Dies ist ein Podcast mit denjenigen, die Inhalte erstellen. Zu Gast ist Alexey Kochetkov, CEO. , der ĂŒber generative Musik und seine Vision der zukĂŒnftigen Audioinhalte spricht.
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Alexey Kochetkov, CEO
: Da wir nicht nur ĂŒber textuelle und gesprochene Inhalte sprechen, ist es selbstverstĂ€ndlich, dass wir auch die Musik nicht auĂer Acht lassen. Besonders in einem recht neuen Bereich dieser DomĂ€ne. Alexey, du bist der CEO des Projekts . Es handelt sich um einen Streaming-Dienst, der generative Musik erzeugt. ErzĂ€hl uns, wie er funktioniert?
Alexey: Generative Musik entsteht in Echtzeit durch Algorithmen. Es ist Musik, die angepasst und in verschiedenen Bereichen eingesetzt werden kann, personalisiert werden kann und so weiter. Sie wird in Echtzeit aus einer bestimmten Anzahl von Samples zusammengesetzt.
Ein Sample ist ein MusikstĂŒck, das jeder Musiker aufnehmen kann. Generative Musik wird also aus sogenannten human-made samples [menschlich geschaffenen Samples] erzeugt. Der Algorithmus analysiert sie und erstellt einen Stream nur fĂŒr dich.
Alina: Super. Musik wird vom Algorithmus erzeugt, der Algorithmus von den Menschen.
Es macht Sinn, ein wenig ĂŒber den Hintergrund dieses Projekts zu sprechen und wie es angefangen hat. Warum hast du dich entschieden, das zu verfolgen? HĂ€ngt das mit deinen musikalischen Interessen zusammen?
Alexey: Wie man sagt, entstehen Startups aus Schmerz. Ich bin gelaufen und hatte stĂ€ndig Schmerzen in der Seite beim Musikwechsel. In diesem Moment kam mir die Idee: Warum nicht eine App erstellen, in der Samples in eine endlose Komposition eingewoben werden, die dem Tempo meines Laufens entspricht? So entstand die erste Idee fĂŒr Mubert.
Das Team wurde am selben Tag zusammengestellt und begann mit der Entwicklung eines Produkts, das spÀter, wie man so sagt, einige Pivotierungen durchlief. Aber das Konzept selbst ist das gleiche, das am ersten Tag erstellt wurde.
Das ist Musik, die keinen Anfang, kein Ende, keine Pausen und keine ĂbergĂ€nge zwischen den Songs hat.
Alina: Hat deine musikalische Vergangenheit deinen Werdegang oder bestimmte Schritte, die wÀhrend der Entwicklung der App unternommen wurden, beeinflusst?
Alexey: Nein. Ich habe eine jazzmusikalische Ausbildung und die hilft hier wenig. Ich kenne die Noten, weiĂ, wie man Kontra-Bass spielt und woraus Musik besteht.
Ich war immer fĂŒr den Bass zustĂ€ndig. In allen Gruppen, in denen ich war, habe ich immer die tiefsten Frequenzen ĂŒbernommen und auf dem Kontrabass, der E-Bassgitarre und mit Bass-Synthesizern gespielt. Das hilft nicht bei der Arbeit an Mubert. Ich weiĂ ungefĂ€hr, wie Musik funktioniert, höre sehr viel Musik und habe schon lange die Ăberzeugung, dass es keine schlechte Musik oder schlechten Geschmack gibt.
Es gibt einen persönlichen Geschmack und einen individuellen Zugang zur Musik. Jeder Mensch hat seine eigene Vorliebe und jedes Individuum hat das Recht, Musik zu wÀhlen und so seinen Geschmack zu zeigen.
Ein bisschen Wissen ĂŒber Noten, Harmonien und Ăhnliches hilft mir. Aber insgesamt arbeiten an Mubert neben mir noch etwa fĂŒnfzig Musiker, die aktiv an der Entwicklung der BenutzeroberflĂ€che, den Musikrangierungssystemen und den kĂŒnstlichen Intelligenzsystemen beteiligt sind. Diese Leute geben stĂ€ndig RatschlĂ€ge und beeinflussen, wie Mubert heute klingt.
Alina: Kann man sagen, dass generative Musik im Grunde genommen der Typ ist, der sich am harmonischsten mit anderen AktivitÀten verbindet?
Zum Beispiel ist es fĂŒr viele eine Frage des Geschmacks, ob man gerne Texte schreibt oder unter Musik arbeitet. Manche gewöhnen sich daran, andere nicht. Kann algorithmisch generierte Musik einen synergetischen Effekt erzeugen, der dazu beitrĂ€gt, in den Flow-Zustand zu gelangen?
Alexey: Das ist eine Hypothese, die wir ĂŒberprĂŒfen möchten.
Bald wird es eine gemeinsame Anwendung mit Bookmate geben, die generative Musik nutzt. Unter generativer Musik laufen die Menschen Marathon, und dies ist die einzige App, die es ermöglicht, konstant im selben Tempo fĂŒr vier, acht, sechzehn Stunden und mehr zu laufen. Mit dieser Musik arbeiten und lernen die Menschen. Es könnte ein interessanter Ansatz zur Musik sein â deine Leidenschaft zu unterstĂŒtzen. Aber das ist eine Hypothese.
Alina: ĂberprĂŒfen Sie das auch mit Kollaborationen?
Alexey: Die BestÀtigung kommt durch die Abonnements und Streams, die bei Mubert tÀglich stattfinden. Zum Beispiel ist Meditation unser meistverkaufter Kanal.
Insgesamt gibt es drei kostenpflichtige KanĂ€le: Meditate, Sleep und High. High ist DnB, Reggae. Der meistverkaufte Kanal ist Meditation, denn wĂ€hrend der Meditation sollte die Musik nicht stoppen oder sich Ă€ndern. Mubert erfĂŒllt das.
Alina: Was ist High, wenn man es nicht wörtlich nimmt? (lacht)
Alexey: Sich entspannen, relaxen, eine Verbindung spĂŒren und so weiter.
Alina: Super. Was denkst du, ist generative Musik â algorithmisch, sich wiederholend und langanhaltend â etwas grundlegend Neues oder eine Fortsetzung ethnischer, schamanischer und meditativer Musik?
Alexey: Es ist eine Art Repetition.
Mubert begann tatsĂ€chlich 2000, als ich einen Track von Radio Monte Carlo aufnahm . Sobald er im Radio lief, habe ich ihn auf Kassette aufgenommen, bis ich eine ganze Seite mit diesem Track hatte. Dann machte ich dasselbe mit der anderen Seite. Am Ende hatte ich eine Kassette, auf der nur Bomfunk MC's â Freestyler aufgezeichnet war.
Mubert bringt diese Zeiten zurĂŒck. Viele Leute nutzen Musik im Repetition-Mode. Sie schalten einen Track ein und arbeiten den ganzen Tag darunter oder trainieren eine Weile.
Generative Musik in ihrem heutigen Zustand hat nicht die ganze Dramatik, die ein DJ bieten kann. Er versteht in Echtzeit, was jetzt angehoben werden muss. , jetzt absenken, die Harmonie erweitern oder verengen. Generative Musik strebt nur danach.
Wir sind Pioniere in der Schaffung von Dramaturgie in generativer Musik, die wir endlos lang, flieĂend und verstĂ€ndlich gestalten gelernt haben. Jetzt lernen wir, darin Drama zu erzeugen.

Wie wir kĂŒrzlich im adidas Store gezeigt haben. Wir haben ein DJ-Set ohne DJ kreiert, und viele Leute tanzten wunderbar zu dieser Musik. Es klang auf dem Niveau deutscher DJs, die im Grunde die Urheber der Samples waren. Doch das Set wurde von Mubert erstellt.
Um die Frage zu beantworten, generative Musik hat ihre Wurzeln im Repetitiven und endet mit dem, was wir uns noch nicht einmal vorstellen können.
Alina: Wie funktioniert der Algorithmus?
Alexey: Der Algorithmus analysiert eine Vielzahl von Parametern: MelodiositĂ€t, Rhythmik, SĂ€ttigung, die âFĂŒlleâ des Klangs, Instrument. Sein Tempo, seine Tonart usw. Eine Menge von Parametern, die objektiv sind. Darauf folgen subjektive Parameter. Das sind der Genre, die AktivitĂ€t, dein Geschmack. Es können auch parameterbezogene Geodaten sein. Wenn du zum Beispiel einen urbanen Stream sammeln möchtest â um zu verstehen, wie die Stadt Berlin klingt.
Das KI-System hier dient dazu, subjektive Parameter umzusetzen. So erhÀltst du wÀhrend deiner AktivitÀten Musik, die auf deinem Geschmack basiert und auf den Dingen, die du zuvor in diesem System gezeigt hast.
Bald veröffentlichen wir eine App, mit der du Musik liken, disliken und als Favorit markieren kannst, um deinen eigenen Stil zu beeinflussen. Dies wird die erste App der Welt sein, die keinen allgemeinen Chart hat. Sogar in unserer Datenbank gibt es kein Konzept eines allgemeinen PopularitĂ€ts- oder UnpopularitĂ€tscharts fĂŒr Samples und KĂŒnstler. Jeder hat seine eigene Liste mit Kombinationen von Parametern. Basierend darauf lernt das System und kreiert deinen eigenen Soundtrack.
Alina: Im Grunde genommen sprechen wir darĂŒber, dass fĂŒr jeden Benutzer von Mubert zahlreiche Soundtracks fĂŒr verschiedene Aspekte seines Lebens entstehen.
Alexey: Ja. Das ist das erste echte personalisierte Streaming.
Alina: Super. Du hast bereits von der Zusammenarbeit mit adidas gesprochen, aber erzĂ€hl mir bitte mehr ĂŒber die Kooperationen mit Marken im Allgemeinen. Wie sehen sie aus?
Alexey: Musik ist die form von KreativitĂ€t, die dem Menschen am nĂ€chsten kommt. Wenn eine Marke also nĂ€her an den Menschen rĂŒcken möchte, sollte dies durch Musik geschehen. Dies wissen noch nicht viele, aber die Marken, die es wissen, beginnen bereits damit.
Beispielsweise veranstaltet adidas Pop-up-Partys, die unerwartet in einigen ihrer GeschĂ€fte stattfinden. Diese sind nicht angekĂŒndigt. Andere Marken sponsern thematische Partys.
Wohin sollen sie sich bewegen, wenn nicht zu neuen Technologien? Sie haben zwei Möglichkeiten: Entweder engagieren sie einen Top-DJ oder setzen auf eine fĂŒhrende Technologie. Wenn sich das kombinieren lĂ€sst â wie wir es mit adidas gemacht haben, als uns Samples von einem der besten Produzenten Berlins bereitgestellt wurden. â eine Person, die elektronische Musik erschafft. Genau dann entsteht der hellste Funke, der es der Marke ermöglicht, sich zu positionieren.
FĂŒr jede Marke ist Musik ein Anlass zur Kommunikation.
Alina: Wenn wir ĂŒber Partys sprechen⊠NatĂŒrlich sind dort viele Leute. Wie versteht Mubert, welche Musik gemacht werden soll? Wie funktioniert die Personalisierung in diesem Fall?
Alexey: Die Party wird auf die Veranstaltung und die Stadt abgestimmt â alles ist darauf ausgerichtet...
Alina: Die Essenz.
Alexey: Ja, das ist die EntitĂ€t, an die wir anpassen können. Die Personalisierung hĂ€ngt von deiner Tageszeit und dem Wochentag bis hin zu globalen Aspekten ab. Wie ich bereits erklĂ€rte: Es gibt objektive Parameter und subjektive. Die Kombination der subjektiven Parameter umfasst Genre, Stadt, dich und den Morgen. Was auch immer. Objektiv sind die KlangfĂŒlle, das Tempo, der Ton, die Tonart und so weiter. All diese Dinge, die objektiv messbar sind.

Alina: Was denkst du, wie wird sich generative Musik und Musik im Allgemeinen entwickeln? Wird der Algorithmus in Zukunft den Menschen-Komponisten oder DJ ersetzen?
Alexey: Auf keinen Fall. Der DJ-Selector wird bleiben. Besser als ein DJ kann man keine Musik zusammenstellen â egal ob es sich um Track- oder Sample-basierte Musik handelt. FrĂŒher wurden DJs Selector genannt, und diese Rolle bleibt bestehen, weil sie das âBesteâ zusammenstellen.
Die Entwicklung generativer Musik wird dazu fĂŒhren, dass sie in jedem Telefon verfĂŒgbar sein wird, da sie andere Möglichkeiten zur Anpassung und Personalisierung dieser Musik bietet. Es wird auch kuratierte Zusammenstellungen geben. Zum Beispiel werden wir in der Lage sein, unsere Generationen auszutauschen und zu verstehen, wie du deinen Mubert trainiert hast und wie ich meinen. Das ist Ă€hnlich wie heute mit Playlists, aber auf einer tieferen Ebene.
Alina: Das bedeutet, dass die Zukunft der generativen Musik eine Symbiose aus Mensch und Algorithmus ist, der alles tiefgehender und prÀziser analysiert?
Alexey: Absolut.
Alina: Super. Und zum Schluss â unser Blitz aus zwei Fragen. Musik hilftâŠ
Alexey: zu leben, zu atmen.
Alina: Der beste Track ist der,âŠ
Alexey: der âeinfĂ€hrtâ.
Alina: Klasse, vielen Dank.
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Quelle: habr.com
