dice que la perfección es aburrida, ya que todos resolvemos problemas. Cuando vemos algo imperfecto, nuestra mente quiere averiguar qué está sucediendo, nos genera curiosidad. Por otro lado, cuando algo es demasiado irregular o "malo", lo ignoramos como si fuera ruido irrelevante.
Despertar la curiosidad es una cosa... pero, ¿qué hace que las imperfecciones sean bellas?
La diferencia entre perfección y maestría
Tal vez hayas leído la famosa historia de Giorgio Vasari sobre Giotto, un temprano pintor del Renacimiento. En esta historia, Giotto fue invitado a demostrar su maestría en la pintura. Lo hizo dibujando un círculo perfecto sin usar ninguna herramienta técnica, excepto su pincel. Desafortunadamente, no estuve presente, pero supongo que el círculo de Giotto no era perfecto, pero sí era magistral. Para explicar la diferencia entre ambos, voy a mostrarte cuán bien, o mal, dibujo:
Como puedes ver, mi dibujo está lejos de ser perfecto. El área roja muestra cuán diferente es mi círculo de un círculo ideal dibujado por software. Esto ilustra la tensión entre el objetivo y el logro. La maestría es el esfuerzo por hacer que esta área desaparezca. Y la zona roja de Giotto era probablemente mucho más pequeña que la mía.
La maestría no es la perfección, sino la búsqueda de la perfección.
Una de las cosas que hacen que los dibujos a mano sean emocionantes es el esfuerzo.
Los eventos deportivos son emocionantes debido a los errores, fallos, caídas, fracasos, y la lucha por evitarlos. El drama de los atletas sirve como metáfora de la lucha personal en nuestras vidas, la tensión entre nuestras metas y nuestros logros reales. Ver a un atleta actuar sin fallos es agradable, pero ver su lucha es aún más fascinante.
Ahora supongo que se puede observar una lucha similar en las pinturas hechas a mano. Lo que las hace "vivas", "encantadoras" o "personales" no es necesariamente un "estilo" único del autor, su "expresión" personal. Es su lucha por la perfección. Observar cómo alguien pinta a veces puede mostrar esta lucha..
Los artistas y diseñadores a menudo ocultan este proceso y solo muestran los brillantes resultados de sus esfuerzos. Pero en un mundo de productos perfectos, la imperfección del proceso puede ser precisamente lo que hace que tu trabajo sea interesante para tu audiencia. Esto hace que el trabajo sea humano (en el mejor sentido de la palabra) y, por lo tanto, hermoso.
Nos encanta ver el proceso, no solo el resultado. Las imperfecciones en tu trabajo pueden ser hermosas si muestran tu lucha por la perfección, no la falta de cuidado.
Nunca es suficiente: ¡vívelo!
Muchos creativos conocen ese lamento en la cabeza mientras trabajan en algo. Esa voz señala cuidadosamente todos los defectos y errores en tu trabajo incluso antes de que esté terminado. esa voz siempre — SIEMPRE — me persuade de que es lo peor que he hecho en mi vida. Alguna vez. Veo la perspectiva incorrecta, las proporciones incorrectas, las líneas torcidas… todo suena muy dramático. Imagina mi alivio cuando comprendí que esos errores podían realmente gustar a los espectadores, porque podían participar en mi lucha. Siguiendo las ideas de Wabi Sabi, adquirí el hábito de aceptar estas imperfecciones, se convirtieron en parte de mi trabajo.
«Techos, Venecia»,
En nuestra búsqueda de la maestría, debemos aprender a vivir con las imperfecciones, con esta contradicción entre nuestras metas y lo que realmente logramos. Así como todos sabemos, este artículo podría haberse escrito mucho mejor. Pero es lo mejor que puedo hacer. Así que debemos vivir aquí y ahora.
Fuente: habr.com
