„Die Idee ist nichts wert“ – dieses Mantra hat wahrscheinlich jeder Game-Designer schon gehört. Wichtig sind nur das Konzept und die Umsetzung. Nur auf Papier oder auf dem Computerbildschirm beginnt die Idee Sinn und Form zu bekommen. Und ich habe mir die Frage gestellt: Gibt es grundlegende Prinzipien, um eine Idee in ein Konzept zu verwandeln?
Im Inneren finden Sie eine Übersetzung mit einer kurzen Theorie und praktischen Ratschlägen für alle, die auf Inspiration warten oder nicht wissen, wo sie anfangen sollen.
Nehmen Sie Stift und Papier, lassen Sie uns zur Sache kommen. Während Sie diesen Artikel lesen, schreiben Sie alle Ideen auf, die Ihnen in den Sinn kommen. Ich bitte darum, weil ich einen wichtigen Gedanken vermitteln möchte: Game-Design ist das, was Sie, und nicht das, worüber Sie nachdenken. Um ein effektiverer Fachmann zu werden, müssen Sie lernen, wie Sie arbeiten.
Wenn Sie ein neues Notizbuch haben, beschreiben Sie die ersten Seiten. Jetzt ist alles zerstört, es hat seine heilige Unantastbarkeit verloren. Vielleicht gibt es darin schlechte Ideen. Großartig!
Hier ist ein Gedanke: Alles, was über Game-Design geschrieben wurde, sofern keine klaren Meinungen des Autors geäußert werden, ist nutzlos. Haben Sie den Kern erfasst?
Natürlich mache ich Scherze, und das nicht aus Gutmütigkeit. Wenn Sie kein Wissenschaftler sind, der daran interessiert ist, Game-Design zu erforschen, wird das meiste, was geschrieben wurde, wahrscheinlich in der Praxis nicht helfen. Bücher und Artikel gehen davon aus, dass es einen richtigen Weg, eine Formel oder eine Anleitung im Game-Design gibt. In Wirklichkeit hat niemand eine Ahnung, was er tut. Und noch wichtiger ist, der Wert von Designern besteht gerade darin, dass sie auf einzigartige Weise arbeiten. Es gibt zahlreiche verschiedene Perspektiven und Ansätze, und nicht jeder Game-Designer wird ein bestimmtes Problem lösen können.
Ich möchte Ihnen helfen, Ihre eigene Designerstimme und Ihren Stil zu finden. Lassen Sie uns über die Grundlagen sprechen, damit Sie von einer Person mit Ideen zu jemandem werden, der Probleme löst. Erste zu sein, macht Spaß, aber der zweite erhält das Gehalt.
Der Artikel ist in zwei Teile gegliedert. Im ersten Teil teile ich meine Philosophie. Im zweiten beschreibe ich praktische Werkzeuge, mit denen Sie Ihren eigenen Arbeitsablauf einrichten können. An Ihrer Stelle würde ich den ersten Teil überspringen und mit dem zweiten fortfahren, um sofort praxisorientiert zu arbeiten. Aber seltsamerweise lieben einige Menschen Anleitungen und Theorie.
Es gibt eine Frage: Warum sollte man einen weiteren Artikel über Game Design lesen, wenn schon so viel darüber geschrieben wurde? Wenn Sie jetzt aufhören zu lesen, vergessen Sie bitte nicht, dass wirklich motivieren, auf YouTube von Spielen, und bereits im Ansatz vorhanden sind. Man muss jetzt arbeiten: Schalten Sie den Computer ein und tun Sie etwas. Auf Inspiration zu warten ist ein unproduktiv, energieaufwendiger und zu unsicherer Ansatz.
Möchten Sie wissen, warum ich gegen das Nachdenken bin? Dann fangen wir an.
Teil 1: Game Design = Praxis
Erfahrene Game Developer haben einen Witz. Es geht darum, dass Anfänger großartige Spielideen haben, die sie erstellen wollen. Doch diese Jungs haben keine Vorstellung davon, wie viel dafür zu tun ist. Wir haben alle von dem Typen gehört, der Programmierer, Künstler und Komponisten sucht, um ein MMORPG zu erstellen. Dabei hat er nur ein paar Absätze über ein Spiel, das sehr ähnlich ist wie die, die er spielt.
In gewisser Weise scheint mir dieser Witz lustig zu sein, und ich stimme ihm zu. Natürlich sind Ideen allein nicht viel wert, wenn man sie nicht umsetzt, wenn sie nicht konkret genug oder zu ehrgeizig sind. Aber jede Idee kann ein Rohdiamant sein, aus dem der Designer ein großartiges Spiel macht.
Aber Ideen allein sind kein solides Fundament für die Entwicklung. Sie können ein guter Anfang sein. Wichtig ist nur, dass die Idee einen dazu bringt, mit der Arbeit zu beginnen. Beachten Sie diesen Gedanken: Die Idee bringt einen dazu, mit der Arbeit zu beginnen. Die Arbeit selbst spielt hier keine Rolle.
Es ist sinnlos, über Game Design nachzudenken
Es sei denn, Ihr Ziel besteht darin, Ihre Zeit zu verschwenden. Über ein Spiel in der Freizeit nachzudenken, macht keinen Sinn. Ideen sind vage und in Ihrem Kopf können sie großartig erscheinen. Wenn Sie sie auf Papier bringen, beginnen Sie, die Mängel zu sehen: wo es an Details fehlt, was grundlegend falsch ist und so weiter. Hier ein Beispiel: Zu Beginn war die Idee dieses Artikels sehr gut, und schauen Sie sich jetzt an, wie sie aussieht.
Natürlich sollte man nicht verhindern, dass Ideen in Ihrem Kopf entstehen. Aber sobald Sie den Eindruck haben, dass sie etwas Wertvolles darstellen, verwandeln Sie sie in Konzepte.
Was bedeutet das in der Praxis? Ganz einfach: notieren Sie sie Ideen. Dazu benötigt man einen Stift und Papier. Wenn Sie diese noch nicht genommen haben, verbringen Sie ein paar Sekunden damit.
Konzept
Wenn Sie Ideen aufschreiben, stellen Sie sich zum ersten Mal einer unangenehmen und bitteren Wahrheit: Auf Papier sind sie nicht mehr so gut. Hier beginnt die Arbeit – die Transformation Idee in Konzept.
Ein Konzept ist eine detaillierte Beschreibung der Idee. Versuchen Sie, alle ihre Variablen zu bestimmen, ohne zu sehr ins Detail zu gehen. Definieren Sie die notwendigen Bedingungen, Funktionen, Zusammenhänge und so weiter, bis Sie verstehen, dass Sie Ihre Idee ausreichend gründlich analysiert haben. So entsteht das ursprüngliche Konzept.
Beispiel (basierend auf )
Idee: man kann Tic Tac Toe in Echtzeit spielen
Ursprüngliches Konzept: den Spielern wird ein Symbol (X oder O) zugewiesen, und sie wählen, welches sie steuern, indem sie R oder L auf dem Gamepad drücken. Alles andere ist wie im Standard-Tic Tac Toe-Spiel.
Probleme:
- Klarheit. Es ist schwer vorherzusagen, welches Symbol Sie beim nächsten Mal steuern werden.
- Die Spieler können schnell in eine ausweglose Situation geraten, was unerwünscht ist.
Überarbeitetes Konzept: den Spielern wird ein Symbol (X oder O) zugewiesen, und sie steuern eine Hand, deren Farbe mit der Farbe des Symbols übereinstimmt. Sie können jedes Symbol nehmen. Alles andere ist wie im Standard-Tic Tac Toe-Spiel.
Das überarbeitete Konzept löst das Problem mit der ausweglosen Situation und sorgt für Transparenz der Regeln. Um diese Lösung zu finden, musste ich das Problem beschreiben, einen Prototyp erstellen, Playtests durchführen und das Konzept überarbeiten.
Design
Design ist eine detaillierte Beschreibung des Konzepts. In diesem Schritt beschreiben Sie die Implementierung aller Variablen. Während Sie jeden Teil Ihres Konzepts aufschlüsseln, werden Sie erneut Fragen stellen und Probleme begegnen. Diese müssen gelöst werden, um das System besser zu verstehen, das Sie aufzubauen versuchen.
Eine qualitativ hochwertige Grundidee wird nie durch neue Ideen verloren gehen. Eher im Gegenteil. Schauen Sie sich an, was Ihnen das aktuelle Design bietet, ändern Sie die Teile, betrachten Sie sie nacheinander, experimentieren Sie mit den Parametern. So ist es günstiger und schneller. Das Einführen neuer Ideen zur Lösung bestehender Probleme schafft nur eine Menge zusätzlicher Aufgaben und erhöht die Kosten des Prozesses. Man könnte die Idee einfach in Pixel zerlegen, die über den Bildschirm bewegt werden.
Teil 2: Werkzeuge
2.1 Visualisierung
Mindmap
Für Brainstorming
Ein Mindmap (oder Beziehungsdiagramm) hilft dabei, Ideen zu formulieren. Es ist ganz einfach: Zeichne einen Kreis und schreibe ein einfaches Konzept hinein. Zum Beispiel „Raumschiff“. Dann ziehe eine Linie, schreibe ein anderes Wort, das mit dem ersten verbunden ist, und so weiter. In diesem Fall würden „Schießen“ und „Treibstoff“ passen. Dieser Ansatz hilft, den thematischen Raum des Spieldesigns zu erkennen. Er kann auch auf Mechaniken angewendet werden, um zu verstehen, wie sie miteinander verbunden sind.
So entsteht ein Designtree. Wie stabil sind die Verbindungen zwischen den verschiedenen Zweigen? Das Design sollte stark und zuverlässig sein. Andernfalls könnte es zu viele verschiedene Funktionen und unabhängige Systeme geben. Können Sie diese umsetzen? Wie viele Ziele haben sie?
Zur Ordnung
Ein Mindmap hilft auch, Ideen zu organisieren und zu verfolgen, wie verschiedene Elemente miteinander interagieren. Die visuelle Darstellung der Beziehungen zwischen bestehenden Dingen und ihren Positionen im System ermöglicht es, eine gemeinsame Logik des Designs zu erstellen. Das Erste umfasst das Zweite, das Zweite umfasst das Dritte und so weiter.
Ist eine bestimmte Verbindung erforderlich? Können einige Elemente ohne Schaden für das Spiel entfernt werden?
Es gibt viele andere Werkzeuge für Brainstorming und zur Darstellung von Ideen, aber Spieldesigner kommen relativ leicht mit der Formulierung der ursprünglichen Idee zurecht. Inspiration kann überall gefunden werden. Starten Sie ein Spiel, das Ihnen gefällt, und erstellen Sie dessen Mindmap. Was wäre, wenn Sie einige Elemente vertauschen? Vielleicht entsteht ein neues Spiel, das Sie entwickeln möchten? Oder Sie erhalten den Keim einer neuen Idee? Warten Sie nicht auf Inspiration, lassen Sie sie kommen.
2.2 Ausführung
Diese Werkzeuge basieren auf rationalem Spieldesign, über das Chris McEntyre in berichtete. Nur habe ich es immer vermieden, Artikel bis zum Ende zu lesen, und etwas modifiziert, was dort beschrieben ist, damit es besser in meinen Arbeitsablauf passt. Versuchen Sie es ebenso.
Tabelle
Sie können Excel oder ein anderes Werkzeug verwenden, um solche Tabellen zu erstellen. Zuerst sollten wir alle unsere Mechaniken auf einfache Beschreibungen reduzieren. Dann tragen wir sie in die erste Spalte ein. Dasselbe machen wir mit der ersten Zeile.
Die Aufgabe hier ist sehr einfach. Sie müssen die Spalten durchgehen und die Verbindung mit den Elementen in jeder Zeile markieren. Wir analysieren jede Mechanik und erhalten alle ihre Kombinationen.
Im Prozess halten wir fest, wie unsere Mechaniken miteinander interagieren. Sind sie kompatibel? Oder nicht? Welche Probleme könnten auftreten?
Ein sehr praktischer Ansatz. Wenn eine neue Mechanik auftaucht, kann man sie mit dem vergleichen, was bereits im Spiel verwendet wird. Und Sie werden sehen, wie viele interessante Verbindungen sie erzeugt. Zu wenig? Vielleicht sollte man sie dann gar nicht einführen? Sie entscheiden.
Wie gewöhnlich müssen wir alles aufschreiben, um das Verständnis für unser eigenes System zu verfolgen. Das hilft zu erkennen, welche Elemente weiterentwickelt werden sollten und welche nicht beachtet werden müssen. Man kann das nicht im Kopf machen, man muss alles auf Papier bringen.
User-Stories
User-Stories spiegeln den Spielprozess Ihres Titels hervorragend wider. Sie bestehen aus einem einzigen Satz im folgenden Format:
Als [Rolle] möchte ich [Aktion]
Dieses Werkzeug funktioniert in zwei Richtungen: das Gameplay zu verstehen und den Spieler zu verstehen. Aus Sicht des Game-Designers können Sie Ihre Absichten in einfachen Sätzen ausdrücken und klar angeben, was genau Sie schaffen möchten. Aus Sicht des Spielers können Sie verstehen, was Sie im Spiel tun möchten. Letzteres zeigt die fehlenden Elemente, die Sie noch nicht in Ihrem Design umgesetzt haben. Außerdem werden Sie auf das achten, was besser ausgearbeitet und weiterentwickelt werden muss.
Beispiel
Stellen wir uns vor, Sie machen ein RPG-Survival-Spiel. Der Spieler hat einen Hungerzähler, der das gesamte Gameplay beenden kann. Dieses Szenario bringt folgende Geschichten hervor:
Als Game-Designer möchte ich, dass der Spieler die Ressourcen sparsam nutzt.
Als Spieler möchte ich die Welt frei erkunden.
Wie Sie sehen, widersprechen sich in diesem Fall die Geschichten. Angesichts dessen können Sie den Zugang zu neuen Gebieten kostenlos machen. Dabei muss der Spieler auf seine Mittel achten, um Essen und Wasser kaufen zu können.
Karten
Es müssen Karten oder ein beliebiger virtueller Ersatz erstellt werden. Schreiben Sie alle Kernmechaniken und Axiome Ihres Spiels auf.
Nehmen wir an, Sie machen ein Plattformspiel. In einer Karte schreiben wir 'Man kann springen', in einer anderen 'Man kann rennen'. In einer weiteren 'Man stirbt, wenn man die Schlange berührt'.
Legen Sie alle Karten auf den Tisch. Mischen Sie sie, wenn Sie möchten. Entfernen Sie eine davon.
Wie sieht das Spiel jetzt aus? Was passiert, wenn der Spieler nicht springen kann? Wie geht man mit diesem Problem um? Kann man eine andere Mechanik verwenden? Ist das Spiel interessanter geworden?
Wir entfernen eine weitere Karte oder erstellen eine neue und legen sie zu den anderen. Probieren Sie verschiedene Optionen aus. Beschreiben Sie auf Papier die entstandenen Spiele.
Das ist ein super nützliches Werkzeug für Brainstorming. Es funktioniert hervorragend, wenn Sie mit dem Design steckenbleiben und nicht wissen, was als Nächstes zu tun ist. Vielleicht sollten Sie in einer solchen Situation ein Element loswerden, das Ihnen sehr gefällt, um zu sehen, wie sich das Design unter diesen Umständen entwickeln kann.
Erstellen Sie Ihre eigenen Werkzeuge
Oft nehme ich weit verbreitete Werkzeuge und passe sie für mich an. Ich wähle das aus, was mir passt. Egal, welches Werkzeug ich letztendlich benutze – sie fungieren als Denkmaschinen, durch die ich Ideen leite, um Ergebnisse zu erzielen.
Konzept → Durch Ihr Werkzeug leiten → Neues Konzept
Versuchen Sie, ein Werkzeug zu entwickeln, das Ihnen hilft, ansprechende Konzepte für Ihr Spiel zu finden. Und verwenden Sie es.
Prototyping
Die Leute können nicht mit Ihren Ideen spielen. Sie können nicht mit Ihren Aufzeichnungen spielen. Sie können nur mit Ihren Spielen spielen. Und das ist der einzige Weg, Ihr Design wirklich zu bewerten.
Wenn Sie nicht über die erforderlichen technischen Kenntnisse und Kollegen verfügen, ist es an der Zeit, dieses Thema anzugehen. Wenn Sie im Team arbeiten und Programmierer Ihnen helfen, sorgen Sie dafür, dass sie Ihre Ideen schnell auf den Bildschirm bringen können. Wenn die Produktion ins Stocken gerät, beschleunigen Sie sie, das ist Ihre Aufgabe.
Beispiele
Egal, welches Werkzeug Sie verwenden. Wichtig ist, dass Ihre Ideen in das Spiel umgesetzt werden, testen Sie sie und iterieren Sie so schnell wie möglich.
Investieren Sie Zeit, bringen Sie Ihre Prototypen in Ordnung und geben Sie ihnen die richtigen Namen – eine nützliche Praxis. So erhalten Sie wiederverwendbare Projekte und Module, die Sie von einem Projekt ins andere kopieren können. Es ist vielleicht kein besonders eleganter Ansatz, aber das ist nicht so wichtig: Konzentrieren Sie sich darauf, Ihre Ideen zu vermitteln und sie in ein Spiel zu verwandeln.
Abschließend möchte ich an ein wichtiges Prinzip erinnern: Entscheidend ist die Arbeit. Ideen sind nur ein Teil des Prozesses. Wählen Sie die Werkzeuge aus, die es Ihnen ermöglichen, diese zu formulieren, zu kommunizieren und flexibel zu bleiben, um Iterationen durchzuführen und die Strategie bei Bedarf zu ändern.
Wenn Sie diesen Artikel gelesen haben, ohne einen Stift und Papier in die Hand zu nehmen, haben Sie das Wesentliche verpasst.
Quelle: habr.com
