एक कालातीत क्लासिक: आधुनिक एक्शन गेम्स DOOM से क्या सीख सकते हैं

कितने गेम इतने लोकप्रिय हो गए हैं कि उन्हें माइक्रोसॉफ्ट विंडोज़ से भी अधिक कंप्यूटरों पर इंस्टॉल किया गया है?

उद्योग पर डीओएम की सफलता और प्रभाव का 25 से अधिक वर्षों से अध्ययन किया जा रहा है, यह समझने की कोशिश की जा रही है कि 1993 के इस शीर्षक में क्या खास था। हम DOOM के बारे में अंतहीन बात कर सकते हैं: तकनीकी उपलब्धियों, स्पीडरन, मॉड्स से लेकर गेम के लेवल डिज़ाइन तक। ये किसी आर्टिकल में फिट नहीं बैठेगा.

आइए देखें कि एक्शन गेम डीओएम से क्या सीख सकते हैं, अच्छा और बुरा।

स्तरीय डिज़ाइन और लेखकत्व

DOOM में युद्ध प्रकाश की गति से चलते हुए राक्षसों को गोली मारने के बारे में है। सभी स्तरों पर आप बंद दरवाजे, छिपे हुए स्थान और हथियारों के साथ गुप्त कमरे पा सकते हैं। सब कुछ बैकट्रैकिंग से भरपूर है, जो इन स्तरों को बहुत खुला महसूस कराता है। ऊपर या नीचे देखने का कोई तरीका नहीं है, और चूंकि आपको अक्सर ऑटो-लक्ष्यीकरण पर निर्भर रहना पड़ता है, आप कह सकते हैं कि DOOM सही स्थान और गति खोजने के बारे में है। प्रत्येक स्तर पिछले वाले से अधिक कठिन है। और खेल के अंत में कठिनाई अपने चरम पर पहुंच जाती है, जब उपयोगकर्ता को मौत की लघु भूलभुलैया से बाहर निकलने का रास्ता ढूंढना होता है।

ये स्तर पहले पाठ का हिस्सा हैं। प्रारंभ में, स्थानों को गेम डिजाइनर टॉम हॉल द्वारा विकसित किया जाना था, लेकिन प्रोग्रामर जॉन रोमेरो ने उन्हें बहुत कमजोर पाया। विशेष रूप से इस तथ्य के कारण कि सभी उपलब्ध तकनीकों का उपयोग नहीं किया. कंपनी के पिछले खेलों, जैसे वोल्फेंस्टीन 3डी, के विपरीत, डीओएम में जमीन से ऊंचाई के विभिन्न स्तर, घुमावदार गलियारे, वॉल्यूमेट्रिक प्रकाश व्यवस्था के साथ खेलने की क्षमता और अन्य सुविधाओं का एक समूह शामिल करने की आवश्यकता थी।

स्थान E3M1 का 1डी प्रतिपादन। काम इना अल्बर्ट.

ये वे तत्व हैं जो DOOM स्तरों को आधुनिक खेलों से अलग बनाते हैं और उनमें से कई को पार भी करते हैं। सबसे प्रसिद्ध उदाहरण एपिसोड 1, मिशन 1: हैंगर [ई1एम1] है, जो जॉन रोमेरो द्वारा बनाया गया है। आप अपने आप को सीढ़ियों वाले एक घोड़े की नाल के आकार के कमरे में पाते हैं, गलियारे में जाते हैं, फिर एसिड के एक पूल के माध्यम से एक रास्ता टेढ़ा-मेढ़ा होता है। जिसके बाद आपको एक अप्राप्य स्थान दिखाई देता है जो सुपर कवच से आकर्षित होता है।

यह सब उतना महाकाव्य नहीं लगता जितना 1993 में लगा था, लेकिन यही मनोदशा है, विशेष रूप से एक्शन गेम्स के लिए। अधिकांश एक्शन गेम्स आपको कभी-कभार गलियारों वाली खुली जगह पर रखते हैं। आमतौर पर यहां कोई पहाड़ियां नहीं होती, सिवाय शायद एक छोटी सी चट्टान के जिस पर आप कूद सकें। आधुनिक प्रौद्योगिकियाँ जो दिलचस्प प्रकार की ज्यामिति या युद्ध की अनुमति देती हैं - जैसे कि छत पर चलने की क्षमता, जैसा कि प्री (2006), उड़ने की क्षमता, जैसा कि डार्कवॉइड (2010) में, या एक हुक से जूझने की क्षमता, जैसा कि सेकिरो में - से जुड़ी हुई हैं संदर्भ को नज़रअंदाज कर दिया जाता है, या गेम डिज़ाइन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाने के बजाय मामूली नौटंकी तक सीमित कर दिया जाता है। प्रौद्योगिकी आगे बढ़ती है और हमें कई संभावनाएं प्रदान करती है, जिससे लगता है कि इसने खेलों को सरलीकरण की ओर निर्देशित किया है।

जॉन रोमेरो एक प्रोग्रामर थे लेकिन E1M1 डिज़ाइन स्वयं लेकर आये। DOOM स्तर तैयार संपत्तियों से इकट्ठे किए गए थे, ताकि उन्हें एक व्यक्ति द्वारा बनाया जा सके। रोमेरो ने स्वतंत्र रूप से काम किया और स्तरों के लगभग एकमात्र लेखक बन गए। यह बिल्कुल इसी लेखक का दृष्टिकोण है जिसमें आधुनिक स्तर के डिज़ाइन का अभाव है।

DOOM को छह लोगों ने बनाया था. प्रोग्रामर जॉन कार्मैक, जॉन रोमेरो, डेव टेलर, कलाकार एड्रियन कार्मैक (जॉन से कोई संबंध नहीं), केविन क्लाउड, और गेम डिजाइनर सैंडी पीटरसन, जिन्होंने रिलीज से दस सप्ताह पहले टॉम हॉल की जगह ली थी।

तुलना के लिए: आइए हालिया रिलीज़ में से एक को लें - डेविल मे क्राई 5 (2019)। 18 गेम डिजाइनर, 19 पर्यावरण कलाकार, 17 इंटरफ़ेस कलाकार, 16 चरित्र कलाकार, 80 से अधिक एनिमेटर, 30 से अधिक वीएफएक्स और लाइटिंग कलाकार, 26 प्रोग्रामर और 45 इंजन डेवलपर्स ने इस पर काम किया। उन लोगों का उल्लेख नहीं है जिन्होंने ध्वनि, सिनेमैटिक्स और सभी आउटसोर्स कार्यों के साथ काम किया, उदाहरण के लिए, चरित्र हेराफेरी। कुल मिलाकर, 130 से अधिक लोगों ने उत्पाद पर काम किया, जो 2001 में पहली डेविल मे क्राई की तुलना में लगभग तीन गुना अधिक है। लेकिन इस प्रक्रिया में प्रबंधन, विपणन और अन्य विभाग भी शामिल थे।

कयामत टीम 1993

डेविल मे क्राई 5 टीम का एक छोटा सा हिस्सा

ऐसा क्यों हो रहा है? दृश्य पहलू के कारण, आज गेम बनाने में पहले की तुलना में बहुत अधिक मेहनत लगती है। इसका कारण 3डी छवियों में संक्रमण है, जिसका अर्थ है अधिक जटिल हेराफेरी, उन्नत मोशन कैप्चर प्रौद्योगिकियां, बढ़ी हुई फ्रेम दर और रिज़ॉल्यूशन, साथ ही कोड और इंजन की जटिलता में वृद्धि जो इन सभी को संसाधित करती है। आपको शक्तिशाली हार्डवेयर की आवश्यकता है, लेकिन परिणाम अधिक त्रुटि-संवेदनशील और कम लचीला है। उदाहरण के लिए, स्प्राइट-आधारित शीर्षक किंग ऑफ फाइटर्स XIII की टीम को एक एकल पात्र बनाने में लगभग 16 महीने लगे। परियोजना के रचनाकारों को रिलीज के लिए समय पर पहुंचने के लिए एक ही समय में कई नायकों और संकट से निपटना पड़ा। सशुल्क गेम कैसा दिखना चाहिए इसकी आवश्यकताएं काफी बढ़ गई हैं. इसका एक उल्लेखनीय उदाहरण मास इफ़ेक्ट: एंड्रोमेडा के प्रति प्रशंसकों की नकारात्मक प्रतिक्रिया है।

शायद यह अच्छे दृश्यों के लगातार बदलते मानकों को पूरा करने की इच्छा थी जिसने लेखक के दृष्टिकोण को पृष्ठभूमि में धकेल दिया। और यद्यपि उद्योग में कामिया (रेजिडेंट ईविल, बेओनेटा), जाफ (गॉड ऑफ वॉर, ट्विस्टेड मेटल) और एंसेल (रेमैन, बियॉन्ड गुड एंड एविल) जैसे लोग हैं, उनके ऐसे अधिकारी होने की अधिक संभावना है जो छवि की देखरेख करते हैं उत्पाद, उन लोगों के बजाय जो अपने दम पर स्तरों का एक पूरा पैक बनाते हैं।

हाँ, उदाहरण के लिए, निर्देशक इतागाकी ने व्यक्तिगत रूप से पर्यवेक्षण किया निंजा गैडेन II में अधिकांश युद्ध पर काम कर रहा हूँ। लेकिन तमाम उत्साह के बावजूद, बदलाव अब एक व्यक्ति द्वारा नहीं किया जा सकता। एक गियर दूसरे को चलाता है, फिर दूसरे को, और फिर दूसरे को, और दूसरे को।

यदि निर्देशक इत्सुनो डेविल मे क्राई 5 के विकास के अंतिम दस हफ्तों के दौरान एक पूरे मिशन का रीमेक बनाना चाहते, तो यह एक महत्वपूर्ण कार्य होता। तुलना के लिए, सैंडी पीटरसन रिलीज से दस सप्ताह पहले डीओएम के 19 स्तरों में से 27 को पूरा करने में सक्षम थे। भले ही 8 टॉम हॉल के रेखाचित्रों पर आधारित हो।

साथ ही, स्तरों के विषयों के प्रति पीटरसन के प्रेम के कारण उनका अपना वातावरण भी था। थीम गेम में एक तरह की विभाजन रेखा थी। उदाहरण के लिए, विस्फोटित बैरलों पर आधारित एक स्तर था (DOOM II, Map23: बैरल्स ओ' फन)। एक अन्य उदाहरण रोमेरो का कंट्रास्ट पर ध्यान केंद्रित करना है। प्रकाश और छाया, सीमित स्थान और खुला स्थान। विषयगत स्तर एक-दूसरे में प्रवाहित होते थे, और उपयोगकर्ताओं को अपने दिमाग में एक नक्शा बनाने के लिए पहले से पूर्ण किए गए क्षेत्रों में लौटना पड़ता था।

सरल शब्दों में, गेम डिज़ाइन बहुत जटिल हो गया है और 1993 में DOOM के दिनों में मौजूद लचीलापन खो गया है।

ऊपर से देखने पर आधुनिक एक्शन गेम्स के अधिकांश स्तरों में खुली जगह और सरल आकार होते हैं। मजबूत कला और जटिल प्रभाव इस सादगी को छिपाते हैं, और कहानी या दिलचस्प लड़ाई इसे भर देती है। गेम उन स्तरों की तुलना में चल रहे गेमप्ले पर अधिक निर्भर करते हैं जिनमें कार्रवाई होती है।

स्टिंगर पत्रिका द्वारा चित्रण; रंगो की पटिया क्लासिकडूम. मिशन 11 का नक्शा फ़ुटेज पर आधारित है, इसलिए कृपया कुछ छूटे हुए विवरणों को क्षमा करें। लेकिन हमें उम्मीद है कि विचार स्पष्ट है.

DOOM के स्तरीय डिज़ाइन में भी अपनी कमियाँ हैं; इसकी गुणवत्ता हमेशा सर्वोत्तम नहीं होती है। नी डीप इन द डेड के पहले एपिसोड के पहले स्तर को लगभग पूरी तरह से रोमेरो द्वारा डिजाइन किया गया था। लेकिन बाद में कुछ चीजें सामने आईं और गेम कई डिजाइनरों का मिश्रण जैसा लगने लगा। कभी-कभी मुझे लगातार चार अलग-अलग डिजाइनरों के मानचित्र देखने पड़ते थे: उनमें से प्रत्येक की गुणवत्ता, दर्शन और तर्क अलग-अलग थे। परिणामस्वरूप, खेल को शायद ही पूर्ण कहा जा सकता है।

हालाँकि, यहाँ प्रथम पाठ, कौन से आधुनिक एक्शन गेम सीख सकते हैं:

आधुनिक एक्शन गेम वास्तविक गेमप्ले पर ध्यान केंद्रित करते हैं बजाय इसके कि कार्रवाई कहां हो रही है। लेवल डिज़ाइन में उपयोगकर्ताओं को नए प्रकार के स्तर, बाधाओं को दूर करने के दिलचस्प तरीके, गेमप्ले या युद्ध परिदृश्यों की पेशकश करने के लिए सभी तकनीकी प्रगति को शामिल करना चाहिए। साथ ही, आपको विज्ञापन संबंधी हथकंडों से बचना होगा और परियोजना के प्रति अपने दृष्टिकोण के प्रति सच्चे रहना होगा। खुली जगह बढ़िया है, लेकिन इसका उपयोग संयमित ढंग से किया जाना चाहिए।

प्रौद्योगिकी इतनी जटिल और विस्तार-उन्मुख हो गई है कि एक व्यक्ति के लिए अपने दम पर एक स्तर बनाना संभव नहीं है। यह सब युद्ध और कला पर निर्भर करता है। ऐसा एक्शन शीर्षक देखना बहुत अच्छा होगा जो बनावट रिज़ॉल्यूशन या कपड़ों की भौतिकता के बारे में कम परवाह करता है और गेम डिज़ाइन के लचीलेपन पर अधिक केंद्रित है। डिज़ाइन को सुसंगत बनाने के लिए, DOOM के विपरीत, गेम में एक लीड डिज़ाइनर होना चाहिए जो यह सुनिश्चित करता है कि स्तर सुसंगत हैं।

शत्रुओं और हथियारों के बीच संबंध

स्तरों का पारित होना इस बात पर निर्भर करता है कि खिलाड़ी किन विरोधियों का सामना करता है और कौन सा हथियार उन्हें मारता है। DOOM में दुश्मन अलग-अलग तरीकों से आगे बढ़ते हैं और हमला करते हैं, और कुछ का इस्तेमाल दूसरों को मारने के लिए भी किया जा सकता है। लेकिन इसीलिए वहां लड़ाई इतनी अच्छी नहीं है। पिंकी का एकमात्र लक्ष्य आप पर झपटना और आपको काटना है। छोटा सा भूत समय-समय पर आग के गोले फेंकता है। अब तक सब कुछ सरल है.

हालाँकि, अगर इम्प पिंकी के साथ लड़ाई में शामिल हो जाता है, तो सब कुछ बदल जाता है। अगर पहले आपको सिर्फ अपनी दूरी बनाए रखनी थी, तो अब आपको आग के गोलों से भी बचना होगा। अखाड़े के चारों ओर लावा जोड़ें और चीजें और भी अधिक बदल जाएंगी। अन्य बारह चरण, और हमें एक बहु-स्तरीय अखाड़ा आधार मिलता है, जिसमें विभिन्न प्रकार के दुश्मन एक साथ काम करते हैं - सामान्य तौर पर, खिलाड़ी के लिए लगातार अनोखी स्थितियाँ उत्पन्न करने के लिए सब कुछ, जो पहले से ही पर्यावरण के कारण लगातार सतर्क रहता है।

DOOM में प्रत्येक दानव की अपनी विशेष विशेषता है। यह आपको रोमांचक स्थितियाँ बनाने की अनुमति देता है विभिन्न प्रकार के शत्रुओं के साथ युद्ध में. और जब आप खिलाड़ी के हथियारों को ध्यान में रखते हैं तो चीजें और भी दिलचस्प हो जाती हैं।

प्रत्येक एपिसोड का पहला मिशन सभी एकत्रित हथियारों को रीसेट करता है। कुछ अभियानों में प्राप्त किये जा सकने वाले हथियारों का वितरण लड़ाईयों को और अधिक प्रभावित करता है। नर्क के तीन बैरन के साथ लड़ाई न केवल उस कमरे पर निर्भर करती है जिसमें यह होता है, बल्कि इस पर भी निर्भर करता है कि आपको प्लाज्मा तोप मिली है या आपके पास केवल एक नियमित बन्दूक है।

खेल में बाद में होने वाली लड़ाइयाँ बड़े पैमाने पर नरसंहार में बदल जाती हैं। पिनपॉइंट झड़पें दुश्मनों की लहरों को रास्ता देती हैं, खासकर डीओएम के तीसरे एपिसोड और डीओएम II के दूसरे भाग में। सबसे अधिक संभावना है, इस तरह से डिजाइनर खिलाड़ी के कौशल में वृद्धि और हथियार शक्ति में वृद्धि की भरपाई करना चाहते थे। साथ ही, DOOM आमतौर पर अपने सभी कार्ड बहुत पहले ही दिखा देता है। अधिकांश दुश्मनों का सामना खेल के पहले भाग में ही हो जाता है, और आगे के स्तरों में DOOM डेवलपर्स पहले से मौजूद चीज़ों के साथ प्रयोग करते हैं। आख़िरकार हर संभव संयोजन लागू किया गया, और स्तर एक-दूसरे की नकल करने लगे या दुश्मनों की भीड़ जैसी चालों पर भरोसा करने लगे। कभी-कभी ये निर्णय दिलचस्प अनुभव प्रदान करते हैं, और कभी-कभी ये खेल को और बढ़ा देते हैं।

कठिनाई स्तर के आधार पर लड़ाइयाँ भी बदलती हैं। अल्ट्रा वायलेंस मोड में, प्रमुख स्थानों में से एक में आप एक कैकोडेमॉन से मिल सकते हैं जो प्लाज्मा के थक्के उगलता है, जो गेम की गतिशीलता को पूरी तरह से बदल देता है। दुःस्वप्न कठिनाई पर, दुश्मनों और उनके प्रक्षेप्यों की गति तेज हो जाती है, साथ ही मारे गए दुश्मन एक निश्चित अवधि के बाद फिर से प्रकट हो जाएंगे। सभी कठिनाई मोड में, वस्तुएं विभिन्न बिंदुओं पर स्थित होती हैं और अद्वितीय हथियार होते हैं। एक अच्छा उदाहरण: एपिसोड 4, मिशन 1: हेल बिनिथ [ई4एम1]। इस मिशन के लेखक, अमेरिकन मैक्गी ने अल्ट्रा वायलेंस और नाइटमेयर मोड में सभी स्वास्थ्य किटों को हटा दिया, जिससे पहले से ही कठिन स्तर पूरी डीओएम श्रृंखला में सबसे कठिन हो गया। और जॉन रोमेरो ने, एपिसोड 1, मिशन 3: टॉक्सिक रिफाइनरी [ई1एम3] में कुछ प्रकाश स्रोतों को हटा दिया, जिससे विरोधियों को देखना कठिन हो गया।

यह दृष्टिकोण स्तर के डिजाइनरों को खिलाड़ी के कौशल को ध्यान में रखते हुए, अद्वितीय विरोधियों के साथ समान स्तर के विभिन्न संस्करण बनाने की अनुमति देता है।

भाइयों डारियो और मिलो कैसाली द्वारा विकसित ऐड-ऑन द प्लूटोनिया एक्सपेरिमेंट पर विचार करें। एक मिशन में, खिलाड़ी का सामना नौ आर्कविल्स से होता है (ये सबसे खतरनाक दुश्मनों में से एक हैं)। तुलनात्मक रूप से, DOOM II में खेल के अंत में दो आर्चविल्स के साथ केवल एक लड़ाई होती है। साइबरडेमॉन (DOOM के दूसरे एपिसोड का बॉस) का उपयोग उसी तरह किया गया था - लड़ाई से गुजरना आसान नहीं था। प्लूटोनिया में खिलाड़ी का सामना एक साथ चार ऐसे राक्षसों से होता है।

डारियो ने आधिकारिक तौर पर कहा कि यह अतिरिक्त उन लोगों के लिए किया गया था जिन्होंने हार्ड पर डीओएम II पूरा किया था और एक अधिक कठिन मोड प्राप्त करना चाहते थे, जिसमें परिचित तत्वों का उपयोग करके सबसे चरम स्थितियों को फिर से बनाया जाता है। उन्होंने खेल को अधिकतम कठिनाई पर पूरा किया और उन स्तरों को भी पूरा किया जो बहुत आसान थे। और उन्होंने यह भी कहा कि उन्हें उन खिलाड़ियों से सहानुभूति नहीं है जिन्होंने शिकायत की थी कि हार्ड मोड में प्लूटोनिया बहुत कठिन है।

तस्वीरें प्लूटोनिया प्रयोग के साथ न्याय नहीं कर सकतीं। तो उस वीडियो का आनंद लें जो इस ऐड-ऑन की अवास्तविकता को दर्शाता है। लेखक: Civvie11.

न केवल कट्टर खिलाड़ियों को लक्षित करते हुए, DOOM नए खिलाड़ियों के लिए खेल में प्रवेश को आसान बनाने के लिए कठिनाई स्तरों का भी उपयोग करता है। खिलाड़ी खुद को कम खतरनाक दुश्मनों के साथ कम कठिन लड़ाई में पाता है और अधिक प्राथमिक चिकित्सा किट प्राप्त करता है या पहले शक्तिशाली हथियार पाता है। DOOM खिलाड़ियों को ऑटो-उद्देश्य (वैनक्विश), स्वास्थ्य पुनर्जनन (रेजिडेंट ईविल 2 रीमेक), गेम को युद्ध का नियंत्रण लेने देने की क्षमता (बेयोनिटा 2), या ऑटो-डॉज (निंजा गैडेन 3) जैसे बदलावों से प्रभावित नहीं करता है। इस तरह के बदलाव आपके कौशल में सुधार नहीं करते हैं, वे बस आपके बजाय खेलते हैं।

यह स्पष्ट है कि DOOM खेल के सबसे छोटे तत्व को भी पूर्णता तक लाने का प्रयास करता है। यह वही है दूसरा पाठ एक्शन गेम्स के लिए:

अधिकांश आधुनिक एक्शन गेम्स में पहले से ही एक अच्छे गेम की नींव होती है: दुश्मनों का एक बड़ा समूह, खिलाड़ी जो कार्रवाई कर सकते हैं, और उनके अंतर्संबंध। लेकिन यह सब मान लिया गया है। लेकिन आप यह प्रयोग कर सकते हैं कि उपयोगकर्ता विरोधियों और क्षमताओं का कौन सा संयोजन देखेगा। दुश्मन को न केवल खेल में शामिल किया जाना चाहिए, बल्कि विकसित भी किया जाना चाहिए। आप दुश्मन को हर बार अलग महसूस कराने के लिए अलग-अलग सेटिंग्स और अद्वितीय स्तर के डिज़ाइन बनाने का प्रयास कर सकते हैं। उन विरोधियों को एकजुट करें जिनके पास टीम बनाने का कोई कारण नहीं है, और यदि विसर्जन को तोड़ने का जोखिम है, तो इन अद्वितीय मुठभेड़ों को केवल उच्च कठिनाइयों पर रखें। यदि आपका गेम बहुत कठिन है, तो नए खिलाड़ियों के लिए इसे समझना आसान बनाने के लिए एक आसान मोड जोड़ें।

शत्रुओं और हथियारों के विभिन्न संयोजनों का उपयोग करें। नई, अधिक खतरनाक लड़ाइयाँ शुरू करने या नए आइटम प्लेसमेंट के साथ उपयोगकर्ताओं को चुनौती देने के लिए कठिनाई स्तरों की संख्या बढ़ाने से न डरें। आप खिलाड़ियों को अपने स्वयं के मानचित्र बनाने की अनुमति भी दे सकते हैं। डांटे के इन्फर्नो के लिए ट्रायल्स ऑफ लूसिया के डेवलपर्स को यह विचार सही लगा, लेकिन उन्होंने इसे खराब तरीके से क्रियान्वित किया। कौन जानता है कि यदि उपयोगकर्ता स्वयं इन्हें बना सकें तो लड़ाइयाँ कितनी अच्छी हो सकती हैं? बस उस अंतहीन रचनात्मकता को देखें जो सुपर मारियो मेकर खिलाड़ियों के लिए लाता है।

एक एक्शन गेम में हलचल

DOOM में सभी मुठभेड़ों का मुख्य तत्व गति है। आपका स्थान, दुश्मन का स्थान, और आप अपने बीच की दूरी को कैसे पाट सकते हैं। मानक सुविधाओं के अलावा, एक्शन गेम आंदोलन के लिए बड़ी संख्या में अन्य विकल्प प्रदान करते हैं। निंजा गैडेन में दीवारों के साथ दौड़ने की क्षमता, शिनोबी में एक तेज़ साइडस्टेप और डेविल मे क्राई 3 में टेलीपोर्टेशन। हालाँकि, ये सभी गतिविधियाँ स्थिर हैं, यहाँ तक कि नायक का हमला भी स्थिर है।

जब दांते हमला करता है, तो वह हिल नहीं पाता, ठीक उसी तरह जैसे ही रियू अपना ब्लेड तैयार करते ही अपनी गतिशीलता खो देता है। ऐसे हमले भी हैं जो हिलने की क्षमता प्रदान करते हैं, जैसे निंजा गैडेन में विंडमिल स्लैश या डेविल मे क्राई 3 में स्टिंगर। लेकिन ये आमतौर पर पूर्व निर्धारित होते हैं: तेजी से चकमा देने या एक निश्चित कोण पर एक निश्चित दूरी तक जाने के लिए गति मुख्य रूप से आवश्यक होती है। और फिर हमला वहीं से जारी रहता है जहां से छोड़ा था।

ये गेम आपके प्रतिद्वंद्वी पर हमला करने और आगे बढ़ने के लिए ढेर सारी तरकीबें पेश करते हैं ताकि आप उनके साथ आमने-सामने रह सकें। DOOM के बिल्कुल विपरीत, जहां गति और गतिविधि आक्रमण कुंजी से जुड़ी होती है, जो खेल की शैली को देखते हुए समझ में आती है। इसके अलावा, गेम की अधिकांश छिपी हुई यांत्रिकी गति और गतिशीलता से संबंधित हैं - उदाहरण के लिए, SR50, स्ट्रैफ़ रनिंग, ग्लाइडिंग और वॉल रनिंग।

इसका मतलब यह नहीं है कि इसे एक्शन गेम्स में लागू नहीं किया जाता है। द वंडरफुल 101 में खिलाड़ी आक्रमण करते हुए आगे बढ़ सकते हैं, और मेटल गियर राइजिंग: रिवेंजेंस में रैडेन का निंजा रन भी है। कुछ खेलों में, गति हथियारों द्वारा दी गई एक क्षमता है, जैसे कि निओह में टोनफा (एक बटन दबाकर गति को रद्द किया जा सकता है)। लेकिन सामान्य तौर पर, निंजा गैडेन III: द एंशिएंट शिप ऑफ डूम या मुरामासा: द डेमन ब्लेड जैसे 2डी भाइयों के बावजूद, युद्ध में आंदोलन आधुनिक एक्शन गेम्स में अप्राकृतिक दिखता है।

डेविल मे क्राई 4 में, खिलाड़ी आगे बढ़ने के लिए पहले रद्द किए गए हमलों की गति का उपयोग कर सकते हैं, जिससे उन्हें युद्ध के दौरान घूमने की क्षमता मिलती है, जिसे अक्सर जड़ता कहा जाता है। एक उदाहरण गार्ड फ़्लाइंग है। डेविल मे क्राई 5 में इस क्षमता को हटा दिया गया था, जो विवाद और चर्चा का कारण बना, क्योंकि इसके साथ ही बड़ी संख्या में हमलावर यांत्रिकी को भी हटा दिया गया था। यह इस बात पर प्रकाश डालता है कि गेम में लोगों का इस तरह घूमना कितना महत्वपूर्ण है।

तो DOOM 2016, Vanquish, Max Payne 3 और Nelo में उपयोग किया जाने वाला यह लगभग अनोखा तत्व उन खेलों में क्यों लागू नहीं किया गया है जो गतिशीलता को बढ़ाते हैं, जैसे कि शिनोबी या यहां तक ​​कि असैसिन्स क्रीड?

इस प्रश्न का एक उत्तर यह है कि ऐसी गतिशीलता खेल को बहुत आसान बना सकती है। मेटल गियर राइजिंग में, दुश्मन एक निश्चित संख्या में हिट को रोकने के बाद स्वचालित रूप से हमलों को रोक देंगे ताकि खिलाड़ी को निंजा रनिंग के साथ उन्हें पूरी तरह से अवरुद्ध करने से रोका जा सके।

गतिशीलता के विरुद्ध एक और तर्क: हमले कम शक्तिशाली प्रतीत होंगे। यद्यपि गतिशीलता यांत्रिकी को प्रभावित नहीं करती है, किसी हमले के तमाशे में विभिन्न तत्व शामिल होते हैं: एनीमेशन प्रत्याशा, अवधि, शरीर की गति और दुश्मन की प्रतिक्रिया। एक चलते हुए हमले में एनीमेशन की कमी होगी और कम स्पष्ट दिखाई देगा, जिसके परिणामस्वरूप आंदोलन तैरता हुआ दिखाई देगा।

सब कुछ सही दिखने के लिए, दुश्मनों को प्रक्रिया को प्रभावित करना होगा, लेकिन निश्चित रूप से ऐसा नहीं होगा। दुर्लभ अपवादों को छोड़कर, विरोधियों को पराजित करने के लिए ही बनाया गया है। डूम II में, आर्कविले राक्षस दिखाई देते हैं, शॉटगनर को स्थान के चारों ओर दौड़ने की आवश्यकता होती है, और पिंकी को सीमित स्थानों से सावधान रहना चाहिए। दुश्मन के डिज़ाइन में ये बदलाव एक्शन गेम्स को ऐसे दुश्मन बनाने की अनुमति देते हैं जो हमलों से अक्सर बचते हैं या लाइन-ऑफ़-विज़न चालों का उपयोग करते हैं (जैसे घूरना) नुरे-ओना निओह 2 में)।

एक दिलचस्प परियोजना: एक एक्शन गेम जिसमें हमला संपूर्ण का केवल एक हिस्सा है, और इस हमले के दौरान नायक की निरंतर गति, नियंत्रण और सटीक स्थिति उतनी ही महत्वपूर्ण है जितनी कि हमला।

तीसरा पाठ (और अंतिम)। अधिक सटीक रूप से, एक सबक भी नहीं, बल्कि प्रेरणा की एक चिंगारी:

बहुत सारे एक्शन गेम आक्रमण करते समय गति को सीमित कर देते हैं। जबकि 2डी गेम युद्ध में होने वाली हलचल के बारे में थे, अब गति तब तक होती है जब तक आप युद्ध में शामिल नहीं होते। हमला करते समय, आप रुकते हैं और तभी आगे बढ़ते हैं जब आप बचाव करना शुरू करते हैं।

लड़ाई के दौरान गति के साथ प्रयोग करके और यह विभिन्न प्रकार के दुश्मनों के साथ कैसे जुड़ता है, एक्शन गेम विकसित हो सकते हैं। इसे इस शैली के खेलों का एक पूर्ण मैकेनिक बनना चाहिए, न केवल किसी हमले को चकमा देते समय, बल्कि इसे एक हमले में भी काम करना चाहिए। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आंदोलन किसी अनूठे हथियार के जरिए लागू किया जाएगा या पूरा खेल उसी पर रचा जाएगा।

निष्कर्ष

ऐसे और भी सबक हैं जो DOOM से सीखे जा सकते हैं। उदाहरण के लिए, स्तर कैसे रहस्यों से भरे हुए हैं जो आपको स्थान का पता लगाने के लिए प्रेरित करते हैं। छोटे टुकड़ों में कवच को फिर से भरने से इस अन्वेषण को कैसे पुरस्कृत किया गया। परिणाम स्क्रीन ने आपको किस स्तर पर सभी कार्य करने के लिए प्रेरित किया। या बीएफजी के छिपे हुए बीम यांत्रिकी को सीखने से आपको उच्च स्तर पर खेलने की अनुमति कैसे मिली। आप गलतियों से भी सीख सकते हैं. आपको DOOM II की तरह, कुछ हथियारों की नकल करने, बॉस के उबाऊ झगड़े और स्तर के सौंदर्यशास्त्र में बेवकूफी भरे बदलावों से बचना चाहिए। आप DOOM 2016 में भी प्रेरणा पा सकते हैं। विशेष रूप से, यह दिखाता है कि हथियार उन्नयन को ठीक से कैसे लागू किया जाए।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि ये सभी पाठ सामान्य हैं - इन्हें हर खेल या हर शैली पर लागू नहीं किया जा सकता है। पुराने रेजिडेंट ईविल गेम्स को लड़ाई के दौरान अतिरिक्त गतिशीलता की आवश्यकता नहीं होती है। और ये सबक बढ़ी हुई बिक्री की गारंटी नहीं देते हैं।

सामान्य निष्कर्ष ऐसा:

एक्शन गेम बहुत लंबे समय से मौजूद हैं, लेकिन PlayStation 2 के रिलीज़ होने के बाद से वे धीरे-धीरे राइजिंग ज़ैन द्वारा बनाए गए टेम्पलेट में बस गए हैं और बाद में डेविल मे क्राई फ्रैंचाइज़ द्वारा पुख्ता हो गए हैं। इस लेख को नए तत्वों को खोजने और अनछुए परिप्रेक्ष्यों का पता लगाने के लिए एक प्रोत्साहन के रूप में काम करने दें जो खेलों को अधिक संपूर्ण और दिलचस्प बनाने में मदद करेंगे।

अतिरिक्त जानकारी

• मैंने मूल रूप से केवल DOOM की समीक्षा लिखने की योजना बनाई थी। लेकिन मुझे ऐसा लगा कि उनमें से पहले से ही बहुत सारे थे और यह संभावना नहीं थी कि मैं खेल के अपने आकलन के अलावा कुछ भी नया जोड़ पाऊंगा। और मैंने यह लेख लिखा. मुझे लगता है कि यह अच्छा रहा, मैं डीओएम की समीक्षा करने और उसका सबसे सकारात्मक मूल्यांकन करने में सक्षम था, और आधुनिक एक्शन गेम्स को बेहतर बनाने के तरीके सुझाता था।
• डेविल मे क्राई 5 के मुख्य पर्यावरण कलाकार शिनजी मिकामी हैं। भ्रमित मत होइए उस के साथ शिन्जी मिकामी.
• प्रारंभ में, मैं धीरे-धीरे कवच को बहाल करने की क्षमता को एक अलग पाठ बनाना चाहता था, लेकिन फिर मैंने इसे छोड़ने का फैसला किया, क्योंकि यह पर्याप्त महत्वपूर्ण नहीं था। विचार यह है कि DOOM में कवच आमतौर पर आपके कवच को 100 अंक तक पुनर्स्थापित करता है, इससे अधिक नहीं। हालाँकि, कवच के छोटे टुकड़े इसे 200 इकाइयों तक भर सकते हैं - खेल गुप्त स्थानों से भरा है जहाँ आप उन्हें पा सकते हैं। खोज के लिए उपयोगी किसी चीज़ से उपयोगकर्ता को पुरस्कृत करने का यह एक काफी सरल तरीका है। व्यूटिफुल जो शीर्षक में भी कुछ ऐसा ही है, जिसके प्रत्येक अध्याय में आपको अपने वीएफएक्स मीटर को अपग्रेड करने के लिए फिल्म कंटेनर एकत्र करने की आवश्यकता है।
• मैंने दुश्मनों के बीच लड़ाई का शायद ही उल्लेख किया हो क्योंकि लेख बहुत लंबा हो गया था। कुछ एक्शन गेम्स में ऐसा होता है - असुर के क्रोध में, दुश्मन एक दूसरे को नुकसान पहुंचा सकते हैं।
• मैं मूवमेंट ट्यूटोरियल में कैओस लीजन से सीग, एस्ट्रल चेन से अकीरा और डेविल मे क्राई 5 से वी का उल्लेख करना चाहता था। आपके चलते समय राक्षसों को हमला करने के लिए बुलाने की क्षमता मुझे हमेशा पसंद आई है। हालाँकि, जब इन पात्रों पर हमला होने लगता है तो उन्हें उन्हीं प्रतिबंधों का सामना करना पड़ता है, इसलिए भ्रम से बचने के लिए मैंने उन्हें हटाने का फैसला किया। इसके अलावा, लेख के उस भाग में पहले से ही पर्याप्त उदाहरण मौजूद हैं।
• किसी भी संभावित शिकायत को खत्म करने के लिए दुःस्वप्न मोड को मूल रूप से DOOM में जोड़ा गया था कि अल्ट्रा वायलेंस मोड बहुत आसान था। परिणामस्वरूप, अधिकांश को यह जबरदस्त लगा, हालाँकि इस कठिनाई मोड के अभी भी अपने समर्पित प्रशंसक हैं।
• जिस तरह से DOOM अधिक कठिन गेम मोड में दुश्मनों और ऑब्जेक्ट प्लेसमेंट को बदलता है, वह केवल निंजा गैडेन ब्लैक में ही पूरी तरह से महसूस किया जाता है। इस गेम में, कठिनाई के साथ-साथ, दुश्मन, आइटम प्लेसमेंट, स्कारब पुरस्कार बदलते हैं, और यहां तक ​​कि नए बॉस भी पेश किए जाते हैं। प्रत्येक कठिनाई स्तर पर, ऐसा लगता है जैसे आप एक नया गेम खेल रहे हैं। कुछ मॉड्स में आपको अधिक जटिल मॉड्स की तुलना में अधिक गंभीर लड़ाइयों में शामिल होना पड़ता है, तदनुसार, आपको एक निश्चित तरीके से प्राप्त क्षति की भरपाई करने की आवश्यकता होती है। और निंजा डॉग मोड खिलाड़ियों को लाड़-प्यार करने के बजाय विकसित होने के लिए मजबूर करता है। मैं इस विषय पर एक बेहतरीन लेख पढ़ने की सलाह देता हूं लेख साथी एक्शन हीरो शेन एरिक डेंट से।
• मैंने इस बात का व्यापक विश्लेषण लिखा कि जॉन रोमेरो का E1M2 इतना अच्छा स्तर क्यों है और मुझे क्यों लगता है कि यह पूरी DOOM श्रृंखला में सबसे अच्छा कार्ड है, लेकिन मुझे यह नहीं पता चला कि इसे कहां रखा जाए। मैंने इसे कभी संपादित नहीं किया. शायद एक दिन। डूम II में शत्रु विश्लेषण के साथ भी यही कहानी है।
• गेम का नाम आमतौर पर बड़े अक्षरों में लिखा जाता है - DOOM, जबकि बिल्डर को डूम कहा जाता है। ऐसी विसंगति देखकर मुझे दुख होता है, लेकिन ऐसा ही है।
• हाँ, अमेरिकन मैक्गी उसका असली नाम है। वह स्वयं इस पर टिप्पणी करते हैं: “हाँ, मेरी माँ ने मुझे इसी तरह बुलाया था। उन्होंने कहा कि वह एक कॉलेज मित्र से प्रेरित थीं, जिसने उनकी बेटी का नाम अमेरिका रखा था। उसने यह भी कहा कि वह मुझे ओबनार्ड बुलाने के बारे में सोच रही थी। वह हमेशा बहुत विलक्षण और रचनात्मक थीं।"
• यह दुखद है कि अधिकांश आधुनिक एक्शन गेम विभिन्न प्रकार के दुश्मनों के संयोजन से दूर जा रहे हैं। निंजा गैडेन II में आप कभी भी एक ही समय में वैन गेल्फ राक्षसों और स्पाइडर कबीले निन्जा का सामना नहीं करेंगे। ठीक वैसे ही जैसे डार्क सोल्स के दिग्गजों को अंडरड आर्चर और घोस्ट जैसे दुश्मनों द्वारा सहायता प्राप्त फालानक्स का सामना नहीं करना पड़ेगा। आधुनिक शीर्षक एक विशिष्ट विषय से जुड़े होते हैं, और असंबद्ध शत्रुओं को एक साथ मिलाने से विसर्जन टूट सकता है। बड़े अफ़सोस की बात है।
• इस लेख के लिए, मैंने स्वयं डूम बिल्डर का परीक्षण करने का निर्णय लिया। भले ही यह अधूरा है, यह देखना दिलचस्प है कि कैसे सिर्फ एक लॉस्ट सोल राक्षस लड़ाई के पूरे पाठ्यक्रम को बदल सकता है। विशेष रूप से अच्छी बात यह है कि दुश्मनों के बीच की लड़ाई पूरी लड़ाई के माहौल को कैसे प्रभावित कर सकती है। यहाँ लिंक स्तरों पर, बस उन्हें बहुत कठोरता से न आंकें, वे बहुत अच्छे नहीं हैं।

सूत्रों का कहना है

• https://pastebin.com/1ds4rUsh
• https://www.reddit.com/r/IAmA/comments/3t1obw/sandy_petersen_designer_of_cthulhu_wars_DOOM_call/
• https://www.gamasutra.com/view/feature/131767/secrets_of_the_sages_level_design.php?print=1
• https://www.helldoradoteam.com/2018/12/19/john-romeros-level-design-tips/
• https://www.youtube.com/watch?v=YUU7_BthBWM
• मास्टर्स ऑफ डूम - डेविड कुशनर (ISBN13: 9780812972153)
• https://www.gamasutra.com/view/feature/198783/monsters_from_the_id_the_making_.php
• https://www.pcgamesn.com/making-doom-ids-shooter-masterpiece
• https://doomwiki.org/wiki/Doom_Builder
• https://web.archive.org/web/20061030081729/
• http://www.americanmcgee.com/forum/index.php?board=3.0
• https://www.doomworld.com/forum/topic/87199-the-doom-movement-bible/

स्रोत: www.habr.com