sagt, dass Perfektion langweilig ist, da wir alle Probleme lösen. Wenn wir etwas Imperfektes sehen, möchte unser Verstand herausfinden, was los ist – wir werden neugierig. Andererseits ignorieren wir etwas, das zu unregelmäßig oder 'schlecht' ist, als irrelevanten Lärm.
Neugier zu wecken ist das Eine... aber was macht Imperfektionen schön?
Der Unterschied zwischen Perfektion und Meisterschaft
Vielleicht haben Sie die berühmte Geschichte von Giorgio Vasari über Giotto, den frühen Künstler der Renaissance, gelesen. In dieser Geschichte wurde Giotto gebeten, sein Können in der Malerei zu beweisen. Er tat dies, indem er einen perfekten Kreis malte, ohne technische Hilfsmittel anzuwenden, außer seinem Pinsel. Leider war ich nicht selbst anwesend, aber ich nehme an, dass Giottos Kreis nicht perfekt war, sondern meisterhaft. Um den Unterschied zwischen ihnen zu erklären, werde ich Ihnen zeigen, wie gut oder schlecht ich zeichne:
Wie Sie sehen können, ist meine Zeichnung weit von der Perfektion entfernt. Der rote Bereich zeigt, wie sehr sich mein Kreis vom idealen Kreis unterscheidet, der von Software gezeichnet wurde. Das veranschaulicht die Spannung zwischen Ziel und Erreichung. Meisterschaft ist das Streben, diesen Bereich verschwinden zu lassen. Und die rote Zone bei Giotto war wahrscheinlich viel kleiner als meine.
Meisterschaft ist nicht Perfektion, sondern das Streben nach Perfektion.
Eine der Dinge, die handgezeichnete Bilder fesselnd machen: der Aufwand.
Sportereignisse sind spannend wegen der Fehler, Fehlschläge, Stürze, Misserfolge – und dem Kampf, sie zu vermeiden. Das Drama der Athleten dient als Metapher für den persönlichen Kampf in unserem Leben, die Spannung zwischen unseren Zielen und unseren tatsächlichen Leistungen. Es ist angenehm zu beobachten, wie ein Sportler makellos auftritt, aber es ist noch fesselnder zu sehen, wie er kämpft.
Jetzt nehme ich an, dass man eine ähnliche Art von Kampf auf handgemalten Bildern beobachten kann. Was sie "lebendig", "fesselnd" oder "persönlich" macht, ist nicht unbedingt ein einzigartiger "Stil" des Künstlers oder sein persönlicher "Ausdruck". Es ist sein Kampf um Perfektion. Zu beobachten, wie jemand zeichnen kann, zeigt manchmal diesen Kampf..
Künstler und Designer zeigen oft nur die glänzenden Ergebnisse ihrer Arbeit und verbergen den Prozess. Doch in einer Welt perfekter glänzender Produkte kann die Unvollkommenheit des Prozesses genau das sein, was Ihre Arbeit für Ihr Publikum interessant macht. Sie macht die Arbeit menschlich (im besten Sinne des Wortes) und damit schön.
Wir wollen den Prozess sehen, nicht nur das Ergebnis. Mängel in Ihrer Arbeit können großartig sein, wenn sie Ihren Kampf um Perfektion zeigen, und nicht ein Zeichen von Nachlässigkeit.
Es gibt nie genug – leben Sie damit!
Viele Kreative kennen diese innere Stimme, während sie an etwas arbeiten. Diese Stimme weist auf alle Mängel und Fehler in Ihrer Arbeit hin, noch bevor sie abgeschlossen ist. Diese Stimme überzeugt mich immer – IMMER – dass das das Schlechteste ist, was ich jemals in meinem Leben gemacht habe. Je. Ich sehe die falsche Perspektive, die falschen Proportionen, krumme Linien… das alles ist sehr dramatisch. Stellen Sie sich meine Erleichterung vor, als ich erkannte, dass diese Fehler den Zuschauern tatsächlich gefallen könnten, weil sie an meinem Kampf teilhaben können! Indem ich den Ideen von Wabi Sabi folgte, habe ich mir angewöhnt, diese Unvollkommenheiten zu akzeptieren; sie sind Teil meiner Arbeit geworden.
„Dächer, Venedig“
In unserem Streben nach Meisterschaft müssen wir lernen, mit Unvollkommenheiten zu leben, mit diesem Widerspruch zwischen unseren Zielen und dem, was wir tatsächlich erreichen. So wie wir alle wissen, könnte dieser Artikel viel besser geschrieben sein. Aber das ist das Beste, was ich tun kann. Deshalb müssen wir genau hier und jetzt leben.
Quelle: habr.com
