Αυτή είναι μια επιλογή βιβλίων για όσους δεν αδιαφορούν για τη μουσική. Έχουμε συλλέξει λογοτεχνία αφιερωμένη σε διαφορετικά είδη και εποχές: από την ιστορία του underground punk rock μέχρι τα δυτικοευρωπαϊκά κλασικά.
Φωτογραφία / Ξεβιδώστε
Ο πρώην αρχηγός του ροκ συγκροτήματος Talking Heads David Byrne μιλάει για τις «εσωτερικές λειτουργίες» της σύγχρονης μουσικής. Ο συγγραφέας χτίζει την αφήγηση με βάση τη δική του εμπειρία. Ταυτόχρονα, υποστηρίζει τα γεγονότα με επιστημονική έρευνα. Αυτό το βιβλίο δεν είναι απομνημονεύματα, αλλά πολλά κεφάλαια είναι αφιερωμένα στις αναμνήσεις και τις συνεργασίες του Μπερν με άλλους μουσικούς, όπως ο Βρετανός συνθέτης και Βραζιλιάνος ερμηνευτής .
Το μεγαλύτερο μέρος της δημοσίευσης εξακολουθεί να μιλάει για την ιστορία των ακουστικών μέσων και της μουσικής αγοράς. Το πώς λειτουργεί η μουσική θα ενδιαφέρει όσους θέλουν να δουν τη μουσική βιομηχανία από μέσα, για να καταλάβουν με ποιους νόμους ζει αυτή η αγορά. Και, φυσικά, οι οπαδοί των Talking Heads.
Πρόκειται για ένα είδος συλλογής συνεντεύξεων με όσους επηρέασαν τη διαμόρφωση της αμερικανικής πανκ κουλτούρας. Η ιστορία ξεκινά με την ίδρυση των Velvet Underground το 1964 και τελειώνει με τον θάνατο του ντράμερ των New York Dolls Gerard Nolan το 1992.
Στο βιβλίο θα βρείτε τα απομνημονεύματα του συγγραφέα - Legs McNeil - ενός από τους ιδρυτές του περιοδικού , συνεντεύξεις με τον Iggy Pop, την ποιήτρια Patti Smith, τους Ramones, τους Sex Pistols και άλλους μουσικούς της punk rock. Είναι ενδιαφέρον ότι μέρος του υλικού από το Please Kill Me! αποτέλεσε τη βάση της ταινίας "», που αφηγείται την ιστορία του θρυλικού κλαμπ της Νέας Υόρκης - του ιδρυτή του underground punk.
Φωτογραφία / Ξεβιδώστε
Ο συγγραφέας του βιβλίου είναι δημοσιογράφος και μουσικοκριτικός (Σάιμον Ρέινολντς). Μιλάει για το φαινόμενο της «ρετρομανίας» - σύμφωνα με τον Reynolds, η ποπ κουλτούρα έχει εμμονή με το δικό της παρελθόν. Ο συγγραφέας σημειώνει ότι από τις αρχές της δεκαετίας του XNUMX, δεν έχουν εμφανιστεί φρέσκα είδη ή ιδέες στη μουσική. Το μόνο που κάνουν οι μουσικοί της δυτικής ποπ είναι να ερμηνεύουν εκ νέου τις εμπειρίες του παρελθόντος. Αποδεικνύει την άποψή του αναλύοντας κοινωνικά φαινόμενα και ιστορικά γεγονότα.
Το βιβλίο θα είναι ενδιαφέρον για όσους θέλουν να μάθουν την ιστορία της μουσικής και της ποπ κουλτούρας ειδικότερα. Το βιβλίο περιέχει πολλούς συνδέσμους με πλατφόρμες μουσικής και βίντεο. Επομένως, συνιστάται να διαβάσετε το βιβλίο δύο φορές: την πρώτη φορά μόνο για αναφορά και τη δεύτερη μαζί με το YouTube.
Υλικό για όσους δεν έχουν ερωτευτεί ακόμα τα κλασικά. Συγγραφέας του είναι η Lyalya Kandaurova, βιολονίστρια και εκλαϊκεύτρια της μουσικής: ηγείται πολλών μαθημάτων πρωτότυπης μουσικής και μιας στήλης στο περιοδικό Seasons of life. Κάθε κεφάλαιο του βιβλίου είναι μια ιστορία για ένα συγκεκριμένο κλασικό έργο ή συνθέτη. Η λίστα περιλαμβάνει τον Μπαχ, τον Σοπέν, τον Ντεμπυσσύ, τον Σούμπερτ και πολλούς άλλους. Γενικά, ο συγγραφέας κατάφερε να συστηματοποιήσει την 600χρονη ιστορία της δυτικοευρωπαϊκής μουσικής. Το κείμενο περιέχει κωδικούς QR - με τη βοήθειά τους μπορείτε να ακούσετε τις συνθέσεις που συζητούνται στο κείμενο.
Φωτογραφία / Ξεβιδώστε
Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για την πειρατεία της ψηφιακής μουσικής, αυτό το βιβλίο του Αμερικανού δημοσιογράφου Stephen Witt είναι τέλειο. Αυτή είναι μια δραματική ιστορία του πώς η τεχνολογία έχει επηρεάσει τη μουσική αγορά. Ο συγγραφέας ξεκινά την ιστορία του με την εμφάνιση της μορφής MP3 και στη συνέχεια μεταφέρει τους αναγνώστες σε ένα εργοστάσιο παραγωγής CD στη Βόρεια Καρολίνα, όπου ένας από τους υπαλλήλους «διέρρευσε» περισσότερα από 2 χιλιάδες άλμπουμ. Ο Witt θα μιλήσει επίσης για τη ζωή των πειρατικών ομάδων στο darknet. Το How Music Became Free είναι γραμμένο σε απλή, συναρπαστική γλώσσα, που θυμίζει περισσότερο αστυνομικό μυθιστόρημα παρά μη μυθιστόρημα.
Το βιβλίο δεν έχει μετάφραση στα ρωσικά, αλλά αυτό δεν απαιτείται. Το Contact High είναι ένα άλμπουμ φωτογραφιών που αφηγείται την σαράντα χρόνια ιστορία του hip-hop από την οπτική γωνία εξήντα φωτογράφων. Παρουσιάζει φωτογραφίες μουσικών από τα τέλη της δεκαετίας του εβδομήντα έως τα τέλη της δεκαετίας του XNUMX.
Συγγραφέας του έργου είναι η Vikki Tobak, μια Αμερικανίδα δημοσιογράφος με καταγωγή από το Καζακστάν, η οποία από λογαριασμό Instagram το 2016. Αλλά μετά από μόλις ένα χρόνο δουλειάς στην έκθεση Photoville στο Μπρούκλιν και εκδόθηκε ως βιβλίο. Κάτω από το εξώφυλλο μπορείτε να βρείτε φωτογραφίες των Tupac Shakur, Jay-Z, Nicki Minaj, Eminem και άλλων διάσημων ερμηνευτών. Βιβλίο στα «25 καλύτερα φωτογραφικά βιβλία του 2018» σύμφωνα με το περιοδικό Time.
Άλλες επιλογές από το ιστολόγιό μας "Hi-Fi World":
Ενδιαφέροντα πράγματα για τον ήχο και τη μουσική:
Πηγή: www.habr.com