Թվում է, թե Հոմերն իր բանաստեղծություններով ինչ-որ հեռավոր, արխայիկ, դժվարընթեռնելի ու միամիտ բան է։ Բայց դա ճիշտ չէ: Մենք բոլորս տոգորված ենք Հոմերոսով, հին հունական մշակույթով, որից առաջացել է ողջ Եվրոպան. մեր լեզուն լցված է հին հունական գրականության բառերով և մեջբերումներով. վերցրեք, օրինակ, այնպիսի արտահայտություններ, ինչպիսիք են «հոմերական ծիծաղը», «աստվածների ճակատամարտը»: , «Աքիլլեսյան գարշապարը», «կռվախնձոր» և մեր հայրենի «Տրոյական ձին»։ Այս ամենը այսպես թե այնպես Հոմերոսից է: Իսկ հելլենիստական մշակույթի, հելլենների լեզվի ազդեցության մասին խոսելն ավելորդ է (հույները չգիտեին «Հունաստան» բառը և իրենց այդպես չէին անվանում. այս էթնոնիմը մեզ մոտ հռոմեացիներից է եկել): Դպրոց, ակադեմիա, գիմնազիա, փիլիսոփայություն, ֆիզիկա (մետաֆիզիկա) և մաթեմատիկա, տեխնոլոգիա... երգչախումբ, բեմ, կիթառ, միջնորդ - դուք չեք կարող ամեն ինչ թվարկել, այս ամենը հին հունարեն բառեր են: Չգիտեի՞ք։
...
Պնդվում է նաև, որ հույներն են առաջինը հորինել փող՝ հատված մետաղադրամների տեսքով... Այբուբենն ինչպես մենք գիտենք։ Առաջին փողը հատվել է արծաթի և ոսկու բնական համաձուլվածքից, որը նրանք անվանել են էլեկտրոն (բարև անցյալի էլեկտրոնային փողին): Այբուբենն ունի ձայնավորներ և այլն։ Գրելիս բառի բոլոր հնչյունները փոխանցելը, անկասկած, հունական գյուտ է, չնայած շատերը համարում են նախաձեռնող փյունիկեցիների նախնիները (սիմիտ ժողովուրդ, որն ապրում էր ժամանակակից Սիրիայի և Իսրայելի տարածքում), ովքեր ձայնավորներ չունեին: Հետաքրքիր է, որ լատինական այբուբենը ուղղակիորեն հունարենից է եկել, ինչպես սլավոնականը: Բայց Արևմտյան Եվրոպայի երկրների հետագա այբուբեններն արդեն լատիներենի ածանցյալներ են։ Այս առումով մեր կիրիլյան այբուբենը նույն տեղում է, ինչ լատինական այբուբենը... Իսկ որքա՞ն հունարեն կա գիտության ու գրականության մեջ։ Յամբիկ, տրոխե, մուսա, քնար, պոեզիա, տաղ, Պեգաս և Պառնաս: Հենց «բանաստեղծ», «պոեզիա» բառը, վերջապես, բոլորն այժմ ակնհայտ են, թե որտեղից են դրանք գալիս: Դուք չեք կարող թվարկել դրանք բոլորը: Բայց իմ տեքստի վերնագիրը տալիս է իմ «հայտնագործության» պաթոսը (հին հունարեն բառ): Եվ հետևաբար, ես կպահեմ իմ ձիերը և կանցնեմ, մասնավորապես, ես պնդում եմ, որ առաջին բաց աղբյուրը (այդպես էլ կավելացնեմ) git-ով հայտնվել է շատ անցյալում. Հին Հունաստանում (ավելի ճիշտ՝ հնագույն Հին Հունաստանում) և ամենահայտնի ներկայացուցիչը Այս իրադարձությունը հայտնի մեծ Հոմերոսն է:
Դե, ներածությունն ավարտված է, հիմա ամեն ինչ կարգով: Հրաժարում. վերը նշված հունարեն բառերի բնօրինակ իմաստները կտամ տեքստի վերջում գտնվող թեմաներին (դրանք տեղ-տեղ անսպասելի են) - սա նրանց համար է, ովքեր կարդում են այս տեքստը մինչև վերջ: Ուրեմն գնանք։
Հոմեր.
Մեծ Հոմերոսի բանաստեղծությունները սովորաբար թվագրվում են մ.թ.ա. 3-րդ դարի վերջին - XNUMX-րդ դարի սկզբին, թեև այդ տեքստերն ակնհայտորեն սկսել են ի հայտ գալ դրանցում նկարագրված իրադարձություններից անմիջապես հետո, այսինքն՝ ինչ-որ տեղ մ.թ.ա. XNUMX-րդ դարում: Այսինքն՝ մոտ XNUMX հազար տարեկան են։ Հոմերոսին ուղղակիորեն վերագրվում են «Իլիական» և «Ոդիսական», «Հոմերոսյան հիմները» և մի շարք այլ ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են «Մարգիտ» և «Բատրախոմիոմախիա» բանաստեղծությունները («Իլիականի» երգիծական ծաղրերգություն, որը բառացիորեն թարգմանվում է. որպես «Մկների և գորտերի պատերազմը» (Machia - կռիվ, հարված, սխալ - մուկ): Ըստ գիտնականների, միայն առաջին երկու ստեղծագործությունները պատկանում են Հոմերին, մնացածը, ինչպես շատ ուրիշներ, վերագրվում են նրան (ինչու ես կամենում եմ): ասեք ստորև), ըստ ուրիշների, միայն Իլիականն է պատկանում Հոմերոսին... ընդհանուր առմամբ, բանավեճը շարունակվում է, բայց մի բան անվիճելի է. Իլիոն քաղաքը, հետևաբար «Իլիական»)
Ինչպես գիտենք սա: 19-րդ դարի վերջում Ռուսաստանում հսկայական հարստություն վաստակած գերմանացի Հենրիխ Շլիմանը իրականացրեց իր վաղեմի մանկության երազանքը. նա գտավ և պեղեց Տրոյան ժամանակակից Թուրքիայի տարածքում՝ բառացիորեն խախտելով այդ ժամանակների և տեքստերի մասին բոլոր նախկին պատկերացումները։ այս թեման. Նախկինում ենթադրվում էր, որ տրոյական իրադարձությունները, որոնք սկսվել են Տրոյական արքայազն Փարիզի (Ալեքսանդր) հետ գեղեցիկ Հելենի թռիչքով դեպի Տրոյա, բոլորն առասպել են, քանի որ նույնիսկ հին հույների համար բանաստեղծություններում նկարագրված իրադարձությունները համարվում էին: լինել ծայրահեղ հնություն. Սակայն ոչ միայն Տրոյայի պատերը պեղվեցին և գտնվեցին այն ժամանակվա ամենահին ոսկյա զարդերը (դրանք հանրային տիրույթում են Տրետյակովյան պատկերասրահում), ավելի ուշ հայտնաբերվել են հին խեթական պետության՝ հարևան Տրոյայի կավե սալիկներ, որոնցում։ Գտնվել են հայտնի անուններ՝ Ագամեմնոն, Մենելաոս, Ալեքսանդր... Այսպիսով, գրական կերպարները դարձան պատմական, քանի որ այս տախտակները արտացոլում էին երբեմնի հզոր խեթական պետության դիվանագիտական և ֆիսկալ իրողությունները: Հետաքրքիրն այն է, որ ոչ բուն Տրովադայում, ոչ էլ Հելլադայում (զավեշտալի է, բայց այդ բառն այդ հեռավոր ժամանակներում էլ չկար) այն ժամանակ գրություն չկար։ Հենց սա էլ խթան հաղորդեց մեր թեմայի զարգացմանը, տարօրինակ կերպով։
Այսպիսով, Հոմեր. Հոմերոսը aed էր, այսինքն՝ իր երգերի թափառական երգիչ (aed - երգիչ)։ Թե որտեղ է նա ծնվել և ինչպես է մահացել, հստակ հայտնի չէ։ Այդ թվում այն պատճառով, որ Էգեյան ծովի երկու կողմերում գտնվող ոչ պակաս, քան յոթ քաղաքներ պայքարում էին Հոմերոսի հայրենիք կոչվելու իրավունքի, ինչպես նաև նրա մահվան վայրի համար հին ժամանակներում՝ Զմյուռնիա, Քիոս, Պիլոս, Սամոս, Աթենք և այլն։ Հոմերը իրականում ոչ թե հատուկ անուն է, այլ մականուն: Դա հին ժամանակներից նշանակում է «պատանդի» նման մի բան։ Ենթադրաբար, ծննդյան ժամանակ նրան տրված անունը եղել է Melesigen, որը նշանակում է ծնված Melesius-ից, բայց դա նույնպես հաստատ չէ։ Հին ժամանակներում Հոմերոսը հաճախ կոչվում էր այսպես՝ Բանաստեղծ (Պոետներ): Դա մեծատառով էր, որը նշված էր համապատասխան հոդվածով։ Եվ բոլորը գիտեին, թե ինչի մասին են խոսում։ Poetes - նշանակում է «ստեղծող» - մեր խոզաբուծության մեկ այլ հին հունարեն բառ է:
Ընդհանրապես ընդունված է, որ Հոմերոսը (հին ռուսերենով Օմիր) կույր էր և ծեր, բայց դրա մասին որևէ ապացույց չկա: Ինքը՝ Հոմերոսը, ոչ մի կերպ չի բնութագրել իրեն իր երգերում, ոչ էլ նկարագրվել է իր պայմանական ժամանակակիցների կողմից (օրինակ՝ բանաստեղծ Հեսիոդոսը)։ Շատ առումներով այս գաղափարը հիմնված է Աեդի նկարագրության վրա իր «Ոդիսականում». ծեր, կույր, ալեհեր երեցներն իրենց անկման տարիներին, ինչպես նաև այն ժամանակվա կույրերի համատարած հեռանալը դեպի թափառական երգիչներ, քանի որ կույր մարդը գործնականում չէր կարող աշխատել, իսկ թոշակի անցնելը դեռ անցյալում էր, հորինված չէր:
Ինչպես արդեն նշվեց, հույներն այդ օրերին գրավոր լեզու չունեին, և եթե ենթադրենք, որ Աեդերի մեծ մասը կույր կամ կույր էր (ակնոցները դեռ չեն հորինել), ապա նրանց դա պետք չէր, հետևաբար, Աեդը երգեց. նրա երգերը բացառապես հիշողությունից:
Դա նման բան էր թվում. Թափառող երեցը, մենակ կամ ուսանողի (ուղեցույցի) հետ տեղափոխվում էր մի քաղաքից մյուսը, որտեղ նրան ջերմորեն ընդունում էին տեղի բնակիչները՝ ավելի հաճախ ինքը՝ թագավորը (բասիլևս) կամ իրենց տներում հարուստ արիստոկրատ: Երեկոյան սովորական ընթրիքի կամ հատուկ միջոցառման ժամանակ՝ սիմպոզիումի (սիմպոզիում - խնջույք, խմելու, խնջույքի) ժամանակ Աեդը սկսեց երգել իր երգերը և դա անում էր մինչև ուշ գիշեր։ Նա երգում էր քառալար ֆորմինգոյի նվագակցությամբ (քնարի և ուշ ցիթարայի նախահայրը), երգում էր աստվածների և նրանց կյանքի, հերոսների և սխրագործությունների, հնագույն թագավորների և իրադարձությունների մասին, որոնք ուղղակիորեն ազդում էին ունկնդիրների վրա, քանի որ նրանք բոլորը, անշուշտ, իրենց համարում էին հենց այս երգերում հիշատակվածների անմիջական հետնորդները։ Իսկ այդպիսի երգերը շատ էին։ Ամբողջ «Իլիականը» և «Ոդիսականը» հասել են մեզ, բայց հայտնի է, որ միայն Տրոյայում տեղի ունեցած իրադարձությունների մասին կար մի ամբողջ էպիկական ցիկլուս (ցիկլը, մեր կարծիքով, հույները չունեին «գ» տառը, բայց մենք. ունեն բազմաթիվ հունարեն բառեր cyclops, cyclops, Cynics-ը եկել է լատինացված ձևով՝ ցիկլ, ցիկլոպ, ցինիկ) ավելի քան 12 բանաստեղծություններից: Դուք կարող եք զարմանալ, ընթերցող, բայց Իլիադայում չկա «Տրոյական ձիու» նկարագրությունը, բանաստեղծությունը որոշ չափով ավարտվում է Իլիոնի անկումից առաջ: Ձիու մասին տեղեկանում ենք «Ոդիսականից» և ցիկլային ցիկլի այլ բանաստեղծություններից, մասնավորապես Արկտինի «Իլիոնի մահը» պոեմից։ Այս ամենը շատ հետաքրքիր է, բայց դա թեմայի հետ կապ չունի և հեռացնում է թեմայից, այնպես որ ես դրա մասին միայն անցողիկ եմ խոսում:
Այո, մենք Իլիականն անվանում ենք բանաստեղծություն, բայց այն երգ էր (մինչ օրս նրա գլուխները շարունակում են երգեր կոչվել): Աեդը չէր կարդում, բայց երկարատև երգում էր ցլի երակների լարերի հնչյունների ներքո՝ որպես միջնորդ օգտագործելով հղկված ոսկորը՝ պլեկտրը (հնագույն ժամանակներից ևս մեկ բարև), և հմայված ունկնդիրները, իմանալով նկարագրված իրադարձությունների ուրվագիծը, ըմբոշխնեցին մանրամասները:
«Իլիականը» և «Ոդիսականը» շատ մեծ բանաստեղծություններ են: Համապատասխանաբար ավելի քան 15 հազար և ավելի քան 12 հազար տող։ Եվ այսպես, նրանք երգեցին շատ երեկոներ: Այն շատ նման էր ժամանակակից հեռուստաշոուներին։ Երեկոյան ունկնդիրները կրկին հավաքվում էին աեդի շուրջը և շունչը կտրած, տեղ-տեղ արցունքներով ու ծիծաղով լսում էին երեկ երգված պատմվածքների շարունակությունը։ Որքան երկար ու հետաքրքիր է սերիալը, այնքան մարդիկ ավելի երկար են կապված դրան: Այսպիսով, Աեդերը ապրում և սնվում էին իրենց ունկնդիրների հետ, մինչ նրանք լսում էին իրենց երկար երգերը:
Ամպեր հավաքող Զևս Քրոնիդը, տիրակալը բոլորի վրա, այրեց նրա ազդրերը,
Եվ հետո ամենահարուստները նստեցին խնջույքին ... և վայելեցին:
Աստվածային երգիչը երգում էր ձևավորման տակ, - Դեմոդոկ, հարգված բոլոր մարդկանց կողմից: «
Հոմեր. «Ոդիսական»
Այսպիսով, ժամանակն է անմիջապես անցնելու բուն կետին: Մենք ունենք Աեդերի արհեստը, հենց իրենք՝ Աեդերը, շատ երկար բանաստեղծություններ-երգեր և գրելու բացակայություն։ Ինչպե՞ս են այս բանաստեղծությունները մեզ հասել մ.թ.ա XNUMX-րդ դարից:
Բայց նախ ևս մեկ կարևոր մանրամասն. Մենք ասում ենք «բանաստեղծություններ», քանի որ դրանց տեքստը բանաստեղծական էր, բանաստեղծական (հատվածը մեկ այլ հին հունարեն բառ է, որը նշանակում է «համակարգ»):
Ըստ հնության պատմաբան, Ռուսաստանի գիտությունների ակադեմիայի ակադեմիկոս Իգոր Եվգենիևիչ Սուրիկովի. պոեզիան շատ ավելի լավ է հիշվում և փոխանցվում սերնդեսերունդ: «Փորձեք անգիր սովորել արձակը, հատկապես մեծ ստեղծագործությունը, և պոեզիան, որպեսզի ես կարողանամ անմիջապես վերարտադրել մի շարք բանաստեղծություններ, որոնք սովորել եմ դպրոցում», - ասաց նա մեզ: Եվ դա ճիշտ է։ Մեզանից յուրաքանչյուրը հիշում է պոեզիայի առնվազն մի քանի տող (և նույնիսկ պոեզիա), և քչերն են հիշում գոնե մի ամբողջ պարբերություն՝ վերցված արձակից։
Հին հույները հանգ չէին օգտագործում, թեև գիտեին: Պոեզիայի հիմքը ռիթմն էր, որում երկար և երկար վանկերի որոշակի փոփոխությունը ձևավորում էր բանաստեղծական մետրեր՝ iabm, trochee, dactyl, amphibrachium և այլն (սա ժամանակակից պոեզիայի բանաստեղծական մետրերի գրեթե ամբողջական ցանկն է)։ Հույներն ունեին այս չափերի հսկայական բազմազանություն: Նրանք գիտեին հանգը, բայց չէին օգտագործում: Բայց ռիթմիկ բազմազանությունը տալիս էին նաև ոճերի բազմազանությունը՝ տրոխա, սպոնդի, սափֆիական ոտանավոր, ալկայան տող և, իհարկե, հայտնի հեքսամետրը։ Իմ սիրելի մետրը յամբիկ եռաչափն է: (կատակ) Հաշվիչ նշանակում է չափել։ Եվս մեկ խոսք մեր հավաքածուին.
Հեքսամետրը բանաստեղծական մետր էր օրհներգերի (խիմնոս - աղոթք աստվածներին) և Հոմերոսի նման էպիկական բանաստեղծությունների համար։ Մենք կարող ենք երկար խոսել դրա մասին, ես միայն կասեմ, որ շատերը, և շատ ավելի ուշ, ներառյալ հռոմեացի բանաստեղծները, գրել են հեքսամետրով, օրինակ՝ Վիրգիլիոսը իր «Էնեիդայում»՝ «Ոդիսականի» ընդօրինակման պոեմը, որում. Գլխավոր հերոս Էնեասը փախչում է ավերված Տրոյայից իր նոր հայրենիք՝ Իտալիա:
«Նա գետեր է, և դա դառը դարձավ Պելիդի համար. հզոր սիրտ
Հերոսի փետուրներում, երկուսի միջև մազոտ, խռովվեցին մտքերը.
Կամ անմիջապես հեշտոցից սուր սուրը հանելով,
Նրան հանդիպողներին ցրե՛ք և սպանե՛ք տեր Ատրիդին.
Կամ դեպի խոնարհ վայրագություն՝ սանձելով տխուր հոգին…»:
Հոմեր. «Իլիական» (թարգմանիչ՝ Գնեդիչ)
Ինչպես կարծում եմ արդեն ասացի, Աեդներն իրենք սկսեցին փառաբանել Տրոյական պատերազմի իրադարձությունները դրա ավարտից գրեթե անմիջապես հետո։ Այսպիսով, «Ոդիսականում» վերնագրային հերոսը, լինելով տնից հեռու, իր թափառումների տասներորդ տարում, լսում է Աեդայի երգն իր մասին և սկսում լաց լինել՝ թաքցնելով իր արցունքները բոլորից իր թիկնոցի տակ:
Այսպիսով, պարզվում է, որ երգերը հայտնվել են XIII դարում, Հոմերը երգել է իր «Իլիականը» VIII դարում։ Նրա կանոնական տեքստը արձանագրվել է 200 տարի անց՝ մ.թ.ա. XNUMX-րդ դարում Աթենքում՝ բռնակալ Պեյսիստրատոսի օրոք։ Ինչպե՞ս են այս տեքստերը առաջացել և հասել մեզ: Եվ պատասխանը հետևյալն է. Յուրաքանչյուր հաջորդ ազդը փոփոխում էր նախորդ հեղինակների սկզբնական կոդը և հաճախակի պատառաքաղում էր ուրիշների երգերը և դա անում էր բնականաբար, քանի որ դա համարվում էր նորմ: Հեղինակային իրավունքը այն ժամանակներում ոչ միայն գոյություն չուներ, այլ շատ հաճախ և շատ ավելի ուշ, գրի գալուստով, գործում էր «հեղինակային իրավունքը հակառակը». կարծում էր, որ դա կապահովի իր աշխատանքի հաջողությունը։
Git-ն օգտագործում էին Aeds-ի ուսանողներն ու ունկնդիրները, որոնք հետագայում դարձան երգիչներ, ինչպես նաև Aed-ի մրցույթները, որոնք պարբերաբար անցկացվում էին և որտեղ նրանք կարող էին լսել միմյանց։ Այսպես, օրինակ, կարծիք կար, որ երբ Հոմերոսն ու Հեսիոդը հասան պոետների եզրափակիչ, և որ, ըստ բազմաթիվ դատավորների, տարօրինակ կերպով Հեսիոդոսը գրավեց առաջին տեղը։ (ինչու եմ այստեղ բաց թողնում)
Աեդի կողմից իր երգի յուրաքանչյուր կատարումը ոչ միայն կատարողական գործողություն էր, այլև ստեղծագործական. ամեն անգամ նա իր երգը հորինում էր այնպես, կարծես նորովի էր պատրաստի բլոկների և արտահայտությունների մի ամբողջ շարքից՝ բանաձևերից, որոշակի իմպրովիզացիայով և փոխառել, փայլեցնել և փոխել «ծածկագրի» կտորները ««թռիչքի վրա»: Միևնույն ժամանակ, քանի որ իրադարձություններն ու անձերը լավ ծանոթ էին ունկնդիրներին, նա դա արեց՝ հիմնվելով որոշակի «միջուկի» և, ոչ անկարևոր, հատուկ բանաստեղծական բարբառի վրա՝ ծրագրավորման լեզվի, ինչպես հիմա կասեինք։ Պարզապես պատկերացրեք, թե որքան նման է սա ժամանակակից կոդի. մուտքային փոփոխականներ, պայմանական բլոկներ և հանգույցներ, իրադարձություններ, բանաձևեր և այս ամենը հատուկ բարբառով, որը տարբերվում է խոսակցական լեզվից: Բարբառին հետևելը շատ խիստ էր և դարեր անց տարբեր բանաստեղծական ստեղծագործություններ գրվեցին իրենց հատուկ բարբառներով (հոնիական, էոլերեն, դորիական), անկախ նրանից, թե որտեղից էր հեղինակը։ Պարզապես հետևելով «կոդի» պահանջներին:
Այսպիսով, միմյանցից փոխառություններից ծնվեց կանոնական տեքստ։ Ակնհայտ է, որ Հոմերոսն ինքն է փոխառել, բայց ի տարբերություն մոռացության մեջ ընկածների (Լետան Հադեսի անդրաշխարհի գետերից մեկն է, որը սպառնում էր մոռացության), նա դա արեց փայլուն՝ շատերից մեկ երգ կազմելով, դարձնելով ամուր, պայծառ, երևակայական և ձևով և բովանդակությամբ անգերազանցելի տարբերակ: Հակառակ դեպքում նրա անունը նույնպես անհայտ մնաց և կփոխարինվեին այլ հեղինակներով։ Նրա «տեքստի» հանճարեղությունն էր, որը անգիր սովորել էր իրենից հետո երգիչների սերունդները (այն անկասկած վերանայված էր, բայց շատ ավելի քիչ չափով), որ ապահովեց նրա տեղը պատմության մեջ: Այս առումով Հոմերը դարձավ այնպիսի խուսափողական գագաթ, ստանդարտ, պատկերավոր ասած, երգերի ամբողջ էկոհամակարգի միաձույլ «միջուկը», որը, ըստ գիտնականների, նա հասավ իր գրավոր սրբադասմանը բնօրինակին ամենամոտ տարբերակով: Եվ սա կարծես ճիշտ է։ Զարմանալի է, թե որքան գեղեցիկ է նրա տեքստը: Իսկ թե ինչպես է դա ընկալվում պատրաստված ընթերցողի կողմից։ Իզուր չէ, որ Պուշկինն ու Տոլստոյը հիանում էին Հոմերով, իսկ ինչ վերաբերում է Տոլստոյին, Ալեքսանդր Մակեդոնացին ինքն իր ողջ կյանքի ընթացքում ոչ մի օր չբաժանվեց Իլիականի մագաղաթից, դա պարզապես պատմականորեն արձանագրված արարք էր:
Ես վերևում նշեցի Տրոյական ցիկլը, որը բաղկացած էր մի շարք ստեղծագործություններից, որոնք արտացոլում էին Տրոյական պատերազմի այս կամ այն դրվագը։ Մասամբ դրանք Հոմերոսի «Իլիականի» յուրօրինակ «պատառաքաղներն» էին, որոնք գրված էին հեքսամետրով և լրացնում էին «Իլիականում» չարտացոլված դրվագները։ Գրեթե բոլորը կամ ընդհանրապես մեզ չեն հասել, կամ միայն բեկորներով հասել։ Սա պատմության դատողությունն է՝ ըստ ամենայնի, նրանք շատ զիջում էին Հոմերոսին և այդքան էլ տարածված չէին բնակչության շրջանում։
Ամփոփեմ. Երգերի որոշակի խիստ լեզու, այն բանաձևերը, որոնցից դրանք ստեղծվել են, տարածման ազատությունը և, ամենակարևորը, նրանց բաց լինելը ուրիշների մշտական փոփոխություններին, սա այն է, ինչ մենք հիմա անվանում ենք բաց աղբյուր, առաջացել է մեր մշակույթի արշալույսին: Հեղինակային և միաժամանակ կոլեկտիվ ստեղծագործության ասպարեզում։ Դա փաստ է։ Ընդհանուր առմամբ, այն, ինչ մենք համարում ենք ծայրահեղ ժամանակակից, կարելի է գտնել դարերի ընթացքում: Իսկ այն, ինչ մենք համարում ենք նոր, գուցե նախկինում էլ եղել է։ Այս կապակցությամբ մենք հիշում ենք Աստվածաշնչից՝ Ժողովողի (վերագրված Սողոմոն թագավորին) խոսքերը.
«Մի բան կա, որի մասին ասում են. «Ահա, սա նոր է», բայց դա արդեն եղել է մեզնից առաջ եղած դարերում։ Նախկինի մասին հիշողություն չկա. և այն մասին, թե ինչ կլինի, չի լինի հիշողություն նրանց մասին, ովքեր կլինեն հետևից ... »:
վերջ մաս 1
Դպրոց (դպրոց) - ժամանց, ազատ ժամանակ:
Ակադեմիա - Աթենքի մոտ գտնվող պուրակ, Պլատոնի փիլիսոփայական դպրոցի վայր
Գիմնազիա (մարմնամարզություն՝ մերկ) - գիմնազիաները կոչվում էին մարզադահլիճներ՝ մարմինը մարզելու համար։ Դրանցում տղաները մերկ պարապել են։ Այստեղից էլ միարմատ բառերը՝ մարմնամարզություն, մարմնամարզիկ։
Փիլիսոփայությունը (ֆիլ - սիրել, Սոֆիա - իմաստություն) գիտությունների թագուհին է։
Ֆիզիկա (ֆիզիկա - բնություն) - նյութական աշխարհի, բնության ուսմունք
Մետաֆիզիկա - բառացիորեն «բնությունից դուրս»: Արիստոտելը չգիտեր, թե որտեղ դասակարգել աստվածայինը և ստեղծագործությունն անվանել է այսպես՝ «Ոչ բնություն»:
Մաթեմատիկա (մաթեմատիկա - դաս) - դասեր
Տեխնիկա (tehne - արհեստ) Հունաստանում - նկարիչներն ու քանդակագործները, ինչպես կավե կարասներ արտադրողները, տեխնիկներ էին, արհեստավորներ: Այստեղից էլ «արվեստագետի արհեստը».
Երգչախումբ - սկզբնապես պարում է: (այստեղից էլ խորեոգրաֆիան): Հետագայում, քանի որ պարերը հնչել են շատերի երգեցողությամբ, երգչախումբը բազմաձայն երգեցողություն է։
Բեմ (սկենա) - վրան արվեստագետներին հագցնելու համար: Կանգնել է ամֆիթատրոնի կենտրոնում։
Կիթառ - հին հունական «cithara» լարային երաժշտական գործիքից։
Source: www.habr.com