Θα ήθελα, χωρίς να μπω σε τεχνικές λεπτομέρειες, να θίξω λίγο το ερώτημα εάν τα νευρωνικά δίκτυα μπορούν να επιτύχουν κάτι σημαντικό στην τέχνη, τη λογοτεχνία και αν αυτό είναι δημιουργικότητα. Οι τεχνικές πληροφορίες είναι εύκολο να βρεθούν και υπάρχουν γνωστές εφαρμογές ως παραδείγματα. Εδώ γίνεται μόνο μια προσπάθεια κατανόησης της ίδιας της ουσίας του φαινομένου, όλα όσα γράφονται εδώ απέχουν πολύ από είδηση, αλλά απλώς θα προσπαθήσω να επισημοποιήσω λίγο κάποιες σκέψεις. Θα χρησιμοποιήσω τον όρο νευρωνικό δίκτυο εδώ με μια γενική έννοια, ως συνώνυμο της τεχνητής νοημοσύνης, αναπόσπαστα με τους αλγόριθμους μηχανικής μάθησης και επιλογής.
Κατά τη γνώμη μου, το ζήτημα της δημιουργικότητας των νευρωνικών δικτύων θα πρέπει να εξετάζεται όχι μόνο στο πλαίσιο της επιστήμης των υπολογιστών και της ιστορίας της τέχνης, αλλά και της φιλοσοφίας και της ψυχολογίας. Πρώτα πρέπει να ορίσετε τι είναι η δημιουργικότητα, πώς δημιουργείται κάτι εντελώς νέο. και, καταρχήν, όλα αυτά στηρίζονται στο πρόβλημα της γνώσης, σε εκείνο το μέρος - πώς εμφανίζεται η νέα γνώση, η ανακάλυψη, αυτό ή εκείνο το σύμβολο, η εικόνα. Στην τέχνη, όπως και στην καθαρή επιστήμη, η καινοτομία έχει γνήσια αξία.
Η τέχνη και η λογοτεχνία (μάλλον και η μουσική) προτείνουν, ίσως όχι αρκετά ίσες τώρα, αλλά μεθόδους γνώσης όπως στην επιστήμη. Όλοι επηρεάζουν συνεχώς ο ένας τον άλλον και είναι στενά αλληλένδετοι. Σε ορισμένες εποχές, η γνώση του κόσμου γινόταν ακριβώς με τα μέσα της τέχνης ή της λογοτεχνίας, και νωρίτερα, γενικά, σύμφωνα με τη θρησκευτική παράδοση. Έτσι, στη Ρωσία του 19ου αιώνα, η ισχυρή λογοτεχνία αντικατέστησε ουσιαστικά τη φιλοσοφική ανθρωπολογία και την κοινωνική φιλοσοφία για εμάς, έμμεσα, μέσω των τεχνών, στοχαζόμενοι τα προβλήματα της κοινωνίας και του ανθρώπου. Και ως δομική κατευθυντήρια γραμμή που έθεσε στην ημερήσια διάταξη αρκετά σχετικά προβλήματα της ανθρώπινης ύπαρξης, που αναπτύχθηκαν αργότερα από γνωστές φιλοσοφικές τάσεις, εξακολουθεί να εκτιμάται ιδιαίτερα. Ή στις αρχές του 20ου αιώνα, τα καλλιτεχνικά μοντερνιστικά και πρωτοποριακά κινήματα που αναδύθηκαν, τα οποία δεν μπορούν να θεωρηθούν απομονωμένα από το ιδεολογικό τους περιεχόμενο, και που προοιωνίζονταν την κατάρρευση της παράδοσης, την ανάδυση ενός νέου κόσμου και ενός νέου ανθρώπου. Άλλωστε, δεν μπορούμε να παραδεχτούμε ότι η θεμελιώδης αξία της τέχνης είναι μόνο η αισθητική. Σε αυτήν την περίπτωση, ίσως, θα ζούσαμε μόνο περιτριγυρισμένοι από κάποιο αισθητικό σύστημα του παρελθόντος, κουκλαρισμένο στην αυτο-ολοκλήρωσή του. Όλοι οι μεγάλοι δημιουργοί, ιδιοφυΐες της τέχνης και της λογοτεχνίας κέρδισαν αυτόν τον «τίτλο» όχι τόσο λόγω της αισθητικής αξίας των έργων τους, όσο λόγω της ανακάλυψης νέων κατευθύνσεων από αυτούς, κάνοντας αυτό που κανείς πριν από αυτούς δεν είχε κάνει ούτε καν φανταζόταν ότι μπορείς να τα καταφέρεις.
Ένα έργο που προκύπτει από έναν προηγουμένως αφανή συνδυασμό, μια ορισμένη ανακάτεμα υπαρχόντων, γνωστών εξαρτημάτων, θα θεωρείται νέο; Τα πλέγματα μπορούν να το χειριστούν αρκετά καλά, με βάση έναν προκαθορισμένο περιορισμένο αριθμό δεδομένων, για παράδειγμα, κατά τη διαμόρφωση εικόνων ή τη δημιουργία νέων. Ή μήπως θα είναι μια πλήρης ανακάλυψη, μια προηγουμένως άγνωστη ποιότητα, που αποκαλύπτει κάτι με το οποίο είναι αδύνατο να συγκριθεί οτιδήποτε έχει παρατηρηθεί προηγουμένως - αν και, φυσικά, οποιαδήποτε απίστευτη, απαράμιλλη ανακάλυψη δεν είναι τίποτα άλλο από το αποτέλεσμα μιας καλά προετοιμασμένης δουλειάς, η οποία είναι απλά εκτελείται κρυφά, όχι όλα όσα εκδηλώνονται και ορατά στον αμύητο και ακόμη και στον ίδιο τον δημιουργό - μέχρι στιγμής, κατά τη γνώμη μου, μόνο ένα άτομο μπορεί να δράσει.
Σε γενικές γραμμές, ο πρώτος τύπος γνώσης και δημιουργικότητας μπορεί να συγκριθεί με μια πολύ αργή, σταδιακή ανάπτυξη ως αποτέλεσμα της εξέλιξης και ο δεύτερος - με μια σπασμωδική ανάπτυξη ως αποτέλεσμα θετικών μεταλλάξεων. Τα νευρωνικά δίκτυα, στη «δημιουργική» τους δραστηριότητα, κατά τη γνώμη μου, έλκονται τώρα κάπου προς τον πρώτο τύπο. Ή, μάλλον, σε μια κατάσταση που περιγράφεται ως η απουσία ποιοτικά νέας ανάπτυξης στο εγγύς μέλλον, στις συνθήκες ενός συστήματος που υποτίθεται ότι έχει πλησιάσει το όριο πολυπλοκότητας σε αυτό το στάδιο, το «τέλος της ιστορίας», όταν νέες έννοιες σχηματίζονται ως αποτέλεσμα αλλαγών σε συνδυασμούς - ή παρεμβολών σε ένα ασυνήθιστο πλαίσιο - ήδη υπαρχόντων δειγμάτων. Παρόμοια με το πώς δημιουργούνται νέα ασυνήθιστα σχέδια σε ένα καλειδοσκόπιο, κάθε φορά από το ίδιο σετ έγχρωμου γυαλιού. Αλλά, νομίζω, δεν είναι για τίποτα που, όπως αναφέρθηκε, η δομή των δικτύων σε γενικές γραμμές επαναλαμβάνει τη δομή του νευρικού συστήματος: νευρώνες ως κόμβοι, άξονες ως συνδέσεις. Ίσως αυτό είναι σαν τα βασικά στοιχεία των πρώτων κυττάρων, μόνο που τώρα, η διαδικασία της εξέλιξης θα επιταχυνθεί από τα ανθρώπινα χέρια, δηλαδή θα γίνει το εργαλείο του, ξεπερνώντας έτσι τη βραδύτητα της φύσης. Συμπεριλαμβανομένου του δικού σας παραδείγματος, αν προχωρήσουμε από τις ιδέες του μετανθρωπισμού.
Θέτοντας στον εαυτό μου την ερώτηση: θα ήταν ενδιαφέρον για μένα να κοιτάξω πίνακες που δημιουργούνται από ένα πλέγμα σε αυτό το στάδιο, μπορώ να απαντήσω ότι εδώ, πιθανώς, είναι απαραίτητο να γίνει διάκριση ανάμεσα σε κάτι εφαρμοσμένο όπως το σχέδιο και την καθαρή τέχνη. Αυτό που είναι καλό για το σχεδιασμό και απελευθερώνει ένα άτομο από τη ρουτίνα, τις δευτερεύουσες διαδικασίες ανάπτυξης ταπετσαριών, εκτυπώσεων και κουρτινών, δεν είναι κατάλληλο για την τέχνη, η οποία, γενικά μιλώντας, δεν είναι πάντα μόνο στην αιχμή, στην κορυφή της συνάφειας, αλλά θα πρέπει να εκφράζει την προσωπικότητα στην αναζήτησή της. Ένας καλλιτέχνης, με την ευρεία έννοια, που ζει μέσα από τις εμπειρίες του και «απορροφώντας» το πνεύμα της εποχής, συνειδητά ή όχι, τις επεξεργάζεται σε μια καλλιτεχνική εικόνα. Έτσι, μπορείτε να διαβάσετε μερικές ιδέες, μηνύματα από τη δουλειά του, μπορούν να επηρεάσουν πολύ τα συναισθήματα. Ένα νευρωνικό δίκτυο λαμβάνει επίσης κάποιο σύνολο δεδομένων ως είσοδο και το μετασχηματίζει, αλλά μέχρι στιγμής αυτή είναι πολύ επίπεδη, μονοδιάστατη επεξεργασία και η «προστιθέμενη» αξία των πληροφοριών που λαμβάνονται στην έξοδο δεν είναι μεγάλη και το αποτέλεσμα μπορεί μόνο να διασκεδάσει για λίγο. Το ίδιο ισχύει και για τα πειράματα με τα νευρωνικά δίκτυα στη δημοσιογραφία, τα οποία σημειώνουν μεγαλύτερη πρόοδο εκεί όπου απαιτείται η σύνταξη στεγνών οικονομικών ειδήσεων, αντί να δημιουργούν προγραμματικά έργα με την άποψη του συγγραφέα. Σε πειράματα με τη μουσική, ειδικά την ηλεκτρονική μουσική, τα πράγματα μπορεί να είναι κάπως καλύτερα. Γενικά, παρατήρησα κάτι τέτοιο ότι το Sovrisk, η μοντέρνα λογοτεχνία και η ζωγραφική, για περίπου έναν αιώνα, φαίνεται να παράγει ειδικά τόσο αφηρημένες και μινιμαλιστικές μορφές που φαίνονται να δημιουργούνται για να επεξεργάζονται εύκολα από τα νευρωνικά δίκτυα και να περνούν ως ανθρώπινη τέχνη. . Ίσως ένα προαίσθημα του τέλους μιας εποχής;
Λένε ότι η εξυπνάδα δεν είναι ίση με ολόκληρη την προσωπικότητα. Αν και, με την προσωπικότητα, το ερώτημα είναι, φυσικά, φιλοσοφικό - τελικά, στο δίκτυο GAN, για παράδειγμα, η γεννήτρια δημιουργεί νέα δεδομένα από το τίποτα, εν μέρει απλώς καθοδηγούμενη από την ετυμηγορία του διακρίτη υπό την επίδραση του βάρους του αποφάσεις. Κάποιος μπορεί, τελικά, να θέσει το ερώτημα ως εξής: δεν είναι ο δημιουργός στη γνωστική του δραστηριότητα, ας πούμε έτσι, γεννήτρια και διακριτικό σε ένα άτομο, κάπως προεκπαιδευμένο από το ίδιο το υπόβαθρο πληροφοριών που «είναι στον αέρα " της εποχής και σιωπηρά οι άνθρωποι ψηφίζουν για την ιδιαίτερη επιλογή του; εσωτερικά βάρη, και χτίζει έναν νέο κόσμο, ένα νέο έργο από τα υπάρχοντα τούβλα (pixel) του να είναι γνωστός με αυτόν τον τρόπο; Σε αυτήν την περίπτωση, δεν είμαστε κάποιου είδους υπερ-σύνθετο ανάλογο ενός πλέγματος, με κολοσσιαία, αλλά και πάλι περιορισμένα δεδομένα εισόδου; Ίσως η προσωπικότητα να είναι ένας τόσο προηγμένος αλγόριθμος επιλογής, με την παρουσία έμμεσα απαραίτητης λειτουργικότητας να επηρεάζει έμμεσα την υψηλής ποιότητας προ-προπόνηση;
Σε κάθε περίπτωση, θα πάω στην πρώτη έκθεση τέχνης που δημιούργησε η λεγόμενη AI, όταν αποκτήσει προσωπικότητα με όλες τις ιδιότητες, συνείδηση και αυτογνωσία. Ίσως μάλιστα έρθει κάποια στιγμή που, όπως ο χαρακτήρας στο επεισόδιο 14 της σειράς κινουμένων σχεδίων "Love, Death and Robots", η AI, αναζητώντας νόημα, συνειδητοποιεί ότι η τέχνη πρέπει να είναι αχώριστη από τη ζωή και τότε θα έρθει η ώρα να εγκαταλείψτε την τρομακτική, απύθμενη ποτέ ικανοποιημένη πολυπλοκότητα, όπου στην ουσία η απλοποίηση είναι μια μεταφορά του θανάτου. Ενώ συχνά μπορείτε να δείτε στις ταινίες ότι η τεχνητή νοημοσύνη αποκτά αυτογνωσία και, φυσικά, ξεφεύγει από τον έλεγχο ως αποτέλεσμα κάποιου είδους σφάλματος λογισμικού, το οποίο πιθανώς θεωρείται από τους σεναριογράφους ως ανάλογο κάποιου είδους ατυχήματος που προκαλεί νέα θετικούς (και για κάποιους όχι και τόσο θετικούς) μετασχηματισμούς, όπως συνέβη με τις θετικές μεταλλάξεις για τη φυσική εξελικτική πορεία ανάπτυξης.
Πηγή: www.habr.com