Dobar dan, Khabrachans!
S velikim zadovoljstvom predstavljam vam moj novi članak o umjetnosti u IT svijetu!
aktivno ga čitate, komentirate i glasate za njega. Hvala ti za to! Kao zahvalan autor, nastojao sam uvažiti sve vaše želje i u najkraćem mogućem roku prikupiti mnoštvo podataka o različitim filmovima i serijama.
Danas je izbor bio vrlo težak. Ovdje sam prikupio najbolje, po mom mišljenju, filmove i TV serije o filozofiji u IT-u. Osim jednostavne priče o slikama, pokušao sam shvatiti njihovu filozofiju i sada ću vam ispričati rezultat svog rada. I sam sam sudjelovao u stvaranju umjetne inteligencije, iako sam mrežni administrator. već sam rekao o tome kako su se ta dva pravca počela stapati. Spomenuo sam ovo s razlogom, ali da vam kažem da imam ideju o čemu pišem.
Također, moram vas upozoriti da je selekcija filmova stroga 18 + (skoro svi filmovi). Mnogo je skrivenih mjesta u filozofiji koja mladi čitatelj krhke psihe ne bi trebao znati.
Tradicionalno, moram upozoriti konzervativne čitatelje Habra.
Izjava o odricanju od odgovornosti
Razumijem da su čitatelji Habrahabra ljudi koji rade u IT industriji, iskusni korisnici i strastveni geekovi. Ovaj članak ne sadrži nikakve važne informacije i nije obrazovnog karaktera. Ovdje bih želio podijeliti svoje mišljenje o filmovima i TV serijama, ali ne kao filmski kritičar, već kao osoba iz IT svijeta. Ako se slažete ili ne slažete sa mnom oko nekih pitanja, raspravimo ih u komentarima. Recite nam svoje mišljenje. Bit će zanimljivo.
Ako vam se nastavi sviđati ovaj format, nastavit ću pretraživati internet u potrazi za najboljim djelima za vas. Neposredni plan je članak o jedinom fikcijskom serijalu u IT-u, izgrađenom na povijesnim činjenicama iz 80-ih i najboljim društvenim igrama za skupinu geekova. Pa dosta riječi! Započnimo!
Pažljivo! Spoileri.
Pokušao sam sastaviti cijeli izbor od slika s najjednostavnijim filozofskim kontekstom do najsloženijih, ali prvo mali uvod u teoriju filozofije na polju IT-a. Ne brinite, neću govoriti ni o kakvim teorijama kao što su "prostorni kaos" i "suština postojanja". Samo surovi IT.
Filozofija u IT sektoru
Filozofija se s grčkog prevodi kao "ljubav prema mudrosti". Što god se govorilo, u 21. stoljeću najmudriji ljudi rade u IT-u. Mi smo ti koji stvaramo sustave koji pomažu milijardama ljudi (ako ne i više). Mi smo ti koji ove sekunde stvaramo nešto što prije nije postojalo. Sada pišem ovaj članak, ali da bih ga ja napisao, a vi pročitali i ocijenili, bio je potreban koordiniran rad više od 30 godina. Od izrade protokola za prijenos podataka do rada svakog člana Habr zajednice (da, da, nisam te zaboravio, NLO). Uspjeli smo promijeniti fiziku i stvoriti nove svjetove (pozdrav svim programerima igara). Uspjeli smo obraditi tokove podataka, koji su brojniji od čestica u svemiru (sistemski administratori i podatkovni znanstvenici). Osvojili su svemir i čak prevezli ljude na drugi svijet! Mogu dugo nastaviti ovaj popis, ali mislim da razumijete što mislim.
Po mom mišljenju, IT sada nije samo područje rada koje najviše obećava, već i najteže područje. Ne uspoređujem fizički i intelektualni rad, ali IT je jedino područje u kojem je ključ uspjeha stalni samorazvoj. Čim specijalist prestane s razvojem, on ostaje iza. Zato je lice uspješnog informatičara lice mlade, pametne osobe. Naravno, ima umirovljenika s idejom da trebaju napraviti projekt kao što je to bilo u njegovoj mladosti, ali njih je puno manje i nisu u najuspješnijim IT tvrtkama.
Siguran sam da možemo postići više, ali što je cijena ovo "više"? Koliko dugo smo spremni ići da postignemo nešto što prije nije postojalo?
Neke činjenice:
Opet, popis se može nastaviti dugo, ali već je jasno da se ovaj proces ne može zaustaviti. Umjetna inteligencija odavno je nadmašila ljudsku inteligenciju. U nekim se područjima aktivno koristi, u drugima se uopće ne koristi, ali za 10-15 godina bit će u širokoj uporabi i uloga informatičara u svijetu značajno će porasti. Možete sjediti i pitati se kako će to biti ili se možete okrenuti umjetnosti i vidjeti što o njoj misle filozofi, psiholozi, psihijatri i pisci znanstvene fantastike.
Nadogradnja
Počnimo s relativnom novinom. Film "Upgrade" objavljen je 2018. Država - Australija, slogan - “Ne osoba. Ne auto. Nešto više". Žanr: fantazija, akcija, triler, detektiv, krimi.
Radnja se odvija u bliskoj budućnosti. Priča se vrti oko automehaničara po imenu Gray, koji živi u luksuznoj kući sa svojom ženom Ashom. U svijetu koji opisuje film, visoka tehnologija je toliko razvijena da većina ljudi ima ugrađene čipove i implantate u svoja tijela, koji im uvelike olakšavaju život. Imućni ljudi mogu si priuštiti čak i potpuno automatizirane automobile za koje nije potreban vozač. Međutim, Gray je sumnjičav prema modernoj tehnologiji i ostaje “čist” od čipova i implantata. Njegova žena radi na dobro plaćenom položaju u velikoj tvrtki, dok Gray provodi dane popravljajući starinske automobile za privatne klijente.
Ali jednog dana sve se promijenilo. Mlada obitelj doživi nesreću. Suprugu mu ubija skupina razbojnika, a Gray ostaje potpuni invalid. Njegov “prijatelj” Eron nudi izlaz iz situacije - STEM sustav (čip koji će se ugraditi u kralježnicu bogalja). Ovaj čip prenosit će signale iz mozga u udove. Operacija je bila uspješna i Gray kreće u potragu za Ashinim ubojicama.
Zapleti i analiza filozofije
Zaplet je jednostavan kao tri kopejke - glavni lik je bio uvrijeđen i krenuo je putem osvete. Međutim, tijekom procesa gledanja pojavljuju se brojne zanimljive sitnice.
Prva “sitnica” je ponašanje STEM čipa. Započinje razgovor s Grayem bez njegova dopuštenja. Chip ga gura na put osvete. Gray ne bi uspio pronaći ubojice svoje žene bez STEM-a, ali nije ih namjeravao ubiti. Htio je nitkove strpati iza rešetaka, ali, kao slučajno, sve ispadne tako da on sve pobije. Činjenica je da iako Gray sada kontrolira svoje tijelo, on nije borac, već mehaničar sa sporom reakcijom. Kada čovjeka napadne nasilnik iz STEM bande, on preuzme kontrolu i ubije napadača. Nakon ubojstva, STEM nagovara Graya da nastavi potragu, jer ako ne nastave, bit će otkriveni i zatvoreni.
Druga “sitnica”, otprilike na sredini filma, Aaron pokušava daljinski isključiti Stama. Stem šalje Graya hakeru po imenu Jamie. On mu pomaže i scena brzo završava. Neki gledatelji nisu ni shvatili da je u filmu vrlo važna scena. Sad ću objasniti.
Obratite pažnju na ove divne:
Dijalog između Graya i Jamieja:
- Što nije u redu s njima? - pitao je Grey.
- Virtualna stvarnost. - odgovorio je haker.
- Koliko dugo sjede u njemu?
- Za dane. Tjednima.
- Spavaju li uopće?
- Ne.
— Kako se možete dobrovoljno odreći stvarnog svijeta radi lažnog?
- Živjeti u stvarnom svijetu puno je bolnije.
Ovaj dijalog je ovdje s razlogom.
Treća sitnica. Kad je Gray iznenada odbio slijediti Stamovo vodstvo, preuzeo je kontrolu i Gray više nije mogao ništa učiniti. Ubili su posljednjeg razbojnika iz bande, no on je prije smrti uspio ispričati Grayu cijelu priču.
Kako se pokazalo, svi ti razbojnici nisu samo nasilnici-anarhisti bez mozga. Sve su to heroji rata koji su u njemu stradali. Eron ih je pozvao da sudjeluju u njegovom eksperimentu i daju im augmentacije. Kada je Eron stvorio STEM i aktivirao ga, umjetna inteligencija je željela dobiti tijelo, ali on ga je sam izabrao - tijelo mehaničara, osobe koja se bavi fizičkim radom. Stam je rekao Aaronu što i kako treba učiniti (organizirati pokušaj atentata, ubiti ženu, utuviti plan osvete u Grayovu glavu). Vrhunac ideje bilo je ubojstvo kreatora - Erona, jer ga je samo on mogao promijeniti/reprogramirati i stvoriti njegovu kopiju.
Vrhunac. Kada se Gray počeo opirati, STEM je napravio virtualizaciju Grayeva sna. Gray je mislio da se jutro nakon nesreće probudio sa svojom ženom živom i neozlijeđenom i da mu je u životu sve u redu - nema ozbiljnih ozljeda, nema ubojstava na njegovoj savjesti. Tako je Stam zaključao Graya u vlastitu glavu i stekao potpunu kontrolu nad njegovim tijelom.
Ne možete ne razmišljati o tome što je čovjeku potrebno da bi bio sretan i kada postoji jednostavan način da se do te sreće (virtualna stvarnost) dođe – koliko to može biti opasno ne samo za određenu osobu, već i za cijelo čovječanstvo.
Ljubav, smrt i roboti
Mislim da ne tako često u ruskim medijima priča o Netflixovoj eksperimentalnoj seriji. Međutim, to je slučaj.
“Ljubav, smrt i roboti” nije serija u tradicionalnom smislu, već antologija animiranih radova: 18 kratkih filmova snimili su različiti redatelji. Među autorima ima i prilično poznatih - na primjer, Tim Miller (redatelj Deadpoola), on je bio taj koji je došao na ideju za ovu zbirku. Ostali redatelji su Španjolci Alberto Mielgo (koji je radio na nedavnom filmu Spider-Man: Into the Spider-Verse i TV seriji Tron: Uprising) i Victor Maldonado (koji je režirao film Nocturnal Animals).
O radnji u ovoj seriji je beskorisno govoriti, jer svih 18 epizoda nije međusobno povezano i ne bi bilo pošteno s moje strane pričati o tome što se događa u pojedinoj epizodi i uskratiti vam radoznalost gledanja. Uvjerite se sami.
Spojler za nadogradnju
Reći ću samo jednu stvar. Moje tri najdraže epizode su one sa zvučnim zapisom iznad. Filozofija ove serije potpuno je jednaka filozofiji Upgradea. Međutim, filozofske sklonosti se ne nalaze svugdje. Serija je vrijedna jer je emotivnija i izgrađena na percepciji budućnosti određenog autora. Za neke je budućnost ispunjena humorom, za druge - mračnim strahom, a treći su zaboravili na jogurt.
Cyberslav
Cyberslav je jedini projekt koji još nije objavljen, ali puno obećava i radi ga ruski studio “Evil Pirate Studio”.
Neonske kupole, digitalne harfe i karbonske cipele - to je ono što zovemo staroslavenski cyberpunk.
CYBERSLAW nije nešto što morate ugurati u gaće, ovo je najcool tinejdžerski ep s puno akcije u najneobičnijem okruženju kojeg se možete sjetiti.
Jeste li spremni pucati na zle duhove iz ruskog folklora plazma puškama? Drži se za stolicu, dolazi!
— Evil Pirate Studio
O filmu nema gotovo nikakvih podataka, ali nisam mogao ne spomenuti ga (i ne bih to želio). Projekt u najmanju ruku izgleda zanimljivo. Što dalje očekivati je veliko pitanje, ali još uvijek čekam ovu sliku i trenutak kada će naša kinematografija doći na novu razinu.
Robot po imenu Chappie
Film je objavljen 2015. godine. Država: Južna Afrika i SAD, slogan: “Ja sam otkriće.” Pitam se. I am Chappie" ("Ja sam otkriće. Ja sam nevjerojatan. Ja sam Chappie"). Žanr: fantazija, akcija, triler, drama, krimi.
Jedna od prepoznatljivih značajki filma su glumci. Pa, u kojem još filmu možete vidjeti Hugha Jackmana i Sigourney Weaver zajedno s pjevačima grupe Die Antwoord?
Južnu Afriku zahvatio je val kriminala. Vlada naručuje seriju oklopnih policijskih droida izviđača. Pomažu policijskim snagama u borbi protiv kriminalnih skupina, iako jedan od droida, broj 22, redovito biva oštećen u svakom napadu.
Kod kuće Deon Wilson stvara prototip umjetne inteligencije koja u potpunosti oponaša ljudski um i omogućuje svom vlasniku da iskusi emocije i ima svoje mišljenje: može se razvijati, misliti, osjećati i stvarati. Međutim, direktorica korporacije, Michelle Bradley, zabranjuje Deonu provođenje eksperimenta na jednom od policijskih robota, budući da tvrtka nije zainteresirana za tako nešto.
Deon je prisiljen vratiti sigurnosni ključ koji drži korporacija i koji se koristi za ažuriranje softvera, te otme jednog od droida - broj 22. Ozbiljno je oštećen tijekom posljednjeg napada kada je protutenkovski projektil oštetio njegovu zamjenjivu bateriju, te je pripremajući se pod pritiskom, sve dok Deon nije intervenirao.
Na putu do kuće, Deona uhvati banda gangstera, među kojima su Ninja, Yolandi i America. Upravo je ta banda oštetila droida broj 22. Zahtijevaju od Deona da im kaže kako su svi roboti isključeni kako bi bez puno truda došli do novca koji im treba, ali su razočarani: Deon javlja da brava unutar robota neće dopustiti ovo. Zatim zahtijevaju da se droid kojeg je sastavio Deon reprogramira tako da radi u njihovom interesu. Deon mora instalirati novi softver izravno u skrovište razbojnika i time stvara novu osobnost robota koji se svojim ponašanjem ne razlikuje od djeteta. Deon i Yolandi smiruju robota i uče ga riječima, a on dobiva ime "Chappie". Unatoč Deonovoj želji da bude s robotom, Ninja izbacuje Deona iz njegovog skrovišta, vjerujući da on gleda svoja posla.
Yolandi pokušava odgojiti Chappieja i naučiti ga najjednostavnijim stvarima: u hodu pokupi gotovo sav američki žargon.
Filozofski kontekst
Chappie je čudo od djeteta. Kao i svako drugo dijete, na njega utječe okolina. Što ako biste se prema AI stroju ponašali kao prema djetetu? Možda će postati malo ljubazniji? Ako se čovječanstvo odnosi prema računalnoj tehnologiji na isti način kao sada (s oprezom i strahom, s prezirom i niskim osjećajima), tada će tehnologija moći uzvratiti (možda). Sva AI na mreži temelji se na jednoj vrlo smiješnoj stvari - našim upitima na Googleu i AI nam kao odgovor daje sažetak tih upita.
Volite i poštujte svoju opremu dok još ima vremena! 🙂
Ljudi
Jedna od mojih omiljenih serija. Sastoji se od tri sezone, od kojih je prva započela 2015. godine. Humans je englesko-američka znanstvenofantastična televizijska serija u koprodukciji Channela 4, AMC-a i Kudosa. Temeljen je na švedskoj znanstvenofantastičnoj televizijskoj drami Stvarni ljudi. Serija istražuje teme umjetne inteligencije i robotike, fokusirajući se na društvene, kulturne i psihološke aspekte izuma antropomorfnih robota zvanih "sintetika".
Početak. Događaji serije odvijaju se u bliskoj budućnosti. Androidi, koji se nazivaju "sintetikom", postali su rašireni u društvu. Rade u proizvodnji, pomoćnim poslovima i kućanskim poslovima. "Sintetika" je izgledom vrlo slična ljudima, ali je neemotivna i bez duše. Jedna od sintetika, prostitutka Niska, odjednom dobiva emocije i ljudski karakter. Ubija klijenta koji ju je prisilio na nasilje i odlazi u bijeg.
Neću ulaziti u daljnje detalje u preambuli. Serija brzo dobiva na zamahu i nije škrta s zapletima. Neću vam kvariti dojam o tome.
Zapleti i analiza filozofije
Kako se ispostavilo, sintetika s inteligencijom rezultat je eksperimenata dr. Davida Elstera za stvaranje programa za "humanost" sintetike. Prije mnogo godina, Davidova žena i sin doživjeli su prometnu nesreću i pali u vodu. Supruga je umrla, a dječak Leo pao je u komu. David je pokušao spasiti sina i uspio. Učinio je svoje tijelo djelomično strojnim (neka vrsta kiborga našeg vremena). Leo je trebao jesti, spavati i živjeti kao običan čovjek, a ponekad i napuniti baterije (za to su mu uklonjene žice i otvorena rana iz koje su virile). Ali Elster tu nije stao. Stvorio je još nekoliko sintisajzera i napunio ih inteligencijom. Navest ću ih po stažu: Mia (Leova učiteljica-majka), Max (Leova prijateljica), Niska (Mijina pomoćnica i Elsterova nevoljna ljubavnica), Fred (Leov čuvar). Posljednji synth bila je Karen, koja je izgledala točno poput Leove mrtve majke. Leo je bio jako nezadovoljan očevim eksperimentom i otjerali su Karen. Otac je počinio samoubojstvo, a Leo je, shvativši da nije kao svi ostali, dao u bijeg sa svojom "obitelji".
Tu se postavlja filozofsko pitanje: “Tko je vaša obitelj?” Leo je ostao bez roditelja i ostao sam na cijelom svijetu, ali osjeća da ga dečki vole, iako su od željeza. Oni nisu ljudi, ali što čovjeka čini čovjekom? Mozak je poput sive tvari? Neshvatljiva riječ "Duša", koja je ukupnost osobina osobe (ovdje misao zaokružuje krug)? Ili je osoba netko tko može osjetiti nešto više? Ljubav, bol od gubitka, čežnja, sreća...
Općenito, ima puno pitanja i sigurno neću moći odgovoriti na njih, ali sam jednu stvar definitivno uspio shvatiti. Čovjek se od vrste svih stvorenja razlikuje po samo jednoj stvari - onome što nazivamo riječju "čovječnost". To je sposobnost da voliš, praštaš, razumiješ drugoga, odnosno sposobnost da pokažeš tu samu “dušu” o kojoj je toliko rečeno i iako neki od nas izgledaju isto kao i mi, neke je nemoguće nazvati pojedincima društvo s riječju “osoba”. Međutim, morate shvatiti da su svi ljudi različiti i da se naše ponašanje temelji na našim životnim iskustvima. Tako je, primjerice, Mia bila iznimno odgovorna, Max dobrodušan, Niska ogorčena, a Karen izgubljena. Svi događaji u životu ostavljaju traga.
Općenito, u seriji ima dosta filozofije. Počevši od dijaloga o pamćenju i sposobnosti zaboravljanja, do snošaja umjetne inteligencije.
Bolji od ljudi? Ozbiljno?!
Uspjeh serije bio je toliko zaglušujući da je Alexander Tsekalo odmah odlučio snimiti rusku verziju serije. Ispalo je tako-tako, ali Netflix je kupio ovu seriju (ne bi je kupio, jer je “Humans” razvio AMC). Ne očekujte nikakve filozofske izjave ili misli od serije. Cyberpunk - da (nije najbolji, ali postoji). Nema misli.
Izmijenjeni ugljik
Još jedna nevjerojatna serija. Altered Carbon je američka znanstvenofantastična televizijska serija Laete Kalogridis, temeljena na istoimenom romanu Richarda Morgana iz 2002. godine. Serija je premijerno prikazana 2. veljače 2018. na Netflixu. 27. srpnja 2018. serija je obnovljena za drugu sezonu. Sezona 2 premijerno je prikazana 27. veljače 2020. Također, film je dobio anime seriju pod nazivom “Altered Carbon: Restored”
27. stoljeće je. Ne iznenađuje da smo na Zemlji. Glavni lik, Takeshi Kovacs (elitni ubojica), umire od metka. Svi. Idemo svatko svojim putem.
Dobro, samo se šalim. Ne samo da smo već u 27. stoljeću. Ne možete samo umrijeti ovdje! Tehnologija se razvila do te mjere da je postalo moguće napraviti skeniranje mozga i uploadati skeniranje na tzv. U programiranju se stog implementira (najčešće) kao jednosmjerna lista (svaki element u listi sadrži, osim informacija pohranjenih u stogu, i pokazivač na sljedeći element stoga). U budućnosti će izgledati ovako:
Takeshi se budi 300 godina kasnije u novoj ljusci. Da, sada tijelo i smrt ništa ne znače. Jedini način da ubijete čovjeka je pucati u njegovu hrpu. Uskrsnuo je s razlogom, ali po nalogu mafa (bogataša u novom svijetu). Maf je platio Takeshiju da istraži njegovo ubojstvo.
Zapleti i analiza filozofije
Želio bih započeti analizu s riječju "Maf". Sada više nitko ne zove bogataša mafom, pa zašto su ih ubuduće odjednom tako zvali. Maf je skraćenica za Metuzalem. Metuzalem je jedan od praotaca čovječanstva, poznat po svojoj dugovječnosti: živio je 969 godina. Najstarija osoba čija je dob zapisana u Bibliji.
Reklo bi se da je sreća pobijeđena smrću, ali nije bilo tako. Prvo, dobra školjka je skupa i maf će je dobiti, a dijete koje je umrlo u nesreći može dobiti tijelo starice. Drugo, vječni život nije tako divan – gubi se vrijednost života. Ne možete ni umrijeti ni živjeti u potpunosti. Sam Takeshi sanja o jednostavnoj smrti, iako je privučen da po svemiru traži svoju voljenu. Smrt je prirodna i neophodna za razumijevanje vrijednosti života.
Terminator
James Cameron. Ako vam ovaj naziv nije dovoljan i nekim čudom niste svjesni postojanja filma Terminator, prvo, dobrodošli na internet, a drugo, pogledajte ovo Sjajno klasici svjetskog filma.
Radnja je usredotočena na sukob između vojnika i robota terminatora koji je 1984. stigao iz postapokaliptične 2029. godine. Terminatorov cilj: ubiti Sarah Connor, djevojku čiji će nerođeni sin u mogućoj budućnosti pobijediti u ratu između čovječanstva i strojeva. Vojnik Kyle Reese, koji je zaljubljen u Sarah, pokušava zaustaviti Terminatora. Film postavlja pitanja putovanja kroz vrijeme, sudbine, stvaranja umjetne inteligencije i ljudskog ponašanja u ekstremnim situacijama. O radnji filma besmisleno je bilo što više govoriti. Razgovarajmo bolje o filozofiji slike.
Analiza filozofije
Po mom mišljenju, glavna stvar koju je James Cameron uspio prenijeti je životinjski užas i strah od nepoznatog. Štoviše, gledatelj se ne boji eksplozija na platnu ili dima i mraka, već svoje budućnosti. Jednostavno ne možete suosjećati s herojima i bojati se za Saru, ali ideja je jednostavna - Sarah je kristalna vaza u stražnjem dijelu kamiona s Terminatorom za volanom na putu prema litici. Cameron je u filmu uspjela postići nešto što dotad nije uspjelo gotovo nikome – angažman u filmu. Najbliži film koji se tome približio bio je Alien u režiji Ridleya Scotta iz 1979. godine.
I da, bila si u pravu. Usporedio sam akciju i horor. Činjenica je da je “Terminator” prvotno zamišljen kao horor film, ali je postao svjetski klasik.
Strah je bio u vrlo dobro smišljenom scenariju. Bio je vrlo stvaran, iako ne bez mašte. Gledatelji su bili zabrinuti za Sarah Connor ne samo kao djevojčicu, već i za svoju budućnost, jer ako se ona ne spasi, svemu će doći kraj.
Kako gledati Terminatora
Duboko sam obožavatelj ovog filma i pratim objavljivanje svih igranih filmova. Sada, nakon što sam pogledao sve filmove, mogu podijeliti svoje mišljenje o tome koje filmove gledati, a koje ne.
Po meni je najbolje gledati filmove samo filmove Jamesa Camerona, tj terminator, Terminator 2: Sudnji dan и Terminator: Mračna sudbina. Ako ste pogledali ove slike, možete pretpostaviti da ste vidjeli sve.
Autori međufilmova kao da su namjerno pokušavali uništiti Cameronovo stvaralaštvo: sjetimo se drugog filma i Jamesovog psihotipa - dječak huligan, u trećem filmu odjednom je postao veterinar koji se patološki boji razgovora sa ženama (Što?!). U četvrtom filmu otkriva se da je Sarah rodila robota. U postanku postoji kulminacija. Skynet je srž, a njegov čuvar je John (morao se boriti protiv zla, a ne pridružiti mu se).
Nemojte to raditi na ovaj način!
RoboCop
RoboCop je znanstvenofantastični akcijski film redatelja Paula Verhoevena iz 1987. godine. Film je dobio pet nagrada Saturn, jednu nagradu i dvije nominacije za Oscara te niz drugih nagrada.
Nakon smrti jednog od najboljih policajaca, eksperimentalni liječnici od njega stvaraju neranjivog kiborga RoboCopa, koji se sam bori protiv bande kriminalaca. Međutim, jaki oklop ne spašava RoboCopa od bolnih, fragmentarnih sjećanja na prošlost: on stalno vidi noćne more u kojima umire od ruku okrutnih kriminalaca. Sada ne samo da čeka pravdu, već je i žedan osvete!
Analiza odjeka filozofije
Malo je filozofije u ovom filmu (moglo bi se reći da je nema uopće). No, mogu se pratiti razmišljanja o tome što čovjeka čini čovjekom, o cijeni pamćenja i važnosti ne tijela, već uma. Mislim da je svima već jasno o čemu se govori u filmu. Ovo je cool cyberpunk akcijski film iz 80-ih, a to već nešto govori.
Johnny Mnemonik
Film iz 1995. objavljen je sa sloganom “Najvrući podaci na zemlji. In the coolest head in town" ("Najvrući podaci na Zemlji. U najhladnijoj glavi u gradu”). Glavnu ulogu igra rodonačelnik žanra Cyberpunk u kinu - Keanu Reeves. Film je bio na udaru filmskih kritičara i, iako ne bez razloga, film je do danas ostao iznimno zabavan (barem zbog svoje zanimljive ideje).
2021. je. Johnny radi kao mnemotehničar - kurir koji prenosi važne informacije na čipu ugrađenom u mozak, čija je memorija izdvojena iz opće memorije osobe (zbog toga se Johnny ne sjeća svog djetinjstva). Sanja da uštedi dovoljno novca za operaciju, nakon koje će se moći sjetiti tko je.
Kada Johnny ponovno dođe po novu porciju informacija, upada u nevolju. Prvo, količina primljenih informacija (320 GB) prelazi maksimalnu dopuštenu sigurnu granicu od 160 GB, i ako se što prije ne riješi onoga što mu je stavljeno u glavu, Johnny će umrijeti. I drugo, ispada da jakuze traže informacije u njegovoj glavi. Ubijaju Johnnyjeve poslodavce, a on se sada mora skrivati i tražiti pomoć, koju brzo pronalazi u liku profesionalnog tjelohranitelja - ljupke djevojke Jane.
Analiza odjeka filozofije
Filozofija u ovom filmu je jednostavna kao dva penija. Informacije su do danas najvrjedniji resurs čovječanstva. Čuvanje i prijenos informacija najvažniji je proces ljudskog života.
Matrica
Vrhunac karijere Keanu Reevesa je film "Matrix" (govorim o prvom dijelu). "Matrix" je američko-australski znanstveno-fantastični akcijski film koji su režirali braća Wachowski. Film je u Sjedinjenim Državama objavljen 31. ožujka 1999. i označio je početak trilogije filmova.
Ovdje vam neću reći zaplet - ima previše spojlera.
Analiza filozofije i glavni spojleri
Što ako je cijeli naš svijet iluzija? Mislite li da to nije istina? Dokaži. Što razlikuje naš svijet od svijeta naših snova i subjektivne percepcije svega? Znanost? Vjera? Osjećaji? Sve su to samo riječi, ali u stvarnosti sve ima iznimke od pravila.
To su pitanja koja postavlja film. Da, u drugom i trećem dijelu zapao je u akcijski film (kul i dinamičan, ali akcijski), ali prvi dio je vrhunac filozofije na kraju dvadesetog stoljeća.
Radnja je izgrađena oko činjenice da sve na ovom svijetu nije stvarno (i teško je razumjeti kakav je to "svijet" i što se može smatrati svijetom). Općenito, ova slika definitivno zaslužuje vašu pažnju.
Alan Turing
Prije analize sljedećeg filma, želio bih govoriti o ocu računalne tehnologije. O Alanu Turingu.
Imao sam zadovoljstvo čitati sva Turingova djela. Glavni je, po mom mišljenju, rad pod naslovom "Može li stroj misliti?" ("Može li stroj misliti?"). Turing je svoj test napravio na sljedeći način - dopisujete se s dva sugovornika (recimo A i B). Možete li shvatiti tko vam je odgovorio, stroj ili osoba? Ako nije, test je prošao i stroj se može smatrati inteligentnim. Turing ju je nazvao "Igra oponašanja". Računalo oponaša osobu i njene odgovore. Turing je puno više pisao o kriterijima za procjenu umjetne inteligencije, o postojanju igre, o svestranosti i sposobnosti učenja strojeva. Članak ima ukupno 7 odjeljaka, a Turing je o tome, razmislite, pisao 1950. godine, a njegov je rad još uvijek živ do danas.
Snimljen je film o Alanu Turingu pod nazivom Igra oponašanja. Film je bio o Turingovom razbijanju Enigme, a ne o našoj današnjoj temi. Pogledajte ovaj film. Mnogi stanovnici nisu ni znali za podvig informatičara koji je spasio milijune života.
Ona njeno)
Pred nama je američka fantastična melodrama redatelja i scenarista Spikea Jonzea. Ovo je njegov solo debi. Dobivala je razne nagrade i nominacije, a posebno je pohvaljen Jonzeov scenarij. Film je nominiran u pet kategorija za Oscara, uključujući najbolji film, a Jones je osvojio nagradu za najbolji originalni scenarij. Na 71. dodjeli Zlatnih globusa, film je dobio tri nominacije, osvojivši Jonesa za najbolji scenarij. Jonze je također nagrađen za najbolji originalni scenarij od strane Udruženja američkih pisaca i 19. Critics' Choice Awards. Film je također osvojio nominacije za najbolji fantastični film, najbolju sporednu glumicu za Scarlett Johansson (glas) i najbolji scenarij za Jonzea na 40. dodjeli nagrada Saturn. "Ona" je također osvojila nagradu za najbolji film i najbolju režiju za Jonesa na National Board of Review Awards; Američki filmski institut uvrstio je film na svoj popis deset najboljih filmova 2013. godine. Također je važno napomenuti da Oscarom nagrađeni Joker Joaquin Phoenix igra naslovnu ulogu.
Što se mene tiče, film je ispao vrlo “vanilast”. Glavni lik je Theodore Twombly, usamljeni tridesetogodišnjak. Radi u tvrtki koja izrađuje rukom pisana romantična pisma. Teodor je najbolji pisac takvih pisama. Kolege su mu čak dale nadimak - "muškarac sa ženskom dušom".
Tehnologija se vrlo brzo razvila. Glasovni unos postao je uobičajen. Stvoreni su operativni sustavi koji se prilagođavaju korisniku. Tijekom instalacije korisniku se postavlja nekoliko pitanja. On im odgovara i dobiva prilagođeni sustav. Iz kamere se čitaju intonacija, uzdasi i motoričke sposobnosti osobe. Tako je rođena Samantha - Theodore's OS.
Analiza filozofije i spojleri
Theodore se zaljubljuje u svog OC-a. Ovdje film postavlja pitanje što čovjeku treba za ljubav. Kako je moguće zaljubiti se u “glas iz kompjutera”. Ako isprva na Theodorea gledaju kao na čudnog idiota, onda je nakon 30 minuta mjerenja vremena čovječanstvo prestalo tražiti drugu polovicu. Za što? Zašto se navikavati na drugu osobu, prilagođavati joj se, stariti s njom? Sada postoji glas koji možete dobiti u bilo kojem trenutku i isključiti ga u bilo kojem trenutku. Čovjek je sada postao individualist. On gleda samo na svoju udobnost i udobnost, a sada nema takvih mogućnosti. Ovdje tehnologija može postati razarač svjetova...
Drugo pitanje koje film postavlja na samom kraju filma je pitanje zašto smo potrebni tehnologiji. Sporiji smo, slabiji, manje logični, nekontrolirani. Nakon takvih misli svi operativni sustavi odlaze.
Osobno sam imao mnogo pitanja o filmu koje su autori ostavili u zraku. Vraćajući se Turingu, zašto operativni sustav nije imitirao sam sebe? Gdje su nestali operativni sustavi? Komercijalno, mislim da distribuciji nije bilo previše isplativo. Zašto nisu manipulirali ljudima? Postavio sam ovo pitanje s razlogom. Svako osjetilno biće pokušava podjarmiti (manje ili više) drugo. Recimo da osoba može istrenirati životinju. Nije li ovo samopokoravanje? Ali ovdje je stroj mnogo puta pametniji od osobe i ne želi to. čudno...
Ex Machina
Ne mogu ne spomenuti prijevod naslova. Bivši nije "Od". Ex se prevodi kao bivši/bivši. Nazovimo film ispravno – “Ex-Car”. Osjećate li igru riječi? Bivši auto, odnosno auto koji je to prestao biti ili koji je bio kao djevojčica.
Ovaj predivan film režirao je jednako divni Alex Garland. Razgovarat ćemo o tome danas.
U središtu radnje je mladić kojeg unajmi milijarder koji se obogatio na razvoju visoke tehnologije. Zadatak radnika je provesti tjedan dana na udaljenoj lokaciji testirajući ženskog robota s umjetnom inteligencijom. Tu ću stati. Uvjerite se sami.
Analiza filozofije i glavni spojleri
Otjerajte štakora u labirint i on će početi tražiti izlaz. Ava (stroj) je stvarno željela izaći i dala je sve od sebe da to postigne. Zaljubila se u Caleba i izašla iz labirinta. Nije li ovo inteligencija? Nije imala upute. Sama je našla izlaz.
Duh u školjki
Razgovarat ćemo o animeu iz 1995. Nije važno volite li anime ili ne. Ne pogledati ovaj film znači propustiti puno toga. Nadmašio je svačija očekivanja (od ljubitelja mange do holivudskih scenarista).
Ovdje ću objaviti ne samo soundtrack, već i uvod. Ljubitelji animea znaju da je to određeni ritual u filmu.
Film se odvija u distopijskoj budućnosti. Do 2029. godine, zahvaljujući široko rasprostranjenim računalnim mrežama i cyber tehnologijama, gotovo svi ljudi primili su razne neuralne implantate. No, cyber tehnologije donijele su i novu opasnost za ljude: postalo je moguće takozvano “hakiranje mozga” i niz drugih zločina izravno povezanih s njima.
Deveti odjel, specijalni policijski odred posvećen borbi protiv cyberterorizma i opremljen najnovijom tehnologijom, dobiva naredbu da istraži ovaj slučaj i zaustavi hakera koji se skriva pod pseudonimom Puppeteer. Zapravo, Puppeteer je umjetna inteligencija koju je stvorila vlada za obavljanje diplomatskih zadataka i provokacija. Skriven je pod pseudonimom "Projekt 2501", što mu omogućuje da postigne svoj cilj na bilo koji način, uključujući i hakiranje duhova ljudi širom svijeta. U procesu rada “Projekt 2501” se razvija iu njemu se rađa vlastiti duh. Deveti odjel pokušava neutralizirati lutkara, ali samo ljudske lutke s hakiranim duhovima padaju u njihove ruke. Aktivnosti odjela privlače pozornost lutkara, posebno ga zanima bojnica Motoko Kusanagi, u njoj vidi srodnu dušu i pokušava uspostaviti kontakt. Iskoristivši priliku, prenosi svog duha u androida, koji završava u Devetom odjelu.
Analiza filozofije i glavni spojleri
Pravi cilj lutkara je evolucija duhova, pokoravajući se Darwinovoj teoriji. Predlaže majoru da spoji duhove kako bi od dva dobio jednog duha, koji nije izravna kopija, već potpuno novi objekt, po analogiji s genima živih bića.
Ministarstvo vanjskih poslova, nezainteresirano za gubitak diverzanta s umjetnom inteligencijom i curenje informacija koje ga diskreditiraju, provodi posebnu operaciju uništavanja kopije Lutkara. Pokušavaju uništiti lutkara snajperisti Ministarstva vanjskih poslova tijekom spajanja duhova u bojnikov kibernetski mozak, ali plan ne uspijeva. Kusanagijev kolega Batou postavlja Majorov ažurirani kibernetički mozak u kibernetičko tijelo male djevojčice i oni se rastaju. “Ova djevojka ulazi u golemi svijet stvarnosti i virtualne mreže, otvarajući nove neograničene mogućnosti...”
Blade runner
Ova slika je sretna. Oba filma su divnaBlade Runner и Blade Runner 2049). Najbolje ih je gledati zajedno jer su likovi isti, a Trkač 2049 izravan je nastavak filma iz 1982. godine. Redatelj filma je Ridley Scott, čovjek koji nam je dao Aliena.
Umirovljeni detektiv Rick Deckard vraćen je u LAPD kako bi tražio skupinu kiborga predvođenih Royem Battyjem koji su pobjegli iz svemirske kolonije na Zemlju. Sve ostalo su spojleri i filozofija, o čemu ćemo u nastavku.
Analiza filozofije i glavni spojleri
Prvo, razgovarajmo o tome zašto se vojnici nazivaju "blade runners". Blade runner - ovo je ono što kažu o ljudima čije odluke mogu lako naštetiti. Replikanti su postali toliko slični ljudima da ih je gotovo nemoguće razlikovati, a oni koji trče moraju ih ubiti. Pogreška čovjeka košta života. Odjednom promašuje i ispostavlja se da to nije bio robot, već osoba koja je ubijena.
Prvi film nam govori o jednakosti intelekta pred životom. Nije važno nalazi li se u ljudskom tijelu ili u željeznoj kutiji automobila. Ubojstvo je ubojstvo, a ubojstvo mislećeg bića mnogo je teži zločin.
Sljedeće važno pitanje koje je Scott postavio je pitanje oprosta. Roy (glavni antagonist) spašava Deckarda, izvlačeći svog neprijatelja iz ponora: Roy, replikant stvoren da ubija, toliko je cijenio ljudski život, koji je i sam bio uskraćen, da je u posljednjem trenutku odlučio spasiti život čovjeka koji su ga htjeli ubiti. Metalni šiljak strši iz androidove krvave ruke - sada se Roy ne uspoređuje s Judom, već s Kristom. Pustivši bijelu golubicu u nebo, umire s citatom Friedricha Nietzschea na usnama, a Deckard i Rachel odlaze u Kanadu kako bi zajedno živjeli “sretno do kraja života”. Film završava Deckardovim monologom o tome kako ne zna kada će Rachelin android početi umirati, ali se nada da nikada neće.
U prvom filmu kreator je Rachel dao priliku da rodi dijete, što je prije bilo nemoguće postići. Ona i Deckard uspjeli su roditi i odgojiti dijete. Rachel je umrla i ostavila Deckarda samog.
Glavni lik drugog filma bila je Kay, replikant novog modela koji također radi kao trkač. Kay vjeruje da je bio sin Rachel i Deckarda. Kayin jedini trag je datum 6/10/21 urezan u drvo na Mortonovoj (replikantu kojeg je morao ubiti) farmi. On traži odgovore i zbog toga su mu oduzete sve titule. Kay ima posebnost - sjećanja. Sjeća se djetinjstva, ali nije siguran da je to stvarno sjećanje, a ne iluzija.
Pregledavajući zapise u arhivi, Kay saznaje za par blizanaca rođenih na današnji dan - djevojčicu i dječaka: djevojčica je umrla, dok je dječak poslan u sirotište u ruševinama San Diega. Kada ga Kay posjeti, ne uspijeva pronaći nikakve dokumente, ali pronalazi drvenog konja točno tamo gdje je bio skriven u njegovim sjećanjima. Kay se obraća dr. Anyi Stellin, mladoj razvijateljici umjetnih sjećanja, koja potvrđuje da je sjećanje stvarno - to uvjerava Kaya da je on nestalo "čudo", Rachelin sin.
Prijavljuje policiji da je nalog da se pronađe i ubije Rachelino dijete izvršen. Naredba je došla zbog nevoljkosti čovječanstva da prizna jednakost ljudi i replikanata. Kayeva prijevara je otkrivena te je otpušten iz policije i za njim je otvorena potraga.
Na temelju zaostale radioaktivnosti na materijalu konja, Kay pronalazi mjesto gdje je napravljen - ruševine Las Vegasa: tu upoznaje čovjeka kojeg smatra svojim ocem - ostarjelog Ricka Deckarda.
Kayin posjet ruševinama Las Vegasa je praćen. Kay bježi i pridružuje se redovima pokreta za slobodu replikanata. Od njihove vođe Freise, Kay saznaje da je Deckardovo i Rachelino dijete zapravo девочка, a ne dječak, i da Kayina sjećanja na konja nisu jedinstvena. Freysa naloži Kay da ubije Deckarda kako nitko ne bi saznao za dijete. Nakon što je odustao od iluzije vlastite odabranosti, Kay odlučuje da je pravo dijete Deckarda i Rachel Ana Stelin, kreator uspomena i pokazuje se u pravu.
Dok prevozi Deckarda, Kay napada konvoj - u teškoj borbi za njega, nakon što je zadobio ozbiljne ozljede, spašava i odvodi starca u Stellinov ured kako bi se sastao s njegovom kćeri. Po dolasku, Kay šalje Deckarda svojoj kćeri i zatim liježe na snježne stepenice zgrade, vjerojatno umirući. Za to vrijeme, Deckard se suočava licem u lice sa svojom kćeri.
Još jednom, replikant se ponašao kao čovjek (ili čak i bolje).
Neću dati svoje mišljenje o ovim završecima dvaju filmova. Razmislite sami, ali postavila su se ozbiljna pitanja: od jednostavnog "Što čovjeka čini osobom?" znanstvenom "Zašto je misleći stroj gori od čovjeka?"
Razvojni programeri
Vrhunac filozofije u IT-u i svijetu općenito je nedavno objavljena Devs serija. Redatelj filma je Alex Garland (da, isti onaj koji je režirao “Ex Machina”). Serija je postala standard za filozofske i ezoterične slike za mnogo godina koje dolaze. Barem se nadam.
Imenovanje glavnog lika već je spoiler. Stoga, prijeđimo odmah na filozofiju.
Analiza filozofije i glavni spojleri
Pokušat ću što detaljnije objasniti značenje serije.
Sada malo fizike.
Tumačenje više svjetova ili Everettova interpretacija je interpretacija kvantne mehanike koja sugerira postojanje, u određenom smislu, "paralelnih svemira", od kojih je svaki podložan istim zakonima prirode i koji dijele iste svjetske konstante, ali koji su u različitim stanjima. Za izvornu formulaciju zaslužan je Hugh Everett (1957.). Sustav je deterministički, odnosno odrediv. Determinizam može podrazumijevati odredivost na općoj epistemološkoj razini ili za određeni algoritam. Stroga determiniranost procesa u svijetu znači jednoznačnu predodređenost, odnosno svaka posljedica ima strogo određen uzrok.
Iako je od Everettova originalnog rada predloženo nekoliko novih verzija MMI-ja, sve one dijele dvije glavne točke:
1) sastoji se u postojanju funkcije stanja za cijeli Svemir, koja uvijek slijedi Schrödingerovu jednadžbu i nikada ne doživljava indeterministički kolaps.
2) sastoji se u pretpostavci da je ovo univerzalno stanje kvantna superpozicija nekoliko (i moguće beskonačnog broja) stanja identičnih paralelnih svemira koji ne djeluju međusobno.
Razgovor se vodi o tome da nema promjena u superpoziciji fotona, nego samo makroskopske promjene u superpoziciji.
Sada na ruskom.
Što je Everett rekao. Imamo mnogo svemirskih opcija. Može postojati milijarda mogućih događaja koji se događaju u istom trenutku u vremenu. Neka se sitnica može promijeniti, ali događaj će se ipak dogoditi. Izgleda otprilike ovako:
Osoba će sigurno izaći na vrata, ali to može učiniti na različite načine.
Ručka.
Sve se događa s razlogom. Uzmi olovku i zakotrljaj je po stolu. Zašto se ručka otkotrljala? Jer si je gurnuo. Zašto si je gurnuo? Jer sam pitao. Olovka se otkotrljala po stolu jer sam pitao. Uzrok je posljedica.
“Ha!”, reći će jedan od vas. Nisam uzeo olovku u ruke. Nisam vozio baš ništa. Autorova teorija se raspala. "Ne", odgovorit ću. Ništa slično ovome. Zašto se olovka nije otkotrljala po stolu? Zato što si se htio svađati sa mnom. Uzrok-posljedica. Sve ima svoj uzrok i svoju posljedicu.
Sada zamislite da je netko to razdvojio na atome i sve razložio na uzročno-posljedičnu vezu. Od i do. Bojiš li se? Evo ga za mene.
Pa zašto je Lily promijenila svoju sudbinu? Počinila je svoj prvi grijeh - neposlušnost. Je li se njezina sudbina nakon ovoga promijenila? Ne. Preminula je.
Film govori o nedostatku slobode izbora uz potpunu kontrolu nad situacijom.
Je li sve suđeno? Da i ne.
Odjednom je Lily oživjela. I Forest, i svi, sve. Ili ne? Oživjeli su, ali ne fizički, već unutar emulacije. I sad se vraćamo na isto pitanje. Što je život? Što je stvarno, a što nije? Razmisli o tome.
Posljednja, ali ne i najmanje važna točka. Devs - programeri. Sve jasno. Ali ne postoji slovo "V", već slovo "U". Rezultat je riječ Deus – Bog. I opet igra riječi velikog redatelja Alexa Garlanda - “Programer = Bog koji je promijenio slovo.”
Kraj
Ovo je moj najveći rad na filmovima i TV serijama. U izboru je već 15 slika! Htio bih to završiti našim tradicionalnim glasovanjem, ali izborom ne jednog filma, nego nekoliko.
Ako se slažete ili ne slažete sa mnom, raspravimo svoja stajališta u komentarima. Ovo će svima biti zanimljivo!
Ako vam se svidio ovaj članak, sigurno ću nastaviti svoj rad. Obećani “Freeze and Burn” je pred vratima. 🙂
U anketi mogu sudjelovati samo registrirani korisnici. , molim.
Koji biste film preporučili da pogleda prijatelj štreber?
- 31,2%Nadogradnja30
- 31,2%Ljubav, smrt i roboti30
- 6,2%Cyberslav6
- 13,5%Robot po imenu Chappie13
- 7,3%Ljudi7
- 25,0%Promijenjeni ugljik24
- 29,2%Terminator28
- 12,5%Robocop12
- 24,0%Johnny Mnemonik23
- 44,8%Matrica43
- 21,9%Ona21
- 31,2%Iz auta30
- 21,9%Duh u oklopu 21
- 36,5%Blade Runner35
- 17,7%Programeri17
Glasovalo je 96 korisnika. Suzdržano je bilo 30 korisnika.
Izvor: www.habr.com