C'est un podcast avec ceux qui créent du contenu. L'invité de l'épisode est Alexeï Kochetkov, CEO , avec un récit sur la musique générative et sa vision de l'avenir du contenu audio.
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Alexeï Kochetkov, CEO
: Puisque nous parlons non seulement de contenu textuel et conversationnel, il est naturel de ne pas négliger la musique. En particulier, un domaine assez nouveau dans ce domaine. Alexeï, tu es le CEO du projet . C'est un service de streaming qui crée de la musique générative. Peux-tu expliquer comment ça fonctionne ?
Alexeï : La musique générative est créée en temps réel par des algorithmes. C'est de la musique qui peut être adaptée, appliquée dans n'importe quel domaine, personnalisée, etc. Elle est assemblée en temps réel à partir d'un certain nombre d'échantillons.
Et un échantillon est un segment de musique que chaque musicien a la possibilité d'enregistrer. La musique générative est donc créée à partir de ce que l'on appelle en anglais des human-made samples [échantillons créés par l'homme]. L'algorithme les analyse et crée un flux juste pour toi.
Alina : Super. La musique est créée par un algorithme, l'algorithme est créé par des humains.
Il est logique de parler un peu de l'historique de ce projet, de son origine. Pourquoi as-tu décidé de t'y engager ? Est-ce lié à tes intérêts musicaux ?
Alexeï : Comme on dit, les startups naissent de la douleur. Je courais, et j'avais constamment mal au côté à cause du changement de musique. À ce moment-là, l'idée m'est venue : pourquoi ne pas créer une application où les échantillons se placeraient dans une composition infinie, correspondant au rythme de ma course ? C'est ainsi qu'est née la première idée de Mubert.
L'équipe a été réunie ce même jour et a commencé à créer un produit qui, par la suite, a bien sûr subi plusieurs pivots. Mais le concept même est resté le même que celui qui a été créé le premier jour.
C'est de la musique qui n'a ni début, ni fin, ni pauses, ni transitions entre les morceaux.
Alina : Ton passé musical a-t-il influencé ton choix ou certaines étapes qui ont été franchies lors du développement de l'application ?
Alexeï : Non. J'ai une formation musicale en jazz, et cela aide peu ici. Je connais les notes, je sais jouer de la contrebasse et ce qu'est la musique.
J'ai toujours été responsable de la basse. Dans tous les groupes où j'ai été, j'ai toujours pris les fréquences les plus basses et joué de la contrebasse, de la basse électrique et des synthétiseurs basses. Cela ne m'aide pas dans mon travail sur Mubert. Je sais juste un peu comment la musique fonctionne, je l'écoute beaucoup, et j'ai depuis longtemps la conviction qu'il n'y a pas de mauvaise musique ou de mauvais goût.
Il existe un goût personnel et une approche personnelle de la musique. Chacun a le sien, et chaque personne a le droit de choisir sa musique et ainsi de montrer son goût.
Une légère connaissance des notes, des harmonies et des autres éléments m'aide. Mais en gros, à Mubert, il y a environ cinquante musiciens qui travaillent avec moi sur le développement de l'interface, des systèmes de classement de la musique et des systèmes d'intelligence artificielle. Ce sont des personnes qui donnent constamment des conseils et influencent le son de Mubert aujourd'hui.
Alina : Peut-on dire que la musique générative est fondamentalement le type de musique qui s'harmonise le mieux avec d'autres activités ?
Par exemple, écrire un texte ou travailler avec de la musique est généralement un plaisir qui plait à certains. Certains peuvent s'habituer, d'autres non. La musique algorithmique peut-elle créer un effet synergiques qui permettrait d'entrer dans un état de flux ?
Alexeï : C'est une hypothèse, et nous essayons de la vérifier.
Bientôt, il y aura une lecture sous musique générative — nous faisons une application conjointe avec Bookmate. Les gens courent des marathons avec de la musique générative, et c'est la seule application qui permet de courir sans changer de rythme pendant quatre, huit, seize heures, etc. Avec cette musique, on travaille, on apprend. C'est peut-être une approche intéressante de la musique — être le sponsor de votre passion. Mais c'est une hypothèse.
Alina : Et vous la vérifiez par des collaborations ?
Alexeï : Elle est confirmée par les abonnements et les écoutes qui ont lieu chaque jour sur Mubert. Par exemple, la méditation est notre chaîne la plus achetée.
Il y a trois chaînes payantes : Meditate, Sleep et High. High, c'est du dub, du reggae. La méditation est la plus achetée, car pendant la méditation, la musique ne doit pas s'arrêter ou changer. Mubert le réalise.
Alina : Et High, pour quels états, si on ne le prend pas littéralement ? (rires)
Alexeï : Se détendre, se relaxer, sentir une certaine connexion, etc.
Alina : Super. Dis-moi, selon toi, la musique générative — algorithmique, répétitive, prolongée — est-elle quelque chose de fondamentalement nouveau ou une continuation de la musique ethnique, chamanique et méditative ?
Alexeï : C'est quelque chose comme du repeat.
Mubert a commencé en 2000 en réalité, lorsque j'enregistrais depuis la radio Monte Carlo [track] . Dès qu'il passait à la radio, je continuais d'enregistrer sur cassette, jusqu'à ce que j'enregistre tout un côté avec ce morceau. Puis j'ai fait la même chose avec l'autre côté. Au final, j'avais une cassette entière où n'était enregistré que Bomfunk MC’s — Freestyler.
Mubert revient à ces temps-là. Beaucoup de gens utilisent la musique en repeat. Ils mettent un morceau et travaillent dessus toute la journée ou font du sport pendant un certain temps.
La musique générative dans son état actuel n'a pas encore toute la dramatisation que peut offrir un DJ. En temps réel, il comprend qu'il doit maintenant augmenter , maintenant diminuer, élargir l'harmonie ou la resserrer. La musique générative aspire seulement à cela.
Et nous sommes des pionniers dans la création de drame dans la musique générative, que nous avons appris à réaliser de manière infiniment longue, fluide et compréhensible. Nous apprenons maintenant à y créer du drame.
Comme nous l'avons récemment montré dans le magasin Adidas. Nous avons créé un set de DJ sans DJ, et beaucoup de gens ont dansé merveilleusement sur cette musique. Le son était à la hauteur des DJ allemands, qui étaient en fait les auteurs des samples. Mais c'est le set qui a été créé par Mubert.
En répondant à la question, la musique générative tire ses origines du repeat et se terminera par ce que nous ne pouvons même pas encore imaginer.
Alina : Comment fonctionne l'algorithme ?
Alexeï : L'algorithme analyse de nombreux paramètres : mélodie, rythme, saturation, « richesse » du son, instrument. Son tempo, sa tonalité, et ainsi de suite. Une multitude de paramètres qui sont objectifs. Ensuite, viennent les paramètres subjectifs. C'est — le genre, l'activité, ton goût. Il peut y avoir des paramètres liés aux données géographiques. Quand tu veux rassembler, par exemple, un stream urbain — comprendre à quoi sonne la ville de Berlin.
Le système d'IA ici est un guide pour que les paramètres subjectifs s'appliquent. Ainsi, au moment où vous vous engagez dans une activité, vous recevrez de la musique basée sur vos goûts et sur les choses que vous avez déjà montrées dans ce système.
Nous lançons prochainement une application qui permettra de liker, disliker et « ajouter aux favoris » de la musique, influençant ainsi votre propre style. Ce sera la première application au monde sans un classement général. Nous n'avons même pas dans notre base de données un concept de classement de popularité ou d'impopularité des échantillons et des artistes. Chacun a son propre classement, contenant des combinaisons de paramètres. Sur cette base, le système apprend et crée votre propre bande sonore.
Alina : En essence, nous parlons du fait qu'il existe de multiples bandes sonores pour chaque utilisateur de Mubert, correspondant à différents aspects de sa vie.
Alexeï : Oui. C'est le premier véritable streaming personnalisé.
Alina : Super. Tu as déjà commencé à parler de la collaboration avec adidas, mais parle-nous des collaborations avec les marques en général. À quoi ça ressemble ?
Alexeï : La musique est la forme de créativité la plus proche de l'humain. Par conséquent, si une marque veut se rapprocher des gens, cela doit passer par la musique. Peu de gens le savent encore, mais celles qui le savent commencent déjà à le faire.
Par exemple, adidas organise des soirées pop-up, qui apparaissent soudainement dans certaines de leurs boutiques. Elles ne sont pas annoncées. D'autres marques sponsorisent des soirées à thème.
Vers qui devraient-elles se tourner, sinon vers les nouvelles technologies ? Elles ont deux options : soit elles engagent un DJ de renom, soit une technologie de pointe. S'il est possible de combiner les deux — comme nous l'avons fait avec adidas, lorsque des samples ont été fournis par l'un des meilleurs producteurs de Berlin. — une personne qui a créé de l'électronique. C'est alors que la plus belle étincelle naît, permettant à la marque de se faire connaître.
Pour toute marque, la musique est un sujet d'actualité.
Alina : Si nous parlons de soirées… Évidemment, il y a beaucoup de monde. Comment Mubert comprend-il quelle musique jouer ? Comment fonctionne la personnalisation dans ce cas ?
Alexeï : La fête est personnalisée selon la fête, la ville — selon la ville. Tout cela...
Alina : C'est l'essence.
Alexeï : Oui, une entité sous laquelle nous pouvons nous personnaliser. La personnalisation dépend de votre heure du jour et de votre journée jusqu'à certaines choses globales. Comme je l'ai déjà expliqué : il existe des paramètres objectifs et des paramètres subjectifs. L'ensemble des paramètres subjectifs inclut le genre, la ville, vous, le matin. Quoi que ce soit. Les objectifs incluent la saturation sonore, son rythme, sa tonalité, sa gamme, etc. Toutes ces choses qui peuvent être mesurées objectivement.
Alina : Que penses-tu de l'évolution de la musique générative et de la musique en général ? Est-ce qu'un algorithme remplacera un jour l'humain compositeur ou DJ ?
Alexeï : En aucun cas. Le DJ sélecteur restera. Rien ne peut rassembler la musique mieux qu'un DJ, qu'il s'agisse de musique de piste ou d'échantillons. Autrefois, les DJs étaient appelés sélecteurs, et ce travail perdurera, car ils rassemblent le meilleur.
Le développement de la musique générative amènera cette musique sur chaque téléphone, car elle offre des possibilités d'adaptation et de personnalisation différentes. Il y aura également des sélections d'auteur. Par exemple, nous pourrons échanger des générées et comprendre comment vous avez formé votre Mubert et comment j'ai formé le mien. C'est à peu près comme aujourd'hui avec les playlists, mais à un niveau plus profond.
Alina : Donc, l'avenir de la musique générative est un symbiose entre l'artiste humain et l'algorithme qui analyse tout ce qui se passe de manière plus profonde et précise ?
Alexeï : Absolument.
Alina : Super. Et enfin, notre blitz de deux questions. La musique aide à...
Alexeï : Vivre, respirer.
Alina : Le meilleur morceau est celui...
Alexeï : Qui « met dedans ».
Alina : Classe, merci beaucoup.
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Source : habr.com
