Beszélünk az OpenMusic (OM) szoftvereszköz történetéről, bemutatjuk a felépítésének sajátosságait, és mesélünk az első felhasználókról. Ráadásul hasonló eszközöket is megemlítünk.
Fénykép / Unsplash
Mi az OpenMusic
Ez egy objektumorientált digitális hangszintézishez. Az eszköz a LISP nyelv egy dialektusán alapul — . Érdemes megjegyezni, hogy az OpenMusic-ot univerzális grafikus felületként is használhatjuk ehhez a programozási nyelvhez.
Az eszközt az 1990-es években a francia Akusztikai és Zenei Kutatások Intézete () mérnökei fejlesztették ki. Összesen hét OpenMusic verziót mutattak be — az utolsót 2013-ban adták ki. Akkor Jean Bresson () az IRCAM-tól újraírta az eszközt az alapoktól, az a hatodik verzióból (OM6) alapul véve. Ma az OM7 licence alapján terjed — forráskódja elérhető a GitHub-on. Hogyan lehet vele dolgozni .
Egy példa a programra
OpenMusic, amelyet a GitHub-otól vettek:
Íme A partitúra objektumok a hang kezeléséhez szükségesek. Ezeket is két csoportra lehet bontani:
Harmonikus — dallamok, akkordok és
harmonikus sorozatok
- Ritmusos — hangok és ütemek. .
- elérhető a hivatalos weboldalon
Egy példa egy OpenMusic által generált dallamra hallgatható .
A náálatásokkal és a lehetőségeivel való ismerkedéshez javasoljuk, hogy nézze meg a dokumentációt. :
jelenleg fejlesztés alatt áll. De megtekintheti az OM6 kézikönyvet — szükséges és a bal oldali ablakban kinyitni a Felhasználói Kézikönyv lehetőséget. és a bal oldalon bontsa ki a Felhasználói kézikönyv pontot.
Ki használja
A fejlesztők elképzelése szerint az OpenMusic használható audio sávok létrehozására és szerkesztésére, matematikai modellek generálására és felvett zenei részletek elemzésére. Az ITCAM mérnökei több tudományos kutatás során alkalmazták az eszközt. Például, a mesterséges intelligencia rendszer, amely képes felismerésére a hangfelvételen.
Az OpenMusicot hivatásos előadók is használják — az eszközt a harmonikus spektrumok tanulmányozására használják. Például a svájci zeneszerző , aki a Beethoven-díj birtokosa. Munkái a Hongkongi Szimfonikus Zenekar előadásában .
Érdemes megemlíteni . Ő az egyik legnagyobb zeneszerző, aki a irányzatában dolgozik. Például, a YouTube-on megtalálhatók az ő munkái és , amelyeket az OpenMusic segítségével készítettek.
Az angol zeneszerző és pedagógus az OpenMusicot használta a ritmus munkálataira. Ma zenéje a legnagyobb kortárs együttesek és előadók repertoárjába tartozik — és .
Analógia
Több, az OpenMusichoz hasonló rendszer is létezik. Talán a legismertebb a kereskedelmi eszköz, , amelyet Miller Puckette fejlesztett ki az 1980-as évek végén, amikor az IRCAM-nál dolgozott. A rendszer lehetővé teszi digitális hang és videó valós idejű szintetizálását.
Az alábbi videón bemutatásra kerül egy installáció egy olaszországi Cagliari épületén. A képernyők színe a közlekedő autók zajától függően változik. Az installáció a Max/MSP és Arduino kombinációval van vezérelve.
Érdemes megjegyezni, hogy a Max/MSP-nek van egy nyílt forráskódú megfelelője is. Ennek neve , és a fejlesztője is Miller Puckette volt.
Továbbá kiemelendő a vizuális rendszer, , amelyet Perry Cook és a Princeton Egyetem kollégái fejlesztettek ki 2003-ban. Támogatja több szál párhuzamos futtatását, plusz a programot közvetlenül a végrehajtás során is lehet módosítani. A GNU GPL licenc alatt terjesztik.
Ezzel a digitális zene szintetizálására alkalmas eszközök listája nem ér véget. Van még és , amely lehetővé teszi a mixek programozását közvetlenül a színpadon. Róluk a következő alkalommal próbálunk beszámolni.
További olvasmányaink — a Hi-Fi Világunkból és a Telegram csatornánkból:
Forrás: habr.com
