Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja

Á tíunda áratugnum, 90-bita Super Mario Bros. og Battle City - "Mario" og "skriðdrekar" - olli mikilli gleði. Aðeins nýlega setti ég þá í vafra til að finna fyrir nostalgíu. Núna eru spilarar auðvitað „spilltir“ með grafík og spilun (ég þar á meðal), en það er samt eitthvað eftir í þeim leikjum. Jafnvel þó þú hafir ekki náð höggum þessara ára, þá er bara það að bera saman myndefni stofnendanna við nútímalega mynd áhugaverð upplifun. Auðveld grein með myndum af því hvernig hlutirnir voru og urðu.

Framfarir í tækni hafa breytt leikjaiðnaðinum mikið undanfarna áratugi og dagar frumstæðrar grafíkar án smáatriða eru liðnir.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Einu sinni gátu ævintýraleikir komist af með einföldum texta og kyrrstæðum myndum.

Nútímaverkefni eru næstum eins góð og kvikmyndir hvað myndefni varðar, og bjóða upp á ríkar ljósmyndraunsæjar myndir. Þess vegna hafa klassískir leikir eins og Oregon Trail, Doom og Madden verið endurhannaðir verulega til að uppfylla kröfur notenda fyrir 2019.

Til að upplifa breytingarnar til fulls skulum við bera saman upprunalegu titla frægra sérleyfisfyrirtækja við nýjustu útfærslur þeirra eða nútímaleiki þar sem höfundar þeirra voru innblásnir af klassíkinni.

1. Wolfenstein 3D (1992) og Wolfenstein: Youngblood (2019)

Fyrir fólk á ákveðnum aldri var Castle Wolfenstein uppáhalds skotleikurinn að ofan. Höfundar þess innblástur kvikmynd um seinni heimsstyrjöldina "The Guns of Navarone" (byggt á bók eftir Alistair Maclean). Titillinn kom út árið 1981 á Apple II og olli mörgum framhaldsmyndum. Einkum Wolfenstein 3D (1992), sem varð fyrirmynd margra nútíma fyrstu persónu skotleikja.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Wolfenstein 3D (1992)

Grafíkin var gróf og teiknimyndaleg. En höfundurinn umsögn um IGN jafnvel árið 2012 talar hann ákaft um alls kyns smáhluti í leiknum. Til dæmis hvernig Blaskowicz lítur á þig frá botni skjásins með ströngu andliti. Og hvernig andlit kappans verður rautt þegar hann fær skemmdir.

Skotleikurinn Wolfenstein: Youngblood kom út sumarið 2019. B.J. Blaskowicz var stjarnan í 13 tölvuleikjum, allt frá völundarhúsum að ofan til hliðarskrollunar, snúningsbundinna leikja og FPS. En í Youngblood eru aðalpersónurnar tvíburadætur Blaskowitz sem eru að leita að föður sínum.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Wolfenstein: Youngblood (2019)

Næstum kvikmyndamyndin sýnir fullkomlega hversu mikið tölvugrafík hefur vaxið á þremur áratugum. Í stað flatra teiknimyndaóvina eru raunhæfar persónur sem eru sýndar í rauntíma.

2. Donkey Kong (1981) og Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)

Hinn frægi pípulagningamaður Mario kom fyrst fram í Donkey Kong árið 1981, en fékk aðeins nafn sitt í framhaldinu. Við the vegur, hann var upphaflega kallaður Jumpman.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Donkey Kong (1981)

Andstæðingur Mario, Donkey Kong, er ein langlífasta persóna leikjaheimsins. Hann kom fram í samnefndum leik sem illmenni sem kom í veg fyrir að Jumpman klifraði upp á efsta hæð völundarhúss stiga.

Donkey Kong er orðinn algjör heppni talisman. Hann kemur fram í miklum fjölda leikja fyrir margs konar vettvang: einhvers staðar sem aðalpersónan, einhvers staðar sem illmenni og einhvers staðar í aukahlutverkum.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars (2015)

Gefið út árið 2015, Mario vs. Donkey Kong: Tipping Stars vekur smá nostalgíu, jafnvel þó leikurinn líti nútímalega út. Heildar fagurfræði verkefnisins hefur ekki breyst mikið síðan á níunda áratugnum, en þökk sé þróun myndefnis hefur allt orðið andstæðara, bjartara og mun kraftmeira.

3. Oregon Trail (1971) og Oregon Trail (2011)

X-kynslóðin átti ekki marga titla til að spila á tölvum sínum snemma í skólanum. Og Oregon Trail var vissulega ein af mínum uppáhalds. Leikur birtist aftur árið 1971, þegar ungir kennarar frá Minneapolis ákváðu að segja nemendum sínum frá könnun á villta vestrinu. En fyrsta útgáfan sem flestir muna kom út árið 1985 á Apple II - hún sló í gegn.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Oregon Trail (1985)

Fræðslu- og afþreyingarverkefnið kenndi ungum leikmönnum um erfiðan raunveruleika lífsins fyrir brautryðjendur á 1970. öld, þar á meðal stöðuga hættu á að fá blóðnauða. Grafíkin var takmörkuð við sex liti, en það var samt mikil framför miðað við textaútgáfur leiksins á áttunda áratugnum.

Það er synd að það hafa ekki verið neinar nýjar Oregon Trail útgáfur í nokkur ár. Nýjasta 2011 útgáfan fyrir Nintendo Wii sýnir hvernig leikurinn hefur breyst í 40 ár, jafnvel þó að grafíkin hafi aldrei verið í forgangi fyrir kosningaréttinn.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Oregon Trail (2011)

Auk þess að færa sig úr sex litum í heila litatöflu fékk leikurinn aðra meiriháttar uppfærslu - stjórn með Wii stýringar. Spilarar geta notað stýringarnar sem svipur til að keyra kerruna og notað þá til að miða á dýr.

4. John Madden Football (1988) og Madden NFL 20 (2019)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
John Madden fótbolti (1988)

Madden NFL serían (til 1993 - John Madden Football) er orðin ein af stærstu íþróttaleikjasölum, eftir að hafa selst í meira en 130 milljónum eintaka. Hugmyndin að leiknum var hugsuð árið 1984, en John Madden, fyrrverandi leikmaður NFL, krafðist raunsæis og gæða, svo verkefnið kom út aðeins fjórum árum síðar.

Til viðbótar við áhersluna á raunhæfa spilun og stefnumótandi hugsun, gaf Madden persónulega rödd leikskýranda fyrir fyrstu útgáfur leiksins. Þrátt fyrir alla nýjungina virtist það gróft og hægt. Tölvur þá voru hræðilega veikar og virkuðu ekki vel við að færa 22 leikmenn yfir skjáinn.

En Madden NFL 20 (2019) lítur stundum út eins og þú sért að horfa á alvöru leik.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Madden NFL 20 (2019)

Madden sérleyfið er fundið upp á ný á hverju ári. Og þó að nýju útgáfurnar fái ekki stórkostlegar breytingar hvað varðar grafík, hefur EA fengið næg tækifæri til að skerpa á raunsæi þess sem er að gerast.

5. King's Quest (1983) og King's Quest: Epilogue (2015)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
King's Quest (1983)

Í kjölfar ævintýra konungsfjölskyldunnar í konungsríkinu Daventry samanstendur King's Quest serían af tíu leikjum sem hafa aukið orðspor þróunaraðila þess, Sierra. Í fyrsta leiknum árið 1983 stjórnaði leikmaðurinn unga riddaranum Sir Graham, sem var að leita að töfrum fjársjóðum til að verða nýr konungur.

Já, leikurinn leit út eins og handteiknuð teiknimynd og já, notandinn þurfti að slá inn skipanir eins og í venjulegu textaævintýri, en á sínum tíma leit verkefnið ótrúlega út. Staðreyndin er sú að King's Quest er fyrsti ævintýraleikurinn með teiknuðum persónum. Fyrir þetta notuðu leikir aðeins texta og fastar myndir.

Árið 2015 endurræsti forritarinn The Odd Gentlemen King's Quest kosningaréttinn, endurmyndaði grafíkina og sýndi upprunalegu leikjunum virðingu. Sex kaflar komu út á tveimur árum.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
King's Quest: Epilogue (2015)

Leikurinn lítur enn út fyrir að vera handteiknaður (spoiler: það er), en nú með flóknum tölvutengdum smáatriðum. Hönnuðir King's Quest náðu þessum áhrifum vegna þess að þeir handteiknuðu og lituðu myndirnar og skönnuðu þær síðan og unnu í tölvunni.

6. DOOM (1993) og DOOM (2016)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
DOOM (1993)

Árið 1993 voru tímamót í tölvuleikjaiðnaðinum. DOOM kom út og varð táknmynd fyrstu persónu skotleikja. Í leiknum reynir geimfari að halda af sér djöflainnrás.

Þetta er einn mikilvægasti leikur í sögu tölvuleikja. DOOM skapaði suð í kringum skyttur og hafði áhrif á þróun 3D grafík, sem skapaði eftirspurn eftir afkastameiri skjákortum. Grafík fyrsta DOOM árið 1993 var hreint augnkonfekt.

Og raunsæi DOOM 2016 sýnir hversu mikið myndefni hefur breyst á tveimur áratugum.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
DOOM (2016)

Gagnrýnendur nútímans taka ekki of mikla athygli á grafíkinni í þessum titli, og það segir mikið. Við erum bara vön næstum kvikmyndamyndum í leikjum og einbeitum okkur nú meira að spiluninni eða fróðleiknum.

7. World of Warcraft (2004) og World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)

World of Warcraft (2004) er af sumum talið vera ávanabindandi og umræður um leikinn hafa haldið áfram í mörg ár. Hún meira að segja samanborið með lyfjum.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
World of Warcraft (2004)

Ef þú ólst upp við að spila World of Warcraft ættirðu að setjast niður - hún gefin út árið 2004, sem þýðir að þessi leikur er nú þegar 15 ára gamall.

WoW stofnaði í raun MMORPG tegundina. Árið 2008 var verkefnið alls 11 milljónir notenda. Þegar hann kom út var leikurinn ljúffengur fyrir augun, þrátt fyrir tiltölulega litla upplausn og skort á raunhæfum skyggingum.

Í gegnum árin hafa verktaki aðeins gert nokkrar breytingar til að gera World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018) fallegri.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
World of Warcraft: Battle for Azeroth (2018)

Ólíkt flestum leikjum veitir World of Warcraft eina, samfellda upplifun á netinu með sjaldgæfum uppfærslum sem líkja má við að gera við flugvél í miðju flugi. Sjöundi stækkunarpakki sleppt árið 2018, síðan þá hefur grafík World of Warcraft alheimsins ekki breyst.

Það kemur á óvart, þrátt fyrir að grafíkin í greininni hafi færst langt á undan (td vatnið er orðið kraftmikið, flóran er gróskumiklar, skuggarnir mjúkir), gerir Blizzard aðeins skref-fyrir-skref breytingar, án þess að breyta mynd í heild.

8. The Sims (2000) og The Sims 4 (2014)

The Sims var upphaflega búið til sem sýndardúkkuhús.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
The Sims (2000)

Eftir eigin heimili útbrunninn, hönnuður Will Wright hugsaði um Sims sem herma fyrir íbúðarhverfi. Þessi leikur var ekki sá fyrsti í sinni tegund, þar sem SimCity, SimFarm og jafnvel SimLife voru þegar til.

Það er hins vegar orðið spennandi og óvenjuleg lausn að stjórna lífi fólks beint. Leikurinn er eftirlíking af sandkassa - þú getur hvorki unnið né tapað í honum. The Sims kom út árið 2000 og varð samstundis vinsælt.

Sims 4 (2014) er vissulega ólíkur upprunalega leiknum, en markmiðin og heildar fagurfræðin eru þau sömu.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
The Sims 4 (2014)

The Sims 4 kom út fyrir fimm árum, en leikurinn getur státa af margir stækkunarpakkar - meira en 20 viðbætur. Sjónrænt, leikurinn hefur ekki neinn byltingarkenndan karakter, frekar þróunarkenndan.

Árið 2000 hafði tölvugrafík þegar þroskast verulega, en á næstu áratugum tókst Sims að styrkja „teiknimyndaraunsæi“ sitt. Persónuhreyfingar eru orðnar eðlilegri, svipbrigði hafa orðið nákvæmari og allt á skjánum orðið stærra.

9. Punch-Out hans Mike Tyson!!! (1987) og EA Sports UFC 3 (2018)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Punch-Out hans Mike Tyson!!! (1987)

Punch-Out hans Mike Tyson!!! (síðar stytt í Punch-Out!!) kom út á NES árið 1987. Verkefnið var einföldun á spilakassaleiknum vegna þess að NES hafði ekki grafíkhæfileika til að lífga ítarlegri persónur. Sérstaklega var söguhetjan Little Mac viljandi gerð styttri til að mæta takmörkunum á grafík vélarinnar.

Hinn helgimyndaði Punch Out er ekki lengur í framleiðslu, en það er allt í lagi - hann fæddi heila tegund af bardagaíþróttaleikjum. EA Sports UFC 3 er eitt af verkefnunum sem hafa tekið upp þessa slatta.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
EA Sports UFC 3 (2018)

EA Sports UFC 3 (2018) er ekki með Mike Tyson, en hann er með raunsæja, nútímalega grafík sem eSports aðdáendur elska.

Þetta er bardagaleikur byggður á blönduðum bardagalistum. Það lítur kannski ekki út eins ljósraunsæi og Madden NFL 20. En þróunaraðilarnir eiga erfitt vegna þess að persónurnar taka upp stórt svæði á skjánum - allt þarf að líta frekar nákvæmt og raunsætt út eins og í alvöru íþróttum.

10. Galaxian (1979) og Galaga Revenge (2019)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Galaxian (1979)

Galaxian kom út árið 1979. Sumir telja hana vera arftaka Space Invaders frá 1978. Galaxian var innblástur fyrir marga skjóta leiki þar sem geimskip stefndi einu saman gegn endalausum bylgjum geimvera. Það var líka einn af fyrstu spilakassaleikjunum til að nota lit.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Galaga hefnd (2019)

Galaxian fæddi margar framhaldsmyndir og klónar, og gaf tilefni til heilrar tegundar. Hversu miklu svalari er grafíkin orðin? Sjáðu titilinn Galaga Revenge (2019), sleppt fyrir iOS og Android. Endurbæturnar virðast kannski ekki alveg eins áhrifamiklar miðað við aðra nútíma snjallsímaleiki. Björt, lifandi grafíkin með áhugaverðum óvinahreyfingum er varla neitt til að æsa sig yfir í dag, en hún er þúsundum ljósára á undan forverum sínum á áttunda áratugnum.

11. Breakout (1976) og Cyberpong VR (2016)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Breakout (1976)

Breakout birtist árið 1976 í spilasölum og tveimur árum síðar var hann fluttur til Atari 2600. Í kjölfarið var hann endalaust uppfærður, endurgerður, klónaður og endurútgefinn. Hún varð frábær endurfæðing Pong (1972).

Breakout er mjög einfalt verkefni hvað varðar grafík, með einföldu myndefni og handfylli af litum notaðir. Við the vegur, leikurinn þróað Steve Wozniak, stofnandi Apple.

Í dag eru hundruðir Breakout afbrigði - á tölvu, leikjatölvum og símum. Flest þeirra miða að því að heilla notandann með grafík sinni. Sennilega er besta dæmið sem endurspeglar þróun myndarinnar Cyberpong VR (2016), þróað fyrir HTC Vive.

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Cyberpong VR (2016)

Aðeins meira

Við þýðingu efnisins minntist ég á fleiri viðeigandi og þekkt dæmi sem höfundur missti af einhverjum ástæðum. Hér eru nokkrar þeirra:

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Tomb Raider (1996) og Shadow of the Tomb Raider (2018)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Resident Evil (1996) og Resident Evil 2 (endurgerð) (2019)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
The Need for Speed ​​​​(1994) og Need for Speed ​​​​Heat (2019)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Metal Gear (1987) og Metal Gear Solid V: The Phantom Pain (2015)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Super Mario Bros. (1985) og Super Mario Odyssey (2017)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Grand Theft Auto (1997) og Grand Theft Auto V (2015)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
FIFA International Soccer (1993) og FIFA 20 (2019)

Fyrir og eftir: Sjónræn þróun frægra tölvuleikja
Call of Duty (2003) og Call of Duty: Modern Warfare (2019)

Heimild: www.habr.com

Bæta við athugasemd