Parece que Homero y sus poemas son algo lejano, arcaico, difícil de leer y ingenuo. Pero no es así. Todos estamos impregnados de Homero, de la cultura griega antigua de la que surgió toda Europa: nuestro idioma está repleto de palabras y citas de la literatura griega antigua; tomemos algunas expresiones como "risa homérica", "batalla de dioses", "talón de Aquiles", "manzana de la discordia" y nuestra propia: "caballo de Troya". Todo esto proviene de Homero, de una manera u otra. Y ni hablar de la influencia de la cultura helenística, del idioma de los helenos (los griegos no conocían la palabra "Grecia" y no se llamaban así, este etnónimo nos llegó de los romanos) y no hay que olvidarlo. Escuela, academia, gimnasio, filosofía, física (metafísica) y matemáticas, técnica... coro, escena, guitarra, mediadora—no se pueden enumerar todas—todas son palabras de la antigua Grecia. ¿Y no lo sabías?
…
También se afirma que los griegos fueron los primeros en inventar el dinero en forma de monedas acuñadas... El alfabeto, tal como lo conocemos. Las primeras monedas se acuñaban de una aleación natural de plata y oro, que llamaban eléctron (un saludo a las monedas electrónicas del pasado). El alfabeto con vocales y, por lo tanto, la representación de todos los sonidos de las palabras al escribir—es, sin duda, un invento griego, aunque muchos consideran a los ingeniosos fenicios (un pueblo semítico que vivió en las actuales Siria e Israel) como sus antecesores, ya que no tenían letras vocales. Curiosamente, el alfabeto latino proviene directamente del griego, al igual que el eslavo. Pero los alfabetos tardíos de los países de Europa occidental son derivados del latino. En este sentido, nuestro cirílico se encuentra a la par con el latino... ¿Y cuánto griego hay en la ciencia, en la literatura? Yambo, coré, musa, lira, versos, estrofa, Pegaso con Parnaso. La propia palabra “poeta”, “poesía”, finalmente—todo esto, ahora es evidente, de dónde proviene. ¡No se pueden enumerar todos! Pero el título de mi texto revela el patetismo (una palabra de la antigua Grecia) de mi "descubrimiento". Y por eso, frenaré mis caballos y pasaré a A es decir, afirmo que el primer opensource (por ser así, lo añadiré) con git apareció hace mucho tiempo en el pasado: en la antigua Grecia (más precisamente, en la antigua Grecia arcaica) y el representante más destacado de este acontecimiento es el conocido gran Homero.
Bueno, la introducción está hecha, ahora hablemos de todo en orden. Descargo de responsabilidad: proporcionaré los valores originales de las palabras griegas mencionadas anteriormente al final del texto (son inesperados en algunos aspectos) — esto es para aquellos que lean este texto hasta el final. ¡Así que, vamos!
Homero.
Las obras del gran Homero se suelen datar a finales del siglo IX y principios del VIII a.C., aunque estos textos, por supuesto, comenzaron a gestarse poco después de los eventos que describen, es decir, en algún lugar del siglo XIII a.C. En otras palabras, tienen alrededor de 3,000 años de antigüedad. Se le atribuyen directamente a Homero la “Ilíada” y la “Odisea”, los “Himnos Homéricos” y una serie de otras obras, como la poesía “Margit” y “Batacomiomajía” (una parodia satírica de la “Ilíada”, que se traduce literalmente como “La guerra de los ratones y las ranas” (mahía — lucha, golpe, mis — ratón). Según los académicos, solo las dos primeras obras pertenecen a Homero, las demás, al igual que muchas otras, se le atribuyen (por qué lo explicaré a continuación), mientras que otros sostienen que solo la “Ilíada” le pertenece... en general, las disputas continúan, pero una cosa es indiscutible: Homero existió y los eventos que describe realmente ocurrieron a las puertas de Troya (otro nombre de la ciudad es Ilión, de ahí “Ilíada”).
¿Cómo lo sabemos? A finales del siglo XIX, Heinrich Schliemann, un alemán que ganó una fortuna en Rusia, realizó su antiguo sueño de la infancia: encontró y excavó Troya en el territorio de la actual Turquía, cambiando literalmente todas las ideas previas sobre esos tiempos y los textos al respecto. Anteriormente, se consideraba que los eventos troyanos, que comenzaron con la huida de la hermosa Elena con el príncipe troyano Paris (Alejandro) a Troya, eran un mito, ya que incluso para los antiguos griegos, los eventos descritos en las poesías se consideraban de una antigüedad profunda. Sin embargo, no solo se excavaron las murallas de Troya y se encontraron antiguas joyas de oro de esa época (que se exhiben en la Galería Tretyakov), más tarde se descubrieron tablillas de arcilla del antiguo estado hitita, vecino de Troya, en las que aparecieron nombres conocidos: Agamemnón, Menelao, Alejandro... Así, los personajes literarios se convirtieron en históricos, ya que estas tablillas reflejaban la realidad diplomática y fiscal de una vez poderosa nación hitita. Lo curioso es que, ni en la misma Troade, ni en Hellas (divertido, pero esa palabra tampoco existía en aquellos tiempos lejanos) había escritura en aquel momento. Precisamente esto dio impulso al desarrollo de nuestro tema, curiosamente.
Así que, Homero. Homero era un aedo, es decir, un cantante errante de sus propias canciones (aedo significa cantante). No se sabe con certeza dónde nació y cómo murió. Entre otras cosas, porque por el derecho a ser llamado la patria de Homero, así como el lugar de su muerte, ya en la antigüedad lucharon no menos de siete ciudades a ambos lados del mar Egeo: Esmirna, Quíos, Pilos, Samos, Atenas y otras. Homero, en realidad, no es un nombre propio, sino un apodo. Significa algo así como "rehén" desde tiempos antiguos. Se presume que el nombre que le dieron al nacer era Melesigenes, que significa nacido de Melesio, pero esto tampoco es seguro. En la antigüedad, a Homero a menudo se le llamaba así: Poeta (Poetisa). Precisamente con mayúscula, lo que se indicaba con el artículo correspondiente. Y todos entendían de quién se hablaba. Poetisa significa "creador" — otra palabra del griego antiguo en nuestra colección.
Se considera que Homero (Omero en antiguo ruso) era ciego y anciano, pero no hay evidencia que lo confirme. El propio Homero no se describió a sí mismo en sus poemas, y no está descrito por sus contemporáneos (como el poeta Hesíodo, por ejemplo). Mucho de esta percepción se basa en la descripción de los aedos en su "Odisea": ancianos, ciegos, con el cabello canoso, al final de sus días, así como en el común destierro de las personas ciegas de esa época hacia la vida de cantores errantes, ya que una persona ciega prácticamente no podía trabajar, y en esa época aún no se había inventado la pensión.
Como se mencionó anteriormente, los griegos no contaban con escritura en esos tiempos, y si suponemos que la mayoría de los aedos eran ciegos o casi ciegos (también no existían las gafas), la escritura les sería inútil; por lo tanto, el aedo cantaba sus canciones exclusivamente de memoria.
Así es como se veía. Un anciano errante, solo o con un discípulo (guía), se trasladaba de una ciudad a otra, donde era recibido con hospitalidad por los lugareños: más a menudo por el propio rey (basileus) o un rico aristócrata en sus casas. Por la tarde, durante la cena habitual o en un evento especial — un simposio (simposio — banquete, fiesta, reunión) — el aedo comenzaba a cantar sus canciones y lo hacía hasta la profunda noche. Cantaba acompañado por un instrumento de cuatro cuerdas, el formingo (antecesor de la lira y de la cítara tardía), cantando sobre los dioses y sus vidas, sobre héroes y hazañas, sobre antiguos reyes y sucesos que directamente concernían a los oyentes, ya que todos ellos se consideraban a sí mismos descendientes directos de aquellos mencionados en estas mismas canciones. Había muchas de tales canciones. Nos han llegado completas "La Ilíada" y "La Odisea", pero se sabe que solo sobre los acontecimientos en Troya existía todo un ciclo épico (ciclo, ya que los griegos no tenían la letra "ц"; muchas palabras griegas como кикл, киклоп, киник llegaron a nosotros en forma latinizada: ciclo, cíclope, cínico) de más de 12 poemas. Puedes sorprenderte, lector, pero en "La Ilíada" no hay descripción del "caballo de Troya"; el poema termina un poco antes de la caída de Ilión. Del caballo nos enteramos en "La Odisea" y otros poemas del ciclo cíclico, en particular del poema "La caída de Ilión" de Arctino. Todo esto es muy interesante, pero desvía el tema, así que lo menciono solo de pasada.
Sí, llamamos a la «Ilíada» una epopeya, pero era una canción (hasta hoy en día sus capítulos siguen llamándose canciones). El aedo no leía, sino que cantaba con la voz melódica bajo los sonidos de cuerdas hechas de tripas de buey, usando un hueso afilado — un plectro como mediador (otro saludo de la antigüedad), y los oyentes hechizados, sabiendo perfectamente la trama de los eventos descritos, degustaban los detalles.
La «Ilíada» y la «Odisea» son epopeyas muy extensas. Más de 15,000 y más de 12,000 versos, respectivamente. Así que se cantaban durante muchas noches. Se asemejaba mucho a las series modernas. Por las noches, los oyentes se reunían nuevamente alrededor del aedo y con el corazón en un puño, y en ocasiones con lágrimas y risas, escuchaban las continuaciones de las historias cantadas el día anterior. Cuanto más largas e interesantes eran las series, más tiempo pasaban las personas enganchadas a ellas. Así vivían y se alimentaban los aedos de sus oyentes, mientras ellos escuchaban sus largas canciones.
» Se quemaron los muslos al recolector Zeus Cronión, príncipe de todos,
Y luego se sentaron a la más rica cena... y disfrutaron.
El cantante divino cantaba bajo la forma, — reverenciado por todos los hombres Demódoco. «
Homero. “Odisea”
Y así, ha llegado el momento de llegar al meollo del asunto. Contamos con el oficio de los aedos, los aedos mismos, las epopeyas-canciones muy largas y la ausencia de escritura. ¿Cómo es que estas epopeyas han llegado hasta nosotros desde el siglo XIII a.C.?
Pero antes, otro detalle igualmente importante. Hablamos de «epoeyas», puesto que su texto era poético, lírico (verso — otra palabra griega antigua que significa «estructura»)
Según el historiador de la antigüedad, académico de la RAN Igor Evgenievich Surikov: la poesía se memoriza y transmite de generación en generación mucho mejor. «Intenta memorizar prosa, especialmente un largo fragmento, mientras que yo puedo recitar sin duda una serie de poemas aprendidos en la escuela» — nos decía. Y es verdad. Cada uno de nosotros recuerda al menos algunas líneas de poesía (o incluso poemas completos) y muy pocos recuerdan un párrafo entero tomado de la prosa.
Los antiguos griegos no usaban la rima, aunque la conocían. La poesía se basaba en el ritmo, donde una alternancia específica de sílabas largas y cortas formaba los metros poéticos: yambo, coréico, dactílico, anfíbraco y otros (esta es prácticamente una lista completa de los metros poéticos de la poesía moderna). Los griegos tenían una multitud de estos metros. Conocían la rima, pero no la usaban. Sin embargo, la diversidad rítmica proporcionaba también una variedad de estilos: tróqueo, espondeo, verso sáfico, estrofa alcáica y, por supuesto, el famoso hexámetro. Mi métrica favorita es el trimetro yámbico. (broma) Métrica significa medida. Otra palabra para nuestra colección.
El hexámetro era la métrica utilizada para himnos (himnos — oración a los dioses) y poemas épicos, similares a los de Homero. Se puede hablar mucho de él, simplemente diré que muchos, mucho después, incluidos poetas romanos, escribieron en hexámetros, como Virgilio en su “Eneida” — un poema que imita la “Odisea”, en el que el héroe principal, Eneas, escapa de la destruida Troya hacia su nueva patria — Italia.
«Él dijo — y a Pelido le dolió: un poderoso corazón
En pecho del héroe con cabellos rizados entre dos pensamientos luchaba:
O, desencadenando de inmediato la espada de la vaina afilada,
Desatar a los enemigos y matar al señor de Atreo;
O someter su rabia, dominando su angustiada alma… »
Homero. “Iliada” (traducción de Gnedich)
Como creo que ya dije, los aedos comenzaron a cantar los eventos de la guerra de Troya casi inmediatamente después de su finalización. Así en la “Odisea”, el héroe titular, estando lejos de casa, en su décimo año de vagar, escucha la canción sobre sí mismo de un aedo y comienza a llorar, escondiendo las lágrimas de todos bajo su capa.
Así que, parece que las canciones aparecieron en el siglo XIII, Homero cantó su “Ilíada” en el siglo VIII. Su texto canónico fue registrado 200 años más tarde, en el siglo VI a.C., en Atenas bajo el tirano Pisístrato. ¿Cómo surgieron y nos llegaron estos textos? Y la respuesta es la siguiente: Cada aedo posterior modificaba el texto original de los autores anteriores y a menudo 'reutilizaba' las canciones de otros, considerándolo algo normal, ya que se veía como una norma. En aquella época no solo no existía el derecho de autor, sino que a menudo, incluso mucho más tarde, con la llegada de la escritura, existía un 'derecho de autor inverso': cuando un autor poco conocido firmaba sus obras con un nombre famoso, pues no sin razón pensaba que así aseguraría el éxito de su creación.
Los alumnos y oyentes de los aedos, que más tarde se convertían en cantantes, eran el medio que utilizaba Git para la difusión de las fuentes, así como los concursos de aedos que se organizaban periódicamente, donde podían escucharse unos a otros. Por ejemplo, se decía que en una ocasión llegaron a la final dos poetas, Homero y Hesíodo, y que el primer lugar, según múltiples jueces, lo obtuvo, sorprendentemente, Hesíodo. (por qué omito esto aquí)
Cada interpretación de un aedo de su canción era un acto no solo de interpretación, sino también de creación: cada vez componía su canción, por así decirlo, de nuevo, a partir de una serie de bloques y frases listas — fórmulas, con un cierto grado de improvisación y préstamos, afinando y modificando trozos de 'código' 'sobre la marcha'. Al mismo tiempo, dado que los eventos y las personas eran bien conocidos por los oyentes, lo hacía basándose en un cierto 'núcleo' y, lo que no es poco importante, en un dialecto poético especial — un lenguaje de programación, como diríamos hoy en día. ¡Imagina cómo se asemeja esto al código moderno: variables de entrada, bloques de condiciones y ciclos, eventos, fórmulas, y todo ello en un dialecto especial que se distingue del lenguaje cotidiano! La adherencia al dialecto era muy estricta y, siglos después, distintas obras poéticas se escribían en sus dialectos particulares (ionio, eolio, dórico), sin importar de dónde era el autor. ¡Simplemente respetando los requisitos del 'código'!
Así, a partir de préstamos recíprocos, nació el texto canónico. Es evidente que también Homero tomó prestado, pero a diferencia de los que se perdieron en el olvido (Lethe, uno de los ríos del inframundo de Hades, que amenazaba con el olvido), lo hizo de manera genial, compilando de muchas canciones una, creando una versión unificada, vívida, imaginativa y sin igual en forma y contenido. De lo contrario, su nombre también habría permanecido desconocido y habría sido sustituido por otros autores. Precisamente la genialidad de su “texto”, memorizado por generaciones de cantores después de él (sin duda fue modificado, pero en mucha menor medida), le aseguró un lugar en la historia. En este sentido, Homero se convirtió en una cima tan inalcanzable, un estándar, tal como se dice, el “núcleo” monolítico de todo el ecosistema de canciones, que, según afirman los académicos, llegó a su canonización escrita en la versión más cercana al original. Y esto parece cierto. ¡Es sorprendente lo hermoso que es su texto! Y cómo es percibido por un lector preparado. No es casualidad que Homero haya sido admirado por Pushkin y Tolstói; y qué decir de Tolstói, Alejandro Magno pasó toda su vida sin separarse ni un día del rollo de la “Ilíada”, un hecho históricamente documentado.
Mencioné antes el ciclo troyano, compuesto por una serie de obras que reflejaban episodios de la Guerra de Troya. En parte, eran unas especie de “secuencias” de la “Ilíada” homérica, escritas en hexámetro y que compensaban episodios no reflejados en la “Ilíada”. Casi todas ellas no han llegado hasta nosotros o, si lo han hecho, solo en fragmentos. Así es el juicio de la historia: aparentemente, eran muy inferiores a Homero y no se difundieron tanto entre la población.
En resumen. Un lenguaje riguroso de las canciones, las fórmulas que las componían, la libertad de difusión y, lo más importante, su apertura a constantes modificaciones por parte de otros: eso es lo que ahora llamamos opensource, y surgió en los albores de nuestra cultura. En el ámbito de la creatividad autoral y, al mismo tiempo, colectiva. Es un hecho. De hecho, mucho de lo que consideramos ultra moderno puede encontrarse a lo largo de los siglos. Y lo que consideramos nuevo, puede que ya existiera antes. En este sentido, vienen a la mente las palabras de la Biblia, del “Eclisiastes” (atribuidas al rey Salomón):
«A veces hay algo de lo que se habla: 'mira, esto es nuevo', pero ya existía en épocas pasadas. No hay memoria de lo anterior; y tampoco quedará memoria de lo que vendrá, para aquellos que estarán después...»
fin del Cap. 1
Escuela (schola) — diversión, tiempo libre.
Academia — un bosque cercano a Atenas, lugar de la escuela filosófica de Platón.
Gimnasio (gymnos — desnudo) — los gimnasios eran salas deportivas para el entrenamiento físico. Allí los chicos entrenaban desnudos. De ahí palabras relacionadas: gimnasia, gimnasta.
Filosofía (filo — amar, sofía — sabiduría) — la reina de las ciencias.
Física (physis — naturaleza) — el estudio del mundo material, la naturaleza.
Metafísica — literalmente "Fuera de la naturaleza". Aristóteles no sabía dónde clasificar lo divino y llamó a su obra así: "No naturaleza".
Matemáticas (matema — lección) — lecciones.
Técnica (téchne — oficio) en Grecia — artistas y escultores, así como productores de jarras de barro, eran técnicos, artesanos. De ahí 'oficio del artista'.
Coro — originalmente danzas. (de ahí coreografía). Más tarde, dado que las danzas se realizaban con el canto de muchos, coro — canto a varias voces.
Escena (skéné) — tienda para el cambio de vestuario de los artistas. Estaba en el centro del anfiteatro.
Guitarra — del griego antiguo "kithara", un instrumento musical de cuerda.
Fuente: habr.com
