Ez egy podcast tartalomkészítőkkel. Az epizód vendége - Alexey Kochetkov, vezérigazgató , a generatív zenéről szóló történettel és a jövőbeli hangtartalomról alkotott elképzelésével.
- hallgat vagy
- iratkozz fel a podcastra vagy
Alexey Kochetkov, vezérigazgató
: Mivel nem csak szövegről és társalgási tartalomról beszélünk, természetesen a zenét sem hagytuk figyelmen kívül. Különösen ez egy meglehetősen új irány ezen a területen. Alexey, te vagy a projekt vezérigazgatója . Ez egy streaming szolgáltatás, amely generatív zenét hoz létre. Mondja el, hogyan működik?
Alex: A generatív zenét valós időben készítik algoritmusok. Ez a zene adaptálható, bármilyen területen alkalmazható, személyre szabható stb. Valós időben állítják össze bizonyos számú mintából.
A minta egy olyan zenemű, amelyet minden zenésznek lehetősége van rögzíteni. Vagyis a generatív zene – ahogy angolul mondják – ember által készített mintákból [emberek által létrehozott mintákból] jön létre. Az algoritmus elemzi őket, és létrehoz egy adatfolyamot csak az Ön számára.
Alina: Remek. A zenét egy algoritmus hozza létre, az algoritmust az emberek.
Érdemes egy kicsit beszélni ennek a projektnek a hátteréről, kezdetéről. Miért döntöttél úgy? Összefüggött ez a zenei érdeklődésével?
Alex: Ahogy mondani szokták, a startupok fájdalomból születnek. Futottam, és folyamatosan fájt az oldalam a zeneváltástól. Abban a pillanatban eszembe jutott egy ötlet: miért ne készítenénk egy olyan alkalmazást, amelyben a minták egy végtelenített, a futásom tempójának megfelelő kompozícióba rendeződnének. Így született meg Mubert első ötlete.
A csapatot még aznap összeállították, és elkezdtek egy terméket alkotni, amely később természetesen több fordulatot is hajtott végre. De maga a koncepció ugyanaz, mint ami az első napon készült.
Ez olyan zene, amelynek nincs eleje, vége, szünete vagy átmenete a dalok között.
Alina: A zenei előéleted befolyásolta valahogy a választásodat, vagy bizonyos lépéseket, amelyeket az alkalmazás fejlesztése során megtettél?
Alex: Nem. Zenei jazz múltam van, és ez itt nem sokat segít. Ismerem a hangokat, tudom, hogyan kell nagybőgőn játszani és miből áll a zene.
Mindig én voltam a felelős a basszusért. Az összes zenekarban, ahol jelen voltam, mindig a legalacsonyabb frekvenciákat vettem fel, és nagybőgőn, basszusgitáron és basszusszintetizátoron játszottam. Ez nem segít Muberten. Csak nagyjából tudom a zene működését, sokat hallgatom, és régóta meg vagyok győződve arról, hogy nincs rossz zene vagy rossz ízlés.
Van egy személyes ízlés és személyes megközelítés a zenéhez. Mindenkinek megvan a sajátja, és mindenkinek joga van zenét választani, és így megmutatni ízlését.
Segít nekem, ha ismerek egy kicsit a hangjegyekről, harmóniákról és egyebekről. De általában rajtam kívül körülbelül ötven másik zenész dolgozik Muberten, akik aktívan részt vesznek a felület, a zenei rangsorolási rendszerek és a mesterséges intelligencia rendszerek fejlesztésében. Ők azok az emberek, akik folyamatosan tanácsokat adnak, és befolyásolják Mubert mai hangzását.
Alina: Mondhatjuk azt, hogy alapvetően generatív az a zene, amely a lehető legharmonikusabban kombinálódik más tevékenységekkel?
Például a szövegírás vagy a zenére való munka általában nem szerzett ízlés. Vannak, akik meg tudják szokni, de mások nem. Képes-e az algoritmikus zene olyan szinergikus hatást elérni, amely éppen ellenkezőleg, lehetővé teszi a flow állapotba való belépést?
Alex: Ez egy hipotézis, és megpróbáljuk tesztelni.
Hamarosan generatív zenére olvasnak - közös jelentkezést készítünk a Bookmate-tel. Az emberek maratonokat futnak, miközben generatív zenét hallgatnak, és ez az egyetlen alkalmazás, amely lehetővé teszi, hogy négy, nyolc, tizenhat óra stb. Erre a zenére dolgoznak és tanulnak. Ez egy klassz megközelítés lehet a zenéhez – ha szponzora lesz a hobbijának. De ez egy hipotézis.
Alina: És együttműködéseken keresztül teszteli?
Alex: Ezt megerősítik az előfizetések és a meghallgatások, amelyek minden nap előfordulnak a Mubertnél. Például a meditáció a legtöbbet vásárolt csatornánk.
Összesen három fizetős csatorna létezik: Meditate, Sleep és High. Magas a dub, a reggae. A legnépszerűbb a meditáció, mert meditáció közben a zenének nem szabad leállnia vagy megváltoznia. Mubert csinálja.
Alina: És milyen államok számára a High, ha nem szó szerint értjük? (nevet)
Alex: Lazíts, lazíts, érezz valamiféle kapcsolatot, és így tovább.
Alina: Remek. Kérem, mondja meg, Ön szerint a generatív zene - algoritmikus, ismétlődő, hosszan tartó - valami alapvetően új, vagy valamiféle folytatása az etnikai, sámáni és meditatív zenének?
Alex: Olyan ez, mint az ismétlés.
Mubert 2000-ben kezdődött, amikor újra felvettem [egy számot] a Radio Monte Carlo-ból . Amint elhangzott a rádióban, addig folytattam a felvételt kazettára, amíg fel nem vettem annak a számnak az egész oldalát. Aztán ugyanezt tettem a másik oldallal is. Ennek eredményeként volt egy egész kazettám, amelyre csak a Bomfunk MC - Freestyler került fel.
Mubert visszatér ezekbe az időkbe. Sokan ismétlődően használnak zenét. Befordulnak valamilyen pályán, és egész nap azon dolgoznak, vagy sportolnak egy ideig.
A generatív zene jelenlegi állapotában nem egészen rendelkezik azzal a drámaisággal, amit egy DJ nyújtani tud. Valós időben megérti, hogy mit kell most felemelni , most engedje le, bővítse a harmóniát vagy szűkítse. A generatív zene csak erre törekszik.
Úttörők vagyunk a generatív zene drámaalkotásában, amelyet megtanultunk végtelenül hosszú, gördülékeny és érthető módon alkotni. Most tanulunk benne drámát kreálni.
Ahogy nemrégiben az Adidas üzletben is bemutattuk. Készítettünk egy DJ-szettet DJ nélkül, és sokan gyönyörűen táncoltak a zenére. A német DJ-k szintjén szólalt meg, akik elvileg a minták szerzői voltak. De ez volt az a díszlet, amelyet Mubert készített.
A kérdés megválaszolásához a generatív zene az ismétlésből ered, és valami olyasmibe jut, amit még elképzelni sem tudunk.
Alina: Hogyan működik az algoritmus?
Alex: Az algoritmus számos paramétert elemz: dallam, ritmus, telítettség, a hang „kövérsége”, hangszer. A tempója, hangszíne és így tovább. Egy csomó olyan paraméter, amely objektív. Ezután jönnek a szubjektív paraméterek. Ez egy műfaj, egy tevékenység, a te ízlésed. Lehetnek helyadatokkal kapcsolatos paraméterek. Ha például egy városi patakot szeretne összeállítani, meg kell értenie, hogyan hangzik Berlin városa.
Az AI-rendszer itt egy kísérő, amely biztosítja, hogy a szubjektív paraméterek teljesüljenek. Hogy bizonyos tevékenységei során olyan zenét kapjon, amely az Ön ízlésén és azon dolgokon alapul, amelyeket már sikerült megjelenítenie ezen a rendszeren.
Hamarosan kiadunk egy alkalmazást, amiben lájkolhatod, nem szeretheted, „kedvenc” zenét szerezhetsz, és befolyásolhatod saját stílusod. Ez lesz az első alkalmazás a világon, amelyen nincs megosztott diagram. Adatbázisunkban nincs is olyan, mint a minták és művészek népszerűségének vagy népszerűtlenségének általános táblázata. Mindegyiknek saját diagramja van, amely paraméterek kombinációit tartalmazza. Ezek alapján a rendszer megtanulja és elkészíti a saját hangsávját.
Alina: Lényegében azt mondjuk, hogy minden Mubert-felhasználó számára több hangsáv áll rendelkezésre életük különböző területeire.
Alex: Igen. Ez az első igazi személyes közvetítés.
Alina: Remek. Már elkezdett beszélni az Adidasszal való együttműködésről, de kérjük, meséljen a márkákkal való együttműködésről általában. Hogyan néznek ki?
Alex: A zene a kreativitás legközelebbi formája az emberhez. Ennek megfelelően, ha egy márka közelebb akar kerülni egy emberhez, akkor ezt a zenén keresztül kell megtennie. Ezt még kevesen tudják, de azok a márkák, akik ismerik, már kezdik ezt csinálni.
Például az Adidas pop-up partikat tart, amelyek hirtelen megjelennek egyes üzleteikben. Nem hirdetik. Más márkák szponzorálnak tematikus partikat.
Kihez költözzenek, ha nem az új technológiákra? Két lehetőségük van: vagy egy csúcs DJ-t vagy egy csúcstechnológiát választanak. Ha lehetséges ezt kombinálni – ahogy az Adidasnál tettük, amikor mintáinkat az egyik vezető berlini gyártó biztosította - egy személy, aki elektronikát alkotott. Ekkor megszületik a legfényesebb szikra, ami úgy csillog, hogy a márka nyilatkozhasson.
Minden márka számára a zene információs hírfolyam.
Alina: Ha már a bulikról beszélünk... Természetesen nagyon sokan vannak ott. Honnan tudja Mubert, hogy milyen zenét készítsen? Hogyan működik ebben az esetben a személyre szabás?
Alex: A buli a bulihoz, a város a városhoz van szabva. Ez mind…
Alina: Lényeg.
Alex: Igen, egy entitás, amelyre rá tudunk hangolódni. A személyre szabás a napszaktól és a napszaktól néhány globális dologig terjed. Ahogy már kifejtettem: vannak objektív paraméterek, vannak szubjektívek. A szubjektív paraméterek halmaza a műfaj, a város, te, reggel. Bármi. Cél – hangtelítettség, tempója, hangszíne, gamma stb. Minden olyan dolog, ami objektíven mérhető.
Alina: Mit gondol, hogyan fog fejlődni a generatív zene és általában a zene? A jövőben egy algoritmus helyettesíti az emberi zeneszerzőt vagy DJ-t?
Alex: Semmilyen esetben sem. A DJ választó megmarad. Lehetetlen egy DJ-nél menőbb zenét összehozni, legyen az szám vagy mintazene. Korábban a DJ-ket szelektoroknak hívták, és ez a munka megmarad, mert ők gyűjtik a „zsírt”.
A generatív zene fejlődése elvezet majd ahhoz, hogy minden telefonban megjelenjen, mert kissé eltérő lehetőségeket kínál ennek a zenének a adaptálására, személyre szabására. Tartalmaz majd szerzői válogatásokat is. Például képesek leszünk néhány generációt kicserélni, és megértjük, hogyan képezte ki a Mubertjét, és hogyan képeztem ki az enyémet. Kicsit olyan ez, mint ma a lejátszási listákkal, csak mélyebb szinten.
Alina: Kiderült, hogy a generatív zene jövője egy emberi alkotó és egy algoritmus szimbiózisa, amely mindent, ami történik, mélyebben és pontosabban elemzi?
Alex: Teljesen.
Alina: Remek. És végül - két kérdésből álló villámcsapásunk. A zene segít...
Alex: Élj, lélegezz.
Alina: A legjobb szám az...
Alex: Amelyik "beszúr".
Alina: Klassz, köszönöm szépen.
Mikroformátumunk a tartalommarketing témájában:
PS Profilban - linkek podcastunk összes epizódjához.
Forrás: will.com