Me gustaría, sin entrar en detalles técnicos, tocar un poco la cuestión de si las redes neuronales pueden lograr algo significativo en el arte, la literatura y si esto es creatividad. La información técnica es fácil de encontrar y existen aplicaciones conocidas como ejemplos. Esto es sólo un intento de comprender la esencia misma del fenómeno, todo lo que está escrito aquí está lejos de ser una novedad, pero intentaré formalizar un poco algunas ideas. Utilizaré aquí el término red neuronal en un sentido general, como sinónimo de IA, indisolublemente ligado al aprendizaje automático y los algoritmos de selección.
En mi opinión, la cuestión de la creatividad de las redes neuronales debería considerarse no sólo en el contexto de la informática y la historia del arte, sino también en el contexto de la filosofía y la psicología. Primero necesitamos definir qué es la creatividad, cómo se crea algo completamente nuevo; y, en principio, todo esto se basa en el problema del conocimiento, en esa parte: cómo aparece un nuevo conocimiento, un descubrimiento, tal o cual símbolo, una imagen. En el arte, al igual que en la ciencia pura, la novedad tiene un valor genuino.
El arte y la literatura (probablemente también la música) sugieren, quizás no del todo iguales ahora, métodos de cognición como en la ciencia. Todos ellos se influyen constantemente entre sí y están estrechamente entrelazados. En algunas épocas, el conocimiento del mundo se produjo precisamente a través del arte o la literatura, y antes, en general, de acuerdo con la tradición religiosa. Así, en la Rusia del siglo XIX, la poderosa literatura reemplazó a la antropología filosófica y a la filosofía social, indirectamente a través de las artes, reflexionando sobre los problemas de la sociedad y del hombre. Y como directriz estructurante que puso en la agenda problemas bastante relevantes de la existencia humana, desarrollados posteriormente por conocidas corrientes filosóficas, sigue siendo muy valorado. O a principios del siglo XX, los movimientos artísticos modernistas y de vanguardia que surgieron, que no pueden considerarse aisladamente de su contenido ideológico, y que presagiaban la ruptura de la tradición, el surgimiento de un nuevo mundo y un nuevo hombre. Después de todo, no podemos admitir que el valor fundamental del arte sea sólo estético. En este caso, tal vez todavía viviríamos sólo rodeados por algún sistema estético del pasado, convertido en crisálida en su plenitud. Todos los grandes creadores, genios del arte y la literatura se ganaron este "título" no tanto por el valor estético de sus obras, sino por el descubrimiento de nuevas direcciones por parte de ellos, haciendo lo que nadie había hecho antes que ellos ni siquiera había imaginado que usted puede hacer eso.
¿Se considerará nueva una obra resultante de una combinación nunca antes vista, de una cierta mezcla de partes existentes y conocidas? Las cuadrículas pueden manejar esto bastante bien, basándose en un número limitado predeterminado de datos, por ejemplo, al estilizar imágenes o generar otras nuevas. ¿O será un avance completo, una cualidad previamente desconocida, que revelará algo con lo que es imposible comparar nada observado anteriormente, aunque, por supuesto, cualquier avance increíble e incomparable no es más que el resultado de un trabajo bien preparado, que es simplemente se lleva a cabo de manera encubierta, no todo lo que es manifestado y visible para los no iniciados e incluso para el propio creador; hasta ahora, en mi opinión, solo una persona puede actuar.
En términos generales, el primer tipo de cognición y creatividad se puede comparar con un desarrollo gradual y muy lento como resultado de la evolución, y el segundo, con un desarrollo espasmódico como resultado de mutaciones positivas. Las redes neuronales, en su actividad "creativa", en mi opinión, ahora gravitan hacia el primer tipo. O, más bien, a una situación que se describe como la ausencia de un desarrollo cualitativamente nuevo en el futuro cercano, en las condiciones de un sistema que supuestamente se ha acercado al límite de complejidad en esta etapa, el “fin de la historia”, cuando nuevos significados se forman como resultado de cambios en combinaciones, o inserciones en un contexto inusual, muestras ya existentes. De manera similar a cómo se crean nuevos patrones inusuales en un caleidoscopio, cada vez a partir del mismo juego de vidrio coloreado. Pero creo que no en vano, como ya hemos dicho, la estructura de las redes en términos generales repite la estructura del sistema nervioso: las neuronas como nodos, los axones como conexiones. Quizás esto sea como los rudimentos de las primeras células, sólo que ahora el proceso de evolución será acelerado por la mano del hombre, es decir, se convertirá en su instrumento, superando así la lentitud de la naturaleza. Incluso con su propio ejemplo, si partimos de las ideas del transhumanismo.
Haciéndome la pregunta: ¿me resultaría interesante mirar pinturas creadas con una cuadrícula en esta etapa?, puedo responder que aquí, probablemente, sea necesario distinguir entre algo aplicado como el diseño y el arte puro. Lo que es bueno para el diseño y libera a una persona de los procesos rutinarios y secundarios de desarrollar papeles pintados, estampados y cortinas, no es adecuado para el arte, que, en términos generales, no siempre está sólo en la vanguardia, en la cima de la relevancia, sino que debe expresar la personalidad en su búsqueda. Un artista, en un sentido amplio, viviendo sus experiencias y “absorbiendo” el espíritu de la época, conscientemente o no, las procesa en una imagen artística. Así, puedes leer algunas ideas, mensajes de su trabajo, que pueden influir mucho en los sentimientos. Una red neuronal también recibe un conjunto de datos como entrada y los transforma, pero hasta ahora este es un procesamiento unidimensional demasiado plano y el valor "agregado" de la información recibida en la salida no es grande, y el resultado solo puede entretener. por un momento. Lo mismo se aplica a los experimentos con redes neuronales en el periodismo, que avanzan más cuando se requiere escribir noticias financieras secas, en lugar de crear trabajos programáticos con el punto de vista de un autor. En los experimentos con música, especialmente con música electrónica, las cosas pueden ir algo mejor. En general, noté que Sovrisk, la literatura y la pintura modernas, durante aproximadamente un siglo, parecen producir especialmente formas tan abstractas y minimalistas que parecen creadas para ser procesadas fácilmente por redes neuronales y hacerse pasar por arte humano. . ¿Quizás una premonición del fin de una era?
Dicen que la inteligencia no es igual a toda la personalidad. Aunque, con la personalidad, la pregunta es, por supuesto, filosófica: después de todo, en la red GAN, por ejemplo, el generador crea nuevos datos de la nada, en parte simplemente guiado por el veredicto del discriminador bajo la influencia del peso de decisiones. Después de todo, podemos plantearnos la pregunta de esta manera: ¿no es el creador en su actividad cognitiva, por así decirlo, un generador y un discriminador en una sola persona, en cierto modo pre-entrenado por el mismo trasfondo de información que “está en el aire”? "de la época e implícitamente la gente vota por su elección particular: ¿pesos internos, y él construye un mundo nuevo, una nueva obra a partir de los ladrillos (píxeles) existentes de ser conocido de esta manera? En este caso, ¿no somos una especie de análogo supercomplejo de una red, con datos de entrada colosales, pero aún limitados? ¿Quizás la personalidad es un algoritmo de selección tan avanzado, con la presencia de una funcionalidad implícitamente necesaria que afecta indirectamente al preentrenamiento de alta calidad?
En cualquier caso, iré a la primera exposición de arte creada por la llamada IA, cuando adquiera personalidad con todos sus atributos, conciencia y autoconocimiento. Quizás incluso llegue un momento en que, como el personaje del episodio 14 de la serie animada "Amor, muerte y robots", la IA, en busca de significado, se dé cuenta de que el arte debe ser inseparable de la vida, y entonces llegará el momento de abandonar la complejidad aterradora, sin fondo y nunca satisfecha, donde en esencia la simplificación es una metáfora de la muerte. Si bien a menudo se puede ver en las películas que la IA se vuelve consciente de sí misma y, naturalmente, se sale de control como resultado de algún tipo de falla en el software, lo que probablemente los guionistas consideran como un análogo de algún tipo de accidente que desencadena nuevas transformaciones positivas (y para algunas no tan positivas), como fue el caso de las mutaciones positivas para el camino evolutivo natural del desarrollo.
Fuente: habr.com