{"id":36589,"date":"2019-10-31T22:12:30","date_gmt":"2019-10-31T19:12:30","guid":{"rendered":"https:\/\/prohoster.info\/blog\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop\/"},"modified":"2019-10-31T22:12:30","modified_gmt":"2019-10-31T19:12:30","slug":"kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/prohoster.info\/de\/blog\/news\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","title":{"rendered":"Wie man Musik mit OOP schreibt","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

Wir sprechen \u00fcber die Geschichte des Programmwerkzeugs OpenMusic (OM), analysieren die Besonderheiten seines Aufbaus und erz\u00e4hlen von den ersten Nutzungern. Au\u00dferdem bringen wir Analogien.<\/p>\n

\"Wie<\/a><\/noindex><\/a><\/noindex>
\nFoto James Baldwin<\/a><\/noindex> \/ Unsplash<\/i><\/p>\n

Was ist OpenMusic<\/h2>\n

\nEs ist eine objektorientierte visuelle Programmierumgebung<\/a><\/noindex> zur Synthese digitaler Kl\u00e4nge. Das Tool basiert auf einem Dialekt der Programmiersprache LISP \u2014 Common Lisp<\/a><\/noindex>. Es ist anzumerken, dass OpenMusic als universelle grafische Benutzeroberfl\u00e4che f\u00fcr diese Programmiersprache verwendet werden kann.<\/p>\n

Das Werkzeug wurde in den 90er Jahren von Ingenieuren des franz\u00f6sischen Instituts f\u00fcr akustische Forschung und Musik (IRCAM<\/a><\/noindex>) entwickelt. Insgesamt wurden sieben Versionen von OpenMusic ver\u00f6ffentlicht \u2014 die letzte wurde 2013 ver\u00f6ffentlicht. Zu dieser Zeit schrieb der Ingenieur von IRCAM Jean Bresson (Jean Bresson<\/a><\/noindex>) das Tool von Grund auf neu, wobei er den originalen Code<\/a><\/noindex> der sechsten Version (OM6) als Grundlage nahm. Heute wird OM7 unter der Lizenz GPLv3<\/a><\/noindex> verbreitet \u2014 der Quellcode kann auf GitHub gefunden werden.<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

Wie man damit arbeitet<\/h2>\n

\nProgramme in OpenMusic werden erstellt, indem grafische Objekte manipuliert werden, anstatt Code zu schreiben. Am Ende erh\u00e4lt man eine Art Blockdiagramm, das \"Patch\" genannt wird. Dies ist analog zu modularen Synthesizern, bei denen Patchkabel f\u00fcr Verbindungen verwendet wurden.<\/p>\n

Hier Ein Beispielprogramm<\/a><\/noindex> OpenMusic, entnommen aus dem Repository auf GitHub:<\/p>\n

\"Wie
\n
\nIn OpenMusic gibt es zwei Arten von Objekten: Basis- und Partiturobjekte (Score Object). Erstere stellen verschiedene mathematische Operationen f\u00fcr die Arbeit mit Matrizen, Spalten und Textformen dar.<\/p>\n

Partiturobjekte sind erforderlich, um mit Klang zu arbeiten. Sie k\u00f6nnen ebenfalls in zwei Gruppen unterteilt werden:<\/p>\n

    \n
  • Harmonische \u2014 Noten, Akkorde und harmonische Sequenzen.<\/a><\/noindex>.<\/li>\n
  • Rhythmische \u2014 Stimmen und Takte.<\/li>\n<\/ul>\n

    \nPartiturobjekte werden durch Partiturfunktionen gesteuert, die beispielsweise mehrere Komponenten zu einer einzigen f\u00fcr die Erzeugung von polyfonem Klang zusammenf\u00fchren. Zus\u00e4tzliche Funktionen sind in den verwendbaren Bibliotheken verf\u00fcgbar \u2014 eine komplette Liste davon ist auf der offiziellen Website<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Ein Beispiel f\u00fcr eine Melodie, die mit OpenMusic generiert wurde, kann man h\u00f6ren in diesem Video.<\/a><\/noindex>:<\/p>\n

    \r\n \"Video\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nUm sich mit dem Werkzeug und seinen M\u00f6glichkeiten vertraut zu machen, empfehlen wir, die Dokumentation zu konsultieren.     Das Handbuch f\u00fcr OM7<\/a><\/noindex> ist noch in Arbeit. Aber man kann das Handbuch f\u00fcr OM6 einsehen \u2014 man muss dem Link folgen<\/a><\/noindex> und im linken Fenster den Punkt Benutzerhandbuch aufklappen.<\/p>\n

    Wer verwendet<\/h2>\n

    \nLaut den Entwicklern kann OpenMusic zur Erstellung und Bearbeitung von Audiospuren, zur Generierung mathematischer Modelle von Werken und zur Analyse aufgezeichneter musikalischer Fragmente verwendet werden. Ingenieure von ITCAM haben das Tool in mehreren wissenschaftlichen Studien angewendet. Zum Beispiel zur Erstellung<\/a><\/noindex> eines Systems der k\u00fcnstlichen Intelligenz, das musikalische Gesten<\/a><\/noindex> in der Audioaufnahme erkennt.<\/p>\n

    Auch professionelle K\u00fcnstler arbeiten mit OpenMusic \u2013 sie nutzen das Tool zur Untersuchung harmonischer Spektren. Ein Beispiel ist der Schweizer Komponist Mika\u00ebl Jarr\u00e9ll<\/a><\/noindex>, der Tr\u00e4ger des Beethoven-Preises ist. Seine Werke, aufgef\u00fchrt vom Hongkonger Sinfonieorchester, kann man hier anh\u00f6ren.<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Es ist auch erw\u00e4hnenswert Tristan Muray<\/a><\/noindex>. Er geh\u00f6rt zu den bedeutendsten Komponisten, die im Bereich der spektralen Musik<\/a><\/noindex>arbeiten. Zum Beispiel gibt es auf YouTube seine Werke Gondwana<\/a><\/noindex> und Le partage des eaux<\/a><\/noindex>, die mit OpenMusic erstellt wurden.<\/p>\n

    \r\n \"Video\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nDer britische Komponist und P\u00e4dagoge     Brian Ferneyhough<\/a><\/noindex> hat OpenMusic zur Arbeit mit Rhythmus verwendet. Heute geh\u00f6rt seine Musik zum Repertoire der gr\u00f6\u00dften modernen Ensembles und K\u00fcnstler \u2013 Arditti Quartett<\/a><\/noindex> und Pierre-Yves Arto<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Analogien<\/h2>\n

    \nEs gibt mehrere Systeme, die OpenMusic \u00e4hnlich sind. Am bekanntesten ist wahrscheinlich das kommerzielle Tool Max\/MSP<\/a><\/noindex>. Es wurde von Miller Puckette in den sp\u00e4ten 80er Jahren entwickelt, als er am IRCAM arbeitete. Das System erm\u00f6glicht die Synthese von digitalem Klang und Video in Echtzeit.<\/p>\n

    Im folgenden Video wird eine Installation an einem der Geb\u00e4ude in der italienischen Stadt Cagliari gezeigt. Die Farben der Bildschirme \u00e4ndern sich je nach L\u00e4rm vorbeifahrender Autos. Die Installation wird durch eine Verbindung aus Max\/MSP und Arduino gesteuert.<\/p>\n