{"id":36589,"date":"2019-10-31T22:12:30","date_gmt":"2019-10-31T19:12:30","guid":{"rendered":"https:\/\/prohoster.info\/blog\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop\/"},"modified":"2019-10-31T22:12:30","modified_gmt":"2019-10-31T19:12:30","slug":"kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/prohoster.info\/es\/blog\/news\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","title":{"rendered":"C\u00f3mo escribir m\u00fasica usando OOP","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

Hablamos sobre la historia de la herramienta de software OpenMusic (OM), analizamos las caracter\u00edsticas de su estructura y contamos sobre los primeros usuarios. Adem\u00e1s, proporcionamos an\u00e1logos.<\/p>\n

\"C\u00f3mo<\/a><\/noindex><\/a><\/noindex>
\nFoto James Baldwin<\/a><\/noindex> \/ Unsplash<\/i><\/p>\n

Qu\u00e9 es OpenMusic<\/h2>\n

\nEs un entorno de programaci\u00f3n visual orientado a objetos<\/a><\/noindex> para la s\u00edntesis de sonido digital. La herramienta se basa en un dialecto del lenguaje LISP \u2014 Common Lisp<\/a><\/noindex>. Cabe destacar que OpenMusic se puede usar como una interfaz gr\u00e1fica universal para este lenguaje.<\/p>\n

La herramienta fue desarrollada en los a\u00f1os 90 por ingenieros del Instituto de Investigaci\u00f3n y Coordinaci\u00f3n Ac\u00fastica y M\u00fasica de Francia (IRCAM<\/a><\/noindex>). Se presentaron un total de siete versiones de OpenMusic, la \u00faltima fue lanzada en 2013. En aquel entonces, el ingeniero de IRCAM Jean Bresson (Jean Bresson<\/a><\/noindex>) reescribi\u00f3 la herramienta desde cero, bas\u00e1ndose en el c\u00f3digo original<\/a><\/noindex> de la sexta versi\u00f3n (OM6). Hoy en d\u00eda, OM7 se distribuye bajo licencia GPLv3<\/a><\/noindex> \u2014 su c\u00f3digo fuente se puede encontrar en GitHub<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

C\u00f3mo trabajar con \u00e9l<\/h2>\n

\nLos programas en OpenMusic se crean manipulando objetos gr\u00e1ficos en lugar de escribir c\u00f3digo. Como resultado, se obtiene una especie de diagrama de bloques que se llama \"patch\". Por analog\u00eda con sintetizadores modulares, donde se usaban cables de patch para las conexiones.<\/p>\n

Aqu\u00ed ejemplo de programa<\/a><\/noindex> OpenMusic, tomado del repositorio en GitHub:<\/p>\n

\"C\u00f3mo
\n
\nEn OpenMusic hay dos tipos de objetos: b\u00e1sicos y de partitura (Score Object). Los primeros representan diversas operaciones matem\u00e1ticas para trabajar con matrices, columnas y formas de texto.<\/p>\n

Los objetos de partitura son necesarios para trabajar con el sonido. Tambi\u00e9n se pueden dividir en dos grupos:<\/p>\n

    \n
  • Armoniosos \u2014 notas, acordes y secuencias arm\u00f3nicas<\/a><\/noindex>.<\/li>\n
  • R\u00edtmicos \u2014 voces y compases.<\/li>\n<\/ul>\n

    \nLos objetos de partitura se controlan mediante funciones de partitura, por ejemplo, que combinan varios componentes en uno solo para crear sonido polif\u00f3nico. Las funciones adicionales se pueden encontrar en bibliotecas adicionales \u2014 su lista completa est\u00e1 disponible en el sitio web oficial<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Un ejemplo de melod\u00eda generada por OpenMusic se puede escuchar en este video<\/a><\/noindex>:<\/p>\n

    \r\n \"Reproducir\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nPara familiarizarse con la herramienta y sus capacidades, recomendamos consultar la documentaci\u00f3n.     El manual para OM7<\/a><\/noindex> se encuentra en desarrollo. Pero se puede ver el manual de OM6 \u2014 se necesita seguir el enlace<\/a><\/noindex> y en la ventana de la izquierda expandir el elemento Manual de usuario.<\/p>\n

    Qui\u00e9n usa<\/h2>\n

    \nSeg\u00fan los desarrolladores, OpenMusic se puede utilizar para crear y editar pistas de audio, generar modelos matem\u00e1ticos de composiciones y analizar fragmentos musicales grabados. Ingenieros de ITCAM han aplicado la herramienta en varias investigaciones cient\u00edficas. Por ejemplo, para su creaci\u00f3n<\/a><\/noindex> un sistema de inteligencia artificial que reconoce gestos musicales<\/a><\/noindex> en grabaciones de audio.<\/p>\n

    Los profesionales tambi\u00e9n trabajan con OpenMusic; utilizan la herramienta para estudiar espectros arm\u00f3nicos. Un ejemplo es el compositor suizo Mika\u00ebl Jaerrel<\/a><\/noindex>, que es galardonado con el premio Beethoven. Sus obras interpretadas por la Orquesta Sinf\u00f3nica de Hong Kong se pueden escuchar aqu\u00ed.<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Tambi\u00e9n es importante mencionar a Tristan Murail<\/a><\/noindex>. Es uno de los principales compositores que trabaja en la direcci\u00f3n de la m\u00fasica espectral.<\/a><\/noindex>Por ejemplo, en YouTube hay obras suyas como Gondwana<\/a><\/noindex> y Le partage des eaux<\/a><\/noindex>, creadas con OpenMusic.<\/p>\n

    \r\n \"Reproducir\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nEl compositor y pedagogo ingl\u00e9s     Bryan Fernihough<\/a><\/noindex> utiliz\u00f3 OpenMusic para trabajar con el ritmo. Hoy en d\u00eda, su m\u00fasica forma parte del repertorio de los principales conjuntos y artistas contempor\u00e1neos: el Cuarteto Arditti,<\/a><\/noindex> y Pierre-Yves Artaud.<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    An\u00e1logos.<\/h2>\n

    \nExisten varios sistemas similares a OpenMusic. Quiz\u00e1s el m\u00e1s conocido sea la herramienta comercial Max\/MSP<\/a><\/noindex>. Fue desarrollada por Miller Puckette a finales de los a\u00f1os 80, cuando trabajaba en IRCAM. El sistema permite sintetizar sonido digital y video en tiempo real.<\/p>\n

    En el video a continuaci\u00f3n, se presenta una instalaci\u00f3n en un edificio de la ciudad italiana de Cagliari. Los colores de las pantallas cambian en funci\u00f3n del ruido de los coches que pasan. La instalaci\u00f3n se controla mediante Max\/MSP y Arduino.<\/p>\n