Alt moderne design - web, typografi, produkt, motion design -
interessant, fordi den kombinerer klassiske koncepter for farve og komposition med hensyn til brugervenlighed.
Du skal også kunne tegne ikoner, finde ud af at vise handlinger eller forklare funktionalitet i visuelle billeder og hele tiden tænke på brugerne. Tegner du et logo eller skaber en identitet, skal du formidle filosofien, stemningen i produktet, følelserne og samtidig regne ud, hvordan forbrugerne vil se på produktet, gennemtænke, hvordan de vil bruge det.
Derfor var de designere, der dukkede op i begyndelsen af XNUMX'erne, helt anderledes. Nu er designeren en universel soldat. En person, der kan gå ind i både digitalt og typografisk design. Kan lave web, applikationer og animation. Sergey Chirkov, en lærer, fortalte os mere om erhvervet og grundlægger af CHYRKOV studio.
Hvilke typer designere findes der, og hvad laver de?
En UI-designer tegner interface-elementer og bekymrer sig primært om skønhed. Hans opgave er at skabe projekter, der vil være en fornøjelse at bruge.
En UX-designer sørger for, at skønhed ikke kommer på bekostning af bekvemmelighed og funktionalitet. Han tænker bekvemt og leder andre designeres arbejde i denne retning, så han skal forstå, hvordan og hvorfor de træffer deres beslutninger.
En produktdesigner er en person, der ikke kun kan tegne og designe, men også opbygge al logikken i arbejdet. Han forstår og studerer målinger, ser på dem, og han ser, hvad der kan forbedres. For eksempel at folk har svært ved at bruge grænsefladen, når de ikke forretningsmål. Baseret på metrikken forstår han, hvad der skal ændres, og hvor og hvordan det skal laves om. Det vil sige, at den har en mere omfattende tilgang til produktet.
Hvad en designer skal kunne
Jeg fik en kunstuddannelse i New York, hvor jeg studerede maleri, tegning og skulptur. Det hele var analogt, ikke digitalt. Og nu, når jeg underviser i et farvekursus, siger jeg: "Bare køb gouache og leg med det, bland malingen med dine hænder." Det forekommer mig, at det ikke er helt korrekt for en designer kun at arbejde med en mus. Jeg synes, han skal kunne noget med sine hænder, lave skitser med hænderne og først derefter gå videre til det digitale. Dette udvikler i høj grad hjernen og finmotorikken; at smide noget på er hurtigere og nemmere end med en mus. Du fikserer ikke teknologien, du tænker ikke på, hvor du skal klikke.
Da jeg begyndte at lave webdesign, var der ingen Sketch eller Figma. Alt blev lavet i Photoshop, og det var et helvede - der skulle tegnes en separat PSD for hver side, og hvis siden bestod af tyve sider, blev resultatet tyve PSD-filer, der kunne veje en gigabyte. Og så siger klienten: "Du ved, jeg kan ikke lide denne farve," og du skal ændre farven i hver PSD. Det tog et væld af tid, alt tager lang tid at indlæse, en masse lag - det er et mareridt. Så dukkede skitsen op. Det er som at gå hele tiden og så købe en bil. En skitse er allerede som en mobiltelefon, du kan ikke forestille dig livet uden den.
Men jeg tror, du skal kende det grundlæggende. Photoshop, Illustrator, After Effects er et must. Næste trin er Sketch og Figma - kun at vide én ting er nok. Der er ingen grund til at studere XD - det er et ekstremt upopulært program. Hun blev løsladt efter Sketch som deres svar. Først skulpturerede de tegnebrætter i Photoshop, men det blev kun værre, så udgav de et separat program, men det fungerer stadig ikke ordentligt, og få mennesker bruger det.
Jeg vil anbefale læringsprogrammer som PowerPoint og Keynote. I mit arbejde skal jeg lave en masse præsentationer for kunder, kunder og teamet. Du skal kende grundlæggende html, css, js færdigheder for at forstå, hvordan webstedet bliver oprettet. Hvis du kun laver en skal, uden at vide, hvordan den fungerer indeni, kan du finde på noget, der aldrig bliver skabt. Du skal kende de grundlæggende begreber for frontend. Ofte skal du hurtigt færdiggøre noget eller ordne det selv - og det er allerede et af markedets krav.
Og for at forbedre med hensyn til UI/UX har du brug for maksimal observation. Du skal adskille hver applikation, du støder på, studere den, skrive den ned, være opmærksom på, hvordan den virker, hvorfor den gøres på den måde. Tag højde for alle mulige nuancer - hvordan brugeren vil bruge det, højre eller venstre. Hvilken hånd bliver det - kvinde eller mand? Under hvilke forhold vil folk bruge applikationen oftere? Altså at udvikle analytisk tænkning.
Sådan søger du et job
En portefølje er meget vigtig på dette område. Du kan kun arbejde som freelancer, bare vis din portfolio, for eksempel "Se, jeg har lavet en hjemmeside til Coca-Cola" - og alt er straks klart, du kan tage det til et seriøst niveau. I løbet af kurset opretter vi en landingsside, og eleverne poster dem straks på Behance og viser det, når de søger job.
Allerede i starten, når der ikke er nogen projekter, er det fedeste at lave koncepter til hjemmesider eller applikationer. Dette er den bedste måde at opbygge dine færdigheder og portefølje på. Du kan lave forskellige småting som freelancer. Forskellige projekter bliver løbende smidt ud på børser, du reagerer, forhandler med kunden og implementerer dem.
Ved samtale til fast job sker det nogle gange, at en god portfolio ikke automatisk giver dig en plads på holdet. Der kræver de allerede en række specifikke færdigheder af dig. Som alle andre steder ser de på dine bløde og hårde færdigheder. Ofte er den personlige faktor vigtig her, om du og dit hold matcher hinandens humør, karakterer, vision og smag.
Hvis en person har valgt dette erhverv, og han kan lide det, så skal han forstå, at ikke alt fungerer med det samme. Der skal gå noget tid, vi skal udfylde bumpene, og så vil alt være godt. Ofte tager folk kritik meget personligt - som noget personligt, og forsvarer sig med sætninger som "Jeg er kunstner, sådan ser jeg det", men at tage kritik er en meget vigtig færdighed, som desværre ikke alle har. I teamwork rådes du altid til at gøre noget. Måske ved en kollega lidt mere og har haft en lignende oplevelse. Det er bedre at rådføre sig med ham og tage det til efterretning.
Meget ofte opretter designere et analfabet CV. De vil gerne blive webdesigner, men de sender en portfolio med tegninger og portrætter. Lav mindst én hjemmeside, tegn den, kopier den. De sender os meget farverige CV'er, og de viser fremskridt, for eksempel "Jeg kender 95 % af Photoshop." Forklar mig venligst efter hvilke kriterier? Hvad er disse 5 %, som du ikke ved?
Jeg tror, at det vigtigste, jeg vil se på, er portfolioen og den normale samtale. Jeg eliminerede halvdelen af juniorerne under testopgaven, fordi mange er for dovne til at gøre noget og investerer denne gang i deres fremtid. Men testopgaver er nødvendige, selvom junior har en portfolio. Arbejdsgiveren ved ikke, hvor mange der arbejdede på projektet. Han kunne lave én knap der, og alt andet blev opfundet af andre på holdet.
Du kan se for designere og tilmeld dig nyhedsbrevet for nye.
Hvilke penge skal du forvente?
I Moskva tjener praktikantdesignere 20-40 tusinde. Mange mennesker går endda i praktik gratis. En passende løn for en begyndende designer i Moskva er fra 60 til 80 tusind. Det gennemsnitlige niveau kan regne med 100 tusind, underskriveren og art director modtager fra 120 tusind.
Ifølge My Circles lønberegner er gennemsnitslønnen for en designer lidt mindre end .
Når det kommer til UI/UX, stiger indsatsen. Junior starter fra 60 tusind, mellem - fra 120, senior - fra 160 til 180. Og art director - dette er 200 tusind rubler og derover.
Grafiske designere betragtes som de lavest betalte. De modtager fra 50 til 100 tusind.
Hvordan din karriere vil udvikle sig
Når du er junior, er du konstant under kontrol af senior designere. Du er deres assistent. Ligesom før færdiggjorde assistenter baggrunde og diverse detaljer til hovedkunstneren, så den er her. I første omgang er du ikke forpligtet til at lave superkreative løsninger. Der er mere manuelt arbejde involveret. Dette kræver grundlæggende viden om komposition, Photoshop, illustrator og Figma/Sketch, farve, forståelse for volumen, trends, hvad der efterspørges nu.
Når du flytter til det næste niveau, vil du blive bedt om at have flere færdigheder i at tænke, designe og søge efter ideer. Forskellen mellem seniorer og juniorer er deres uafhængighed. Den første overgang til et højere niveau kan ske inden for et år. At blive en herre tror jeg, det vil tage tre år. Det er usandsynligt, at du bliver art director, før du har arbejdet i mindst fem år.
I mit job (jeg er også kreativ direktør hos Intourist Thomas Cook) er jeg meget tæt involveret i London-kontoret. Deres direktører har ingen under 40-50 år. I Rusland kan man sagtens blive art director, inden man fylder tredive. Da jeg lancerede mit studie, var jeg endnu ikke fyldt tredive. I Vesten er dette generelt urealistisk. Der skal en person arbejde sig op ad hele karrierestigen i ti år for at blive underskriver og først efter femten år nå art director.
Markedet der er meget ældre. Annoncemarkedet eksisterede allerede der i begyndelsen af det 20. århundrede, men i vores land dukkede det først op i 90'erne. Og nu har vi meget unge specialister.
Og her er det ikke et spørgsmål om biologisk alder, men om længde og erfaring. De er overbevist om, at en person ikke kan gå igennem så mange rakes på et år som på fem. I denne forstand er vi mere heldige. I Rusland har unge flere muligheder for at klatre op ad karrierestigen hurtigere end i udlandet.
Sådan vælger du mellem smuk og korrekt
Vi havde et interessant projekt om at skabe en identitet for en klinik, der beskæftiger sig med tatoveringsfjernelse. Vi forestillede os motorcykelstil med kranier. De begyndte at lave en undersøgelse, viste muligheder, farveskemaer og nåede slet ikke ud til målgruppen. Det viste sig, at folk vil noget helt andet. De vil ikke have mørke farver og kranier, de vil have ren minimalisme. Tatovører bevæger sig mod premiumsegmentet. Ikke kun gårdhavekælderstudier, hvor folk er proppet under forfærdelige forhold. De vil gerne være som klinikker, så alt er helt rent, alt er hvidt. Dette var usædvanligt for os.
Begrebet "smuk" er fleksibelt. For det første er én ting smuk, for den anden en anden. Hvis du går i en almindelig butik, ser du på emballagen - næsten alt er klæbrigt og lyst. Men hvis du tager nicheprodukter, vil de være mere diskrete, meget pæne. Dette problem opstår ofte hos kunden. De vil gerne se noget af deres eget, vi tilbyder en anden løsning, som vi fra vores faglige synspunkt anser for bedre. Vi skal have en dialog. Det er meget vigtigt at måle mange øjeblikke, hvor det intuitivt ser ud til, at det vil fungere. Det synes vi på grund af vores faglige kvaliteter, men for brugeren virker det uacceptabelt. Test med et live publikum er meget vigtigt.
Vi laver et produkt til mennesker, og ikke til os selv personligt, så jeg synes, det er rigtigt at tage målinger som grundlag. Hvis analysen viste konklusioner, der er i modstrid med dine ideer, så skal du tage dem som grundlag. Vi lever i en meget konkurrencepræget verden, med et gigantisk antal produkter på markedet. En risikabel beslutning kan vise sig at være en fiasko, og ingen får brug for vores ambitioner. Men selvfølgelig ville jeg helt sikkert implementere noget personligt, endda med fokus på metrics. Dette giver os mulighed for at ændre verden til det bedre.
Kilde: www.habr.com