Homer կամ առաջին Opensource-ը: մաս 1

Թվում է, թե Հոմերն իր բանաստեղծություններով ինչ-որ հեռավոր, արխայիկ, դժվար ընթեռնելի ու միամիտ բան է։ Բայց դա այդպես չէ: Մենք բոլորս ներծծված ենք Հոմերոսով, հին հունական մշակույթով, որից առաջացել է ողջ Եվրոպան. մեր լեզուն լի է բառերով և մեջբերումներով հին հունական գրականությունից. վերցրեք առնվազն այնպիսի արտահայտություններ, ինչպիսիք են «հոմերական ծիծաղը», «աստվածների ճակատամարտը», « Աքիլլեսյան գարշապարը», «կռվախնձոր» և մեր հայրենի «Տրոյական ձին»: Այդ ամենը Հոմերոսից է: Իսկ հելլենիստական ​​մշակույթի, հելլենների լեզվի ազդեցությունը (հույները «Հունաստան» բառը չգիտեին և իրենց այդպես չէին անվանում, այս էթնոնիմը մեզ հռոմեացիներից է եկել) բացառված է։ Դպրոց, ակադեմիա, գիմնազիա, փիլիսոփայություն, ֆիզիկա (մետաֆիզիկա) և մաթեմատիկա, տեխնոլոգիա ... երգչախումբ, բեմ, կիթառ, միջնորդ - դուք չեք կարող ամեն ինչ թվարկել, այս ամենը հին հունարեն բառեր են: Չգիտեի՞ք։
Homer կամ առաջին Opensource-ը: մաս 1
...

Եվ նաև պնդում են, որ հույներն են առաջինը հորինել փողը հատված մետաղադրամների տեսքով ... Այբուբենը, ինչպես մենք գիտենք: Առաջին փողը հատվել է արծաթի և ոսկու բնական համաձուլվածքից, որը նրանք անվանել են էլեկտրոն (բարև էլեկտրոնային փողին): Ձայնավորներով այբուբենը և, հետևաբար, բառի բոլոր հնչյունների փոխանցումը գրելիս, անկասկած, հունական գյուտ է, չնայած շատերը համարում են նախաձեռնող փյունիկեցիների հիմնադիրները (սեմական ժողովուրդ, որը հիմնականում ապրել է ժամանակակից Սիրիայի և Իսրայելի տարածքում) , ովքեր ձայնավորներ չունեին։ Հետաքրքիր է, որ լատիներեն այբուբենը ուղղակիորեն եկել է հունարենից, ինչպես սլավոնականը: Բայց Արևմտյան Եվրոպայի երկրների հետագա այբուբեններն արդեն լատիներենի ածանցյալներ են։ Այս առումով մեր կիրիլիցան նույն տեղում է լատինական...

Իսկ որքանո՞վ է հունարենը գիտության, գրականության մեջ։ Յամբիկ, տրոխե, մուսա, քնար, պոեզիա, տաղ, Պեգասը Պառնասով: Հենց «բանաստեղծ», «պոեզիա» բառը, վերջապես, բոլորն այժմ ակնհայտ են, թե որտեղից։ Դուք չեք կարող թվարկել դրանք բոլորը: Բայց տեքստիս վերնագիրը մատնում է իմ «հայտնագործության» պաթոսը (հին հունարեն բառը): Եվ հետևաբար, ես կպահեմ իմ ձիերը և կանցնեմ, մասնավորապես, ես պնդում եմ, որ առաջին բաց աղբյուրը (այդպես էլ կավելացնեմ) git-ով հայտնվել է շատ անցյալում. Հին Հունաստանում (ավելի ճիշտ՝ հնագույն Հին Հունաստանում) իսկ այս իրադարձության ամենաակնառու ներկայացուցիչը հայտնի մեծ Հոմերոսն է։

Դե, ներածությունն ավարտված է, հիմա ամեն ինչ կարգով: Հրաժարում. վերը նշված հունարեն բառերի բնօրինակ իմաստները կտամ տեքստի վերջում գտնվող թեմաներին (դրանք տեղ-տեղ անսպասելի են) - սա նրանց համար է, ովքեր կարդում են այս տեքստը մինչև վերջ: Ուրեմն գնանք։

Հոմեր.
Մեծ Հոմերոսի բանաստեղծությունները ընդունված է թվագրել մ.թ.ա. 3-րդ դարի վերջից մինչև XNUMX-րդ դարի սկիզբը, թեև այդ տեքստերն ակնհայտորեն սկսել են ի հայտ գալ դրանցում նկարագրված իրադարձություններից անմիջապես հետո, այսինքն՝ ինչ-որ տեղ մ.թ.ա. XNUMX-րդ դարում։ . Այսինքն՝ մոտ XNUMX հազար տարեկան են։ Հոմերին ուղղակիորեն վերագրվում է «Իլիական» և «Ոդիսական», «Հոմերոսյան հիմները» և մի շարք այլ ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են «Մարգիտ» և «Բատրախոմիոմախիա» բանաստեղծությունները (Իլիականի երգիծական ծաղրերգություն, որը բառացիորեն թարգմանվում է որպես «Մկների և գորտերի պատերազմ» (machia): - կռիվ, հարված, միսս - մուկ): Ըստ գիտնականների, միայն առաջին երկու գործերն են պատկանում Հոմերին, մնացածը, ինչպես շատ ուրիշներ, վերագրվում են նրան (ինչու կպատմեմ ստորև), մյուսների կարծիքով միայն Իլիականն է պատկանում. Հոմերին… ընդհանրապես, վեճերը շարունակվում են, բայց մի բան հաստատ է՝ Հոմերոսը հաստատ եղել է, և տեղի են ունեցել այն իրադարձությունները, որոնք նա նկարագրում է Տրոյայի պարիսպների մոտ (քաղաքի երկրորդ անունը Իլիոն է, հետևաբար՝ «Իլիական»):

Ինչպես գիտենք սա: XNUMX-րդ դարի վերջում Ռուսաստանում հսկայական հարստություն վաստակած գերմանացի Հայնրիխ Շլիմանը իրականացրեց իր վաղեմի մանկության երազանքը. նա գտավ և բացեց Տրոյան ժամանակակից Թուրքիայի տարածքում՝ բառացիորեն շրջելով այդ ժամանակների և տեքստերի մասին բոլոր նախկին պատկերացումները։ այս թեմայով։ Նախկինում ենթադրվում էր, որ տրոյական իրադարձությունները, որոնք սկսվել են Տրոյական արքայազն Փարիզի (Ալեքսանդր) հետ գեղեցիկ Հելենի թռիչքով դեպի Տրոյա, բոլորն առասպել են, քանի որ նույնիսկ հին հույների համար բանաստեղծություններում նկարագրված իրադարձությունները համարվում էին հնագույն: Այնուամենայնիվ, ոչ միայն պեղվեցին Տրոյայի պատերը և գտնվեցին այն ժամանակների ամենահին ոսկյա զարդերը (դրանք հանրային տիրույթում են Տրետյակովյան պատկերասրահում), ավելի ուշ հայտնաբերվել են խեթական ամենահին պետության՝ հարևան Տրոյայի կավե տախտակները. որոնց հայտնի անունները հայտնաբերվել են՝ Ագամեմնոն, Մենելաուս, Ալեքսանդր... Այսպիսով, գրական կերպարները դարձան պատմական, քանի որ այս տախտակները արտացոլում էին երբեմնի հզոր խեթական պետության դիվանագիտական ​​և ֆիսկալ իրողությունները: Հետաքրքիրն այն է, որ ոչ բուն Տրոյադում, ոչ էլ Հելլադայում (զավեշտալի է, բայց այդ բառն այդ հեռավոր ժամանակներում էլ չկար) մինչ այդ գրություն չկար։ Հենց սա էլ խթան հաղորդեց մեր թեմայի զարգացմանը, տարօրինակ կերպով։
Homer կամ առաջին Opensource-ը: մաս 1

Այսպիսով, Հոմեր. Հոմերոսը aed էր, այսինքն՝ իր երգերի թափառական երգիչ (aed - երգիչ)։ Թե որտեղ է նա ծնվել և ինչպես է մահացել, հստակ հայտնի չէ։ Այդ թվում այն ​​պատճառով, որ Էգեյան ծովի երկու կողմերում գտնվող ոչ պակաս, քան յոթ քաղաքներ պայքարում էին Հոմերոսի հայրենիք կոչվելու իրավունքի, ինչպես նաև նրա մահվան վայրի համար հին ժամանակներում՝ Զմյուռնիա, Քիոս, Պիլոս, Սամոս, Աթենք և այլն։ Հոմերը իրականում ոչ թե հատուկ անուն է, այլ մականուն: Դա հին ժամանակներից նշանակում է «պատանդի» նման մի բան։ Ենթադրաբար, ծննդյան ժամանակ նրան տրված անունը եղել է Melesigen, որը նշանակում է ծնված Melesius-ից, բայց դա նույնպես հաստատ չէ։ Հին ժամանակներում Հոմերոսը հաճախ կոչվում էր այսպես՝ Բանաստեղծ (Պոետներ): Դա մեծատառով էր, որը նշված էր համապատասխան հոդվածով։ Եվ բոլորը գիտեին, թե ինչի մասին են խոսում։ Poetes - նշանակում է «ստեղծող» - մեր խոզաբուծության մեկ այլ հին հունարեն բառ է:

Ընդհանրապես ընդունված է, որ Հոմերը (հին ռուսերենով Օմիր) կույր և ծեր էր, բայց դրա համար ոչ մի ապացույց չկա: Ինքը՝ Հոմերոսը, ոչ մի կերպ չի նկարագրել իրեն իր երգերում, ոչ էլ սովորական ժամանակակիցների կողմից (օրինակ՝ բանաստեղծ Հեսիոդոսը): Շատ առումներով, այս գաղափարը հիմնված է Աեդերի նկարագրության վրա իր «Ոդիսականում». ծեր, կույր, ալեհեր երեցներն իրենց անկման տարիներին, ինչպես նաև այն ժամանակվա կույրերի համատարած փոխադրումը դեպի թափառական երգիչներ, քանի որ մի. կույրը հազիվ էր կարողանում աշխատել, իսկ հետո թոշակը չի հորինել.

Ինչպես արդեն նշվեց, հույներն այդ օրերին գրավոր լեզու չունեին, և եթե ենթադրենք, որ Աեդերի մեծ մասը կույր կամ կույր էր (ակնոցները դեռ չեն հորինել), ապա նրանց դա պետք չէր, հետևաբար, Աեդը երգեց. նրա երգերը բացառապես հիշողությունից:

Այն այսպիսի տեսք ուներ. Թափառող երեցը մենակ կամ ուսանողի (ուղեցույցի) հետ տեղափոխվում էր մի քաղաքից մյուսը, որտեղ նրան ջերմորեն ընդունում էին տեղացիները՝ ավելի հաճախ հենց ինքը՝ թագավորը (ռեհանը) կամ իրենց տներում հարուստ արիստոկրատը։ Երեկոյան սովորական ընթրիքի ժամանակ կամ հատուկ միջոցառման ժամանակ՝ սիմպոզիում (սիմպոզիում - խնջույք, խմիչք, խնջույք), Աեդը սկսեց երգել իր երգերը և դա անում էր մինչև ուշ գիշեր։ Նա երգում էր քառալար ֆորմինգոյի նվագակցությամբ (քնարի և ուշ ցիթարայի նախահայրը), երգում էր աստվածների և նրանց կյանքի, հերոսների և գործերի, հնագույն թագավորների և ունկնդիրների հետ անմիջականորեն առնչվող իրադարձությունների մասին, որովհետև բոլորն էլ, անշուշտ, իրենց համարում էին հենց այս երգերում հիշատակվածների անմիջական հետնորդները։ Իսկ այդպիսի երգերը շատ էին։ «Իլիականը» և «Ոդիսականը» ամբողջությամբ հասել են մեզ, բայց հայտնի է, որ միայն Տրոյայում տեղի ունեցած իրադարձությունների մասին է եղել մի ամբողջ էպիկական ցիկլ (ցիկլը, մեր կարծիքով, հույները չունեին «գ» տառը. , բայց մեզ մոտ հունարեն շատ բառեր ցիկլ, ցիկլ, ցինիկ առաջացել են լատինացված ձևով՝ ցիկլ, ցիկլոպ, ցինիկ) ավելի քան 12 բանաստեղծություններից։ Գուցե կզարմանաս, ընթերցող, բայց Իլիադայում չկա «Տրոյական ձիու» նկարագրությունը, բանաստեղծությունն ավարտվում է Իլիոնի անկումից մի փոքր շուտ։ Ձիու մասին տեղեկանում ենք «Ոդիսական»-ից և տրոյական ցիկլի այլ բանաստեղծություններից, մասնավորապես Արկտինի «Իլիոնի մահը» պոեմից։ Այս ամենը շատ հետաքրքիր է, բայց մեզ հեռացնում է թեմայից, ուստի ես միայն անցողիկ եմ խոսում այդ մասին:

Այո, մենք Իլիականն անվանում ենք բանաստեղծություն, բայց այն երգ էր (մինչ օրս նրա գլուխները շարունակում են երգեր կոչվել): Աեդը չէր կարդում, բայց երկարատև երգում էր ցլի երակների լարերի հնչյունների ներքո՝ որպես միջնորդ օգտագործելով հղկված ոսկորը՝ պլեկտրը (հնագույն ժամանակներից ևս մեկ բարև), և հմայված ունկնդիրները, իմանալով նկարագրված իրադարձությունների ուրվագիծը, ըմբոշխնեցին մանրամասները:

«Իլիականը» և «Ոդիսականը» շատ մեծ բանաստեղծություններ են: Համապատասխանաբար ավելի քան 15 հազար և ավելի քան 12 հազար տող։ Եվ այսպես, նրանք երգեցին շատ երեկոներ: Այն շատ նման էր ժամանակակից հեռուստաշոուներին։ Երեկոյան ունկնդիրները կրկին հավաքվում էին աեդի շուրջը և շունչը կտրած, տեղ-տեղ արցունքներով ու ծիծաղով լսում էին երեկ երգված պատմվածքների շարունակությունը։ Որքան երկար ու հետաքրքիր է սերիալը, այնքան մարդիկ ավելի երկար են կապված դրան: Այսպիսով, Աեդերը ապրում և սնվում էին իրենց ունկնդիրների հետ, մինչ նրանք լսում էին իրենց երկար երգերը:

Ամպեր հավաքող Զևս Քրոնիդը, տիրակալը բոլորի վրա, այրեց նրա ազդրերը,
Եվ հետո ամենահարուստները նստեցին խնջույքին ... և վայելեցին:
Աստվածային երգիչը երգում էր ձևավորման տակ, - Դեմոդոկ, հարգված բոլոր մարդկանց կողմից: «

Հոմեր. «Ոդիսական»

Homer կամ առաջին Opensource-ը: մաս 1

Այսպիսով, ժամանակն է անմիջապես անցնելու բուն կետին: Մենք ունենք Աեդերի արհեստը, հենց իրենք՝ Աեդերը, շատ երկար բանաստեղծություններ-երգեր և գրելու բացակայություն։ Ինչպե՞ս են այս բանաստեղծությունները մեզ հասել մ.թ.ա XNUMX-րդ դարից:

Բայց նախ ևս մեկ կարևոր մանրամասն. Մենք ասում ենք «բանաստեղծություններ», քանի որ դրանց տեքստը բանաստեղծական էր, բանաստեղծական (հատվածը մեկ այլ հին հունարեն բառ է, որը նշանակում է «համակարգ»):

Ըստ հնության պատմաբան, Ռուսաստանի գիտությունների ակադեմիայի ակադեմիկոս Իգոր Եվգենիևիչ Սուրիկովի. պոեզիան շատ ավելի լավ է հիշվում և փոխանցվում սերնդեսերունդ: «Փորձեք անգիր սովորել արձակը, հատկապես մեծ ստեղծագործությունը, և պոեզիան, որպեսզի ես կարողանամ անմիջապես վերարտադրել մի շարք բանաստեղծություններ, որոնք սովորել եմ դպրոցում», - ասաց նա մեզ: Եվ դա ճիշտ է։ Մեզանից յուրաքանչյուրը հիշում է պոեզիայի առնվազն մի քանի տող (և նույնիսկ պոեզիա), և քչերն են հիշում գոնե մի ամբողջ պարբերություն՝ վերցված արձակից։

Հին հույները հանգ չէին օգտագործում, թեև գիտեին: Պոեզիայի հիմքը ռիթմն էր, որում երկար և երկար վանկերի որոշակի փոփոխականությունը ձևավորում էր բանաստեղծական մետրեր՝ իամբիկ, տրոշիկ, դակտիլ, ամֆիբրախ և այլն (սա ժամանակակից պոեզիայի բանաստեղծական մետրերի գրեթե ամբողջական ցանկն է)։ Այս չափերի հույները հսկայական բազմազանություն ունեին: Նրանք գիտեին հանգը, բայց չէին օգտագործում: Բայց ռիթմիկ բազմազանությունը տվել է նաև ոճերի բազմազանություն՝ տրոշ, սպոնդ, սապֆիկ չափածո, ալկայան տող և, իհարկե, հայտնի հեքսամետրը։ Իմ սիրած չափսը յամբիկ եռաչափն է: (կատակ) Հաշվիչ նշանակում է չափել։ Եվս մեկ բառ մեր հավաքածուի համար.

Հեքսամետրը մետր էր օրհներգերի (հիմնոս՝ աստվածներին ուղղված աղոթք) և Հոմերոսի նման էպիկական բանաստեղծությունների համար։ Դուք կարող եք երկար խոսել դրա մասին, ես միայն կասեմ, որ շատերը, և շատ ավելի ուշ, այդ թվում՝ հռոմեացի բանաստեղծները, գրել են հեքսամետրով, օրինակ՝ Վիրգիլիոսն իր «Էնեիդում»՝ Ոդիսականի իմիտացիոն պոեմը, որում գլխավոր հերոսը՝ Էնեասը. փախչում է ավերված Տրոյայից իրենց նոր տուն՝ Իտալիա:

«Նա գետեր է, և դա դառը դարձավ Պելիդի համար. հզոր սիրտ
Հերոսի փետուրներում, երկուսի միջև մազոտ, խռովվեցին մտքերը.
Կամ անմիջապես հեշտոցից սուր սուրը հանելով,
Նրան հանդիպողներին ցրե՛ք և սպանե՛ք տեր Ատրիդին.
Կամ դեպի խոնարհ վայրագություն՝ սանձելով տխուր հոգին…»:

Հոմեր. «Իլիական» (թարգմանիչ՝ Գնեդիչ)

Ինչպես ես կարծես արդեն ասացի, Աեդներն իրենք սկսեցին երգել Տրոյական պատերազմի իրադարձությունները դրա ավարտից գրեթե անմիջապես հետո: Այսպիսով, «Ոդիսականում» տիտղոսային հերոսը, լինելով տնից հեռու, թափառման տասներորդ տարում, լսում է Աեդայի երգն իր մասին և սկսում լաց լինել՝ իր թիկնոցի տակ թաքցնելով իր արցունքները բոլորից։

Այսպիսով, պարզվում է, որ երգերը հայտնվել են XIII դարում, Հոմերը երգել է իր «Իլիականը» VIII դարում։ Նրա կանոնական տեքստը արձանագրվել է 200 տարի անց՝ մ.թ.ա. XNUMX-րդ դարում Աթենքում՝ բռնակալ Պեյսիստրատոսի օրոք։ Ինչպե՞ս են այս տեքստերը առաջացել և հասել մեզ: Եվ պատասխանը հետևյալն է. Յուրաքանչյուր հաջորդ ազդը փոփոխում էր նախորդ հեղինակների սկզբնական կոդը և հաճախակի պատառաքաղում էր ուրիշների երգերը և դա անում էր բնականաբար, քանի որ դա համարվում էր նորմ: Հեղինակային իրավունքը այն ժամանակներում ոչ միայն գոյություն չուներ, այլ շատ հաճախ և շատ ավելի ուշ, գրի գալուստով, գործում էր «հեղինակային իրավունքը հակառակը». կարծում էր, որ դա կապահովի իր աշխատանքի հաջողությունը։

Git-ն օգտագործում էին Aeds-ի ուսանողներն ու ունկնդիրները, որոնք հետագայում դարձան երգիչներ, ինչպես նաև Aed-ի մրցույթները, որոնք պարբերաբար անցկացվում էին և որտեղ նրանք կարող էին լսել միմյանց։ Այսպես, օրինակ, կարծիք կար, որ երբ Հոմերոսն ու Հեսիոդը հասան պոետների եզրափակիչ, և որ, ըստ բազմաթիվ դատավորների, տարօրինակ կերպով Հեսիոդոսը գրավեց առաջին տեղը։ (ինչու եմ այստեղ բաց թողնում)

Աեդի կողմից նրա երգի յուրաքանչյուր կատարումը ոչ միայն կատարողական գործողություն էր, այլև ստեղծագործական գործողություն. ամեն անգամ նա իր երգը հորինում էր, ասես, պատրաստի բլոկների և բառակապակցությունների մի ամբողջ շարքից՝ որոշակի քանակությամբ։ իմպրովիզացիայի և փոխառության, «ծածկագրի» կտորներ հղկելու և փոխելու «թռիչքի վրա»: Միևնույն ժամանակ, քանի որ իրադարձություններն ու անձինք լավ հայտնի էին ունկնդիրներին, նա դա արեց՝ հիմնվելով որոշակի «միջուկի» և, որ կարևոր է, հատուկ բանաստեղծական բարբառի հիման վրա՝ ծրագրավորման լեզվի, ինչպես հիմա կասեինք: Պարզապես պատկերացրեք, թե ինչպես է այն նման ժամանակակից կոդի. ներածական փոփոխականներ, պայմանի բլոկներ և հանգույցներ, իրադարձություններ, բանաձևեր և այս ամենը հատուկ բարբառով, որը տարբերվում է խոսակցական լեզվից: Բարբառին հետևելը շատ խիստ էր և դարեր անց տարբեր բանաստեղծական ստեղծագործություններ գրվեցին իրենց հատուկ բարբառներով (հոնիական, էոլերեն, դորիական), անկախ նրանից, թե որտեղից էր հեղինակը: Պարզապես հետևելով «կոդի» պահանջներին։

Այսպիսով, միմյանցից փոխառությունից ծնվեց կանոնական տեքստ. Ակնհայտ է, որ Հոմերոսն ինքն է փոխառել, բայց ի տարբերություն մոռացության մեջ ընկածների (Լետան հադեսի ստորգետնյա թագավորության գետերից մեկն է, որը սպառնում է մոռացությանը), նա դա արեց փայլուն՝ շատերից մեկ երգ կազմելով, դարձնելով այն ամբողջական, պայծառ, երևակայական։ և ձևով և բովանդակությամբ անգերազանցելի տարբերակ: Հակառակ դեպքում նրա անունը նույնպես անհայտ մնաց և կփոխարինվեին այլ հեղինակներով։ Հենց նրա «տեքստի» հանճարեղությունը, որը անգիր արվել էր նրանից հետո երգիչների սերունդների կողմից (այն անկասկած վերամշակված էր, բայց շատ ավելի քիչ չափով), որ ապահովեց նրա տեղը պատմության մեջ։ Այս առումով Հոմերը դարձավ այնքան անհասանելի գագաթ, ստանդարտ, պատկերավոր ասած, երգերի ողջ էկոհամակարգի միաձույլ «միջուկը», որ, ըստ գիտնականների, նա հասավ իր գրավոր սրբադասմանը ամենամոտ տարբերակով։ օրիգինալ. Եվ սա կարծես ճիշտ է։ Զարմանալի է, թե որքան գեղեցիկ է նրա տեքստը: Իսկ թե ինչպես է դա ընկալվում պատրաստված ընթերցողի կողմից։ Իզուր չէր, որ Պուշկինն ու Տոլստոյը հիանում էին Հոմերով, և նույնիսկ Տոլստոյը՝ ինքը՝ Ալեքսանդր Մակեդոնացին, ոչ մի օր չբաժանվեցին «Իլիական»-ի մագաղաթից՝ պարզապես պատմականորեն արձանագրված փաստ։

Վերևում նշեցի տրոյական ցիկլը, որը բաղկացած էր Տրոյական պատերազմի այս կամ այն ​​դրվագն արտացոլող ստեղծագործությունների շարքից։ Մասամբ սրանք Հոմերոսի Իլիականի բնօրինակ «պատառաքաղներն» էին, որոնք գրված էին հեքսամետրով և լրացնում էին այն դրվագները, որոնք արտացոլված չէին Իլիադայում։ Գրեթե բոլորը կամ ընդհանրապես մեզ չեն հասել, կամ միայն բեկորներով են ողջ մնացել։ Այսպիսին է պատմության դատողությունը՝ ըստ երևույթին, նրանք շատ զիջում էին Հոմերոսին և այդքան էլ տարածված չէին բնակչության շրջանում։

Ամփոփեմ. Երգերի որոշակի խիստ լեզու, այն բանաձևերը, որոնցից դրանք ստեղծվել են, տարածման ազատությունը և, ամենակարևորը, նրանց բաց լինելը ուրիշների մշտական ​​փոփոխություններին, սա այն է, ինչ մենք հիմա անվանում ենք բաց աղբյուր, առաջացել է մեր մշակույթի արշալույսին: Հեղինակային և միաժամանակ կոլեկտիվ ստեղծագործության ասպարեզում։ Դա փաստ է։ Ընդհանուր առմամբ, այն, ինչ մենք համարում ենք ծայրահեղ ժամանակակից, կարելի է գտնել դարերի ընթացքում: Իսկ այն, ինչ մենք համարում ենք նոր, գուցե նախկինում էլ եղել է։ Այս կապակցությամբ մենք հիշում ենք Աստվածաշնչից՝ Ժողովողի (վերագրված Սողոմոն թագավորին) խոսքերը.

«Մի բան կա, որի մասին ասում են. «Ահա, սա նոր է», բայց դա արդեն եղել է մեզնից առաջ եղած դարերում։ Նախկինի մասին հիշողություն չկա. և այն մասին, թե ինչ կլինի, չի լինի հիշողություն նրանց մասին, ովքեր կլինեն հետևից ... »:

վերջ մաս 1

Դպրոց (դպրոց) - ժամանց, ազատ ժամանակ:
Ակադեմիա - Աթենքի մոտ գտնվող պուրակ, Պլատոնի փիլիսոփայական դպրոցի վայր
Գիմնազիա (մարմնամարզություն՝ մերկ) - գիմնազիաները կոչվում էին մարզադահլիճներ՝ մարմինը մարզելու համար։ Դրանցում տղաները մերկ պարապել են։ Այստեղից էլ միարմատ բառերը՝ մարմնամարզություն, մարմնամարզիկ։
Փիլիսոփայությունը (ֆիլ - սիրել, Սոֆիա - իմաստություն) գիտությունների թագուհին է։
Ֆիզիկա (ֆիզիկա - բնություն) - նյութական աշխարհի, բնության ուսմունք
Մետաֆիզիկա - բառացիորեն «բնությունից դուրս»: Արիստոտելը չգիտեր, թե որտեղ դասակարգել աստվածայինը և ստեղծագործությունն անվանել է այսպես՝ «Ոչ բնություն»:
Մաթեմատիկա (մաթեմատիկա - դաս) - դասեր
Տեխնիկա (tehne - արհեստ) Հունաստանում - նկարիչներն ու քանդակագործները, ինչպես կավե կարասներ արտադրողները, տեխնիկներ էին, արհեստավորներ: Այստեղից էլ «արվեստագետի արհեստը».
Երգչախումբ - սկզբնապես պարում է: (այստեղից էլ խորեոգրաֆիան): Հետագայում, քանի որ պարերը հնչել են շատերի երգեցողությամբ, երգչախումբը բազմաձայն երգեցողություն է։
Բեմ (սկենա) - վրան արվեստագետներին հագցնելու համար: Կանգնել է ամֆիթատրոնի կենտրոնում։
Կիթառ - հին հունական «cithara» լարային երաժշտական ​​գործիքից։

===
Ես իմ երախտագիտությունն եմ հայտնում բերեզ այս տեքստը խմբագրելու համար։

Source: www.habr.com

Добавить комментарий