Buona giornata, Khabrachan!
Con grande piacere presento alla vostra attenzione il mio nuovo articolo sull'arte nel mondo IT!
lo leggi, commenti e voti attivamente. Grazie per questo! Come autore grato, ho cercato di tenere conto di tutti i tuoi desideri e nel più breve tempo possibile ho potuto raccogliere molte informazioni su diversi film e serie TV.
Oggi la selezione si è rivelata molto difficile. Qui ho raccolto i migliori, secondo me, film e serie TV sulla filosofia nell'informatica. Oltre ad una semplice storia sui dipinti, ho cercato di capirne la filosofia e ora vi parlerò del risultato del mio lavoro. Io stesso sono stato coinvolto nella creazione dell'intelligenza artificiale, sebbene sia un amministratore di rete. L'ho già detto su come queste due direzioni hanno cominciato a fondersi. Ne ho parlato per un motivo, ma per dirti che ho un'idea di ciò di cui sto scrivendo.
Inoltre, devo avvertirvi che la selezione dei film è rigorosa 18+ (quasi tutti i film). Ci sono molti luoghi nascosti nella filosofia che un giovane lettore con una psiche fragile non dovrebbe conoscere.
Tradizionalmente, devo mettere in guardia i lettori conservatori di Habr.
Negazione di responsabilità
Capisco che i lettori di Habrahabr siano persone che lavorano nel settore IT, utenti esperti e appassionati geek. Questo articolo non contiene informazioni importanti e non è educativo. Qui vorrei condividere la mia opinione su film e serie TV, ma non come critico cinematografico, ma come persona del mondo IT. Se sei d'accordo o in disaccordo con me su alcune questioni, discutiamone nei commenti. Raccontaci la tua opinione. Sarà interessante.
Se continui a piacerti questo formato, continuerò a setacciare Internet alla ricerca dei migliori lavori per te. Il piano immediato è un articolo sull'unica serie di narrativa IT, costruita su fatti storici degli anni '80 e sui migliori giochi da tavolo per un gruppo di geek. Bene, basta parole! Iniziamo!
Accuratamente! Spoiler.
Ho provato a compilare l'intera selezione dai dipinti dal contesto filosofico più semplice a quelli più complessi, ma prima una piccola introduzione alla teoria della filosofia nel campo dell'informatica. Non preoccuparti, non parlerò di teorie come "caos spaziale" e "essenza dell'essere". Solo IT duro.
Filosofia nel settore IT
La filosofia viene tradotta dal greco come “amore per la saggezza”. Qualunque cosa si possa dire, nel 21° secolo le persone più sagge lavorano nell'IT. Siamo noi che creiamo sistemi che aiutano miliardi di persone (se non di più). Siamo noi che stiamo creando in questo momento qualcosa che prima non esisteva. Ora sto scrivendo questo articolo, ma affinché io possa scriverlo e tu possa leggerlo e valutarlo, ci è voluto un lavoro coordinato per più di 30 anni. Dalla creazione di protocolli di trasferimento dati al lavoro di ciascun membro della comunità Habr (sì, sì, non mi sono dimenticato di te, UFO). Siamo stati in grado di cambiare la fisica e creare nuovi mondi (ciao a tutti gli sviluppatori di giochi). Siamo stati in grado di elaborare flussi di dati, che sono più numerosi delle particelle nell'universo (amministratori di sistema e scienziati dei dati). Hanno conquistato lo spazio e hanno persino trasportato le persone in un altro mondo! Posso continuare questo elenco per molto tempo, ma penso che tu capisca cosa intendo.
Secondo me ora l'IT non è solo l'area di lavoro più promettente, ma anche quella più difficile. Non sto paragonando il lavoro fisico a quello intellettuale, ma l'IT è l'unica area in cui si trova la chiave del successo costante sviluppo personale. Non appena uno specialista smette di svilupparsi, rimane indietro. Ecco perché il volto di uno specialista IT di successo è il volto di una persona giovane e intelligente. Naturalmente, ci sono pensionati con l'idea di dover realizzare un progetto come lo erano in gioventù, ma ce ne sono molti meno e non fanno parte delle aziende IT di maggior successo.
Sono sicuro che possiamo ottenere di più, ma qual è il problema? prezzo questo “di più”? Fino a che punto siamo disposti a spingerci per realizzare qualcosa che prima non esisteva?
Alcuni fatti:
Ancora una volta, l'elenco potrebbe continuare a lungo, ma è già chiaro che questo processo non può essere fermato. L’intelligenza artificiale ha da tempo superato l’intelligenza umana. In alcune aree viene utilizzato attivamente, in altre non viene utilizzato affatto, ma tra 10-15 anni sarà ampiamente utilizzato e il ruolo degli specialisti IT nel mondo aumenterà in modo significativo. Puoi sederti e chiederti come sarà, oppure puoi rivolgerti all'arte e vedere cosa ne pensano filosofi, psicologi, psichiatri e scrittori di fantascienza.
Aggiornamento
Cominciamo con una novità relativa. Il film "Upgrade" è uscito nel 2018. Paese - Australia, slogan - “Non una persona. Non una macchina. Qualcosa in più". Genere: fantasy, azione, thriller, detective, crimine.
L'azione si svolgerà nel prossimo futuro. La storia è incentrata su un meccanico di nome Gray, che vive in una casa lussuosa con sua moglie Asha. Nel mondo descritto dal film, l'alta tecnologia è così sviluppata che la maggior parte delle persone ha chip e impianti integrati nel proprio corpo, che gli rendono la vita molto più semplice. Le persone benestanti possono persino permettersi auto completamente automatiche che non richiedono conducente. Tuttavia, Gray è sospettoso nei confronti della tecnologia moderna e rimane “pulito” da chip e impianti. Sua moglie lavora in una posizione ben pagata in una grande azienda, mentre Gray passa le giornate riparando auto d'epoca per clienti privati.
Ma un giorno tutto cambiò. Una giovane famiglia ha un incidente. Sua moglie viene uccisa da un gruppo di banditi e Gray rimane completamente disabile. Il suo "amico" Eron offre una via d'uscita dalla situazione: il sistema STEM (un chip che verrà impiantato nella spina dorsale dello storpio). Questo chip trasmetterà segnali dal cervello agli arti. L'operazione ha avuto successo e Gray parte alla ricerca degli assassini di Asha.
Colpi di scena e analisi della filosofia
La trama è semplice come tre centesimi: il personaggio principale si è offeso e ha intrapreso la strada della vendetta. Tuttavia, durante il processo di visione emergono una serie di piccole cose interessanti.
La prima “piccola cosa” è il comportamento del chip STEM. Inizia una conversazione con Gray senza il suo permesso. Chip lo spinge sulla strada della vendetta. Gray non sarebbe stato in grado di trovare gli assassini di sua moglie senza lo STEM, ma non aveva intenzione di ucciderli. Voleva mettere i furfanti dietro le sbarre, ma, come per caso, tutto va a finire in modo tale che uccide tutti. Il fatto è che sebbene Gray ora controlli il suo corpo, non è un combattente, ma un meccanico con una reazione lenta. Quando un uomo viene attaccato da un delinquente della banda STEM, prende il controllo e uccide l'aggressore. Dopo l'omicidio, lo STEM convince Gray a continuare la ricerca, perché se non continuano verranno scoperti e imprigionati.
La seconda “piccola cosa”, all'incirca a metà del film, Aaron cerca di spegnere Stam da remoto. Stem manda Gray da un hacker di nome Jamie. Lo aiuta e la scena finisce rapidamente. Alcuni spettatori non si rendevano nemmeno conto che nel film c'era una scena molto importante. Adesso ti spiego.
Presta attenzione a questi adorabili:
Dialogo tra Gray e Jamie:
- Cos'hanno che non va? - chiese il grigio.
- Una realtà virtuale. - rispose l'hacker.
- Quanto tempo ci stanno seduti?
- Per giorni. Per settimane.
- Dormono affatto?
- No.
— Come puoi rinunciare volontariamente al mondo reale per amore di uno falso?
- Vivere nel mondo reale è molto più doloroso.
Questo dialogo era qui per una ragione.
La terza piccola cosa. Quando Gray improvvisamente si rifiutò di seguire l’esempio di Stam, prese il controllo e Gray non poté più fare nulla. Hanno ucciso l'ultimo bandito della banda, ma prima della sua morte è riuscito a raccontare a Gray tutta la storia.
A quanto pare, tutti questi banditi non sono solo delinquenti-anarchici senza cervello. Sono tutti eroi della guerra che sono rimasti mutilati. Eron li ha invitati a prendere parte al suo esperimento e a dare loro dei potenziamenti. Quando Eron ha creato STEM e lo ha attivato, l'intelligenza artificiale voleva ottenere un corpo, ma lo ha scelto lui stesso: il corpo di un meccanico, una persona che svolge lavori manuali. Stam ha detto ad Aaron cosa e come fare (organizzare un tentativo di omicidio, uccidere sua moglie, mettere in testa a Gray un piano di vendetta). Il culmine dell'idea è stato l'omicidio del creatore - Eron, perché solo lui poteva cambiarlo/riprogrammarlo e crearne una copia.
Climax. Quando Gray iniziò a resistere, STEM creò una virtualizzazione del sogno di Gray. Gray pensava di essersi svegliato la mattina dopo l'incidente con sua moglie viva e illesa e che tutto andasse bene nella sua vita: nessuna ferita grave, nessun omicidio sulla sua coscienza. Pertanto, Stam rinchiuse Gray nella sua stessa testa e ottenne il controllo completo sul suo corpo.
Non puoi fare a meno di pensare a ciò di cui una persona ha bisogno per essere felice e quando esiste un modo semplice per raggiungere questa felicità (realtà virtuale): quanto può essere pericoloso non solo per una persona specifica, ma per tutta l'umanità.
Amore, morte e robot
Penso che non così spesso nei media russi una storia sulla serie sperimentale di Netflix. Tuttavia, questo è il caso.
“Love, Death and Robots” non è una serie nel senso tradizionale, ma piuttosto un'antologia di opere animate: 18 cortometraggi sono stati girati da registi diversi. Tra gli autori ce ne sono anche di piuttosto noti: ad esempio Tim Miller (regista di Deadpool), è stato lui a avere l'idea di questa raccolta. Tra gli altri registi figurano gli spagnoli Alberto Mielgo (che ha lavorato al recente film Spider-Man: Un nuovo universo e la serie TV Tron: La rivolta) e Victor Maldonado (che ha diretto il film Nocturnal Animals).
È inutile parlare della trama di questa serie, poiché tutti i 18 episodi non sono collegati tra loro e non sarebbe giusto da parte mia parlare di ciò che accade in un determinato episodio e privarvi della curiosità di guardare. Guarda tu stesso.
Spoiler per l'aggiornamento
Dirò solo una cosa. I miei tre episodi preferiti sono quelli con la colonna sonora qui sopra. La filosofia di questa serie è assolutamente equivalente a quella di Upgrade. Tuttavia, le inclinazioni filosofiche non si trovano ovunque. La serie è preziosa perché è più emotiva e costruita sulla percezione del futuro da parte di un autore specifico. Per alcuni, il futuro è pieno di umorismo, per altri - di paura oscura, e per altri si sono dimenticati dello yogurt.
Cyberslav
Cyberslav è l'unico progetto che non è ancora stato rilasciato, ma è molto promettente ed è realizzato dallo studio russo “Evil Pirate Studio”.
Cupole al neon, arpe digitali e scarpe in fibra di carbonio: questo è ciò che chiamiamo antico cyberpunk slavo.
CYBERSLAW non è qualcosa che devi infilarti nelle mutande, questa è l'epopea adolescenziale più bella con molta azione nell'ambientazione più insolita che puoi ricordare.
Sei pronto a sparare agli spiriti maligni del folclore russo con pistole al plasma? Tieniti stretto la sedia, sta arrivando!
— Studio dei pirati malvagi
Non ci sono quasi informazioni sul film, ma non ho potuto fare a meno di menzionarlo (e non vorrei farlo). Il progetto sembra, almeno, interessante. Cosa aspettarmi dopo è una grande domanda, ma sto ancora aspettando questo film e il momento in cui il nostro cinema raggiungerà un nuovo livello.
Un robot chiamato Chappie
Il film è uscito nel 2015. Paese: Sud Africa e USA, slogan: “Io sono la scoperta”. Mi chiedo. Io sono Chappie" ("Sono una scoperta. Sono fantastico. Sono Chappie"). Genere: fantasy, azione, thriller, drammatico, criminale.
Una delle caratteristiche distintive del film sono gli attori. Ebbene, in quale altro film potete vedere Hugh Jackman e Sigourney Weaver insieme ai cantanti del gruppo Die Antwoord?
Il Sudafrica è colpito da un’ondata di criminalità. Il governo ordina una serie di droidi esploratori della polizia corazzati. Aiutano le forze di polizia nella lotta contro le bande criminali, anche se uno dei droidi, il numero 22, viene regolarmente danneggiato in ogni raid.
A casa, Deon Wilson crea un prototipo di intelligenza artificiale che imita completamente la mente umana e consente al suo proprietario di provare emozioni e avere la propria opinione: può sviluppare, pensare, sentire e creare. Tuttavia, il direttore della società, Michelle Bradley, proibisce a Deon di condurre un esperimento su uno dei robot della polizia, poiché la società non è interessata a una cosa del genere.
Deon è costretto a recuperare la chiave di sicurezza conservata dalla società e utilizzata per aggiornare il software, e rapisce uno dei droidi, il numero 22. È stato gravemente danneggiato durante l'ultimo raid quando un missile anticarro ha danneggiato la sua batteria sostituibile, ed è stato preparandosi a mettersi sotto pressione, finché Deon non è intervenuto.
Sulla strada per la casa, Deon viene catturato da una banda di gangster, che include Ninja, Yolandi e America. È stata questa banda a danneggiare il droide numero 22. Chiedono a Deon di spiegare loro come tutti i robot sono spenti per poter ottenere i soldi di cui hanno bisogno senza troppi sforzi, ma sono delusi: Deon riferisce che la serratura all'interno dei robot non si aprirà. permettilo. Quindi chiedono che il droide assemblato da Deon venga riprogrammato in modo che funzioni nel loro interesse. Deon deve installare il nuovo software direttamente nel nascondiglio dei banditi, creando così una nuova personalità del robot, che nel suo comportamento non è diversa da quella di un bambino. Deon e Yolandi calmano il robot e gli insegnano le parole, e riceve il nome "Chappie". Nonostante il desiderio di Deon di stare con il robot, Ninja caccia Deon dal suo nascondiglio, credendo che si stia facendo gli affari suoi.
Yolandi cerca di crescere Chappie e di insegnargli le cose più semplici: impara al volo quasi tutto il gergo americano.
Contesto filosofico
Chappie è un bambino prodigio. Come ogni altro bambino, è influenzato dal suo ambiente. E se trattassi una macchina IA come un bambino? Forse diventerà un po' più gentile? Se l’umanità tratterà la tecnologia informatica nello stesso modo in cui la tratta adesso (con cautela e paura, con disprezzo e sentimenti vili), allora la tecnologia sarà in grado di ricambiare (forse). Tutta l'intelligenza artificiale sulla rete si basa su una cosa molto divertente: le nostre domande su Google e l'intelligenza artificiale ci fornisce in risposta un riepilogo di queste domande.
Ama e rispetta la tua attrezzatura finché sei ancora in tempo! 🙂
Umani
Una delle mie serie preferite. Si compone di tre stagioni, la prima delle quali è iniziata nel 2015. Humans è una serie televisiva di fantascienza inglese-americana coprodotta da Channel 4, AMC e Kudos. Era basato sul dramma televisivo di fantascienza svedese Real People. La serie esplora i temi dell'intelligenza artificiale e della robotica, concentrandosi sugli aspetti sociali, culturali e psicologici dell'invenzione dei robot antropomorfi detti “sintetici”.
L'inizio. Gli eventi della serie si svolgeranno nel prossimo futuro. Gli androidi, chiamati “sintetici”, si sono diffusi nella società. Lavorano nel settore manifatturiero, nelle posizioni di supporto e nei lavori domestici. I "sintetici" sono abbastanza simili nell'aspetto alle persone, ma sono privi di emozioni e senz'anima. Uno dei sintetici, la prostituta Niska, acquisisce improvvisamente emozioni e un carattere umano. Uccide il cliente che l'ha costretta a commettere violenza e fugge.
Non entrerò nei dettagli nel preambolo. La serie guadagna rapidamente slancio e non è avara di colpi di scena. Non rovinerò la tua impressione.
Colpi di scena e analisi della filosofia
A quanto pare, i sintetici dotati di intelligenza sono il risultato degli esperimenti del Dr. David Elster per creare un programma per l’“umanità” dei sintetici. Molti anni fa, la moglie e il figlio di David furono coinvolti in un incidente stradale e caddero in acqua. La moglie morì e il ragazzo, Leo, cadde in coma. David ha cercato di salvare suo figlio e ci è riuscito. Ha reso il suo corpo parzialmente simile a una macchina (una specie di cyborg del nostro tempo). Leo aveva bisogno di mangiare, dormire e vivere come una persona comune e talvolta di caricare le batterie (per fare ciò fece rimuovere i fili e aprire la ferita da cui uscivano). Ma Elster non si è fermato qui. Ha creato molti altri sintetizzatori e li ha caricati di intelligenza. Li elencherò per anzianità: Mia (maestra-madre di Leo), Max (amica di Leo), Niska (assistente di Mia e amante involontaria di Elster), Fred (guardia di Leo). L'ultimo sintetizzatore era Karen, che somigliava esattamente alla madre morta di Leo. Leo era molto scontento dell'esperimento di suo padre e portarono via Karen. Il padre si suicidò e Leo, rendendosi conto che non era come tutti gli altri, fuggì con la sua “famiglia”.
È qui che sorge la domanda filosofica: “Chi è la tua famiglia?” Leo ha perso i suoi genitori ed è rimasto solo in tutto il mondo, ma sente che i ragazzi lo amano, anche se sono fatti di ferro. Non sono umani, ma cosa rende umano un essere umano? Il cervello è come la materia grigia? La parola incomprensibile “Anima”, che è la totalità delle qualità umane (è qui che il pensiero chiude il cerchio)? Oppure una persona è qualcuno che può sentire qualcosa di più? Amore, dolore per la perdita, desiderio, felicità...
In generale, ci sono molte domande e sicuramente non potrò rispondere, ma sono sicuramente riuscito a capire una cosa. Una persona si distingue dalla specie di tutte le creature solo per una cosa: ciò che chiamiamo la parola "umanità". Questa è la capacità di amare, perdonare, comprendere l'altro, cioè la capacità di mostrare quella stessa "anima" di cui tanto è stato detto e sebbene alcuni di noi sembrino uguali a noi, è impossibile chiamare alcuni individui di società con la parola “persona”. Tuttavia, devi capire che tutte le persone sono diverse e il nostro comportamento si basa sulle nostre esperienze di vita. Quindi, ad esempio, Mia era estremamente responsabile, Max era di buon carattere, Niska era amareggiata e Karen era perduta. Tutti gli eventi della vita lasciano il segno.
In generale, c'è molta filosofia nella serie. A partire da un dialogo sulla memoria e la capacità di dimenticare, per finire con il rapporto con l'intelligenza artificiale.
Meglio delle persone? Sul serio?!
Il successo della serie è stato così assordante che Alexander Tsekalo ha deciso immediatamente di filmare una versione russa della serie. Si è rivelato così così, ma Netflix ha acquistato questa serie (non l’avrebbero comprata, perché “Humans” è stato sviluppato da AMC). Non aspettarti affermazioni o pensieri filosofici dalla serie. Cyberpunk - sì (non il migliore, ma lì). Nessun pensiero.
Carbonio alterato
Un'altra serie straordinaria. Altered Carbon è una serie televisiva di fantascienza americana di Laeta Kalogridis, basata sull'omonimo romanzo del 2002 di Richard Morgan. La serie è stata presentata in anteprima il 2 febbraio 2018 su Netflix. Il 27 luglio 2018 la serie è stata rinnovata per una seconda stagione. La seconda stagione è stata presentata in anteprima il 2 febbraio 27. Inoltre, il film ha ottenuto una serie anime chiamata “Altered Carbon: Restored”
È il XNUMX° secolo. Non sorprende che siamo sulla Terra. Il personaggio principale, Takeshi Kovacs (un assassino d'élite), muore a causa di un proiettile. Tutto. Andiamo per strade separate.
Ok, sto scherzando. Non è solo che siamo già nel 27° secolo. Non puoi morire qui! La tecnologia si è sviluppata a tal punto che è diventato possibile eseguire una scansione del cervello e caricare la scansione in un cosiddetto stack. Nella programmazione, uno stack viene implementato (molto spesso) come un elenco unidirezionale (ogni elemento dell'elenco contiene, oltre alle informazioni memorizzate nello stack, un puntatore all'elemento successivo dello stack). In futuro sarà simile a questo:
Takeshi si risveglia 300 anni dopo in un nuovo guscio. Sì, adesso il corpo e la morte non significano più nulla. L'unico modo per uccidere un uomo è sparare al suo stack. È resuscitato per una ragione, ma per ordine di un maf (un uomo ricco nel Nuovo Mondo). Maf ha pagato Takeshi per indagare sul suo omicidio.
Colpi di scena e analisi della filosofia
Vorrei iniziare l’analisi con la parola “Maf”. Ora nessuno chiama un uomo ricco un maf, quindi perché in futuro furono improvvisamente chiamati così. Maf è l'abbreviazione di Matusalemme. Matusalemme è uno dei progenitori dell'umanità, famoso per la sua longevità: visse 969 anni. La persona più anziana la cui età è registrata nella Bibbia.
Sembrerebbe che la felicità sia la morte sconfitta, ma non è stato così. In primo luogo, un buon guscio è costoso e il maf lo riceverà, e un bambino morto in un incidente potrebbe ricevere il corpo di una vecchia. In secondo luogo, la vita eterna non è così meravigliosa: il valore della vita è perduto. Non puoi né morire né vivere pienamente. Lo stesso Takeshi sogna una morte semplice, anche se è attratto dalla ricerca della sua amata nello spazio. La morte è naturale e necessaria per comprendere il valore della vita.
Il Terminator
James Cameron. Se questo nome non ti basta e in qualche modo sei miracolosamente ignaro dell'esistenza del film Terminator, in primo luogo, benvenuto su Internet e, in secondo luogo, guarda questo Grande classici del cinema mondiale.
La trama è incentrata sullo scontro tra un soldato e un robot Terminator arrivato nel 1984 da un 2029 post-apocalittico. L'obiettivo del terminatore: uccidere Sarah Connor, una ragazza il cui figlio non ancora nato in un possibile futuro vincerà la guerra tra l'umanità e le macchine. Il soldato Kyle Reese, innamorato di Sarah, cerca di fermare Terminator. Il film solleva questioni relative ai viaggi nel tempo, al destino, alla creazione dell'intelligenza artificiale e al comportamento umano in situazioni estreme. Inutile dire altro sulla trama del film. Parliamo meglio della filosofia del dipinto.
Analisi della filosofia
Secondo me, la cosa principale che James Cameron è riuscito a trasmettere è stato l'orrore degli animali e la paura dell'ignoto. Inoltre, lo spettatore non ha paura delle esplosioni sullo schermo o del fumo e dell'oscurità, ma del suo futuro. Semplicemente non puoi entrare in empatia con gli eroi e avere paura per Sarah, ma l'idea è semplice: Sarah è un vaso di cristallo nel retro di un camion con un Terminator al volante sulla strada verso una scogliera. Nel film, Cameron è riuscito a ottenere qualcosa che quasi nessuno era riuscito prima: il coinvolgimento nel film. Il film che più si avvicinava a questo è stato Alien, diretto da Ridley Scott nel 1979.
E sì, avevi ragione. Ho confrontato azione e horror. Il fatto è che "Terminator" è stato originariamente concepito come un film horror, ma è diventato un classico mondiale.
La paura era in uno scenario molto ben pensato. Era molto reale, anche se non privo di immaginazione. Gli spettatori erano preoccupati per Sarah Connor non solo come ragazza, ma anche per il loro futuro, perché se non viene salvata, tutto finirà.
Come guardare Terminator
Sono un grande fan di questo film e ho seguito l'uscita di tutti i lungometraggi. Ora, dopo aver visto tutti i film, posso condividere la mia opinione su quali film guardare e quali non guardare.
Secondo me, il modo migliore per vedere un film è guardare solo i film di James Cameron Terminator, Terminator 2: Il giorno del giudizio и Terminator: Destino Oscuro. Se hai guardato queste immagini, puoi presumere di aver visto tutto.
Gli autori dei film intermedi sembravano cercare deliberatamente di distruggere la creazione di Cameron: ricordiamo il secondo film e lo psicotipo di James - un teppista, nel terzo film è diventato improvvisamente un veterinario che ha patologicamente paura di parlare con le donne (che cosa?!). Nel quarto film, viene rivelato che Sarah ha dato alla luce un robot. Nella genesi c'è il culmine. Skynet è il nucleo e il suo tutore è John (doveva combattere il male, non unirsi ad esso).
Non fare così!
Robocop
RoboCop è un film d'azione di fantascienza del 1987 diretto da Paul Verhoeven. Il film ha ricevuto cinque premi Saturn, un premio e due nomination agli Oscar, oltre a numerosi altri premi.
Dopo la morte di uno dei migliori agenti di polizia, i medici sperimentali creano da lui un invulnerabile cyborg RoboCop, che da solo combatte una banda di criminali. Tuttavia, la forte armatura non salva RoboCop dai ricordi dolorosi e frammentari del passato: vede costantemente incubi in cui muore per mano di criminali crudeli. Ora non solo aspetta giustizia, ma è anche assetato di vendetta!
Analisi degli echi della filosofia
C'è poca filosofia in questo film (si potrebbe dire che non ce n'è affatto). Tuttavia, si possono rintracciare pensieri su ciò che rende umana una persona, sul valore della memoria e sull'importanza non del corpo, ma della mente. Penso che tutti abbiano già capito cosa viene detto nel film. Questo è un bel film d'azione cyberpunk degli anni '80, e questo già dice qualcosa.
Johnny Mnemonico
Il film del 1995 uscì con lo slogan “I dati più importanti sulla terra. Nella testa più bella della città" (“I dati più caldi della Terra. Nella testa più bella della città"). Il ruolo principale è interpretato dal progenitore del genere Cyberpunk nel cinema: Keanu Reeves. Il film venne bocciato dalla critica cinematografica e, anche se non senza ragione, il film rimane ancora oggi estremamente divertente (almeno per la sua idea interessante).
È il 2021. Johnny lavora come mnemonico, un corriere che trasporta informazioni importanti su un chip impiantato nel cervello, la cui memoria viene assegnata dalla memoria generale di una persona (per questo motivo Johnny non ricorda la sua infanzia). Sogna di risparmiare abbastanza soldi per un'operazione, dopo la quale potrà ricordare chi è.
Quando Johnny torna ancora una volta per una nuova parte del carico di informazioni, si mette nei guai. In primo luogo, il volume delle informazioni ricevute (320 GB) supera il limite massimo consentito di sicurezza di 160 GB e se non si sbarazza di ciò che gli è stato messo in testa il prima possibile, Johnny morirà. E in secondo luogo, si scopre che la yakuza sta cercando informazioni nella sua testa. Uccidono i datori di lavoro di Johnny, e ora deve nascondersi e cercare aiuto, che trova rapidamente nella persona di una guardia del corpo professionista: l'adorabile ragazza Jane.
Analisi degli echi della filosofia
La filosofia di questo film è semplice come due penny. L’informazione rimane ancora oggi la risorsa più preziosa dell’umanità. La conservazione e la trasmissione delle informazioni è il processo più importante della vita umana.
La matrice
L'apice della carriera di Keanu Reeves è il film "The Matrix" (sto parlando della prima parte). "The Matrix" è un film d'azione di fantascienza americano-australiano diretto dai fratelli Wachowski. Il film è uscito negli Stati Uniti il 31 marzo 1999 e ha segnato l'inizio di una trilogia di film.
Non vi racconterò qui la trama: ci sono troppi spoiler.
Analisi della filosofia e principali spoiler
E se tutto il nostro mondo fosse un'illusione? Pensi che questo non sia vero? Provalo. Cosa distingue il nostro mondo dal mondo dei nostri sogni e dalla percezione soggettiva di tutto? La scienza? Fede? Sentimenti? Tutte queste sono solo parole, ma in realtà tutto ha eccezioni alle regole.
Queste sono le domande che il film solleva. Sì, nella seconda e nella terza parte è caduto in un film d'azione (bello e dinamico, ma un film d'azione), ma la prima parte è l'apogeo della filosofia alla fine del XX secolo.
La trama è costruita attorno al fatto che tutto in questo mondo non è reale (ed è difficile capire che tipo di "mondo" sia questo e cosa può essere considerato il mondo). In generale, questa immagine merita sicuramente la tua attenzione.
Alan Turing
Prima di analizzare il prossimo film, vorrei parlare del padre dell'informatica. A proposito di Alan Turing.
Ho avuto il piacere di leggere tutte le opere di Turing. La principale, a mio avviso, è l’opera intitolata “Can a Machine Think?” ("Può la macchina pensare?"). Turing ha elaborato il suo test come segue: corrispondi a due interlocutori (diciamo A e B). Riesci a capire chi ti ha risposto, una macchina o una persona? In caso contrario il test è superato e la macchina può essere considerata intelligente. Turing lo chiamò "Il gioco dell'imitazione". Il computer imita una persona e le sue risposte. Turing ha scritto molto di più sui criteri di valutazione dell'intelligenza artificiale, sull'esistenza di un gioco, sulla versatilità e capacità di apprendimento delle macchine. Ci sono un totale di 7 sezioni nell'articolo, e Turing ne scrisse, pensateci, nel 1950, e il suo lavoro è ancora vivo fino ad oggi.
È stato girato un film su Alan Turing intitolato The Imitation Game. Il film parlava di Turing che risolve l'Enigma e non del nostro argomento di oggi. Guarda questo film. Molti residenti non sapevano nemmeno dell'impresa dello specialista IT, che ha salvato milioni di vite.
Lei (Lei)
Davanti a noi c'è un melodramma fantasy americano diretto e scritto da Spike Jonze. Questo è il suo debutto da solista. Ha ricevuto numerosi premi e nomination, con particolare apprezzamento per la sceneggiatura di Jonze. Il film è stato nominato in cinque categorie agli Oscar, incluso quello per il miglior film, e Jones ha vinto quello per la migliore sceneggiatura originale. Alla 71esima edizione dei Golden Globe, il film ha ricevuto tre nomination, vincendo poi il premio per la migliore sceneggiatura per Jones. Jonze ha ricevuto anche il premio per la migliore sceneggiatura originale dalla Writers Guild of America e il 19° Critics' Choice Awards. Il film ha anche ottenuto nomination per il miglior film fantasy, la migliore attrice non protagonista per Scarlett Johansson (voce) e la migliore sceneggiatura per Jonze ai 40esimi Saturn Awards. "Her" ha vinto anche i premi come Miglior Film e Miglior Regia per Jones ai National Board of Review Awards; L'American Film Institute ha incluso il film nella lista dei dieci migliori film del 2013. È anche importante notare che il Joker, premio Oscar, Joaquin Phoenix interpreta il ruolo principale.
Per quanto mi riguarda, il film si è rivelato molto “vanilla”. Il personaggio principale è Theodore Twombly, un uomo solitario di trent'anni. Lavora in un'azienda che crea lettere romantiche scritte a mano. Theodore è il miglior scrittore di tali lettere. I colleghi gli hanno persino dato il soprannome: "un uomo con l'anima di una donna".
La tecnologia si è sviluppata molto rapidamente. L'input vocale è diventato un luogo comune. Sono stati creati sistemi operativi che si adattano all'utente. Durante l'installazione, all'utente vengono poste diverse domande. Risponde e riceve un sistema adattato. L’intonazione, i sospiri e le capacità motorie della persona vengono letti dalla telecamera. È così che è nata Samantha: il sistema operativo di Theodore.
Analisi della filosofia e spoiler
Theodore si innamora del suo OC. Qui il film solleva la questione di ciò di cui una persona ha bisogno per amare. Com’è possibile innamorarsi della “voce del computer”. Se all'inizio guardano Theodore come uno strano idiota, dopo 30 minuti di cronometraggio l'umanità ha smesso di cercare la seconda metà. Per quello? Perché abituarsi a un'altra persona, adattarsi a lui, invecchiare con lui? Ora c'è una voce che puoi ottenere in qualsiasi secondo e disattivarla in qualsiasi momento. L’uomo è ormai diventato un individualista. Guarda solo alla sua comodità e al suo conforto, e ora non ci sono tali opportunità. Qui la tecnologia può diventare la distruttrice di mondi...
La seconda domanda che il film pone alla fine del film è perché la tecnologia ha bisogno di noi. Siamo più lenti, più deboli, meno logici, incontrollabili. È dopo tali pensieri che tutti i sistemi operativi scompaiono.
Personalmente avevo molte domande sul film che gli autori hanno lasciato in aria. Tornando a Turing, perché il sistema operativo non ha imitato se stesso? Dove sono finiti i sistemi operativi? Commercialmente penso che non sia stato molto redditizio per la società di distribuzione. Perché non manipolavano le persone? Ho posto questa domanda per un motivo. Ogni essere senziente cerca di sottometterne (più o meno) un altro. Diciamo che una persona può addestrare un animale. Non è questo auto-sottomissione? Ma qui la macchina è molte volte più intelligente dell'uomo e non lo vuole. Strano…
Ex machina
Non posso fare a meno di citare la traduzione del titolo. Ex non è "Da". Ex è tradotto come ex/ex. Chiamiamo correttamente il film: "Ex-Car". Percepisci il gioco di parole? Un'auto ex, cioè un'auto che ha smesso di esserlo o che era come una ragazza.
Questo meraviglioso film è stato diretto dall'altrettanto meraviglioso Alex Garland. Ne parleremo oggi.
La trama è incentrata su un giovane assunto da un miliardario che ha fatto fortuna nello sviluppo dell'alta tecnologia. Il compito dell'operaia è trascorrere una settimana in una località remota testando un robot donna dotato di intelligenza artificiale. Mi fermerò qui. Guarda tu stesso.
Analisi della filosofia e principali spoiler
Guida un topo in un labirinto e inizierà a cercare una via d'uscita. Ava (la macchina) voleva davvero uscire e ha fatto ogni sforzo per raggiungere questo obiettivo. Si innamorò di Caleb e uscì dal labirinto. Non è questa l'intelligenza? Non aveva istruzioni. Ha trovato lei stessa una via d'uscita.
Fantasma nella conchiglia
Parleremo dell'anime del 1995. Non importa se ti piacciono gli anime o no. Non vedere questo film significa perdere molto. Ha superato le aspettative di tutti (dagli amanti dei manga agli sceneggiatori di Hollywood).
Qui pubblicherò non solo la colonna sonora, ma l'apertura. I fan degli anime sanno che questo è un certo rituale nel film.
Il film è ambientato in un futuro distopico. Entro il 2029, grazie alle diffuse reti informatiche e alle tecnologie informatiche, quasi tutte le persone avranno ricevuto una varietà di impianti neurali. Ma le tecnologie informatiche hanno portato anche un nuovo pericolo per l’uomo: sono diventati possibili i cosiddetti “brain hacking” e una serie di altri crimini ad essi direttamente correlati.
Il Nono Dipartimento, una squadra speciale di polizia dedita alla lotta contro il cyberterrorismo e dotata delle più moderne tecnologie, riceve l'ordine di indagare su questo caso e fermare l'hacker che si nasconde sotto lo pseudonimo di Burattinaio. In effetti, il Burattinaio è un'intelligenza artificiale creata dal governo per svolgere compiti diplomatici e provocazioni. È nascosto sotto lo pseudonimo di "Progetto 2501", che gli consente di raggiungere il suo obiettivo con qualsiasi mezzo, compreso l'hacking dei fantasmi delle persone in tutto il mondo. Nel processo di lavoro, il "Progetto 2501" si sviluppa e al suo interno sorge il suo fantasma. La Nona Sezione sta cercando di neutralizzare il Burattinaio, ma nelle loro mani cadono solo burattini umani con fantasmi hackerati. Le attività del dipartimento attirano l'attenzione del burattinaio, è particolarmente interessato al maggiore Motoko Kusanagi, vedendo in lei uno spirito affine e cerca di entrare in contatto. Approfittando dell'occasione, trasferisce il suo fantasma nell'androide, che finisce nella Nona Sezione.
Analisi della filosofia e principali spoiler
Il vero obiettivo del Burattinaio è l'evoluzione dei fantasmi, obbedendo alla teoria di Darwin. Suggerisce al maggiore di combinare i fantasmi in modo da ottenere un fantasma su due, che non è una copia diretta, ma un oggetto completamente nuovo, per analogia con i geni degli esseri viventi.
Il Ministero degli Affari Esteri, non interessato alla perdita di un sabotatore dotato di intelligenza artificiale e alla fuga di informazioni che lo screditano, sta conducendo un'operazione speciale per distruggere una copia del Burattinaio. Tentano di distruggere il burattinaio con i cecchini del Ministero degli Affari Esteri durante la fusione dei fantasmi nel cervello informatico del maggiore, ma il piano fallisce. Il collega di Kusanagi, Batou, inserisce il cybercervello aggiornato del Maggiore nel cybercorpo della bambina e le loro strade si separano. "Questa ragazza entra nel vasto mondo della realtà e della rete virtuale, avendo nuove possibilità illimitate..."
Blade Runner
Questa foto è fortunata. Entrambi i film sono meravigliosiBlade Runner и Blade Runner 2049). È meglio guardarli insieme, dato che i personaggi sono gli stessi e Runner 2049 è il seguito diretto del film realizzato nel 1982. Il regista del film è Ridley Scott, l'uomo che ci ha regalato Alien.
Il detective in pensione Rick Deckard viene reintegrato nella polizia di Los Angeles per cercare un gruppo di cyborg guidati da Roy Batty fuggiti da una colonia spaziale sulla Terra. Tutto il resto sono spoiler e filosofia, di cui parleremo di seguito.
Analisi della filosofia e principali spoiler
Innanzitutto, parliamo del motivo per cui i soldati sono chiamati "blade runner". Blade runner: questo è quello che dicono delle persone le cui decisioni possono facilmente causare danni. I replicanti sono diventati così simili alle persone che è quasi impossibile distinguerli e chi scappa deve ucciderli. Un errore costa la vita a una persona. All'improvviso manca e si scopre che non è stato un robot, ma una persona ad essere uccisa.
Il primo film ci parla dell'uguaglianza degli intelletti davanti alla vita. Non importa se è in un corpo umano o nella scatola di ferro di un'auto. L'omicidio è un omicidio e uccidere un essere pensante è un crimine molto più grave.
La prossima questione importante sollevata da Scott è la questione del perdono. Roy (l'antagonista principale) salva Deckard, tirando fuori dall'abisso il suo nemico: Roy, un replicante creato per uccidere, teneva così tanto alla vita umana, cosa che a lui stesso fu negata, che nel suo ultimo momento decise di salvare la vita dell'uomo. che voleva ucciderlo. Una punta di metallo sporge dalla mano insanguinata dell'androide: ora Roy non è paragonato a Giuda, ma a Cristo. Dopo aver liberato una colomba bianca in cielo, muore con una citazione di Friedrich Nietzsche sulle labbra, e Deckard e Rachel vanno in Canada per vivere insieme "felici e contenti". Il film si conclude con il monologo di Deckard su come non sa quando l'androide di Rachel inizierà a morire, ma spera mai.
Nel primo film, il creatore ha dato a Rachel l'opportunità di dare alla luce un bambino, cosa che prima era impossibile da realizzare. Lei e Deckard sono riusciti a partorire e crescere un bambino. Rachel è morta e ha lasciato Deckard solo.
Il personaggio principale del secondo film era Kay, un replicante di un nuovo modello che lavora anche come corridore. Kay crede che fosse il figlio di Rachel e Deckard. L'unico indizio di Kay è la data 6/10/21 incisa su un albero nella fattoria di Morton (il replicante che ha dovuto uccidere). Cerca risposte e per questo viene privato di tutti i suoi titoli. Kay ha una caratteristica speciale: i ricordi. Ricorda la sua infanzia, ma non è sicuro che si tratti di un ricordo reale e non di un'illusione.
Esaminando i documenti dell'archivio, Kay viene a sapere di una coppia di gemelli nati in questo giorno: una ragazza e un ragazzo: la ragazza è morta, mentre il ragazzo è stato mandato in un orfanotrofio tra le rovine di San Diego. Quando Kay fa visita, non riesce a trovare alcun documento, ma trova il cavallo di legno esattamente dove era nascosto nei suoi ricordi. Kay si rivolge alla dottoressa Anya Stellin, una giovane sviluppatrice di ricordi artificiali, la quale conferma che il ricordo è reale - questo convince Kay che è lui il "miracolo" scomparso, il figlio di Rachel.
Riferisce alla polizia che l'ordine di trovare e uccidere il figlio di Rachel è stato eseguito. L’ordine è arrivato a causa della riluttanza dell’umanità a riconoscere l’uguaglianza tra umani e replicanti. L'inganno di Kay è stato scoperto, lui è stato licenziato dalla polizia ed è stata aperta la caccia a suo carico.
Basandosi sulla radioattività residua sul materiale del cavallo, Kay trova il luogo in cui è stato realizzato: le rovine di Las Vegas: qui incontra l'uomo che considera suo padre, l'anziano Rick Deckard.
La visita di Kay alle rovine di Las Vegas è stata monitorata. Kay fugge e si unisce alle fila del movimento per la libertà dei replicanti. Dal loro leader Freisa, Kay apprende che il figlio di Deckard e Rachel lo era in realtà ragazza, non un ragazzo, e che i ricordi di Kay del cavallo non sono unici. Freysa ordina a Kay di uccidere Deckard in modo che nessuno possa scoprire del bambino. Avendo rinunciato all'illusione della propria scelta, Kay decide che il vero figlio di Deckard e Rachel lo è Ana Stellin, il creatore di ricordi e risulta avere ragione.
Durante il trasporto di Deckard, Kay attacca il convoglio: in una difficile battaglia per lui, avendo ricevuto gravi ferite, salva e porta il vecchio nell'ufficio di Stellin per incontrare sua figlia. All'arrivo, Kay manda Deckard da sua figlia e poi si sdraia sui gradini innevati dell'edificio, presumibilmente morente. Durante questo periodo, Deckard si trova faccia a faccia con sua figlia.
Ancora una volta, il replicante si è comportato come un essere umano (o anche meglio).
Non darò la mia opinione su questi finali dei due film. Pensa tu stesso, ma sono sorte domande serie: dal semplice "Cosa rende una persona una persona?" allo scientifico “Perché una macchina pensante è peggiore di un essere umano?”
Sviluppatori
L'apogeo della filosofia nell'IT e nel mondo in generale è la serie Devs recentemente rilasciata. Il regista del film è Alex Garland (sì, lo stesso che ha diretto “Ex Machina”). La serie divenne lo standard per i dipinti filosofici ed esoterici per molti anni a venire. Almeno lo spero.
Nominare il personaggio principale è già uno spoiler. Andiamo dunque direttamente alla filosofia.
Analisi della filosofia e principali spoiler
Cercherò di spiegare il significato della serie nel modo più dettagliato possibile.
Ora un po' di fisica.
L’interpretazione dei molti mondi o interpretazione di Everett è un’interpretazione della meccanica quantistica che suggerisce l’esistenza, in un certo senso, di “universi paralleli”, ciascuno dei quali è soggetto alle stesse leggi della natura e che condividono le stesse costanti mondiali, ma che sono in stati diversi. La formulazione originale è dovuta a Hugh Everett (1957). Il sistema è deterministico, cioè determinabile. Il determinismo può implicare determinabilità a livello epistemologico generale o per un algoritmo specifico. Il rigido determinismo dei processi nel mondo significa una predeterminazione inequivocabile, cioè ogni effetto ha una causa rigorosamente definita.
Sebbene siano state proposte diverse nuove versioni dell'MMI rispetto al lavoro originale di Everett, tutte condividono due punti principali:
1) consiste nell'esistenza di una funzione di stato per l'intero Universo, che obbedisce sempre all'equazione di Schrödinger e non subisce mai un collasso indeterministico.
2) consiste nel presupposto che questo stato universale sia una sovrapposizione quantistica di diversi (e possibilmente un numero infinito) stati di identici universi paralleli non interagenti.
La conversazione verte sul fatto che non ci sono cambiamenti nella sovrapposizione del fotone, ma solo cambiamenti macroscopici nella sovrapposizione.
Ora in russo.
Quello che ha detto Everett. Abbiamo molte opzioni per l'universo. Possono verificarsi un miliardo di eventi possibili nello stesso momento. Qualche piccola cosa potrebbe cambiare, ma l’evento accadrà comunque. Sembra qualcosa del genere:
Una persona uscirà sicuramente dalla porta, ma può farlo in diversi modi.
Maniglia.
Tutto accade per una ragione. Prendi una penna e falla rotolare sul tavolo. Perché la maniglia è rotolata? Perché l'hai spinta tu. Perché l'hai spinta? Perché ho chiesto. La penna è rotolata sul tavolo perché gliel'ho chiesto. La causa è l'effetto.
“Ah!”, dirà uno di voi. Non ho preso una penna. Non ho guidato nulla. La teoria dell'autore è andata in pezzi. "No", risponderò. Niente del genere. Perché la penna non è rotolata sul tavolo? Perché volevi discutere con me. Causa effetto. Ogni cosa ha la sua causa e il suo effetto.
Ora immagina che qualcuno lo abbia diviso in atomi e abbia scomposto tutto in una relazione di causa ed effetto. Da e verso. Sei spaventato? Eccolo per me.
Allora perché Lily ha cambiato il suo destino? Ha commesso il suo primo peccato - disobbedienza. Il suo destino è cambiato dopo questo? NO. È morta.
Il film parla della mancanza di libertà di scelta con il controllo completo della situazione.
Tutto è destinato? Sì e no.
All'improvviso Lily prese vita. E Forest, e tutti, tutto. O no? Hanno preso vita, ma non fisicamente, ma all'interno dell'emulazione. E ora torniamo alla stessa domanda. Cos'è la vita? Cosa è reale e cosa non lo è? Pensaci.
Ultimo ma non meno importante punto interessante. Dev - sviluppatori. Tutto chiaro. Ma non c'è la lettera "V", ma la lettera "U". Il risultato è la parola Deus - Dio. E ancora un gioco di parole del grande regista Alex Garland: "Sviluppatore = Dio che ha cambiato la lettera".
La fine
Questo è il mio lavoro più grande su film e serie TV. Ci sono già 15 dipinti nella selezione! Vorrei concludere con la nostra votazione tradizionale, ma con la scelta non di un film, ma di diversi.
Se sei d'accordo o non sei d'accordo con me, discutiamo dei nostri punti di vista nei commenti. Questo sarà interessante per tutti!
Se ti è piaciuto questo articolo, continuerò sicuramente il mio lavoro. Il promesso “Freeze and Burn” è proprio dietro l’angolo. 🙂
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Quale film consiglieresti di guardare ad un amico geek?
- 31,2%Aggiornamento30
- 31,2%Amore, morte e robot30
- 6,2%Cyberslav6
- 13,5%Un robot chiamato Chappie13
- 7,3%Persone7
- 25,0%Carbonio alterato24
- 29,2%Terminatore28
- 12,5%Robocop12
- 24,0%Johnny Mnemonico23
- 44,8%Matrice43
- 21,9%Lei21
- 31,2%Dall'auto30
- 21,9%Fantasma nel guscio21
- 36,5%Blade Runner35
- 17,7%Sviluppatori17
96 utenti hanno votato. 30 utenti si sono astenuti.
Fonte: habr.com