Tundub, et Homeros oma luuletustega on midagi kauget, arhailist, raskesti loetavat ja naiivset. Aga ei ole. Me kõik oleme läbi imbunud Homerosest, Vana-Kreeka kultuurist, millest tekkis kogu Euroopa: meie keel on täis sõnu ja tsitaate Vana-Kreeka kirjandusest: võtke vähemalt sellised väljendid nagu "homeerlik naer", "jumalate lahing", " Achilleuse kand”, “lahkarvamuste õun” ja meie põliselanik: “Trooja hobune”. See kõik on Homerost. Ja hellenistliku kultuuri, hellenite keele mõju (kreeklased ei teadnud sõna "Kreeka" ega kutsunud end nii, see etnonüüm tuli meile roomlastelt) ei tule kõne allagi. Kool, akadeemia, gümnaasium, filosoofia, füüsika (metafüüsika) ja matemaatika, tehnoloogia ... koor, lava, kitarr, vahendaja - kõike ei jõua loetleda - kõik need on vanakreeka sõnad. Kas sa ei teadnud?
...
Ja väidetakse ka, et kreeklased leiutasid esimesena raha vermitud müntide kujul ... Tähestik, nagu me seda tunneme. Esimene raha vermiti hõbeda ja kulla looduslikust sulamist, mida nad kutsusid electr (tere elektroonilisele rahale). Täishäälikutega tähestik ja seetõttu ka sõna kõigi helide edastamine kirjutamisel on kahtlemata kreeka leiutis, kuigi paljud peavad ettevõtlike foiniiklaste (semiitide rahvas, kes elas peamiselt tänapäeva Süüria ja Iisraeli territooriumil) asutajateks. , kellel ei olnud täishäälikuid. Huvitav on see, et ladina tähestik tuli otse kreeka keelest, nagu slaavi. Kuid Lääne-Euroopa riikide hilisemad tähestikud on juba ladina keele tuletised. Selles mõttes on meie kirillitsa ladinakeelsega samal kohal...
Ja kui palju on kreeka keelt teaduses, kirjanduses? Jambik, trohhee, muusa, lüüra, luule, stroof, Pegasus Parnassusega. Sõna "luuletaja", "luule" lõpuks - kõik need on nüüd selged, kust. Sa ei jõua neid kõiki loetleda! Aga minu teksti pealkiri reedab minu "avastuse" paatost (vanakreeka sõna). Ja seetõttu hoian oma hobuseid ja liigun edasi. Nimelt väidan, et esimene avatud lähtekoodiga (olgu nii, lisan) gitiga ilmus juba kaugel minevikus: Vana-Kreekas (täpsemalt arhailises Vana-Kreekas) ja selle sündmuse silmapaistvaim esindaja on tuntud suur Homeros.
Noh, sissejuhatus on tehtud, nüüd on kõik korras. Vastutusest loobumine: annan ülaltoodud kreeka sõnade algsed tähendused teksti lõpus olevatele teemadele (need on kohati ootamatud) - see on neile, kes selle teksti lõpuni loevad. Nii et lähme!
Homeros.
Suure Homerose luuletusi on tavaks dateerida 3. sajandi lõpust XNUMX. sajandi alguseni eKr, kuigi ilmselgelt hakkasid need tekstid esile kerkima kohe pärast neis kirjeldatud sündmusi ehk siis kuskil XNUMX. sajandil eKr. . Teisisõnu, nad on umbes XNUMX tuhat aastat vanad. Homerosele omistatakse otseselt Iliast ja Odüsseiat, Homerose hümne ja mitmeid teisi teoseid, nagu näiteks luuletused Margit ja Batrachomyomachia (Iliase satiiriline paroodia, mis tähendab sõna-sõnalt "Hiirte ja konnade sõda" (machia). - võitle, löö, preili - hiir).Teadlaste sõnul kuuluvad Homerosele ainult kaks esimest teost, ülejäänud, nagu paljud teised, omistatakse talle (miks ma räägin allpool), teiste sõnul kuulub ainult Ilias. Homerosele ... üldiselt vaidlused jätkuvad, kuid üks on kindel - Homeros kindlasti oli ja sündmused, mida ta Trooja müüride juures kirjeldab, juhtusid (linna teine nimi on Ilion, sellest ka "Ilias")
Kuidas me seda teame? XNUMX. sajandi lõpus viis Venemaal tohutu varanduse teeninud sakslane Heinrich Schliemann ellu oma vana lapsepõlveunistuse: ta leidis ja kaevas tänapäeva Türgi territooriumilt välja Trooja, pöörates sõna otseses mõttes ümber kõik varasemad ideed nende aegade ja tekstide kohta. sellel teemal. Varem arvati, et Trooja sündmused, mis said alguse kauni Helena ja Trooja printsi Parise (Aleksandriga) Troojasse lennust, on kõik müüt, sest isegi iidsete kreeklaste jaoks peeti luuletustes kirjeldatud sündmusi iidseteks. Kuid mitte ainult ei kaevatud välja Trooja müüre ja leitud tolleaegseid vanimaid kuldehteid (need on avalikus omandis Tretjakovi galeriis), hiljem avastati kõige iidseima hetiitide riigi, naaberriigi Trooja savitahvlid, aastal. millised kuulsad nimed leiti: Agamemnon, Menelaus, Aleksander ... Nii muutusid kirjandustegelased ajalooliseks, kuna need tahvlid peegeldasid kunagise võimsa hetiitide riigi diplomaatilist ja fiskaalset tegelikkust. Huvitaval kombel polnud ei Troadil endal ega Hellases (naljakas, aga seda sõna ka neil kaugetel aegadel ei eksisteerinud) selleks ajaks ei kirjutatud. See andis kummalisel kombel tõuke meie teema arendamiseks.
Nii et Homer. Homeros oli aed – see tähendab oma laulude hulkuv laulja (aed – laulja). Kus ta sündis ja kuidas ta suri, pole täpselt teada. Sealhulgas sellepärast, et õiguse eest nimetada Homerose kodumaa, aga ka tema iidse surmapaiga eest võitlesid mitte vähem kui seitse linna mõlemal pool Egeuse merd: Smyrna, Chios, Pylos, Samos, Ateena jt. Homer ei ole tegelikult pärisnimi, vaid hüüdnimi. See tähendab iidsetest aegadest midagi sellist nagu "pantvang". Arvatavasti oli talle sündides pandud nimi Melesigen, mis tähendab Melesiusest sündinud, kuid ka see pole kindel. Iidsetel aegadel kutsuti Homerost sageli nii: Poeet (Poetes). See oli suure algustähega, mida tähistati vastava artikliga. Ja kõik teadsid, millest räägivad. Poetes - tähendab "looja" - on teine vanakreeka sõna meie hoiupõrsas.
On üldtunnustatud seisukoht, et Homeros (vanas vene keeles Omir) oli pime ja vana, kuid selle kohta pole tõendeid. Homeros ise ei kirjeldanud ennast oma lauludes kuidagi, samuti ei kirjelda teda tavapärased kaasaegsed (näiteks poeet Hesiodos). See idee põhineb paljuski Aedide kirjeldusel tema "Odüsseias": vanad, pimedad, hallipäised vanurid nende kahanevas eas, aga ka tolleaegsete pimedate laialdane lahkumine rändlauljateks, kuna a. pime ei saanud vaevalt töötada ja siis ei leiutatud pensioni.
Nagu juba mainitud, ei olnud kreeklastel tol ajal kirjakeelt ja kui eeldada, et enamik aedlasi olid pimedad või pimedad (prille pole veel leiutatud), siis poleks neil seda vaja, seetõttu laulsid aedlased. tema laulud eranditult mälu järgi .
See nägi välja selline. Rändav vanem üksi või õpilasega (giidiga) kolis ühest linnast teise, kus kohalikud elanikud teda soojalt vastu võtsid: sagedamini kuningas ise (basiilik) või mõni jõukas aristokraat oma kodudes. Õhtul, tavalisel õhtusöögil või erilisel üritusel - sümpoosionil (sümpoosion - pidu, märjuke, pidu), hakkas aed oma laule laulma ja tegi seda hiliste õhtutundideni. Ta laulis neljakeelse formingo (lüüra ja hilise cithara eelkäija) saatel, laulis jumalatest ja nende elust, kangelastest ja tegudest, muistsetest kuningatest ja kuulajatega otseselt seotud sündmustest, sest kindlasti pidasid end nendes lauludes mainitud otsesteks järglasteks. Ja selliseid laule oli palju. “Ilias” ja “Odüsseia” on meieni jõudnud täies mahus, kuid on teada, et ainult Trooja sündmustest oli terve eepiline tsükkel (meie arvates ei olnud kreeklastel tähte “c”). , kuid meile tulid paljud kreeka sõnad tsükkel, tsükkel, küünik latiniseeritud kujul: tsükkel, kükloop, küünik) enam kui 12 luuletusest. Võite olla üllatunud, lugeja, kuid Iliases pole "Trooja hobuse" kirjeldust, luuletus lõpeb veidi varem kui Ilioni langemine. Hobust saame teada "Odüsseiast" ja teistest Trooja tsükli luuletustest, eriti Arktini luuletusest "Ilioni surm". See kõik on väga huvitav, kuid viib meid teemast eemale, nii et ma räägin sellest vaid möödaminnes.
Jah, me nimetame Iliast luuletuseks, aga see oli laul (tänini nimetatakse selle peatükke lauludeks). Aed ei lugenud, vaid laulis venivalt härjasoonte nööride helide saatel, kasutades vahendajana lihvitud luud - plektrit (järjekordne tere antiikajast) ja lummatud kuulajad, teades kirjeldatud sündmuste piirjooni, maitsesid detaile.
"Ilias" ja "Odüsseia" on väga suured luuletused. Vastavalt rohkem kui 15 tuhat ja üle 12 tuhande liini. Ja nii nad laulsid mitu õhtut. See oli väga sarnane kaasaegsetele telesaadetele. Õhtuti kogunesid kuulajad taas aeda ümber ja hinge kinni pidades ning paiguti pisarate ja naeruga kuulasid eile lauldud lugude jätku. Mida pikem ja huvitavam on sari, seda kauem inimesed sellega seovad. Nii elasid ja toitusid aedlased koos oma kuulajatega, samal ajal kui nad oma pikki laule kuulasid.
» Pilvekorjaja Zeus Kronid, kõige isand, põletas oma reied,
Ja siis istusid kõige rikkamad pidusöögil maha ... ja nautisid.
Jumalik laulja laulis moodustamise all - Demodok, keda austasid kõik inimesed. "
Homeros. "Odüsseia"
Niisiis, on aeg asuda otse asja juurde. Meil on aedlaste käsitöö, aedlased ise, väga pikad luuletused-laulud ja kirjutamise puudumine. Kuidas need luuletused XNUMX. sajandist eKr meieni jõudsid?
Kuid kõigepealt veel üks oluline detail. Me ütleme "luuletused", sest nende tekst oli poeetiline, poeetiline (värss on teine vanakreeka sõna, mis tähendab "süsteemi")
Antiikajaloolase, Venemaa Teaduste Akadeemia akadeemiku Igor Jevgenievitš Surikovi sõnul on luule palju paremini meeles ja põlvest põlve edasi antud. "Püüdke pähe õppida proosat, eriti suurt tükki, ja luulet – et saaksin kohe paljundada mitmeid koolis õpitud luuletusi," rääkis ta. Ja see on tõsi. Igaüks meist mäletab vähemalt mõnda luulerida (ja isegi luulet) ja vähesed mäletavad vähemalt tervet lõiku proosast.
Vanad kreeklased ei kasutanud riimi, kuigi teadsid seda. Luule aluseks oli rütm, milles pikkade ja pikkade silpide teatav vaheldumine moodustas poeetilised meetrid: jambik, trohhee, daktüül, amfibrachid jt (see on peaaegu täielik moodsa luule poeetiliste meetrite loend). Sellise suurusega kreeklasi oli tohutult erinevaid. Nad teadsid riimi, kuid ei kasutanud seda. Kuid rütmiline mitmekesisus andis ka erinevaid stiile: troche, sponde, saphic salm, alcaean stroof ja muidugi kuulus heksameeter. Minu lemmikmõõt on jambiline trimeeter. (nali) Mõõdik tähendab mõõtu. Veel üks sõna meie kollektsiooni kohta.
Heksameeter oli meeter hümnide (himnos – palve jumalate poole) ja eepiliste luuletuste jaoks nagu Homerose oma. Sellest võib pikalt rääkida, ütlen vaid, et paljud ja palju hiljem, sealhulgas ka Rooma poeedid, kirjutasid heksameetris, näiteks Vergilius oma Aeneidis, Odüsseia imitatsiooniluuletuses, milles peategelane Aeneas põgeneb hävitatud Troojast oma uude koju Itaaliasse.
"Ta jookseb – ja see muutus Pelidile kibedaks: võimas süda
Nende kahe vahel karvases kangelase sulgedes olid mõtted ärevil:
Või tõmmates kohe tupest välja terava mõõga,
Hajuta need, kes teda kohtavad, ja tapa isand Atrid;
Või alandlikule metsusele, ohjeldades vaevatud hinge ... "
Homeros. "Ilias" (tõlkinud Gnedich)
Nagu ma nagu juba ütlesin, hakkasid aedlased ise Trooja sõja sündmusi laulma peaaegu kohe pärast selle lõppemist. Nii kuuleb "Odüsseias" nimitegelane kodust eemal olles kümnendal rännakuaastal Aeda laulu enda kohta ja hakkab nutma, varjates kõigi eest oma mantli alla pisaraid.
Nii selgub, et laulud ilmusid XIII sajandil, Homeros laulis oma "Iliase" VIII sajandil. Selle kanooniline tekst salvestati 200 aastat hiljem, XNUMX. sajandil eKr Ateenas türann Peisistratuse juhtimisel. Kuidas need tekstid tekkisid ja meieni jõudsid? Ja vastus on järgmine: iga järgnev aed muutis eelmiste autorite lähtekoodi ja sageli kahvlitas teiste inimeste laule ning tegi seda iseenesestmõistetavalt, kuna seda peeti normiks. Autoriõigust neil päevil mitte ainult ei eksisteerinud, väga sageli ja palju hiljem, kirjutamise tulekuga, kehtis "autoriõigus vastupidiselt": kui vähetuntud autor kirjutas oma teostele alla suure nimega, kuna ta mitte ilma põhjuseta. uskus, et see tagab tema töö edu.
Giti kasutasid Aedade õpilased ja kuulajad, kellest hiljem said lauljad, samuti Aedade võistlused, mida peeti perioodiliselt ja kus võis üksteist kuulda. Nii oli näiteks arvamus, et kui Homeros ja Hesiodos jõudsid luuletajate finaali ning kummalisel kombel võitis Hesiodos arvukate kohtunike hinnangul esikoha. (miks ma siit välja jätan)
Iga tema laulu esitus Aedi poolt ei olnud mitte ainult esinemine, vaid ka loominguline tegevus: iga kord, kui ta koostas oma laulu justkui tervest reast valmisplokkidest ja fraasidest - valemitest, teatud summaga. improvisatsioonist ja "koodi" tükkide laenamisest, lihvimisest ja muutmisest "lennult". Samal ajal, kuna sündmused ja isikud olid kuulajatele hästi teada, tegi ta seda teatud "tuuma" ja mis kõige tähtsam - erilise poeetilise dialekti - programmeerimiskeele, nagu me nüüd ütleme, põhjal. Kujutage vaid ette, kuidas see välja näeb tänapäevase koodina: sissejuhatavad muutujad, tingimusplokid ja tsüklid, sündmused, valemid ja kõik see erilises kõnekeelest erinevas dialektis! Murde järgimine oli väga range ja sajandite pärast kirjutati erinevaid poeetilisi teoseid omas erilises murretes (joonia, eoolia, dooria), olenemata sellest, kust autor pärit oli! Lihtsalt järgides "koodi" nõudeid!
Nii sündis üksteiselt laenamisest kanooniline tekst. Ilmselgelt laenas Homeros ise, kuid erinevalt unustusehõlma vajunutest (Leta on üks maa-aluse Hadese kuningriigi jõgedest, mis ähvardab unustusehõlma), tegi ta seda suurepäraselt, koostades paljude hulgast ühe laulu, muutes selle terviklikuks, helgeks, kujutlusvõimeliseks. ja ületamatu nii vormilt kui ka sisult. Muidu jäi ka tema nimi teadmata ja oleks asendatud teiste autoritega. Just tema “teksti” geniaalsus, mille pähe õppisid teda järgnenud lauljate põlvkonnad (kahtlemata ümbertöötatud, kuid palju vähemal määral), kindlustas talle koha ajaloos. Sellega seoses sai Homerosest nii raskesti ligipääsetav tipp, piltlikult öeldes kogu laulude ökosüsteemi monoliitne "tuumik", et teadlaste sõnul jõudis ta kirjaliku kanoniseerimiseni versioonile, mis oli kõige lähedasem. originaal. Ja see näib olevat tõsi. See on hämmastav, kui ilus ta tekst on! Ja kuidas seda tajub ettevalmistatud lugeja. Polnud asjata, et Puškin ja Tolstoi imetlesid Homerost ning isegi Tolstoi, Aleksander Suur, ei lahkunud päevakski Iliase kirjarullist – see oli lihtsalt ajalooliselt fikseeritud fakt.
Mainisin eespool Trooja tsüklit, mis koosnes teostest, mis kajastasid Trooja sõja üht või teist episoodi. Osaliselt olid need Homerose Iliase originaalsed "kahvlid", mis olid kirjutatud heksameetris ja täitsid episoode, mida Ilias ei kajastanud. Peaaegu kõik need kas ei jõudnud üldse meieni või jäid ellu vaid tükkidena. Selline on ajaloo hinnang – ilmselt jäid nad Homerosele palju alla ega muutunud elanikkonna seas nii laialt levinud.
Lubage mul teha kokkuvõte. Teatud range laulukeel, nende koostamise valemid, levitamisvabadus ja mis kõige tähtsam, nende avatus teiste pidevatele modifikatsioonidele – seda me praegu nimetame avatud lähtekoodiks – tekkisid meie kultuuri koidikul. Autori- ja samas kollektiivse loovuse vallas. See on fakt. Üldiselt võib suurt osa sellest, mida peame ultramodernseks, leida sajandite jooksul. Ja see, mida peame uueks, võis olla varem olemas. Sellega seoses tuletame meelde sõnu Piiblist, Kogujast (omistatakse kuningas Saalomonile):
"On midagi, mille kohta nad ütlevad: "Vaata, see on uus," aga see oli juba sajanditel, mis olid enne meid. Endisest pole mälestustki; ja sellest, mis saab, ei mäletata neid, kes tulevad pärast ... "
lõpp osa 1
Kool (schola) - meelelahutus, vaba aeg.
Akadeemia - Ateena lähedal asuv metsatukas, Platoni filosoofilise koolkonna koht
Gümnaasium (gymnos - alasti) - gümnaasiume nimetati keha treenimiseks. Nendes harjutasid poisid alasti. Siit ka ühetüvelised sõnad: võimlemine, võimleja.
Filosoofia (phil - armastada, sophia - tarkus) on teaduste kuninganna.
Füüsika (physis - loodus) - õpetus materiaalsest maailmast, loodusest
Metafüüsika – sõna otseses mõttes "väljaspool loodust". Aristoteles ei teadnud, kuhu jumalikku liigitada, ja nimetas teost nii: "Mitte loodus."
Matemaatika (matemaatika – tund) – tunnid
Tehnika (tehne - käsitöö) Kreekas - kunstnikud ja skulptorid, nagu savipurkide valmistajad, olid tehnikud, käsitöölised. Siit ka "kunstniku käsitöö"
Koor – algselt tantsib. (siit ka koreograafia). Hiljem, kuna tantsud esitati paljude lauluga, on koor mitmehäälne laul.
Lava (skena) - kunstnike riietumise telk. Seisas amfiteatri keskel.
Kitarr - vanakreeka keelest "cithara", keelpill.
===
Avaldan oma tänu selle teksti redigeerimiseks.
Allikas: www.habr.com