Homer oder der erste in der Geschichte Open Source. Teil 1

Es scheint, als wären Homer und seine Epen etwas Fernes, Archaisches, Schwer Lesbares und Naives. Doch das ist nicht der Fall. Wir alle sind von Homer durchdrungen, von der antiken griechischen Kultur, aus der ganz Europa hervorging: Unsere Sprache wimmelt von Wörtern und Zitaten aus der antiken griechischen Literatur: denken wir nur an Ausdrücke wie „homerisches Lachen“, „Krieg der Götter“, „Achillesferse“, „Apfel der Zwietracht“ und unser eigenes: „Trojanisches Pferd“. All das stammt in irgendeiner Weise von Homer. Und vom Einfluss der hellenistischen Kultur, der Sprache der Hellenen (die Griechen kannten das Wort „Griechenland“ nicht und bezeichneten sich nicht so; dieser Ethnonym stammt von den Römern) ganz zu schweigen. Schule, Akademie, Gymnasium, Philosophie, Physik (Metaphysik) und Mathematik, Technik… Chor, Bühne, Gitarre, Mediater – das alles sind alte griechische Wörter. Und Sie wussten das nicht?

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Außerdem wird behauptet, dass die Griechen als erste Geld in Form von Münzen erfunden haben… Das Alphabet, wie wir es kennen. Die ersten Münzen wurden aus einer natürlichen Legierung von Silber und Gold geprägt, die sie Elektron nannten (Grüße an die elektronischen Gelder der Vergangenheit). Das Alphabet mit Vokalen und damit die Übertragung aller Klänge eines Wortes beim Schreiben ist sicherlich eine griechische Erfindung, obwohl viele die unternehmungslustigen Phönizier (ein semitisches Volk, das auf dem Gebiet des heutigen Syriens und Israels lebte) als Urheber ansehen, die keine Vokale hatten. Interessanterweise stammt das lateinische Alphabet direkt aus dem griechischen, ebenso wie das slawische. Die späteren Alphabete der westeuropäischen Länder sind bereits Ableitungen vom Lateinischen. In diesem Sinne steht unser Kyrillisch auf einer Stufe mit der lateinischen Schrift… Und wie viel Griechisches gibt es in der Wissenschaft, Literatur? Jambus, Choreus, Muse, Lyra, Gedichte, Strophe, Pegasos mit Parnassus. Das Wort „Dichter“, „Poesie“, schließlich – all das kommt jetzt offensichtlich von da. Man kann nicht alles aufzählen! Aber der Titel meines Textes verrät den Pathos (ein antikes griechisches Wort) meiner „Entdeckung“. Daher werde ich meine Pferde zügeln und zu dem übergehen, dass ich behaupte, die erste Open Source (so sei es, ich füge hinzu) mit Git gab es schon vor langer Zeit: im antiken Griechenland (genauer gesagt, im archaischen antiken Griechenland) und der hellste Vertreter dieses Ereignisses ist der allseits bekannte große Homer.

So, the introduction is done, now let's proceed in order. Disclaimer: I will provide the original meanings of the above-mentioned Greek words at the end of the text (they are unexpectedly interesting) — this is for those who read this text to the end. So, here we go!

Homer.
The poems of the great Homer are generally dated to the end of the 9th to the beginning of the 8th century BC, although these texts probably began to take shape immediately after the events they describe, that is, around the 13th century BC. In other words, they are about 3,000 years old. Homer is directly credited with the "Iliad" and the "Odyssey", the "Homeric Hymns", and several other works, such as the poems "Margit" and "Battle of the Frogs and Mice" (a satirical parody of the "Iliad", literally translated as "The War of the Mice and the Frogs" (machia — battle, удар — blow, мышь — mouse). According to scholars, only the first two works belong to Homer, while the others, like many more, are attributed to him (the reasons for this I will explain below), while some argue that only the "Iliad" belongs to him... overall, debates continue, but one thing is indisputable — Homer certainly existed and the events he describes at the walls of Troy (another name for the city is Ilion, hence "Iliad") certainly took place.

Woher wissen wir das? Ende des 19. Jahrhunderts verwirklichte Heinrich Schliemann, ein Deutscher, der in Russland ein riesiges Vermögen verdiente, seinen lang gehegten Kindheitstraum: Er fand und grub Troja auf dem Gebiet der heutigen Türkei aus und stellte damit alle bisherigen Vorstellungen über diese Zeiten und die dazugehörigen Texte auf den Kopf. Früher dachte man, dass die Ereignisse von Troja, die mit dem Flucht von der schönen Helena mit dem trojanischen Prinzen Paris (Alexander) nach Troja begannen, ein Mythos seien, da selbst für die alten Griechen die in den Gedichten beschriebenen Ereignisse als tief in der Vergangenheit liegend galten. Es wurden jedoch nicht nur die Mauern von Troja ausgegraben, sondern auch die ältesten goldenen Schmuckstücke dieser Zeit gefunden (die im öffentlichen Zugang in der Tretjakow-Galerie liegen). Später wurden Tontafeln des ältesten Hethiterstaates, der Nachbar Trojas war, entdeckt, auf denen bekannte Namen auftauchten: Agamemnon, Menelaus, Alexander… So wurden literarische Figuren historisch, da diese Tafeln die diplomatischen und steuerlichen Realitäten des einst mächtigen Hethiterstaates widerspiegelten. Interessanterweise gab es weder in der Troas noch in Hellas (es ist witzig, dass dieses Wort in jenen fernen Zeiten auch nicht existierte) zu dieser Zeit eine Schriftlichkeit. Genau das gab unserer Thematik seltsamerweise einen Anstoß zur Entwicklung.


Also, Homer. Homer war ein Aed — das heißt, ein umherziehender Sänger seiner Lieder (Aed — Sänger). Wo er geboren wurde und wie er starb, ist nicht genau bekannt. Unter anderem, weil für das Recht, sich die Heimat von Homer zu nennen, sowie den Ort seines Todes bereits in der Antike nicht weniger als sieben Städte auf beiden Seiten des Ägäischen Meeres kämpften: Smyrna, Chios, Pylos, Samos, Athen und andere. Homer ist eigentlich kein Eigenname, sondern ein Beiname. Er bedeutet aus dem Uralt etwas wie „Geisel“. Vermutlich hieß er bei seiner Geburt Meleshigen, was „der von Melesios Geborene“ bedeutet, aber auch das ist nicht sicher. In der Antike wurde Homer oft so genannt: Dichter (Dichtern). Genau mit großem Anfangsbuchstaben, was durch den entsprechenden Artikel angezeigt wurde. Und jeder verstand, von wem die Rede war. Dichterin — bedeutet „Schöpfer“ — ein weiteres altgriechisches Wort in unserer Sammlung.

Es wird allgemein angenommen, dass Homer (Omer im Altrussischen) blind und alt war, aber es gibt dafür keine Beweise. Homer beschreibt sich selbst in seinen Liedern nicht, und auch von seinen zeitgenössischen Dichtern (zum Beispiel Hesiod) wird er nicht beschrieben. Diese Vorstellung basiert hauptsächlich auf der Beschreibung der Aoiden in seiner "Odyssee": alte, blinde, grauhaarige Männer im Alter, sowie auf der verbreiteten Vorstellung, dass blinde Menschen jener Zeit oft als wandernde Sänger lebten, da blinde Menschen praktisch nicht arbeiten konnten und es damals noch keine Renten gab.

Wie bereits erwähnt, gab es zu jener Zeit bei den Griechen keine Schrift, und wenn man annimmt, dass die meisten Aoiden blind oder schwerhörig waren (Brillen gab es ebenfalls noch nicht), dann hätte ihnen diese auch nichts genützt. Folglich sang der Aoide seine Lieder ausschließlich aus dem Gedächtnis.

Es sah ungefähr so aus. Ein wandernder alter Mann, alleine oder mit einem Schüler (Führer), bewegte sich von einer Stadt zur anderen, wo er von den Einheimischen herzlich empfangen wurde: meistens vom König (Basilios) oder von wohlhabenden Aristokraten in ihren Häusern. Am Abend, bei einem gewöhnlichen Abendessen oder bei einer besonderen Veranstaltung — dem Symposion (Symposion — Fest, Trinken, Feier) — begann der Aoide, seine Lieder zu singen, und dies bis tief in die Nacht. Er sang mit der Begleitung einer vierseitigen Forminge (Vorfahre der Lyra und der späteren Kithara) und sang von den Göttern und ihrem Leben, von Helden und ihren Taten, von alten Königen und Ereignissen, die die Zuhörer direkt betrafen, denn alle hielten sich unbedingt für direkte Nachkommen derer, die in diesen Liedern erwähnt wurden. Und es gab viele solcher Lieder. Bis heute sind die "Ilias" und die "Odyssee" vollständig erhalten, aber bekannt ist, dass es nur von den Ereignissen in Troja einen ganzen epischen Zyklus gab (auf Russisch Zyklus, bei den Griechen gab es den Buchstaben „ц“ nicht, viele griechische Worte wie kycl, kyclop, kynik kamen bei uns in latinisierter Form: Zyklus, Zyklop, Zyniker) mit mehr als 12 Gedichten. Du wirst vielleicht überrascht sein, Leser, aber in der "Ilias" gibt es keine Beschreibung des "trojanischen Pferdes"; das Gedicht endet einige Zeit vor dem Fall von Ilion. Von dem Pferd erfahren wir aus der "Odyssee" und anderen Gedichten des zyklischen Zyklus, insbesondere aus dem Gedicht "Der Untergang von Ilion" von Arctinus. Das ist alles sehr interessant, hat aber nichts mit dem Thema zu tun, deshalb erwähne ich das nur am Rande.

Ja, wir nennen die "Ilias" ein Gedicht, aber es war ein Lied (bis heute werden ihre Kapitel weiterhin Lieder genannt). Der Aed hat nicht gelesen, sondern langanhaltend unter dem Klang von Saiten aus Rindersehnen gesungen, wobei er einen geschliffenen Knochen – einen Plektrum als Plectrum – verwendet hat (ein weiteres Relikt aus der Antike), während die verzauberten Zuhörer, die die Handlung der beschriebenen Ereignisse gut kannten, die Details genossen.

Die "Ilias" und die "Odyssee" sind sehr große Gedichte. Über 15.000 und über 12.000 Verse jeweils. Daher wurden sie über viele Abende gesungen. Es war sehr ähnlich wie moderne Serien. An den Abenden versammelten sich die Zuhörer wieder um den Aed und hörten mit klopfendem Herzen, manchmal mit Tränen und Lachen, die Fortsetzungen der Geschichten, die am Vortag gesungen wurden. Je länger und interessanter die Serie, desto länger bleiben die Menschen daran gebunden. So lebten und ernährten sich die Aeden von ihren Zuhörern, während diese ihre langen Lieder hörten.

» Die Schenkel des Sammlers Zeus Kronidos, des Herrschers über alles, verbrannten,
Und dann setzten sie sich zum reichsten Fest… und genossen.
Der göttliche Sänger sang unter der Forminge, — von allen Menschen verehrt, Demodok. “

Homer. “Odyssee”

Es ist also Zeit, direkt zur Sache zu kommen. Wir haben das Handwerk der Aeden, die Aeden selbst, sehr lange Gedichte-Lieder und das Fehlen von Schriftlichkeit. Wie sind diese Gedichte bis zu uns gekommen, die bis ins 13. Jahrhundert v. Chr. zurückreichen?

Aber vorher noch ein weiteres nicht unwichtiges Detail. Wir sprechen von „Gedichten“, weil ihr Text poetisch und versweise war (Vers — ein weiteres altgriechisches Wort, das „Bau“ bedeutet)

Laut dem Antikenhistoriker und Akademiker der RAN Igor Jewgenjewitsch Surikov: Lyrik bleibt viel besser im Gedächtnis und wird von Generation zu Generation weitergegeben. „Versuchen Sie mal, Prosa auswendig zu lernen, besonders einen großen Abschnitt, aber Lyrik – ich kann sofort eine Reihe von Gedichten wiedergeben, die ich noch in der Schule gelernt habe“ – sagten wir. Und das ist wahr. Jeder von uns erinnert sich an mindestens einige Verse (sogar ganze Gedichte) und nur wenige erinnern sich an einen vollständigen Absatz aus der Prosa.

Die alten Griechen verwendeten keine Reime, obwohl sie sie kannten. Die Grundlage der Poesie war der Rhythmus, in dem eine bestimmte Abwechslung von langen und kurzen Silben poetische Maße bildete: Jambus, Trochäus, Daktylus, Amfibrachys und andere (das ist fast eine vollständige Liste poetischer Maße der modernen Poesie). Die Griechen hatten eine riesige Anzahl dieser Maße. Sie kannten Reime, aber sie verwendeten sie nicht. Aber die rhythmische Vielfalt bot auch eine Vielfalt an Stilen: Trochäus, Spondäus, sapphischer Vers, alkeischer Strophen und natürlich der berühmte Hexameter. Mein Lieblingsmaß ist der jambische Trimeter. (Spaß) Das Maß – bedeutet Maß. Ein weiteres Wort für unsere Sammlung.

Der Hexameter war das poetische Maß für Hymnen (hymnos – Gebet an die Götter) und epische Gedichte, ähnlich den homerischen. Man kann lange darüber sprechen, ich sage nur, dass viele, und viel später, einschließlich römischer Dichter, im Hexameter schrieben, zum Beispiel Vergil in seiner „Aeneis“ – einem nachahmenden Gedicht der „Odyssee“, in dem der Hauptheld Aeneas aus dem zerstörten Troja in seine neue Heimat – Italien – flieht.

„Er sprach – und bitter wurde es dem Peliden: ein mächtiges Herz
In der Brust des Helden, voll von Gedanken, zwischen zwei überlegten:
Oder, ohne zu zögern, das scharfe Schwert aus der Scheide ziehend,
Ihn niederzuschlagen und den Herrscher Atrides zu töten;
Oder die Wildheit zu zügeln, die betrübte Seele zu bändigen…“

Homer. „Ilias“ (Übers. Gnedich)

Wie ich bereits sagte, begannen die Sänger unmittelbar nach dem Ende des Trojanischen Krieges, seine Ereignisse zu besingen. So hört der Protagonist in der „Odyssee“, während er fern von zu Hause ist, im zehnten Jahr seines Wanderns das Lied eines Sängers über sich selbst und beginnt zu weinen, während er seine Tränen unter dem Mantel verbirgt.

Es stellt sich also heraus, dass die Lieder im XIII. Jahrhundert entstanden sind, Homer seine „Ilias“ im VIII. Jahrhundert sang. Der kanonische Text wurde erst 200 Jahre später, im VI. Jahrhundert v. Chr., in Athen unter dem Tyrannen Pisistratus niedergeschrieben. Wie sind diese Texte also entstanden und bis zu uns gelangt? Die Antwort lautet: Jeder nachfolgende Sänger modifizierte den Ausgangscode der vorherigen Autoren und nahm oft sogar fremde Lieder als selbstverständlich an, da dies als Norm galt. Das Urheberrecht existierte damals nicht nur nicht, vielmehr galt viel später mit der Entstehung der Schrift das „umgekehrte Urheberrecht“: als kaum bekannte Autoren ihre Werke unter einem berühmten Namen unterzeichneten, weil sie mit Recht annahmen, dass sie damit den Erfolg ihrer Komposition sichern würden.

Für die Verbreitung der Originaltexte fungierten die Schüler und Zuhörer der Sänger, die später zu Sängern wurden, sowie Wettbewerbe der Sänger, die regelmäßig stattfanden und bei denen sie einander hören konnten. So war es beispielsweise eine weit verbreitete Meinung, dass einst die Dichter Homer und Hesiod ins Finale kamen und dass Hesiod, seltsamerweise, den ersten Platz gemäß der zahlreichen Richter erhielt. (Warum ich dies hier weglasse)

Jede Darbietung eines Sängers seiner Lieder war nicht nur ein Akt der Aufführung, sondern auch der Kreativität: Er komponierte sein Lied jedes Mal gewissermaßen neu aus einer Vielzahl von vorgefertigten Blöcken und Formeln mit einem gewissen Anteil an Improvisation und Übernahmen, indem er die „Code“-Kstücke „on the fly“ verfeinerte und veränderte. Dabei wusste er, dass die Ereignisse und Personen dem Publikum gut bekannt waren, und basierte seine Darbietung auf einem gewissen „Kern“ und, was nicht unerheblich ist, einem speziellen poetischen Dialekt — einer Programmiersprache, wie wir heute sagen würden. Stellen Sie sich vor, wie ähnlich das modernen Code ist: Eingabevariablen, Bedingungs- und Schleifenblöcke, Ereignisse, Formeln, und all das in einem speziellen Dialekt, der sich vom gesprochenen Sprache unterscheidet! Die Einhaltung des Dialekts war sehr streng, und über Jahrhunderte hinweg wurden verschiedene poetische Werke in ihren eigenen besonderen Dialekten (ionisch, äolisch, dorisch) verfasst, unabhängig davon, woher der Autor stammte! Einfach indem die Anforderungen an den „Code“ eingehalten wurden!

So from borrowing from each other was born the canonical text. Clearly, Homer borrowed as well, but unlike those who faded into oblivion (Lethe — one of the rivers of the underworld of Hades, threatening forgetfulness), he did it brilliantly, compiling one from many songs, creating a cohesive, vivid, figurative, and unparalleled version in form and content. Otherwise, his name would have also remained unknown and would have been replaced by other authors. It is precisely the brilliance of his 'text' that generations of singers memorized after him (it was undoubtedly reworked, but to a much lesser extent) that secured his place in history. In this context, Homer became such a difficult peak to reach, a benchmark, metaphorically speaking, a monolithic 'core' of the entire ecosystem of songs, that, according to scholars, he reached the written canonization of his work in the version closest to the original. And that seems to be true. It's amazing how beautiful his text is! And how it is perceived by a prepared reader. No wonder that Pushkin and Tolstoy admired Homer; what is more, Alexander the Great himself did not part with the scroll of the 'Iliad' for a single day throughout his life — a historically documented act.

I mentioned earlier the Trojan cycle, consisting of a series of works that reflected various episodes of the Trojan War. To some extent, these were peculiar 'forks' of Homer's 'Iliad,' written in hexameter and filling in the unseen episodes reflected in the 'Iliad.' Almost all of them either did not survive to this day at all or have only come down to us in fragments. Such is the judgment of history — apparently, they significantly lagged behind Homer and were not as widely disseminated among the population.

To summarize. The specific strict language of the songs, the formulas from which they were composed, the freedom of dissemination, and, most importantly, their openness to constant modifications by others — this is what we now call open source — arose at the dawn of our culture. In the field of authorship and collective creativity. This is a fact. In general, much of what we consider ultra-modern can be found in the ages. And what we consider new may have existed before. In this context, the words from the Bible, from 'Ecclesiastes' (attributed to King Solomon) come to mind:

„Es gibt Dinge, über die man sagt: ‚Schau, das ist neu‘, doch das gab es bereits in den Jahrhunderten vor uns. Es gibt keine Erinnerung an das Vergangene; und auch an das, was kommen wird, wird es keine Erinnerung bei denen geben, die nach uns kommen…“

Ende Kap. 1

Schule (schola) – Unterhaltung, Freizeit.
Akademie – eine Lichtung in der Nähe von Athen, der Ort der philosophischen Schule Platons.
Gymnasium (gymnos – nackt) – die Gymnasien waren Sporthallen für Körperübungen. Dort trainierten die Jungen nackt. Daher stammen verwandte Wörter: Gymnastik, Gymnast.
Philosophie (philos – lieben, sophia – Weisheit) – die Königin der Wissenschaften.
Physik (physis – Natur) – die Lehre von der materiellen Welt, der Natur.
Metaphysik – wörtlich „Über die Natur“. Aristoteles wusste nicht, wo er das Göttliche einordnen sollte, und nannte sein Werk so: „Nicht die Natur“.
Mathematik (mathema – Lektion) – Lektionen.
Technik (techne – Handwerk) in Griechenland – Künstler und Bildhauer, ebenso wie die Hersteller von Tontöpfen, waren Techniker, Handwerker. Daher kommen „das Handwerk des Künstlers“.
Chor – ursprünglich Tänze. (daher Choreographie). Später, da die Tänze von vielen gesungen wurden, mehrstimmiges Singen.
Bühne (skena) – ein Zelt für das Umkleiden der Künstler. Es stand im Mittelpunkt des Amphitheaters.
Gitarre – vom altgriechischen „kithara“, ein Saitenmusikinstrument.

Quelle: habr.com