Péntek este jó ok arra, hogy emlékezzen aranygyermekkorára.
Nemrég beszéltem egy játékgyártóval, akit ismerek, és ő nagyon komolyan meggyőzött arról, hogy a játékipar jelenlegi válságának fő oka az emlékezetes képek hiánya. Korábban azt mondják, hogy a jó játékok olyan képeket tartalmaztak, amelyek megragadtak a felhasználó memóriájában – még pusztán vizuálisan is. És most minden játék arctalan, megkülönböztethetetlen, teljesen „koreai stílusú”, ezért is buknak el egymás után.
És eszembe jutott, hogyan készítettem interjút nagyszerű animátorunkkal, Anatolij Szavcsenkónkkal – már az utolsók között –, aki elkészítette a „Péter és Piroska”, „Vovka a harmincadik királyságban”, „Carlson”, „A diótörő”, „Return of the... a tékozló papagáj” „egy kövér macskával és egy papagájjal, Keshával és sok más kultikus rajzfilmmel.
Megkérdeztem tőle, hogy mi a legnehezebb egy produkciós tervező munkájában, és ő nem is gondolt rá, hanem azonnal azt mondta - jöjjön ki képekkel. Itt semmi sem segít - sem készség, sem tapasztalat - semmi. Felhívhatja a legjobb művészeket, és elbukhat, vagy felvehet diákokat, és elérheti a legjobb tízet!
Az eredeti, emlékezetes kép a legnehezebb. Azt mondja, ez vette el a legtöbb időt és erőfeszítést. De másrészt ez a legkifizetődőbb. Ha jól tippeltél a képpel, nem is évekig, hanem évtizedekig táplál majd. Azt mondja, hogy 1954-ben, közvetlenül Sztálin halála után, kitaláltam a Moidodyrt Ivanov-Vano rajzfilmjéhez.
És azt mondja, a Procter & Gamble még mindig külön fizet nekem a Myth mosóporért – ez nagyon jelentős növekedés, mondja a kis nyugdíjam.
És mind miért? Mert azt mondja, én sejtettem a képet, emlékeznek rá. De még előttem festett Moidodyr népének sötétsége, és nagyszerű művészek - Kanevszkij, Konashevics, Jurij Annenkov, de nem kapták meg a képet - ez minden!
És rögtön eszembe jutott egy nagyon érdekes történet, szerencsére valamikor szovjet könyvillusztrációval foglalkoztam. Egy az egyben – ezekre a szavakra, hogy „kitaláltad – nem jól tippelted”.
Szerinted ki az?
Ez egy újszülött Dunno.
Ismert ukrán eredetű mesefigura.
Íme az ikonikus mesehős első képe.
Nem mindenki tudja, hogy Dunno Kijevben született, és születésétől fogva kétnyelvű volt - amint megszületett, azonnal két nyelven beszélt: oroszul és ukránul.
A BiblioGuide így meséli el a történetet:
„Istudott, hogy 1952-ben, amikor szovjet írók delegációjával Minszkbe ment Yakub Kolas évfordulójára, Noszov egész éjszaka beszélgetett Bogdan Csali fiatal ukrán íróval (akkoriban a Barvinok folyóirat szerkesztője). . Neki Nosov mesélt a „Dunno” ötletéről. Azt mondják, hogy Chaly szó szerint beleszeretett a bájos alacsony férfi képébe, és felajánlotta, hogy a munka első fejezetei megjelenésekor azonnal közzéteszi őket a magazinjában, anélkül, hogy megvárta volna annak befejezését. A javaslatot elfogadták, a szót megtartották. Így a mese először a „Periwinkle” folyóiratban jelent meg 1953-54-ben. két nyelven – oroszul és ukránul (fordította: F. Makivcsuk) – „Dunno és társai kalandjai” címmel, „tündérmese” alcímmel.
De íme, ahogy a Barvinka másik főszerkesztője, Vaszilij Voronovics bemutatta:
„A fülkében Nyikolaj Noszov elbeszélgetett Bogdan Chaly kijevi lakossal, a Barvinka akkori szerkesztőjével. Üveg pohár után – és az írót vonzották a kinyilatkoztatások: elmesélte Chalynek, hogy régóta ápol egy történetet egy tündérországban élő kis népről. De nem mindenki meri elkezdeni. Aztán Bogdan Iosifovich, ahogy mondani szokták, szarvánál fogta a bikát: „Amint hazaér (az író Irpenbe utazott, a kijevi régióba rokonlátogatóba), leülsz az asztalhoz, és elkezdesz írni. Meg foglak jelenteni a magazinomban."
Így alakult minden. Nyikolaj Nyikolajevics dolgozott (az első fejezeteket Irpenben írta, a többit Moszkvában), majd elküldte a szövegeket a szerkesztőségbe, ahol lefordították ukránra (ezt Fjodor Makivcsuk, a „Perets” humormagazin szerkesztője készítette). és megjelent.
Ez a Dunno onnan származik, a „Periwinkle”-ből. Az illusztrációkat egy házas művészpár készítette: Viktor Grigorjev (egy nagyon kiemelkedő leningrádi művész, a híres „Gri”, aki akkoriban Kijevben dolgozott) és Kira Poljakova. Egyébként a mai időkhöz képest nagyon klassz módon rajzolták meg.
Felhívom felvilágosult figyelmét, hogy Toropyzhka még mindig Toropyga, és a barátságos gop-társaságban ott van Usatik és Borodatik, akiket később leszögezett a szerző (gyanítom, hogy Avoska és Neboska váltották őket, és meg is tették a helyes dolog).
Ezt követően a „Dunno” ukrán változata külön könyvként jelent meg (csak egy évvel lemaradva az orosz változattól), és általában ezekkel az illusztrációkkal adták ki.
Az ukrán művészek munkáinak minősége ellenére azonban Nosov meséje, ahogy mondják, „nem jött be nekik”. - az egyik művész nem tud kezelni egy karaktert, míg egy másik alkotása klasszikussá válik. A kijevi virágváros lakói túl öregnek bizonyultak, valami alacsony törpéknek, Dunno pedig valahogy felejthetőnek bizonyult.
Ezért amikor Alekszej Laptev elkészítette illusztrációit az első orosz kiadáshoz, ahol gyerekek játszottak a felnőttekkel...
És különösen, amikor Alekszej Mihajlovics előállt Dunno fő „trükkjével” - egy széles karimájú kék kalappal...
Azonnal és feltétel nélkül nyert. Illusztrációi váltak klasszikussá. Dunno nem is nézhet ki másként.
És ez volt a „laptev” Dunno, amelyet más nagyszerű gyermekművészek, például Jevgenyij Migunov használtak illusztrációiban (a könyv borítóján egy Laptev-illusztráció található)
És még a kijeviek is kénytelenek voltak „módosítani” képeiket a későbbi kiadásokban, hogy biztosítsák a kánonnak való megfelelést:
A nagy szovjet mesemondó, Nyikolaj Nyikolajevics Noszov sírkövén pedig a mindannyiunk számára gyermekkorunkból ismerős „Laptevszkij” Dunno látható.
Forrás: will.com