Historien om en ung tjeneste Daida (abonnementskunst)

Hej! Vi begynder at udgive rapporter fra QIWI Kitchen, og den første vil være Absamats rapport om hans abonnementskunstservice. Talerens ord.

Mit navn er Absamat, jeg er partner i servicedesignbureauet Useful, og samtidig laver jeg DaiDa-tjenesten, som giver folk mulighed for at leje kunstgenstande, nemlig malerier af forskellige kunstnere.

Historien om en ung tjeneste Daida (abonnementskunst)

I dette indlæg vil jeg dele vores erfaring med dig: fra idéen til starten på at skabe produktet, om vores fejl og generelt om hvordan det var.

Der er sådan noget som PMF, produkt/markedspasning. Der er mange definitioner på dette; kort sagt er det dit produkts overensstemmelse med markedets og publikums forventninger. Hvor meget der overhovedet er brug for det, og om det bliver efterspurgt. Det er let at forstå, om PMF er blevet opnået eller ej - hvis du ser flere og konstant vækst i brugere og forstår, hvad der forårsager det - du har PMF, er det svært at lave en fejl.

Som startup har vi ikke fundet PMF, vi er stadig i gang. Med hensyn til ideen, så var det sådan for os.

For et år siden gennemførte vi inden for rammerne af vores bureau en stor undersøgelse af markedet for samtidskunst og identificerede en række tendenser. For det første bemærkede vi demokratiseringen af ​​dette marked som helhed. For det andet opdagede vi en niche for tilgængelig kunst og indså, at vi var nødt til at grave yderligere ind i dette emne. I henhold til alle kanonerne for servicedesign kommunikerede vi med alle markedsaktører - galleriejere, forbrugere, kunstnere. Resultatet var tre hovedspørgsmål, som vi forsøgte at finde svar på under prototypefasen.

Det første spørgsmål er: hvordan man forvandler et klassisk galleri til stilen med samtidskunst, det vil sige, skaber en slags alternativ til Zara på dette marked.

Spørgsmål to: hvordan man løser problemet med frie og allerede besatte vægge. Folk har normalt et ret begrænset antal vægge i deres lejligheder, og der er endnu mindre ledig plads på disse vægge, hvor man kan hænge noget op for at gøre det smukt. Folk har måske allerede hylder, kalendere, fotografier, fjernsyn og LCD-paneler hængende på deres vægge. Eller andre malerier generelt, som er her én gang for alle. Det vil sige, at folk ikke havde brug for nye malerier, for enten var der simpelthen ingen steder at hænge dem, eller også vidste de ikke, hvordan de præcist skulle matche værket til den eksisterende tomme væg.

Og det tredje spørgsmål: hvordan man styrker positionen og tilføjer noget interaktivitet til publikum, fordi dette marked har brug for push. Og ret aktiv.

beslutning

Vi fandt en løsning i form af at levere kunstgenstande gennem et fornybart abonnement. Ja, det er ikke noget helt nyt, som ingen har gjort før, vi har syntetiseret best practices fra eksisterende industrier. Dette er en markedsplads, det er deleøkonomiske virksomheder (Uber, Airbnb), dette er Netflix-forretningsmodellen, når du blot betaler en gang om måneden for at bruge indhold.

Sådan fungerer det i dag. Brugeren går til siden, vælger det kunstværk, han kan lide, og vi leverer og hænger det op. I endnu en måned hænger dette maleri hjemme hos ham, og derefter kan han enten forny sit abonnement for det samme beløb og beholde kunstværket i endnu en måned, eller gå ind på hjemmesiden og vælge noget andet inden for abonnementet. Så inden for 3 dage vil det forrige billede blive taget væk og et nyt vil blive leveret i stedet.

Idea

For at vælge en idé, hvormed man skal begynde at skabe et produkt og komme ind på markedet, vil det være nyttigt at starte med dette.

  • Udforsk innovative forretningsmodeller. Det lyder indlysende, men det er vigtigt.
  • Forskningsbrugere. Dette er generelt et must have, det er de mennesker, der vil sikre levedygtigheden af ​​din tjeneste. Eller også vil de ikke.
  • Fordyb dig i branchen. Typisk er succesrige startups det, fordi deres medstiftere arbejdede i industrier, der på en eller anden måde er relateret til emnet for opstarten. Det vil sige, at de har den nødvendige baggrund og er godt fordybet i markedet.

Vigtigheden af ​​forskning bør heller ikke negligeres; dette er tilfældet, når det er bedre at bruge en ekstra måned, men foretage en række undersøgelser, end at spare denne måned i jagten på det første salg.

Et år er gået siden vi fandt på alt dette. I et helt år gjorde jeg intet med denne idé. Og som praksis viser, er tid et godt filter af ideer. Hvis du har en idé, fortsætter du med at leve som før, så vender du efter noget tid tilbage til denne idé og indser, at den stadig er relevant, og idéen er cool - hvilket betyder, at det bestemt er værd at bruge tid og ressourcer på den.

Hvordan man beslutter sig

Her kan jeg give mit eget eksempel. Det første, jeg gjorde, var at finde ligesindede. Dette virker også indlysende, men uden de rigtige mennesker, der deler din idé og også gerne vil føre den ud i livet, vil alt være meget sværere. Hvis det overhovedet virker.

I vores team er Maxim ansvarlig for indholdet; han er en person, der har sin egen kunstforening, Sense. Samtidig har han også brugbar erfaring med produktdesign – han er også produktejer i vores sideløbende projekt. Der er en it-specialist, Vadim, som vi mødte til et servicedesignjam. De facto lever hele vores team i designformatet, så alle deltagere er tæt på ideen i dens nuværende form.

Vi begyndte at samle MVP (hvor ville vi være uden det), og besluttede at gøre det rigtigt. Generelt, når du er helt i starten af ​​din rejse, vil du gerne gøre alt så korrekt som muligt, så du senere kun kan bruge tid på forbedringer og forbedringer, og ikke på at rette op på det, du har gjort forkert. Vi formulerede hovedhypoteserne og gik for at teste dem.

Den første hypotese var, at hedonisten (et af portrætterne af vores målgruppe) ville være villig til at betale 3 rubler om måneden for at bruge tjenesten. Metrics blev beregnet ud fra dette - lad os sige, at vi har 000 køb i de første 7 uger. Det betyder, at du så kan caste brugerne, identificere forskellige kontekster og så videre. Samtidig brugte vi de mest simple kanaler, landingssider og Facebook, blot for at vurdere, om nogen overhovedet havde brug for det eller ej.

Vi havde i øvrigt et ret ordentligt efterslæb, vores produktdesigner kørte UX/UI-tests, og jeg stod for at teste selve produktet. Dette er den CJM og blueprint-tjeneste, vi har dannet. Dette er et af de trin, som jeg råder alle til at gøre - på denne måde kan du synkronisere holdet godt. Du vil straks lægge mærke til dine styrker og svagheder, forstå, hvor du kan være svag, hvilke ting du ikke har tænkt godt igennem, og så videre. Og blueprint hjælper dig med at tilpasse virksomhedens interne processer til brugerens rejse.

Produktlancering

Efter alt dette besluttede vi at lancere. En produktejers gyldne regel siger: "Hvis du lancerede dit produkt, og du ikke skammer dig over det, så lancerede du sent." Derfor forsøgte vi at starte tidligt. At skamme sig, men ikke for meget.

Vi fik mange positive tilbagemeldinger, og det gjorde præcis, hvad det plejer – det vendte hovedet på os. Vi blev rost af alle, der lærte om tjenesten, selv etablerede iværksættere. der var en bølge af reposts, de begyndte at skrive om os, og det var ikke betalte publikationer, men breve til os som "I er seje, kan vi skrive om jer?"

Dette varede i tre uger, og så kiggede vi på resultatet af det hele.

Historien om en ung tjeneste Daida (abonnementskunst)

Dette var ret nøgternt og bragte os tilbage til jorden. Selvfølgelig, når alle siger, at servicen er cool, er det godt. Men hvis ingen køber noget, skal der gøres noget.

Fejl

Efter min mening var den første fejl, at vi satte målet med metrics i stedet for feedback. Det vil sige, at hvis 7 personer køber et abonnement, så vil den hypotese, vi opstiller, være korrekt, og vi gik derfra. Og det var nødvendigt at forstå, hvordan man skulle handle på dette tidspunkt for at forfine selve hypotesen. Sådan skal tjenesten fungere.

Det andet problem er relateret til webstedet. Her tog vi stedet for direkte konkurrenter på kunstmarkedet som reference. Desuden er siderne ikke de mest avancerede. Vi besluttede at rette op på dette ved at bruge de mest innovative sider om emnet som referencer. Dette hjalp os faktisk med at øge vores konverteringsrater.

Vi forsøgte at forstå, hvorfor antallet af salg trods alt dette faldt inden for det runde tal (0). Vi havde få data, og vi prøvede at teste alt, hvad vi kunne. Både annoncering på Facebook og beder om feedback fra venner, selvom de slet ikke er målgruppen, vil de stadig give nyttig feedback. Det vigtigste er maksimal feedback, der er aldrig for meget af det. Mere feedback - flere nye hypoteser at teste - bedre service.

En separat milepæl var indsamling af information ved hjælp af bloggere. Da vi begyndte at annoncere med dem, tilbød de at gøre noget andet for os. Derfor bad vi dem om at udsende spørgeskemaer og spørge brugerne, hvorfor du besøgte siden, men ikke købte noget? Og i næsten al feedback, uanset kilderne, var hovedproblemet tydeligt - der var ikke nok indhold.

Derfor skal du huske på, at hvis du beskæftiger dig med noget indhold inden for dit projekt, så er indhold det første, du skal være opmærksom på.

Anden iteration

Ved at fokusere på indhold tog vi et skridt tilbage. Vi huskede, hvad der gør en platform til en platform - det er, når du simpelthen forbinder din målgruppe med hinanden. Det vil sige, at kunstnere blot uploader deres værker til siden, og brugerne vælger, hvad de vil købe. Vi er slet ikke involveret i produktionen af ​​dette indhold. Og platformens princip tillod præcis, hvad vi sælger, hvilken værdienhed vi har (et kunstværk).

Derefter lykkedes det os at finjustere flere ting ved hjælp af magert lærred, især det, der var ufærdigt i kanalerne. Nu har vi dannet flere hypoteser, giver forbrugeren mulighed for at stemme på deres yndlingsværker på webstedet og tjekke alt dette inden for rammerne af castdev. På platformen er arbejdet nu helt i brugerens hænder. Vi har gjort det, så folk selv vælger, hvad de interesserer sig for, hvad de kan lide, og det danner nu deres feed af indtryk. Men samtidig er vi slet ikke involveret i denne proces og fører ikke tilsyn med den.

Selve supervision som en essens bruges nu netop i kvaliteten af ​​indgående arbejdsmoderering - kuratoren ser på det indkommende flow af ansøgninger og tillader (eller tillader ikke) dette eller hint arbejde til stedet. Og hvis han er i tvivl, så lancerer vi en test - vi lægger arbejdet ud på Instagram og lader brugerne stemme, om dette arbejde er nødvendigt på siden eller ej. Får 50 likes og kommer på platformen.

I den nuværende prototype tester vi endnu et par temaer. Når der er nok værker at analysere, kan vi ved hjælp af Googles teknologier anbefale brugerne andre værker, som de måske kunne lide, og som bedst matcher deres valg.

Ikke kun online

En service af denne art betyder også offline interaktion med brugeren. For os er denne oplevelse ikke mindre betydningsfuld end at designe grænseflader og så videre. Her som Vi leverer arbejde til vores kunder.

Hvad taler jeg om? Det er vigtigt at forstå, hvor dit produkt begynder, og hvor det ender. Designere i dag fokuserer meget ofte kun på det digitale og ignorerer brugerens oplevelse i det fysiske rum. Efter min mening er dette en halvdårlig tilgang. Derfor vil jeg gerne opfordre designere til at rykke grænserne, når de designer platformsforretningsmodeller og digitale oplevelser. Du vil se, hvordan din opfattelse af produktet ændrer sig.

Og du vil se tilfredse brugere.

Hvad nu:

  • Udviklede sig takstplan, hvor en måneds abonnement koster 990 rubler, 3 måneder - 2490 og 6 måneder - 4900 rubler.
  • Som en del af custdeva indså vi, at vores service er meget relevant for dem, der for nylig er flyttet til et nyt sted eller har lavet renoveringer.
  • Vi begyndte at arbejde med kontorlokaler.
  • Tilføjet indhold og lavet filtre i kataloget for at forenkle opdagelsesprocessen for brugerne.

Tak!

Kilde: www.habr.com

Tilføj en kommentar