Semua desain modern - web, tipografi, produk, desain gerak -
menarik karena memadukan konsep klasik warna dan komposisi dengan memperhatikan kenyamanan pengguna.
Anda juga harus bisa menggambar ikon, mengetahui cara menampilkan tindakan atau menjelaskan fungsionalitas dalam gambar visual, dan terus memikirkan pengguna. Jika Anda menggambar logo atau membuat identitas, Anda harus menyampaikan filosofi, mood produk, emosi, sekaligus memperhitungkan bagaimana konsumen akan memandang produk tersebut, memikirkan bagaimana mereka akan menggunakannya.
Oleh karena itu, para desainer yang muncul di awal tahun XNUMX-an sangatlah berbeda. Sekarang perancangnya adalah prajurit universal. Seseorang yang bisa mendalami desain digital dan tipografi. Dapat melakukan web, aplikasi, dan animasi. Sergey Chirkov, seorang guru, memberi tahu kami lebih banyak tentang profesi ini dan pendiri studio CHYRKOV.
Apa saja jenis desainer yang ada dan apa pekerjaan mereka?
Seorang desainer UI menggambar elemen antarmuka dan terutama memperhatikan keindahan. Tugasnya adalah membuat proyek yang menyenangkan untuk digunakan.
Seorang desainer UX memastikan bahwa keindahan tidak mengorbankan kenyamanan dan fungsionalitas. Dia berpikir dengan nyaman dan mengarahkan pekerjaan desainer lain ke arah ini, jadi dia harus memahami bagaimana dan mengapa mereka membuat keputusan.
Seorang desainer produk adalah orang yang tidak hanya bisa menggambar dan mendesain, tetapi juga membangun seluruh logika pekerjaannya. Dia memahami dan mempelajari metrik, melihatnya, dia melihat apa yang bisa ditingkatkan. Misalnya, orang merasa kesulitan dalam menggunakan antarmuka, sehingga tujuan bisnis tidak tercapai. Berdasarkan metriknya, dia memahami apa yang perlu diubah dan di mana serta bagaimana mengulanginya. Artinya, ia memiliki pendekatan yang lebih komprehensif terhadap produknya.
Apa yang seharusnya bisa dilakukan oleh seorang desainer
Saya menerima pendidikan seni di New York, belajar melukis, menggambar, dan patung. Semuanya analog, tidak ada digital. Dan sekarang, ketika saya mengajar kursus mewarnai, saya berkata: "Beli saja guas dan mainkan, campur cat dengan tangan Anda." Menurut saya, tidak sepenuhnya benar jika seorang desainer bekerja hanya dengan mouse. Saya pikir dia harus bisa melakukan sesuatu dengan tangannya, membuat sketsa dengan tangannya, dan baru kemudian beralih ke digital. Ini sangat mengembangkan otak dan keterampilan motorik halus; melempar sesuatu lebih cepat dan mudah dibandingkan dengan mouse. Anda tidak terpaku pada teknologinya, Anda tidak memikirkan di mana harus mengklik.
Ketika saya mulai membuat desain web, belum ada Sketch atau Figma. Semuanya dilakukan di Photoshop, dan itu sangat buruk - PSD terpisah harus dibuat untuk setiap halaman, dan jika situs itu terdiri dari dua puluh halaman, hasilnya adalah dua puluh file PSD yang beratnya bisa mencapai satu gigabyte. Dan kemudian klien berkata: "Anda tahu, saya tidak suka warna ini," dan Anda harus mengubah warna di setiap PSD. Butuh banyak waktu, semuanya butuh waktu lama untuk dimuat, banyak lapisan - ini mimpi buruk. Kemudian sketsa itu muncul. Ini seperti berjalan sepanjang waktu dan kemudian membeli mobil. Sketsa sudah seperti ponsel, Anda tidak bisa membayangkan hidup tanpanya.
Tapi menurut saya Anda perlu mengetahui dasar-dasarnya. Photoshop, Illustrator, After Effects adalah suatu keharusan. Tahap selanjutnya adalah Sketch dan Figma - mengetahui satu hal saja sudah cukup. Tidak perlu mempelajari XD - ini adalah program yang sangat tidak populer. Dia dibebaskan setelah Sketch sebagai jawaban mereka. Awalnya mereka membuat artboard di Photoshop, tapi keadaannya semakin parah, kemudian mereka merilis program terpisah, tapi masih tidak berfungsi dengan baik, dan hanya sedikit orang yang menggunakannya.
Saya akan merekomendasikan program pembelajaran seperti PowerPoint dan Keynote. Dalam pekerjaan saya, saya harus membuat banyak presentasi untuk klien, pelanggan dan tim. Anda perlu mengetahui keterampilan dasar html, css, js untuk memahami bagaimana situs akan dibuat. Jika Anda hanya membuat cangkang, tanpa mengetahui cara kerjanya di dalamnya, Anda dapat menghasilkan sesuatu yang tidak akan pernah tercipta. Anda harus mengetahui konsep dasar frontend. Seringkali Anda perlu menyelesaikan sesuatu dengan cepat atau memperbaikinya sendiri - dan ini sudah menjadi salah satu persyaratan pasar.
Dan untuk meningkatkan dari segi UI/UX perlu observasi yang maksimal. Anda perlu membongkar setiap aplikasi yang Anda temui, mempelajarinya, menuliskannya, memperhatikan cara kerjanya, mengapa dilakukan seperti itu. Pertimbangkan semua kemungkinan nuansa - bagaimana pengguna akan menggunakannya, tangan kanan atau kiri. Tangan manakah yang akan dipilih - perempuan atau laki-laki? Dalam kondisi apa orang akan lebih sering menggunakan aplikasi ini? Artinya, mengembangkan pemikiran analitis.
Cara mencari pekerjaan
Portofolio sangat penting dalam bidang ini. Anda hanya bisa bekerja sebagai freelancer, cukup tunjukkan portofolio Anda, misalnya, “Lihat, saya membuat website untuk Coca-Cola” - dan semuanya langsung jelas, Anda bisa membawanya ke level yang serius. Selama kursus, kami membuat halaman arahan, dan siswa segera mempostingnya di Behance dan menunjukkannya ketika mereka sedang mencari pekerjaan.
Di awal, saat tidak ada proyek, yang paling keren adalah membuat konsep untuk website atau aplikasi. Ini adalah cara terbaik untuk membangun keterampilan dan portofolio Anda. Anda bisa melakukan berbagai hal kecil sebagai freelancer. Berbagai proyek terus-menerus dikeluarkan di bursa, Anda merespons, bernegosiasi dengan klien, dan mengimplementasikannya.
Saat wawancara untuk pekerjaan tetap, terkadang portofolio yang bagus tidak secara otomatis memberi Anda tempat di tim. Di sana mereka sudah membutuhkan sejumlah keterampilan khusus dari Anda. Seperti di tempat lain, mereka melihat soft skill dan hard skill Anda. Seringkali faktor pribadi menjadi penting di sini, apakah Anda dan tim cocok dengan suasana hati, karakter, visi, dan selera satu sama lain.
Jika seseorang telah memilih profesi ini dan dia menyukainya, maka dia harus memahami bahwa tidak semuanya berjalan lancar. Beberapa waktu harus berlalu, kita perlu mengisi kekurangannya, dan kemudian semuanya akan baik-baik saja. Seringkali orang menganggap kritik sebagai hal yang sangat pribadi - sebagai sesuatu yang bersifat pribadi, dan membela diri dengan ungkapan seperti "Saya seorang seniman, begitulah menurut saya", tetapi menerima kritik adalah keterampilan yang sangat penting yang sayangnya tidak dimiliki semua orang. Dalam kerja tim, Anda selalu disarankan untuk melakukan sesuatu. Mungkin ada rekan yang mengetahui lebih banyak dan memiliki pengalaman serupa. Lebih baik berkonsultasi dengannya dan mencatat.
Sangat sering, desainer membuat resume yang buta huruf. Mereka ingin menjadi desainer web, tetapi mereka mengirimkan portofolio berisi gambar dan potret. Buatlah setidaknya satu situs web, gambar, salin. Mereka mengirimi kami resume yang sangat berwarna, dan mereka menunjukkan kemajuan, misalnya, “Saya tahu 95% tentang Photoshop.” Tolong jelaskan kepada saya, dengan kriteria apa? Berapa 5% ini yang tidak kamu ketahui?
Saya rasa hal utama yang akan saya lihat adalah portofolio dan percakapan wawancara normal. Saya mengeliminasi setengah dari junior selama tugas ujian, karena banyak yang terlalu malas untuk melakukan sesuatu dan menginvestasikan waktu ini untuk masa depan mereka. Tetapi tugas tes diperlukan meskipun juniornya memiliki portofolio. Pengusaha tidak mengetahui berapa banyak orang yang mengerjakan proyek tersebut. Dia bisa membuat satu tombol di sana, dan yang lainnya ditemukan oleh orang lain di tim.
Anda dapat menonton untuk desainer dan berlangganan buletin untuk desainer baru.
Uang apa yang harus Anda harapkan?
Di Moskow, desainer magang mendapat penghasilan 20–40 ribu. Banyak orang bahkan melakukan magang secara gratis. Gaji yang memadai untuk seorang desainer pemula di Moskow adalah 60 hingga 80 ribu. Level rata-rata bisa mengandalkan 100 ribu, penandatangan dan direktur seni menerima dari 120 ribu.
Menurut kalkulator gaji My Circle, gaji rata-rata seorang desainer sedikit kurang dari .
Ketika berbicara tentang UI/UX, taruhannya meningkat. Junior mulai dari 60 ribu, menengah - dari 120, senior - dari 160 hingga 180. Dan direktur seni - ini adalah 200 ribu rubel ke atas.
Desainer grafis dianggap sebagai desainer dengan bayaran terendah. Mereka menerima 50 hingga 100 ribu.
Bagaimana karir Anda akan berkembang
Saat Anda masih junior, Anda selalu berada di bawah kendali desainer senior. Anda adalah asisten mereka. Sama seperti sebelumnya, asisten menyelesaikan latar belakang dan berbagai detail untuk artis utama, jadi di sini. Pada tahap pertama, Anda tidak diharuskan membuat solusi super kreatif. Ada lebih banyak pekerjaan manual yang terlibat. Hal ini memerlukan pengetahuan dasar tentang komposisi, Photoshop, ilustrator dan Figma/Sketsa, warna, pemahaman tentang volume, tren, apa yang diminati saat ini.
Ketika Anda naik ke level berikutnya, Anda akan dituntut untuk memiliki keterampilan lebih dalam berpikir, merancang, dan mencari ide. Yang membedakan senior dan junior adalah kemandiriannya. Transisi pertama ke tingkat yang lebih tinggi mungkin terjadi dalam waktu satu tahun. Untuk menjadi seorang lord, menurutku butuh waktu tiga tahun. Kemungkinan besar Anda tidak akan menjadi direktur seni sampai Anda telah bekerja setidaknya selama lima tahun.
Dalam pekerjaan saya (saya juga Direktur Kreatif di Intourist Thomas Cook), saya sangat terlibat dengan kantor di London. Direktur mereka tidak memiliki siapa pun yang berusia di bawah 40–50 tahun. Di Rusia, Anda bisa dengan mudah menjadi direktur seni sebelum berusia tiga puluh. Ketika saya meluncurkan studio saya, saya belum genap tiga puluh tahun. Di Barat, hal ini umumnya tidak realistis. Di sana, seseorang harus menaiki seluruh jenjang kariernya selama sepuluh tahun untuk menjadi seorang penandatangan dan hanya setelah lima belas tahun mencapai direktur seni.
Pasar di sana jauh lebih tua. Pasar periklanan sudah ada di sana pada awal abad ke-20, tetapi di negara kita baru muncul pada tahun 90an. Dan sekarang kami memiliki spesialis yang sangat muda.
Dan ini bukan soal usia biologis, tapi soal panjang dan pengalaman. Mereka sangat yakin bahwa seseorang tidak dapat menghasilkan penggaruk sebanyak lima kali dalam setahun. Dalam hal ini, kami lebih beruntung. Di Rusia, kaum muda memiliki lebih banyak peluang untuk menaiki tangga karier lebih cepat dibandingkan di luar negeri.
Bagaimana memilih antara cantik dan benar
Kami memiliki proyek menarik untuk menciptakan identitas klinik yang menangani penghapusan tato. Kami membayangkan gaya biker dengan tengkorak. Mereka mulai melakukan survei, menunjukkan pilihan, skema warna dan tidak menjangkau target audiens sama sekali. Ternyata orang menginginkan sesuatu yang sangat berbeda. Mereka tidak menginginkan warna gelap dan tengkorak, mereka menginginkan minimalis murni. Seniman tato bergerak menuju segmen premium. Bukan hanya studio basement di halaman belakang tempat orang-orang berdesakan dalam kondisi yang mengerikan. Mereka ingin seperti klinik, supaya semuanya bersih sempurna, semuanya putih. Ini tidak biasa bagi kami.
Konsep “indah” itu fleksibel. Bagi yang pertama, satu hal itu indah, bagi yang kedua, hal lain. Jika Anda pergi ke toko biasa, Anda melihat kemasannya - hampir semuanya norak dan cerah. Tetapi jika Anda mengambil produk khusus, produk tersebut akan lebih bijaksana, sangat rapi. Masalah ini sering muncul pada pelanggan. Mereka ingin melihat sesuatu sendiri, kami menawarkan solusi lain, yang dari sudut pandang profesional kami anggap lebih baik. Kita harus berdialog. Sangat penting untuk mengukur banyak momen yang secara intuitif tampaknya akan berhasil. Kami berpikir demikian karena kualitas profesional kami, tetapi bagi pengguna hal ini tampaknya tidak dapat diterima. Menguji dengan penonton langsung sangatlah penting.
Kami membuat produk untuk orang-orang, dan bukan untuk diri kami sendiri secara pribadi, jadi menurut saya menggunakan metrik sebagai dasar adalah hal yang tepat. Jika analisis menunjukkan kesimpulan yang bertentangan dengan gagasan Anda, maka Anda perlu menjadikannya sebagai dasar. Kita hidup di dunia yang sangat kompetitif, dengan banyaknya jumlah produk di pasar. Keputusan yang berisiko bisa saja gagal, dan ambisi kita tidak akan dibutuhkan oleh siapa pun. Namun, tentu saja, saya pasti akan menerapkan sesuatu yang bersifat pribadi, bahkan berfokus pada metrik. Hal ini memberi kita kesempatan untuk mengubah dunia menjadi lebih baik.
Sumber: www.habr.com