med en fortælling om generativ musik og sin vision for fremtidens audiovisuelt indhold.
- lyt eller
- tilmeld dig podcasten eller
Aleksej Kochetkov, CEO
: Eftersom vi ikke kun taler om tekst- og samtaleindhold, er det naturligt, at vi ikke har overset musik. Især et relativt nyt område inden for dette felt. Aleksej, du er CEO for projektet . Dette er en streamingtjeneste, der skaber generativ musik. Fortæl, hvordan den fungerer?
Aleksej: Generativ musik skabes i realtid af algoritmer. Det er musik, der kan tilpasses, anvendes i enhver sfære, personaliseres og så videre. Den samles i realtid fra et antal samples.
Og en sample er et musikafsnit, som enhver musiker har mulighed for at optage. Så generativ musik genereres fra, hvad man på engelsk kalder human-made samples [samples skabt af mennesker]. Algoritmen analyserer dem og skaber et stream kun til dig.
Alina: Super. Musikken skabes af en algoritme, og algoritmen er skabt af mennesker.
Det giver mening at tale lidt om baggrunden for dette projekt, om hvordan det begyndte. Hvorfor besluttede du dig for at arbejde med det? Var det relateret til dine musikalske interesser?
Aleksej: Som man siger, opstår startups ud af smerte. Jeg løb, og jeg havde konstant smerter i siden fra at skifte musik. I det øjeblik kom ideen til mig: hvorfor ikke skabe en app, hvor samples vil ordne sig i en uendelig komposition, der passer til mit løbetempo. Så blev den første idé til Mubert født.
Holdet blev samlet samme dag, og de begyndte at skabe et produkt, som senere, selvfølgelig, gennemgik flere pivoter. Men selve konceptet er det samme, som blev skabt den første dag.
Det er musik, der ikke har en begyndelse, slutning, pauser eller overgange mellem numrene.
Alina: Har din musikalske fortid haft indflydelse på dit valg eller bestemte skridt, der blev taget under udviklingen af appen?
Aleksej: Nej. Jeg har en musikalsk jazzuddannelse, og her hjælper det ikke meget. Jeg kender noder, ved hvordan man spiller kontrabas og hvad musik består af.
Jeg har altid haft ansvar for bassen. I alle de grupper, jeg har været en del af, har jeg altid taget de laveste frekvenser og spillet på kontrabas, basguitar og synthesizere. Det hjælper ikke i arbejdet med Mubert. Jeg ved cirka, hvordan musik er opbygget, jeg lytter meget til den, og jeg har længe haft den overbevisning, at der ikke findes dårlig musik eller dårlig smag.
Der er personlig smag og en personlig tilgang til musik. Hver enkelt person har sin egen, og alle har ret til at vælge musik og vise deres smag på den måde.
Lidt viden om noder, harmonier og det andet hjælper mig. Men generelt arbejder der omkring femoghalvfjerds musikere sammen med mig på Mubert, som aktivt deltager i udviklingen af interface, systemer til rangordning af musik og kunstig intelligens. Dette er folk, der konstant giver råd og påvirker, hvordan Mubert lyder i dag.
Alina: Kan man sige, at generativ musik i bund og grund er den type musik, der harmonisk passer bedst sammen med anden aktivitet?
For eksempel er det at skrive tekst eller arbejde til musik noget, der er en smagssag. Nogen kan vænne sig til det, mens andre ikke kan. Kan algoritmisk musik skabe en synergetisk effekt, der tværtimod gør det muligt at komme ind i en flow-tilstand?
Aleksej: Det er en hypotese, og vi prøver at teste den.
Til generativ musik vil der snart blive læst — vi laver en fælles app med Bookmate. Folk løber maraton til generativ musik, og det er den eneste app, der giver mulighed for at løbe uden at ændre tempo i fire, otte, seksten timer osv. Man arbejder og studerer til denne musik. Det er måske en fantastisk tilgang til musik — at være sponsor for ens hobby. Men det er en hypotese.
Alina: Og I tester det med samarbejder?
Aleksej: Det bekræftes af abonnenter og lytninger, som der sker hver dag i Mubert. For eksempel er meditation den mest købte kanal hos os.
Der er i alt tre betalte kanaler: Meditate, Sleep og High. High er dub, reggae. Den mest købte er meditation, fordi musikken ikke skal stoppe eller ændre sig under meditation. Mubert leverer det.
Alina: Og hvad er High til for, hvis man ikke tager det bogstaveligt? (griner)
Aleksej: At slappe af, slappe af, føle en form for forbindelse og så videre.
Alina: Super. Kan du fortælle mig, hvad du mener, er generativ musik — algoritmisk, gentagne og langvarig — noget fundamentalt nyt eller en fortsættelse af etnisk, shamanistisk og meditative musik?
Aleksej: Det er noget, der ligner et repetitivt.
Mubert begyndte i 2000, faktisk, da jeg genindspillede fra radioen Monte Carlo [track] . Så snart det spillede på radioen, fortsatte jeg med at optage på kassettebånd, indtil jeg havde optaget en hel side med dette nummer. Derefter gjorde jeg det samme med den anden side. I sidste ende havde jeg et helt kassettebånd med kun Bomfunk MC’s — Freestyler.
Mubert bringer det tilbage til disse tider. Mange mennesker bruger musik i loop. De sætter et nummer på og arbejder under det hele dagen eller træner med det i en periode.
Generativ musik i sin nuværende tilstand har ikke helt den samme drama som en DJ kan give. Han forstår i realtid, hvad der skal hæves , skal sænkes, udvide harmonien eller indsnævre den. Generativ musik stræber kun efter dette.
Og vi er banebrydere i at skabe drama i generativ musik, som vi har lært at gøre uendelig lang, glat og forståelig. Vi lærer nu at skabe drama inden for det.
Som vi for nylig viste i adidas-butikken. Vi skabte et DJ-sæt uden DJ, og mange mennesker dansede fantastisk til denne musik. Det lød på niveau med tyske DJs, der i princippet var forfattere af samples. Men det var netop sættet, der blev skabt af Mubert.
For at svare på spørgsmålet, generativ musik stammer fra repetition og vil ende med noget, vi endnu ikke kan forestille os.
Alina: Hvordan fungerer algoritmen?
Aleksej: Algoritmen analyserer mange parametre: melodiskhed, rytmiskhed, metning, "fedtethed" af lyden, instrumentet. Dens tempo, toneart og så videre. Mange parametre, der er objektive. Derefter begynder de subjektive parametre. Det er — genre, aktivitet, din smag. Der kan være parametre relateret til geodata. Når du ønsker at samle, for eksempel, en by-stream — forstå, hvordan byen Berlin lyder.
AI-systemen her fungerer som en ledsager, der sikrer, at subjektive parametre bliver opfyldt. For at du i et givent øjeblik under dine aktiviteter kan modtage musik, der er baseret på din smag og de ting, du tidligere har vist i dette system.
Vi lancerer snart en app, hvor du kan like, dislike, 'favoritere' musik og påvirke din egen stil. Det vil være den første app i verden uden en fælles hitliste. Vi har ikke engang et begreb om en fælles popularitets- eller upopularitetsliste for samples og kunstnere i vores database. Hver bruger har sin egen hitliste, som indeholder kombinationer af parametre. På baggrund af disse lærer systemet og skaber dit eget soundtrack.
Alina: I virkeligheden taler vi om, at der for hver bruger af Mubert opstår mange soundtracks til forskellige aspekter af deres liv.
Aleksej: Ja. Det er den første ægte personlige streaming.
Alina: Super. Du begyndte allerede at tale om samarbejdet med adidas, men kan du fortælle lidt om samarbejderne med brands generelt? Hvordan ser de ud?
Aleksej: Musik er den mest menneskelige form for kreativitet. Hvis et brand vil komme tættere på mennesker, skal det gøres gennem musik. Dette er der ikke mange, der ved, men de brands, der ved det, begynder allerede at gøre det.
For eksempel afholder adidas pop-up fester, der pludselig dukker op i nogle af deres butikker. De annonceres ikke. Andre brands sponsorerer temafester.
Hvor skal de ellers henvende sig, end til ny teknologi? De har to muligheder: de kan vælge en top DJ eller en top teknologi. Hvis det er muligt at kombinere det — som vi gjorde med adidas, da en af Berlins topproducenter gav os samples. — en person, der har skabt elektronisk musik. Så opstår den mest strålende gnist, der flammer for at give brandet mulighed for at gøre sig bemærket.
For ethvert brand er musik en anledning til opmærksomhed.
Alina: Hvis vi taler om fester... Der er naturligvis mange mennesker. Hvordan forstår Mubert, hvilken musik der skal spilles? Hvordan fungerer personaliseringen i dette tilfælde?
Aleksej: Festen tilpasses til festen, byen tilpasses til byen. Det hele...
Alina: Essensen.
Aleksej: Ja, det er en enhed, som vi kan tilpasse os. Personaliseringen afhænger af tidspunktet på dagen og andre mere globale faktorer. Som jeg allerede har nævnt: der er objektive parametre og subjektive. Kombinationen af subjektive parametre er genre, by, dig, morgen — hvad som helst. Objektive er lydens mætning, tempo, tone, skala osv. Alle de ting, der kan måles objektivt.
Alina: Hvad mener du om, hvordan generativ musik og musik generelt vil udvikle sig? Vil algoritmen erstatte mennesket som komponist eller DJ i fremtiden?
Aleksej: Slet ikke. DJ-selektoren vil stadig eksistere. Man kan ikke samle musik bedre end en DJ — uanset om det er spor- eller samplesmusik. Tidligere blev DJs kaldt selektorer, og dette arbejde vil bestå, fordi de samler det mest fede.
Udviklingen af generativ musik vil føre til, at den vil være til stede på hver telefon, fordi den tilbyder helt anderledes muligheder for tilpasning og personalisering af musikken. Der vil også være kuraterede samlinger. Vi vil f.eks. kunne udveksle nogle generationer og forstå, hvordan du har trænet din Mubert, og hvordan jeg har trænet min. Det er lidt ligesom med playlister i dag, bare på et dybere niveau.
Alina: Så fremtiden for generativ musik er en symbiose mellem menneskelig kreativitet og en algoritme, der analyserer alt, der sker, dybere og mere præcist?
Aleksej: Absolut.
Alina: Super. Og til sidst — vores blitz med to spørgsmål. Musik hjælper…
Aleksej: At leve, at trække vejret.
Alina: Den bedste sang er den,…
Aleksej: Som „virker“.
Alina: Fantastisk, tusind tak.
Vores mikroformat om indholdsmarkedsføring:
P.S. I profilen — links til alle episoder af vores podcast.
Kilde: habr.com
