નવા નિશાળીયા માટે પિક્સેલ આર્ટ: ઉપયોગ માટેની સૂચનાઓ

ઇન્ડી ડેવલપર્સને ઘણીવાર એક સાથે અનેક ભૂમિકાઓ જોડવી પડે છે: ગેમ ડિઝાઇનર, પ્રોગ્રામર, સંગીતકાર, કલાકાર. અને જ્યારે વિઝ્યુઅલની વાત આવે છે, ત્યારે ઘણા લોકો પિક્સેલ આર્ટ પસંદ કરે છે - પ્રથમ નજરમાં, તે સરળ લાગે છે. પરંતુ તેને સુંદર બનાવવા માટે, તમારે ઘણો અનુભવ અને ચોક્કસ કુશળતાની જરૂર છે. મને તે લોકો માટે એક ટ્યુટોરીયલ મળ્યું કે જેમણે હમણાં જ આ શૈલીની મૂળભૂત બાબતોને સમજવાનું શરૂ કર્યું છે: ઉદાહરણ તરીકે બે સ્પ્રાઉટ્સનો ઉપયોગ કરીને વિશિષ્ટ સોફ્ટવેર અને ચિત્ર બનાવવાની તકનીકોના વર્ણન સાથે.

પૃષ્ઠભૂમિ

પિક્સેલ આર્ટ એ ડિજિટલ આર્ટનું એક સ્વરૂપ છે જેમાં પિક્સેલ સ્તરે ફેરફારો કરવામાં આવે છે. તે મોટે ભાગે 80 અને 90 ના દાયકાના વિડિયો ગેમ ગ્રાફિક્સ સાથે સંકળાયેલું છે. પછી કલાકારોએ મેમરીની મર્યાદાઓ અને ઓછા રીઝોલ્યુશનને ધ્યાનમાં લેવું પડ્યું. વાસ્તવિક 3D ગ્રાફિક્સ બનાવવાની સંભાવના હોવા છતાં, હવે પિક્સેલ આર્ટ હજી પણ રમતોમાં અને સામાન્ય રીતે કલા શૈલી તરીકે લોકપ્રિય છે. શા માટે? નોસ્ટાલ્જીયા સિવાય પણ, આવા કઠોર ફ્રેમવર્કમાં શાનદાર કામ બનાવવું એ એક સરસ અને લાભદાયી પડકાર છે.

પરંપરાગત કલા અને 3D ગ્રાફિક્સની તુલનામાં પિક્સેલ આર્ટમાં પ્રવેશ માટેનો અવરોધ પ્રમાણમાં ઓછો છે, જે ઇન્ડી વિકાસકર્તાઓને આકર્ષે છે. પરંતુ આનો અર્થ એ નથી કે તે સરળ હશે સમાપ્ત આ શૈલીમાં રમત. મેં ક્રાઉડફંડિંગ પ્લેટફોર્મ્સ પર પિક્સેલ આર્ટ મેટ્રોઇડવેનિયા સાથે ઘણા ઇન્ડી ડેવલપર જોયા છે. તેઓએ વિચાર્યું કે તેઓ એક વર્ષમાં બધું સમાપ્ત કરી દેશે, પરંતુ હકીકતમાં તેઓને બીજા છ વર્ષ જોઈએ.

મેટલ સ્લગ 3 (આર્કેડ). SNK, વર્ષ 2000

મોટા ભાગના લોકો જે સ્તર પર પિક્સેલ આર્ટ બનાવવા માંગે છે તે સમય માંગી લે તેવી છે અને ટૂંકા ટ્યુટોરિયલ્સ ઓછા છે. 3D મોડેલ સાથે કામ કરતી વખતે, તમે તેને ફેરવી શકો છો, તેને વિકૃત કરી શકો છો, તેના વ્યક્તિગત ભાગોને ખસેડી શકો છો, એનિમેશનને એક મોડેલથી બીજામાં કૉપિ કરી શકો છો, વગેરે. ઉચ્ચ-સ્તરની પિક્સેલ આર્ટ દરેક ફ્રેમ પર કાળજીપૂર્વક પિક્સેલ મૂકવા માટે લગભગ હંમેશા ઘણો પ્રયત્ન કરે છે.

સામાન્ય રીતે, મેં ચેતવણી આપી.

અને હવે મારી શૈલી વિશે થોડું: હું મુખ્યત્વે વિડીયો ગેમ્સ માટે પિક્સેલ આર્ટ દોરું છું અને તેમાં પ્રેરણા શોધું છું. ખાસ કરીને, હું Famicom/NES, 16-bit કન્સોલ અને 90s આર્કેડ રમતોનો ચાહક છું. તે યુગની મારી મનપસંદ રમતોની પિક્સેલ આર્ટને તેજસ્વી, આત્મવિશ્વાસપૂર્ણ અને સ્વચ્છ (પરંતુ વધુ પડતી નહીં) તરીકે વર્ણવી શકાય છે, તે મુશ્કેલ અને ન્યૂનતમ નથી. હું મારી જાતે આ શૈલીમાં કામ કરું છું, પરંતુ તમે સંપૂર્ણપણે અલગ વસ્તુઓ બનાવવા માટે આ ટ્યુટોરીયલમાંથી વિચારો અને તકનીકોને સરળતાથી લાગુ કરી શકો છો. વિવિધ કલાકારોના કાર્યનું અન્વેષણ કરો અને તમને ગમતી પિક્સેલ કલા બનાવો!

સોફ્ટવેર

પિક્સેલ આર્ટ માટે મૂળભૂત ડિજિટલ સાધનો - ઝૂમ (ઝૂમ) અને પિક્સેલ મૂકવા માટે પેન્સિલ (પેન્સિલ). તમારે લાઇન (લાઇન), આકૃતિ (આકાર), પસંદ (પસંદ કરો), ખસેડો (ખસેડો) અને ભરો (પેઇન્ટ બકેટ) ની પણ જરૂર પડશે. આવા સાધનોના સમૂહ સાથે ઘણા મફત અને પેઇડ સોફ્ટવેર છે. હું સૌથી વધુ લોકપ્રિય અને તે વિશે વાત કરીશ જેનો હું મારી જાતે ઉપયોગ કરું છું.

પેઇન્ટ (મફત)

જો તમારી પાસે વિન્ડોઝ છે, તો પેઇન્ટ તેમાં બિલ્ટ છે - એક આદિમ પ્રોગ્રામ, પરંતુ તેમાં પિક્સેલ આર્ટ માટેના તમામ સાધનો છે.

પિસ્કેલ (મફત છે)

એક અણધારી રીતે કાર્યરત પિક્સેલ આર્ટ એડિટર જે બ્રાઉઝર દ્વારા ચાલે છે. તમે તમારા કાર્યને PNG અથવા એનિમેટેડ GIF પર નિકાસ કરી શકો છો. નવા નિશાળીયા માટે મહાન વિકલ્પ.

ગ્રાફિગ્સગેલ (મફત છે)

GraphicsGale એ એકમાત્ર સંપાદક છે જે મેં સાંભળ્યું છે કે ખાસ કરીને પિક્સેલ આર્ટ માટે રચાયેલ છે જેમાં એનિમેશન ટૂલ્સનો સમાવેશ થાય છે. તેને જાપાનીઝ કંપની HUMANBALANCE દ્વારા બનાવવામાં આવી છે. 2017 થી, એસેપ્રીટની વધતી જતી લોકપ્રિયતા છતાં, તે મફતમાં વિતરિત કરવામાં આવી છે અને હજુ પણ માંગમાં છે. કમનસીબે, તે ફક્ત વિન્ડોઝ પર કામ કરે છે.

અસેપ્રાઇટ ($)

કદાચ આ ક્ષણે સૌથી લોકપ્રિય સંપાદક. ખુલ્લા સ્ત્રોત, વિન્ડોઝ, Mac અને Linux માટે ઘણી બધી સુવિધાઓ, સક્રિય સમર્થન, સંસ્કરણો. જો તમે પિક્સેલ આર્ટ વિશે ગંભીર છો અને હજુ પણ તમને યોગ્ય સંપાદક મળ્યો નથી, તો આ તમારા માટે એક હોઈ શકે છે.

રમતમેકર સ્ટુડિયો 2 ($$+)

ગેમમેકર સ્ટુડિયો 2 એક સારા સ્પ્રાઈટ એડિટર સાથેનું એક ઉત્તમ 2D સાધન છે. જો તમે તમારી પોતાની રમતો માટે પિક્સેલ આર્ટ બનાવવા માંગો છો, તો એક પ્રોગ્રામમાં બધું કરવું ખૂબ જ અનુકૂળ છે. હવે હું મારા કામમાં આ સોફ્ટવેરનો ઉપયોગ કરું છું યુએફઓ 50, 50 રેટ્રો રમતોનો સંગ્રહ: હું ગેમમેકરમાં સ્પ્રાઉટ્સ અને એનિમેશન અને ફોટોશોપમાં ટાઇલસેટ્સ બનાવું છું.

ફોટોશોપ ($$$+)

ફોટોશોપ એ ખર્ચાળ સૉફ્ટવેર છે, જે સબ્સ્ક્રિપ્શન દ્વારા વિતરિત કરવામાં આવે છે, પિક્સેલ આર્ટ માટે રચાયેલ નથી. હું આને ખરીદવાની ભલામણ કરતો નથી સિવાય કે તમે ઉચ્ચ રીઝોલ્યુશન ચિત્રોમાં ન હોવ અથવા તમારે મારી જેમ જટિલ ઇમેજ મેનીપ્યુલેશન કરવાની જરૂર નથી. તમે તેમાં સ્ટેટિક સ્પ્રાઈટ્સ અને પિક્સેલ આર્ટ બનાવી શકો છો, પરંતુ વિશિષ્ટ સોફ્ટવેર (જેમ કે ગ્રાફિક્સગેલ અથવા એસેપ્રાઈટ) ની સરખામણીમાં તે એકદમ જટિલ છે.

અન્ય

મારી પિક્સેલ આર્ટ કીટ. બધું કાળું છે, મેં હમણાં જ નોંધ્યું.

ગ્રાફિક્સ ટેબ્લેટ ($$+)

હું કાર્પલ ટનલ સિન્ડ્રોમને ટાળવા માટે કોઈપણ ડિજિટલ ચિત્રકામ માટે ગ્રાફિક્સ ટેબ્લેટની ભલામણ કરું છું. ઇલાજ કરતાં અટકાવવું ખૂબ સરળ છે. એક દિવસ તમે પીડા અનુભવશો અને તે વધુ ખરાબ થશે - શરૂઆતથી જ તમારી સંભાળ રાખો. હું માઉસ વડે દોરતો હતો એ હકીકતને લીધે, હવે મને એવી રમતો રમવામાં મુશ્કેલી પડે છે કે તમારે કી દબાવવાની જરૂર પડે છે. હું હાલમાં Wacom Intuos Pro S નો ઉપયોગ કરું છું.

કાંડા આધાર ($)

જો તમે ટેબ્લેટ મેળવી શકતા નથી, તો ઓછામાં ઓછું કાંડા કેલિપર ખરીદો. મારું મનપસંદ મુલર ગ્રીન ફીટેડ રિસ્ટ બ્રેસ છે. બાકીના કાં તો ખૂબ ચુસ્ત છે અથવા અપર્યાપ્ત આધાર પૂરો પાડે છે. કેલિપર્સ કોઈપણ સમસ્યા વિના ઓનલાઈન ઓર્ડર કરી શકાય છે.

96 × 96 પિક્સેલ્સ

અંતિમ લડાઈ. કેપકોમ, 1989

ચાલો, શરુ કરીએ! ચાલો 96x96 px અક્ષર સ્પ્રાઈટથી શરૂઆત કરીએ. ઉદાહરણ તરીકે, મેં એક orc દોર્યું અને તેને ફાઇનલ ફાઇટ (ઉપરનું ચિત્ર) ના સ્ક્રીનશોટ પર મૂક્યું જેથી તમને સ્કેલ મળે. આ большой મોટાભાગની રેટ્રો રમતો માટે સ્પ્રાઈટ, સ્ક્રીનશોટનું કદ: 384×224 પિક્સેલ્સ.

આટલા મોટા સ્પ્રાઈટ પર, હું જે ટેકનિક વિશે વાત કરવા માંગુ છું તે બતાવવાનું સરળ બનશે. ઉપરાંત, પિક્સેલ-બાય-પિક્સેલ રેન્ડરિંગ એ કલાના પરંપરાગત સ્વરૂપો (જેમ કે ડ્રોઇંગ અથવા પેઇન્ટિંગ) જેવું છે જેનાથી તમે વધુ પરિચિત હશો. મૂળભૂત તકનીકોમાં નિપુણતા પ્રાપ્ત કર્યા પછી, અમે નાના સ્પ્રાઉટ્સ તરફ આગળ વધીશું.

1. પેલેટ પસંદ કરો

પિક્સેલ એ અન્ય કોઈપણ ડિજિટલ ક્ષેત્રની તુલનામાં પિક્સેલ આર્ટમાં ખૂબ ઊંડો ખ્યાલ છે. પિક્સેલ આર્ટ તેની મર્યાદાઓ દ્વારા વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે, જેમ કે રંગો. યોગ્ય પેલેટ પસંદ કરવાનું મહત્વનું છે, તે તમારી શૈલીને વ્યાખ્યાયિત કરવામાં મદદ કરશે. પરંતુ શરૂઆતમાં, હું સૂચન કરું છું કે પૅલેટ્સ વિશે વિચારવું નહીં અને અસ્તિત્વમાં છે તેમાંથી એક (અથવા ફક્ત થોડા રેન્ડમ રંગો) પસંદ કરો - તમે તેને કોઈપણ તબક્કે સરળતાથી બદલી શકો છો.

આ ટ્યુટોરીયલ માટે, હું 32 કલર પેલેટનો ઉપયોગ કરીશ જેના માટે અમે બનાવેલ છે યુએફઓ 50. પિક્સેલ આર્ટ માટે, તેઓ ઘણીવાર 32 અથવા 16 રંગોમાંથી એસેમ્બલ થાય છે. અવર્સને એક કાલ્પનિક કન્સોલ માટે ડિઝાઇન કરવામાં આવ્યું છે જે Famicom અને PC એંજીન વચ્ચે ક્યાંક દેખાઈ શકે છે. તમે તેને અથવા અન્ય કોઈપણ લઈ શકો છો - ટ્યુટોરીયલ પસંદ કરેલ પેલેટ પર બિલકુલ નિર્ભર નથી.

2. રફ રૂપરેખા

ચાલો પેન્સિલ ટૂલ વડે દોરવાનું શરૂ કરીએ. ચાલો સ્કેચને તે જ રીતે દોરીએ જે રીતે આપણે તેને નિયમિત પેન અને કાગળથી કરીએ છીએ. અલબત્ત, પિક્સેલ આર્ટ અને પરંપરાગત કલા ઓવરલેપ થાય છે, ખાસ કરીને જ્યારે તે આવા મોટા સ્પ્રાઉટ્સની વાત આવે છે. મારા અવલોકનો દર્શાવે છે કે મજબૂત પિક્સેલ આર્ટ કલાકારો ઓછામાં ઓછા ફ્રીહેન્ડ ડ્રોઇંગમાં સારા છે અને તેનાથી વિપરીત. તેથી ડ્રોઇંગ કુશળતા વિકસાવવી હંમેશા ઉપયોગી છે.

3. કોન્ટૂરિંગ

અમે રૂપરેખાને અંતિમ સ્વરૂપ આપીએ છીએ: વધારાના પિક્સેલ્સ દૂર કરો અને દરેક લાઇનની જાડાઈને એક પિક્સેલ સુધી ઘટાડીએ. પરંતુ નિરર્થક શું છે? આ પ્રશ્નનો જવાબ આપવા માટે, તમારે પિક્સેલ લાઇન્સ અને બમ્પ્સને સમજવાની જરૂર છે.

મુશ્કેલીઓ

તમારે પિક્સેલ આર્ટમાં બે મૂળભૂત રેખાઓ કેવી રીતે દોરવી તે શીખવાની જરૂર છે: સીધી રેખાઓ અને વણાંકો. પેન અને કાગળ સાથે તે બધું સ્નાયુ નિયંત્રણ વિશે છે, પરંતુ અમે રંગના નાના બ્લોક્સ સાથે કામ કરી રહ્યા છીએ.

યોગ્ય પિક્સેલ રેખાઓ દોરવાની ચાવી એ ખરબચડી છે. આ સિંગલ પિક્સેલ્સ અથવા નાના સેગમેન્ટ્સ છે જે લાઇનની સરળતાને નષ્ટ કરે છે. મેં અગાઉ કહ્યું તેમ, પિક્સેલ આર્ટમાં એક પિક્સેલનું ખૂબ મહત્વ છે, તેથી અસમાનતા સમગ્ર સૌંદર્યને બગાડી શકે છે. કલ્પના કરો કે તમે કાગળ પર સીધી રેખા દોરી રહ્યા છો અને અચાનક કોઈ ટેબલ પર ટકરાશે: પિક્સેલ આર્ટમાં બમ્પ્સ રેન્ડમ સ્ક્વિગલ જેવા દેખાય છે.

ઉદાહરણો

સીધી રેખાઓ

વણાંકો

જ્યારે રેખાખંડોની લંબાઈ ધીમે ધીમે વધતી કે ઘટતી નથી ત્યારે વણાંકો પર જગ્ડનેસ દેખાય છે.

બમ્પ્સને સંપૂર્ણપણે ટાળવું અશક્ય છે - તમારી બધી મનપસંદ રેટ્રો રમતોમાં તે હોય છે (સિવાય કે, અલબત્ત, પિક્સેલ આર્ટમાં ફક્ત સરળ આકારો હોય). હેતુ: અનિયમિતતાઓને ઘટાડવા માટે, જ્યારે તમને જોઈતી હોય તે બધું બતાવો.

4. પ્રથમ રંગો લાગુ

તમારા પાત્રને ફિલ અથવા અન્ય યોગ્ય સાધન વડે રંગ કરો. પેલેટ કામના આ ભાગને સરળ બનાવશે. જો સોફ્ટવેર પેલેટના ઉપયોગ માટે પ્રદાન કરતું નથી, તો તમે તેને સીધા ચિત્રમાં મૂકી શકો છો, જેમ કે ઉપરના ઉદાહરણમાં, અને આઇડ્રોપર વડે રંગો પસંદ કરી શકો છો.

નીચલા ડાબા ખૂણામાં, મેં અમારા મિત્રને દોર્યા, પરિચિત થાઓ, આ શાર છે. તેની સાથે, દરેક તબક્કે બરાબર શું થાય છે તે સમજવું સરળ બનશે.

5. શેડિંગ

પડછાયાઓ રેન્ડર કરવાનો સમય છે - ફક્ત સ્પ્રાઈટમાં ઘાટા રંગો ઉમેરો. તેથી છબી ત્રિ-પરિમાણીય દેખાશે. ચાલો ધારીએ કે આપણી પાસે એક પ્રકાશ સ્ત્રોત છે જે orc ની ઉપર તેની ડાબી બાજુએ સ્થિત છે. આનો અર્થ એ છે કે આપણા પાત્રની ઉપર અને આગળ જે છે તે બધું પ્રકાશિત થશે. નીચે જમણી બાજુએ પડછાયાઓ ઉમેરો.

આકાર અને વોલ્યુમ

જો આ પગલું તમારા માટે મુશ્કેલ છે, તો તમારા ચિત્રને ત્રિ-પરિમાણીય આકાર તરીકે કલ્પના કરો, અને માત્ર રેખાઓ અને રંગ નહીં. આકારો XNUMXD જગ્યામાં અસ્તિત્વ ધરાવે છે અને તેમાં વોલ્યુમ હોઈ શકે છે જે આપણે પડછાયાઓ સાથે બનાવીએ છીએ. આનાથી વિગતો વિના પાત્રને વિઝ્યુઅલાઈઝ કરવામાં મદદ મળશે અને તે પિક્સેલને બદલે માટીના બનેલા હોય તેવું દેખાશે. શેડિંગ એ ફક્ત નવા રંગો ઉમેરવા વિશે નથી, તે આકાર બનાવવા વિશે છે. સારી રીતે વિગતવાર પાત્ર પર, વિગતો મૂળભૂત આકારોને અસ્પષ્ટ કરતી નથી: જો તમે સ્ક્વિન્ટ કરો છો, તો તમને પ્રકાશ અને પડછાયાના ઘણા મોટા ક્લસ્ટર દેખાશે.

સ્મૂથિંગ (એન્ટિ-અલાઇઝિંગ, એન્ટિ-અલાઇઝિંગ)

દર વખતે જ્યારે હું નવા રંગનો ઉપયોગ કરું છું, ત્યારે હું એન્ટિ-અલાઇઝિંગ (AA) લાગુ કરું છું. તે ખૂણા પર મધ્યવર્તી રંગો ઉમેરીને પિક્સેલ્સને સરળ બનાવવામાં મદદ કરે છે જ્યાં બે રેખા ભાગો મળે છે:

ગ્રે પિક્સેલ્સ લીટીમાં "બ્રેક્સ" ને નરમ પાડે છે. લાઇન સેગમેન્ટ જેટલો લાંબો, એએ સેગમેન્ટ જેટલો લાંબો.

આ રીતે AA orc ના ખભા પર દેખાય છે. તે તેના સ્નાયુઓના વળાંકને રજૂ કરતી રેખાઓને સરળ બનાવવા માટે જરૂરી છે.

એન્ટિ-અલાઇઝિંગ એ સ્પ્રાઈટથી આગળ ન જવું જોઈએ જેનો ઉપયોગ રમતમાં કરવામાં આવશે અથવા એવા પૃષ્ઠભૂમિ સામે કે જેનો રંગ અજાણ્યો હોય. ઉદાહરણ તરીકે, જો તમે હળવા પૃષ્ઠભૂમિ પર AA લાગુ કરો છો, તો શ્યામ પૃષ્ઠભૂમિ પર એન્ટિ-એલાઇઝિંગ નીચ દેખાશે.

6. પસંદગીયુક્ત સર્કિટ

પહેલાં, રૂપરેખા સંપૂર્ણપણે કાળી હતી, જેના કારણે સ્પ્રાઈટ ખૂબ જ કાર્ટૂનિશ દેખાતી હતી. ચિત્ર ભાગોમાં વહેંચાયેલું લાગતું હતું. ઉદાહરણ તરીકે, હાથ પરની કાળી રેખાઓ સ્નાયુબદ્ધતાને ખૂબ વિરોધાભાસી રીતે દર્શાવે છે, અને પાત્ર ઓછું નક્કર દેખાય છે.

જો સ્પ્રાઈટ વધુ કુદરતી બને છે, અને વિભાજન એટલું સ્પષ્ટ નથી, તો પાત્રના મૂળભૂત સ્વરૂપો વાંચવા માટે સરળ હશે. આ કરવા માટે, તમે પસંદગીયુક્ત રૂપરેખાનો ઉપયોગ કરી શકો છો - આંશિક રીતે કાળી રૂપરેખાને હળવા સાથે બદલો. સ્પ્રાઈટના પ્રકાશિત ભાગ પર, તમે સૌથી હળવા રંગોનો ઉપયોગ કરી શકો છો, અથવા, જ્યાં સ્પ્રાઈટ નકારાત્મક જગ્યાને સ્પર્શે છે, તમે રૂપરેખાને સંપૂર્ણપણે દૂર કરી શકો છો. કાળાને બદલે, તમારે પડછાયા માટે પસંદ કરેલ રંગનો ઉપયોગ કરવાની જરૂર છે - આ રીતે વિભાજન સાચવવામાં આવશે (સ્નાયુઓ, ફર અને તેથી વધુ વચ્ચે તફાવત કરવા માટે).

આ તબક્કે પણ મેં ઘાટા પડછાયાઓ ઉમેર્યા. તે ઓર્કની ત્વચા પર લીલા રંગના ત્રણ ગ્રેડેશન બહાર આવ્યું. સૌથી ઘાટા લીલા રંગનો ઉપયોગ પસંદગીયુક્ત સમોચ્ચ અને AA માટે કરી શકાય છે.

7. અંતિમ સ્પર્શ

અંતે, જ્યાં સુધી પાત્ર તૈયાર ન થાય અથવા જ્યાં સુધી તમારે આગલા પર આગળ વધવું ન પડે ત્યાં સુધી હાઇલાઇટ્સ (સ્પ્રાઇટ પરના સૌથી હળવા ફોલ્લીઓ), વિગતો (ઇયરિંગ્સ, સ્ટડ્સ, ડાઘ) અને અન્ય સુધારાઓ ઉમેરવા યોગ્ય છે.

ત્યાં ઘણી ઉપયોગી યુક્તિઓ છે જે આ તબક્કે લાગુ કરી શકાય છે. ડ્રોઇંગને આડી રીતે ફેરવો, આ ઘણીવાર પ્રમાણ અને શેડિંગમાં ભૂલો જાહેર કરવામાં મદદ કરે છે. તમે રંગ પણ દૂર કરી શકો છો - તમારે પડછાયાઓ ક્યાં બદલવાની જરૂર છે તે સમજવા માટે સંતૃપ્તિને શૂન્ય પર સેટ કરો.

ઘોંઘાટ બનાવવો (ખૂબવું, વિચલિત થવું)

અત્યાર સુધી, અમે મોટાભાગે પડછાયાઓના મોટા, નક્કર પેચોનો ઉપયોગ કર્યો છે. પરંતુ ત્યાં બીજી તકનીક છે - ડિથરિંગ, જે તમને ત્રીજા ઉમેર્યા વિના એક રંગથી બીજા રંગમાં જવા દે છે. નીચેનું ઉદાહરણ જુઓ.

ટોપ ડાર્ક થી લાઇટ ગ્રેડિયન્ટમાં વાદળીના સેંકડો વિવિધ શેડ્સનો ઉપયોગ થાય છે.

મધ્યમ ઢાળ ફક્ત નવ રંગોનો ઉપયોગ કરે છે, પરંતુ તે હજુ પણ સમાન રંગના ઘણા બધા શેડ્સ ધરાવે છે. ત્યાં એક કહેવાતા બેન્ડિંગ છે (અંગ્રેજી બેન્ડમાંથી - એક સ્ટ્રીપ), જેમાં, જાડા સમાન પટ્ટાઓને લીધે, આંખ રંગોને બદલે, રંગોના સંપર્કના બિંદુઓ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે.

તળિયે ઢાળ પર, અમે એક ડિથર લાગુ કર્યું છે જે બેન્ડિંગને ટાળે છે અને માત્ર બે રંગોનો ઉપયોગ કરે છે. અમે કલર ગ્રેડેશનનું અનુકરણ કરવા માટે વિવિધ તીવ્રતાનો અવાજ બનાવીએ છીએ. આ ટેકનિક પ્રિન્ટીંગમાં વપરાતા હાફટોન જેવી જ છે; તેમજ સ્ટીપ્લીંગ (સ્ટીપ્લીંગ - ગ્રેની ઇમેજ) - ચિત્ર અને કોમિક્સમાં.

orc પર, મેં ટેક્સચરને અભિવ્યક્ત કરવા માટે થોડો દ્વિધા કર્યો. કેટલાક પિક્સેલ કલાકારો તેનો બિલકુલ ઉપયોગ કરતા નથી, જ્યારે અન્ય શરમાળ નથી અને તે ખૂબ કુશળતાથી કરે છે. મને લાગે છે કે એક રંગથી ભરેલા મોટા વિસ્તારો (ઉપરના મેટલ સ્લગ સ્ક્રીનશૉટમાં આકાશ તરફ જુઓ) અથવા જે વિસ્તારો ખરબચડા અને અસમાન (ગંદકી જેવા)થી ભરેલા હોવા જોઈએ તેના પર ડિથરિંગ શ્રેષ્ઠ લાગે છે. તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો તે તમારા માટે નક્કી કરો.

જો તમે મોટા પાયે અને ઉચ્ચ-ગુણવત્તાવાળા ડિથરિંગનું ઉદાહરણ જોવા માંગતા હો, તો 80ના દાયકાના બ્રિટિશ સ્ટુડિયો, ધ બીટમેપ બ્રધર્સની રમતો અથવા PC-98 કમ્પ્યુટર પરની રમતો જુઓ. ફક્ત ધ્યાનમાં રાખો કે તેઓ બધા NSFW છે.

Kakyusei (PC-98). એલ્ફ, 1996
આ છબીમાં ફક્ત 16 રંગો છે!

8. છેલ્લો દેખાવ

પિક્સેલ આર્ટના જોખમોમાંનું એક એ છે કે તે હળવા અને સરળ લાગે છે (તેની રચના અને શૈલીની મર્યાદાઓને કારણે). પરંતુ અંતે, તમે તમારા સ્પ્રાઉટ્સને ફાઇન-ટ્યુનિંગ કરવામાં ઘણો સમય પસાર કરશો. તે એક કોયડા જેવું છે જેને ઉકેલવાની જરૂર છે, તેથી જ પિક્સેલ કલા સંપૂર્ણતાવાદીઓને આકર્ષે છે. યાદ રાખો કે એક સ્પ્રાઈટ વધુ સમય લેવો જોઈએ નહીં - તે ટુકડાઓના અત્યંત જટિલ સંગ્રહનો માત્ર એક નાનો ભાગ છે. મોટા ચિત્રની દૃષ્ટિ ન ગુમાવવી મહત્વપૂર્ણ છે.

જો તમારી પિક્સેલ આર્ટ ગેમિંગ માટે ન હોય તો પણ, કેટલીકવાર તે તમારી જાતને કહેવા માટે ચૂકવણી કરે છે, "તે પહેલેથી જ સારી છે!" અને આગળ વધો. કૌશલ્ય વિકસાવવાનો શ્રેષ્ઠ માર્ગ એ છે કે શક્ય તેટલા વિષયોનો ઉપયોગ કરીને, શક્ય તેટલી વખત શરૂઆતથી અંત સુધી સમગ્ર પ્રક્રિયામાંથી પસાર થવું.

અને કેટલીકવાર તે થોડા સમય માટે સ્પ્રાઈટ છોડવા માટે ઉપયોગી છે જેથી તમે તેને થોડીવાર પછી તાજી આંખોથી જોઈ શકો.

32×32 પિક્સેલ્સ

અમે પહેલા 96x96 પિક્સેલનો મોટો સ્પ્રાઈટ બનાવ્યો, કારણ કે તે કદમાં તે વધુ ડ્રોઇંગ અથવા પેઇન્ટિંગ જેવું છે, પરંતુ પિક્સલેટેડ છે. સ્પ્રાઈટ જેટલો નાનો છે, તે જેટલો ઓછો દેખાય છે કે તે શું પ્રદર્શિત કરે છે, અને દરેક પિક્સેલ વધુ મહત્વપૂર્ણ છે.

સુપર મારિયો બ્રોસમાં મારિયોની આંખ એક બીજાની ઉપર માત્ર બે પિક્સેલ છે. અને તેના કાન પણ. પાત્ર સર્જક શિગેરુ મિયામોટોએ કહ્યું કે નાકને ચહેરાના બાકીના ભાગથી અલગ કરવા માટે મૂછની જરૂર હતી. તેથી મારિયોના ચહેરાની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓમાંની એક માત્ર એક પાત્રની રચના નથી, પણ એક વ્યવહારિક યુક્તિ પણ છે. જે જૂના શાણપણની પુષ્ટિ કરે છે - "જરૂરિયાત ચાતુર્યની માતા છે."

અમે 32×32 પિક્સેલ સ્પ્રાઈટ બનાવવાના મુખ્ય તબક્કાઓથી પહેલેથી જ પરિચિત છીએ: સ્કેચ, રંગ, પડછાયાઓ, વધુ શુદ્ધિકરણ. પરંતુ આવી પરિસ્થિતિઓમાં, પ્રારંભિક સ્કેચ તરીકે, હું નાના કદને કારણે રૂપરેખા દોરવાને બદલે રંગીન આકારો પસંદ કરું છું. રૂપરેખા કરતાં પાત્રની વ્યાખ્યામાં રંગ વધુ મહત્વની ભૂમિકા ભજવે છે. મારિયોને ફરીથી જુઓ, તેની પાસે બિલકુલ રૂપરેખા નથી. માત્ર મૂછો જ રસપ્રદ નથી. તેના સાઇડબર્ન તેના કાનના આકારને વ્યાખ્યાયિત કરે છે, સ્લીવ્સ તેના હાથ દર્શાવે છે, અને એકંદર આકાર તેના આખા શરીરને વધુ કે ઓછા સ્પષ્ટપણે પ્રતિબિંબિત કરે છે.

નાના સ્પ્રાઉટ્સ બનાવવું એ સતત વેપાર છે. જો તમે સ્ટ્રોક ઉમેરો છો, તો તમે પડછાયા માટે જગ્યા ગુમાવી શકો છો. જો તમારા પાત્રમાં હાથ અને પગ સ્પષ્ટ રીતે વ્યાખ્યાયિત હોય, તો માથું બહુ મોટું ન હોવાની શક્યતા છે. કલર, સિલેક્ટિવ સ્ટ્રોકિંગ અને એન્ટી-અલીયાસિંગનો અસરકારક રીતે ઉપયોગ કરવાથી રેન્ડર કરેલ ઑબ્જેક્ટ ખરેખર છે તેના કરતાં વધુ વિશાળ દેખાશે.

નાના સ્પ્રાઉટ્સ માટે, મને ચિબી શૈલી ગમે છે: પાત્રો ખૂબ જ સુંદર લાગે છે, તેમના માથા અને આંખો મોટા હોય છે. મર્યાદિત જગ્યામાં તેજસ્વી પાત્ર બનાવવાની એક સરસ રીત, અને સામાન્ય રીતે, ખૂબ જ સુખદ શૈલી. પરંતુ કદાચ તમારે પાત્રની ગતિશીલતા અથવા તાકાત બતાવવાની જરૂર છે, પછી તમે શરીરને વધુ શક્તિશાળી બનાવવા માટે માથામાં ઓછી જગ્યા આપી શકો છો. તે બધું તમારી પસંદગીઓ અને લક્ષ્યો પર આધારિત છે.

આખી ટીમ અહીં છે!

ફાઇલ ફોર્મેટ્સ

આવા પરિણામ કોઈપણ પિક્સેલ કલાકારને નર્વસ બનાવી શકે છે

તમે જે ચિત્ર જુઓ છો તે ચિત્રને JPG તરીકે સાચવવાનું પરિણામ છે. ફાઇલ કમ્પ્રેશન અલ્ગોરિધમ્સને કારણે ડેટાનો ભાગ ખોવાઈ ગયો હતો. ઉચ્ચ-ગુણવત્તાવાળી પિક્સેલ આર્ટ ખરાબ દેખાશે, અને તેને તેના મૂળ પેલેટમાં પરત કરવી સરળ રહેશે નહીં.

ગુણવત્તા ગુમાવ્યા વિના સ્થિર છબી સાચવવા માટે, PNG ફોર્મેટનો ઉપયોગ કરો. એનિમેશન માટે - GIF.

પિક્સેલ આર્ટને યોગ્ય રીતે કેવી રીતે શેર કરવી

સોશિયલ મીડિયા પર પિક્સેલ આર્ટ શેર કરવું એ પ્રતિસાદ મેળવવા અને સમાન શૈલીમાં કામ કરતા અન્ય કલાકારોને મળવાની એક સરસ રીત છે. હેશટેગ #pixelart નો ઉપયોગ કરવાનું ભૂલશો નહીં. કમનસીબે, સામાજિક નેટવર્ક્સ વારંવાર પૂછ્યા વગર PNG ને JPG માં રૂપાંતરિત કરે છે, જેનાથી તમારું કાર્ય બગડે છે. અને તે હંમેશા સ્પષ્ટ નથી હોતું કે તમારું ચિત્ર શા માટે રૂપાંતરિત કરવામાં આવ્યું હતું.

વિવિધ સામાજિક નેટવર્ક્સ માટે યોગ્ય ગુણવત્તામાં પિક્સેલ કલાને કેવી રીતે સાચવવી તે અંગેની કેટલીક ટીપ્સ છે.

Twitter

Twitter પર PNG ફાઇલને યથાવત રાખવા માટે, 256 કરતાં ઓછા રંગોનો ઉપયોગ કરો, અથવા ખાત્રિ કરકે તમારી ફાઇલ 900 પિક્સેલ કરતાં ઓછી લાંબી છે. હું ફાઇલનું કદ ઓછામાં ઓછું 512x512 પિક્સેલ વધારીશ. અને તેથી સ્કેલિંગ 100 (200%, 250% નહીં) નું બહુવિધ છે અને તીક્ષ્ણ કિનારીઓ સચવાય છે (ફોટોશોપમાં નજીકના પડોશી).

Twitter પોસ્ટ્સ માટે એનિમેટેડ GIF જોઈએ વજન 15 MB કરતાં વધુ નહીં. ચિત્ર ઓછામાં ઓછું 800x800 પિક્સેલ્સનું હોવું જોઈએ, લૂપિંગ એનિમેશન ત્રણ વખત પુનરાવર્તિત થવું જોઈએ, અને છેલ્લી ફ્રેમ અન્ય તમામ કરતા અડધા સમયની હોવી જોઈએ - સૌથી લોકપ્રિય સિદ્ધાંત. જો કે, Twitter તેના ઇમેજ ડિસ્પ્લે એલ્ગોરિધમ્સમાં સતત ફેરફાર કરી રહ્યું છે તે જોતાં, આ જરૂરિયાતોને કેટલી હદ સુધી પૂરી કરવી જોઈએ તે સ્પષ્ટ નથી.

Instagram

જ્યાં સુધી હું જાણું છું, ગુણવત્તાના નુકસાન વિના Instagram પર ચિત્ર પોસ્ટ કરવું શક્ય નથી. પરંતુ જો તમે તેને ઓછામાં ઓછા 512x512 પિક્સેલ્સ સુધી મોટું કરશો તો તે ચોક્કસપણે વધુ સારું દેખાશે.

સોર્સ: www.habr.com