Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը

Այսինքն՝ պոդքաստ այն մարդկանց մասին, ովքեր ստեղծում են բովանդակություն: Հյուրն է Ալեքսեյ Կոչետկովը, CEO Mubert, գեներատիվ երաժշտության մասին և նրա տեսլականը լսարանի ապագայի վերաբերյալ:

Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Ալեքսեյ Կոչետկով, CEO Mubert

alinatestova: Որպեսզի մենք խոսենք ոչ միայն տեքստային և խոսքային բովանդակության մասին, բնական է, որ չենք կարող忽略 երաժշտությունը: Մասնավորապես, այս ոլորտում շատ նոր ուղղությունն է: Ալեքսեյ, դու - այս նախագծի CEO-ն Mubert. Սա՝ գրքեր ստեղծող ծառայություն է, որն ստեղծում է գեներատիվ երաժշտություն: Կասիր, ինչպես դա աշխատում է:

Ալեքսեյ: Գեներատիվ երաժշտությունը ստեղծվում է իրական ժամանակում ալգորիթմների կողմից: Սա երաժշտություն է, որը կարող է հարմարեցվել, կիրառվել ցանկացած ոլորտում, անհատականացվել և այլն: Այն՝ իրական ժամանակում հավաքվում է որոշակի քանակությամբ նմուշներից:

Նմուշը՝ դա երաժշտության հատկանիշ է, որը յուրաքանչյուր երաժիշտ ունի հնարավորությունը գրանցելու: Այսինքն՝ գեներատիվ երաժշտությունը ստեղծվում է, ինչպես ասում են անգլերեն, human-made samples [մարդու կողմից ստեղծված նմուշներ]: Ալգորիթմը վերլուծում է դրանք և ստեղծում է միայն քեզ համար պարզված եթեր:

Աлина: Շատ լավ: Երաժշտությունը ստեղծվում է ալգորիթմի կողմից, ալգորիթմը՝ մարդկանց կողմից:

Հիմա հասկանալու իմաստ ունի խոսել նախագծի տեսլականի, դրա սկզբնաբառի մասին: Ինչո՞ւ decided որոշել դրա մասին խոսել: Ինձ դիտելի musical interests?

Ալեքսեյ: Ինչպես ասում են, ստարտափները ծնվում են ցավից: Ես վազում էի, և մի քանի անգամ ինձ տանջում էր միազնությունը երաժշտության փոխելիս: Այդ պահին գաղափարը եկավ, թե ի՞նչու չստեղծել ծրագիր, որտեղ նմուշները կառավարվում էին իմ վազքի ռիթմին համապատասխան: Այդպես ծնվեց Mubert-ի առաջին գաղափարը:

Տեղեկացումը հավաքվեց այդ օրը և սկսեցինք արտադրանք ստեղծել, որը հետագայում, առհասարակ, մի քանի փոփոխություններ ունեցավ: Բայց հենց հենց սկզբում՝ կոնցեպցիան, դեռ նույնն էր:

Սա՝ երաժշտություն, որը չունի սկիզբ, վերջ, դադարներ և միջերգային անցումներ:

Աлина: Իսկ քո երաժշտական անցյալն ինչ-որ կերպ ազդե՞լ է քո ընտրության կամ նշված քայլերի վրա, որոնք կատարել են ծրագրի մշակման գործընթացում:

Ալեքսեյ: Ոչ: Ես երաժշտական ջազային կրթություն ունեմ, և այսինքն, քիչ է օգնում։ Ես գիտեմ նոտաներ, գիտեմ՝ ինչպես նվագել կոնտրբասում և ինչից է ստեղծվում երաժշտությունը:

Ես մշտապես պատասխանատվություն եմ ունեցել բասի համար: Բոլոր խմբերում, որտեղ ես եղել եմ, միշտ վերցնել եմ ամենավերևի հաճախություններն ու նվագել եմ կոնտրբասով, բաս-գիտելիքով, բասային սինթեզատորներով: Դա չի օգնում Mubert-ի աշխատանքներում: Ոչինչ, ես մոտավորապես գիտեմ, թե ինչպես է երաժշտությունը համարվում, շատ լսում եմ, և շատ վաղուց ունեցել եմ համոզմունք, որ չկա վատ երաժշտություն կամ վատ համ.

Մարդու երաժշտական ճաշին և մոտեցմանը հատուկ են անձնական համերը։ Յուրաքանչյուր մարդու ունեն յուրահատուկ համ և իրավունք ունի ընտրելու երաժշտություն, որպեսզի ցույց տա իր ճաշակը։

Ինձ փոքր-ինչ օգնում է նոտաների, համաձայնությունների և այլ բանի գիտելիքը։ Բայց ընդհանուր առմամբ Mubert-ի վրա աշխատանքի եմ անցկացնում ես, այլ ևս շուրջ հիսուն երաժիշտներ, որոնք ակտիվ մասնակցում են ինտերֆեյսի, երաժշտության դասակարգման համակարգերի և արհեստական բանականության համակարգերի մշակմանը։ Նրանք մարդիկ են, որոնք մշտապես խորհուրդներ են տալիս և ազդում են այնպիսին, թե ինչպես է այսօր հնչում Mubert-ը։

Աльինա: Կարևոր է ասել, որ գեներատիվ երաժշտությունը — դա այն երաժշտության տեսակն է, որը առավել ներդաշնակորեն համաչափվում է այլ գործունեության հետ?

Օրինակ, սովորաբար երաժշտության ներքո տեքստ գրել կամ աշխատել — դա երկրպագուների հաճույք է։ Ովքե՞ր կարող են սովորել, իսկ ոմանք էլ ոչ։ Կարո՞ղ է ալգորիթմային երաժշտությունը ստեղծել սիներգետիկ արդյունք, որն, հակառակն, թույլ կտա մտնել հոսքի վիճակի:

Ալեքսեյ: Դա հիպոթեզ է, և մենք փորձում ենք այն ստուգել։

Գեներատիվ երաժշտության ներքո շուտով կկարդան — մենք ստեղծում ենք համատեղ հավելված Bookmate-ի հետ։ Գեներատիվ երաժշտության հետ մարդիկ վազում են մարաթոններ, և դա միակ հավելվածն է, որը հնարավորություն է տալիս վազել և չփոխել ձեր տեմպը չորս, ութ, տասնվեց ժամ և այլն։ Դրանից հետ մարդիկ աշխատում են, սովորում։ Սա, հնարավոր է, հետաքրքիր մոտեցում է երաժշտությանը՝ լինել ձեր զվարճանքի սponsor-ը։ Բայց դա հիպոթեզ է։

Աльինա: Ու դու ստուգում ես այն համագործակցություններով?

Ալեքսեյ: Այն հաստատվում է բնագծերով և լսումներով, որոնք Mubert-ում տեղի են ունենում ամեն օր։ Օրինակ, մեդիտացիան` մեր ամենատարածված գիտալի է:

Ընդհանուր առմամբ գոյություն ունի երեք վճարովի ալիքներ՝ Meditate, Sleep և High։ High-ը դա դաբ, ռեգգի է։ Ամենաշատ գնվածը մեդիտացիան է, որովհետև մեդիտացիայի ընթացքում երաժշտությունը չի պետք է կանգ առնի կամ փոխվի։ Mubert-ն այն կատարում է։

Աльինա: Բայց High-ը ի՞նչ վիճակների համար է, եթե ոչ բառացիորեն ստացվել է: (ծիծաղում է)

Ալեքսեյ: Վ休, հանգստանալ, զգալ կապ և այլն։

Աльինա: Տպավորիչ է։ Խնդրում եմ, ձեր կարծիքով գեներատիվ երաժշտությունը՝ ալգորիթմային, կրկնվող, երկարատև՝ սա սկզբունքորեն նոր բան է, թե՞ ինչ-որ շարունակություն է ազգային, շամանական ու մեդիտացիոն երաժշտության?

Ալեքսեյ: Դա ինչ-որ բան է, որը նման է կրկնությանը։

Mubert-ը սկսել է 2000 թվականին, երբ ես վերագրանցում էի Monte Carlo ռադիոյից [թրեկ]։ Bomfunk MC’s։ Երբ այն հնչեց ռադիոյում, ես շարունակեցի ձայնագրություն անել կասետում, մինչեւ չհանդիպում էի ամբողջ կողմից այս թրեքով։ Այնուհետև արեգել եմ նույնը մյուս կողմից։ Հետո ես ունեի ամբողջ կասետը, որի վրա միայն Bomfunk MC’s — Freestyler-ն էր։

Mubert-ը վերադարձնում է այս ժամանակները։ Շարունակաբար մարդիկ օգտագործում են երաժշտություն կրկնությամբ։ Նրանք միացնում են ինչ-որ թրեք և աշխատում դրա ներքո ամբողջ օր, կամ զբաղվում են սպորտով որոշ ժամանակ։

Գեներատիվ երաժշտությունը ներկայիս թ تجربه հիման վրա չի կարողանում ամբողջությամբ փոխանցել այն դրաման, որը կարող է տալ DJ-ը։ Նա իրական ժամանակում հասկանում է, թե ինչ ժամանակ պետք է բարձրացնել BPM, հիմա նվազեցնել, ընդլայնել բարերգիծությունը կամ նեղացնել։ Գեներատիվ երաժշտությունը պարզապես ձգտում է դրան։

Ու մենք - գեներատիվ երաժշտության դրամայի ստեղծման առաջնագահներն ենք, որը մենք սովորեցինք ստեղծել անհաշիվ, հոսող և հասկանալի։ Այժմ սովորում ենք ստեղծել դրանում դրամա։

Խաղալ տեսանյութը

Ինչպես վերջերս ցույց տվեցինք adidas խանութում։ Մենք ստեղծեցինք DJ-սեթ առանց DJ-ի, և մարդիկ հրաշալի Dance արեցին այդ երաժշտության ներքո։ Դա հնչում էր գերմանական DJ-ների մակարդակով, ովքեր հիմնորեն էին նմուշների հեղինակները։ Բայց հենց այս սեթը ստեղծեց Mubert։

Պատասխանելով հարցին, գեներատիվ երաժշտությունը գալիս է եռապտանցից և կավարտվի, թե ինչ մենք դեռ չենք կարող պատկերացնել։

Ալինա: Ինչպես է աշխատում ալգորիթմը։

Ալեքսեյ: Ալգորիթմը վերլուծում է բազմաթիվ պարամետրեր՝ մելոդիկություն, ռիթմիկություն, խիստություն, «մոտոցիկլային» ձայն, գործիք։ Նրա տեմպը, տոնալությունը և այլն։ Բազմաթիվ պարամետրեր, որոնք օբյեկտիվ են։ Այնուհետև սկսվում են սուբյեկտիվ պարամետրերը։ Սա՝ ժանր է, ակտիվություն, ձեր համը։ Կարող են լինել պարամետրեր, կապված աշխարհագրական տվյալների։ Երբ դուք ուզում եք հավաքել, օրինակ, քաղաքային հոսք՝ հասկանալու, թե ինչպես է հնչում Բեռլին քաղաքը։

Ինտելեկտուալ համակարգը այստեղ է՝ սուբյեկտիվ պարամետրերը կատարելու ուղեկցող։ Այնպես, որ դուք տարբեր գործունեության պահին ստանում եք երաժշտություն, որը հիմնված է ձեր ճաշակի վրա և այն բաների վրա, որոնք դուք արդեն ցույց եք տվել այս համակարգում։

Շուտով մենք թողարկելու ենք հավելված, որտեղ կարելի է like-ել, dislike-ել, «ասիրել» երաժշտությունը և ազդեցություն ունենալ սեփական ոճի վրա։ Սա կլինի աշխարհում առաջին հավելվածը, որտեղ չկա ընդհանուր չարթ։ Մենք նույնիսկ մեր տվյալներում չունենք ընդհանուր հանրահռչակության կամ անհանրահռչակության հասկացություն։ Ամեն մեկի համար՝ իր չարթը, որտեղ պարունակում են պարամետրերի համադրություններ։ Այս հիման վրա, համակարգը սովորում է և ստեղծում ձեր սեփական ձայնային հետևությունը։

Աльինա: Բուսականում, մենք խոսում ենք այն մասին, որ Mubert-ը յուրաքանչյուր օգտվողի համար առաջանում է բազմաթիվ ձայնային հետևություններ իր կյանքի տարբեր ասպեկտների համար։

Ալեքսեյ: Այո։ Սա առաջին իսկական անհատական հոսքն է։

Ալինա: Սուպեր։ Դուք արդեն սկսեցիք խոսել adidas-ով համագործակցության մասին, բայց պատմեք, пожалуйста, համագործակցություններից ընդհանուր առմամբ։ Ինչպես են դրանք երևում։

Ալեքսեյ: Երաժշտությունը՝ մարդկանց ամենամոտ ստեղծագործության տեսակն է։ Հետևաբար, եթե բրենդը ցանկանում է մոտենալ մարդուն, դա պետք է անել երաժշտության միջոցով։ Այս մասին դեռ շատերն չգիտեն, բայց նրանք բրենդները, որոնք գիտեն, արդեն սկսում են դա անել։

Օրինակ, adidas-ը իրականացնում է ավելի շատ երեկոներ, որոնք պատահականորեն առաջանում են իրենց խանութներում։ Այսօր հրապարակված չեն։ Այլ բրենդներ՝ հովանավորում են թեմատիկ երեկոներ։

Ովքե՞ր են ապրում, եթե ոչ նոր տեխնոլոգիաները: Նրանք ունեն երկու տարբերակ. կամ նրանք վերցնում են լավագույն դիջեյին, կամ լավագույն տեխնոլոգիան: Եվ եթե հնարավոր է համադրել դա՝ ինչպես մենք արեցինք adidas-ի հետ, երբ նմուշներն առաջարկել է բաղադրիչներից մեկը՝ Բեռլինի լավագույն արտադրողներից մեկը։ AtomTM – մարդ, որն ստեղծեց էլեկտրոնիկան։ Այդ ժամանակ ծնվում է ամենաառողջ կրակը, որը փայլում է, որպեսզի բրենդը կարողանա հայտարարություն անել իր մասին։

Բ cualquier բրենդի համար երաժշտությունը՝ դա տեղեկատվական պատճառ է։

Ալինա: Եթե խոսենք երեկոյան պարտիկների մասին... Բնույթով, մարդկանց շատ է։ Ինչպե՞ս է Mubert-ը հասկանում, թե որ երաժշտությունը ստեղծի: Ինչպե՞ս է գործում անհատականացումը այս դեպքում:

Ալեքսեյ: Երեկույթը անհատականացվում է երեկույթին, քաղաքը՝ քաղաքին։ Դա բոլորը…

Աльինա: Զգացմունք։

Ալեքսեյ: Այո, զգացմունք, որի մոտ մենք կարող ենք կերպավորել։ Անհատականացումը կատարվում է ձեր օրը և ժամից մինչև ինչ-որ գլոբալ բաներ։ Ինչպես ես արդեն բացատրել եմ։ Կան օբյեկտիվ պարամետրեր, կան սուբյեկտիվ։ Սուբյեկտիվ պարամետրերի համադրությունը՝ դա ժանրն է, քաղաքը, դու, առավոտը। Ինչ էլ որ լինի։ Օբյեկտիվները՝ դա ձայնի ինտենսիվություն, նրա դադար, տոն, գամա և այլն։ Բոլոր այն բաները, որոնք կարելի է օբյեկտիվորեն չափել։

Խաղալ տեսանյութը

Ալինա: Ինչպե՞ս եք կարծում, ինչպես կզարգանա ստեղծագործական երաժշտությունը և երաժշտությունը ընդհանուր առմամբ? Ինչպես արդյոք ալգորիթմը փոխարինի մարդու-կոմպոզիտորը կամ դիջեյը:

Ալեքսեյ: Ոչ մի դեպքում։ Դիջեյ-ընտրողը կմնա։ Ավելի լավ է, քան դիջեյը, երաժշտություն փոխարկել՝ լինի դա թրեքային երաժշտություն թե նմուշային երաժշտություն։ Նախկինում դիջեյներին անվանում էին ընտրողներ, և այդ աշխատանքը կմնա, քանի որ նրանք հավաքում են ամենալավը։

Գեներատիվ երաժշտության զարգացումը հանգեցնելու է նրան, որ այն կհայտնվի յուրաքանչյուր հեռախոսում, որովհետև տալիս է ավելի այլ հնարավորություններ երաժշտության ուղղության եւ անհատականացման համար։ Այդ մեջ նույնպես կլինեն հեղինակային հավաքածուներ։ Մենք, օրինակ, կարող ենք փոխանակվել ինչ-որ գեներատիվների կացութի և հասկանալ, որ ձև եք տվել դուք ձեր Mubert-ին, և որ ձև ես տվել ես իմը։ Դա մոտավորապես այսօր նման է երգարաններին, միայն ավելի խոր մակարդակով։

Աльինա: Դուք ստանում եք, որ գեներատիվ երաժշտության ապագան՝ դա մարդու-ստեղծող և ալգորիթմի համադրություն է, որը ներմուծում է ինչ-որ հատկություներն առավել խորամուխ և ճի՛շտ ձևով։

Ալեքսեյ: Բացարձակապես։

Ալինա: Շատ լավ։ Վերջում՝ մեր երկու հարցերի արագ հարցում։ Երաժշտությունը օգնում է…

Ալեքսեյ: ապրել, շնչել։

Աльինա: Լավագույն երգը՝ դա այն,…

Ալեքսեյ: ինչը «կբերի»։

Աльինա: Լավ, շատ շնորհակալություն։

Մեր մանրամասն ձևաչափը թեմայի վերաբերյալ՝ ծրագրային մարկետինգի։

Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Ո՞րն եք դուք այդպիսի ընկերություն։
Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Not my job: «չէի կարող անել» խմբագրական գործում։
Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Ինչու աշխատանքի փորձը՝ դա չէ միշտ «ինչով եք աշխատել նախկինում»։
Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Սթամինա՝ որակը, առանց որի հնարավոր չէ։
Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Երբ ութ ժամ… բավականանում է։

Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Արքետիպեր՝ ինչու են պատմությունները աշխատում։
Ինչ է գեներատիվ երաժշտությունը Writer’s block: առևանգելը՝ բովանդակությունը՝ դա անարդար է։

P.S. Պրոֆիլում։ glphmedia – հղումներ մեր պոդկաստի բոլոր թողարկումներին։

Ընտանիք: habr.com

Գնել հուսալի հյուրընկալում DDoS պաշտպանությամբ, VPS VDS սերվերներով 🔥 Գնել հուսալի հյուրընկալում DDoS պաշտպանությամբ, VPS VDS սերվերներով | ProHoster