La traduzione e la localizzazione di film è un'attività estremamente interessante, con molte insidie. La percezione del film da parte degli spettatori dipende in gran parte dal traduttore, quindi è un compito di grande responsabilità.
Vi spieghiamo come viene realmente svolto il lavoro di localizzazione dei film e perché il risultato spesso dipende dalla cultura generale del traduttore.
Non ci soffermeremo sugli aspetti tecnici della traduzione — anche lì ci sono molte sfumature. Racconteremo come si svolge il lavoro in generale e quali problemi i traduttori si trovano ad affrontare per realizzare un prodotto di qualità.
Traduzione di un film: preparazione all'azione
Diciamo subito che la traduzione dei titoli è esclusivamente compito dei marketer. In abbiamo esaminato cattive traduzioni di titoli. Nella maggior parte dei casi, i traduttori non possono influenzarle: il materiale arriva con un titolo già approvato.
Il tempo per la traduzione varia notevolmente. Tutto dipende dall'ampiezza. Nei film d'arte a basso budget, può essere assegnata una settimana per l'intero processo di traduzione, compresi revisioni e doppiaggio. A volte, gli studi operano in modalità 'per ieri', quindi gli errori si verificano e abbastanza spesso.
Lavorare con grandi studi mondiali è un po' più comodo. Spesso inviano il materiale diversi mesi prima della premiere. In alcuni casi, anche sei mesi prima, poiché molte revisioni e chiarimenti richiedono molto tempo.
Ad esempio, per la traduzione del film 'Deadpool', la casa di produzione 'Twentieth Century Fox' ha inviato il materiale 5 mesi prima dell'inizio delle proiezioni.
I traduttori dello studio 'Kubic in Cubo', che si sono occupati della traduzione, hanno affermato che il 90% del tempo è stato dedicato non alla traduzione stessa, ma alla comunicazione con i titolari dei diritti e a varie revisioni.
Come sono i materiali di partenza per la traduzione di un film?
Vale la pena menzionare quali materiali vengono forniti dai cineasti ai traduttori. Aziende note temono molto le 'fughe' — la diffusione di video su internet prima dell'inizio delle proiezioni nei cinema, quindi i materiali per i traduttori sono spesso fortemente limitati. Ecco alcuni dei metodi utilizzati — molto spesso si combinano o vengono usati tutti insieme:
- Taglio di tutto il video in segmenti di 15-20 minuti, che sono ulteriormente protetti da copia.
- Bassa risoluzione video: spesso la qualità del materiale non supera i 240p. Giusto il necessario per vedere tutto ciò che accade sullo schermo, ma senza ricevere alcun piacere da questo.
- Formattazione della gamma di colori. Spesso le fonti forniscono immagini in bianco e nero o con toni seppia. Nessun colore!
- Filigrane sopra il video. Più frequentemente sono scritte statiche semitrasparenti o trasparenti che coprono l'intero schermo.
Questo non ostacola il processo di traduzione, ma esclude praticamente del tutto la possibilità di caricare il film su Internet. In questo formato non verrà guardato nemmeno dai più accaniti cinefili.
È obbligatorio che al traduttore vengano inviati fogli di dialogo. In sostanza, si tratta di uno script nella lingua originale con tutte le battute presenti nel film.
Nei fogli di dialogo sono elencati tutti i personaggi, le loro battute e le condizioni in cui pronunciano queste battute. A ciascuna battuta vengono assegnati i timestamp: con precisione fino ai centesimi di secondo vengono indicati l'inizio e la fine della battuta, nonché tutte le pause, gli starnuti, le tosse e altri rumori emessi dai personaggi. Questo è estremamente importante per gli attori che dovranno doppiare le battute.
Nei progetti seri, è molto comune che nei commenti alle battute vengano spiegate specifiche frasi, affinché i traduttori comprendano esattamente il loro significato e possano trovare un equivalente adeguato.
00:18:11,145 — You bastard!
Qui: un insulto. Significa una persona nata da genitori non sposati; illegittimo.
Nella maggior parte dei film ad alto budget, il testo è accompagnato da un'enorme quantità di note e precisazioni. Le battute e i riferimenti, che potrebbero non essere chiari agli spettatori stranieri, vengono descritti in dettaglio.
Pertanto, spesso se il traduttore non è riuscito a trasmettere il significato di una battuta o a trovare un'analoga adeguata, questo è un errore del traduttore e dell'editor.
Come appare il processo di traduzione
Timing
Dopo aver familiarizzato con l'argomento, il traduttore inizia a lavorare. La prima cosa che fa è controllare i timing. Se ci sono e sono posizionati correttamente (con tutti gli starnuti e i sospiri), allora lo specialista passa subito alla fase successiva.
Ma l'esperienza mostra che le schede di dialogo ben formattate sono un lusso. Quindi, per prima cosa, i traduttori si dedicano a renderle più comprensibili.
Se non ci sono assolutamente tempistiche, il traduttore, borbottando sottovoce, se le crea. Perché le tempistiche devono essere necessariamente — un attore di doppiaggio non può lavorare senza di esse. È un lavoro piuttosto noioso, che consuma una quantità enorme di tempo. Quindi, per i cineasti che non forniscono tempistiche ai localizzatori, è riservato un pentolone speciale nell'inferno.
Osservanza della mimica e della precisione dei suoni
Questo punto differenzia la traduzione dei film per il doppiaggio dalla traduzione normale dei testi. Infatti, le battute in russo devono non solo trasmettere in modo completo il significato delle frasi, ma devono anche corrispondere alla mimica dei personaggi.
Quando qualcuno dice una frase di spalle alla telecamera, il traduttore ha un po' più di libertà, quindi può allungare o accorciare la frase. Entro limiti ragionevoli, ovviamente.
Ma quando un personaggio parla direttamente alla telecamera in primo piano, qualsiasi discrepanza tra le frasi e la mimica sarà percepita come un lavoro scadente. Il margine accettabile tra la lunghezza delle frasi è del 5%. Non solo nella lunghezza complessiva della battuta, ma anche per ogni parte della frase individualmente.
A volte il traduttore è costretto a riscrivere la battuta più volte, affinché la frase 'si adatti alla bocca' del personaggio.
A proposito, c'è un modo interessante per determinare se davanti a te c'è un traduttore professionista di film o meno. I veri professionisti fanno anche annotazioni su intonazione, respiro, tosse, esitazioni e pause. Questo semplifica notevolmente il lavoro dell'attore di doppiaggio — e loro ne sono davvero molto grati.
Adattamento di battute, riferimenti e modi di dire
I veri e propri problemi iniziano quando è necessario adattare le battute o riferimenti vari. È un serio mal di testa per il traduttore. Soprattutto per i film e le serie che si posizionano sin dall'inizio come commedie.
Nelle adattazioni delle battute, di solito si può mantenere o il significato originale della battuta, oppure l'umorismo pungente. Entrambi insieme è molto raro.
Cioè, si può spiegare la battuta quasi letteralmente, ma in quel caso sarà molto meno divertente rispetto all'originale, oppure riscrivere la battuta da zero, ma renderla divertente. In diverse situazioni potrebbe essere necessaria una tattica diversa, ma la scelta spetta sempre al traduttore.
Facciamo attenzione al film 'Il Signore degli Anelli: La Compagnia dell'Anello'.
Quando Bilbo ha salutato gli ospiti nel giorno del suo compleanno all'inizio del film, abbiamo un gioco di parole molto interessante:‘Miei cari Bagginses e Boffins e miei cari Tooks e Brandybucks, e Grubbs, Chubbs, Burrowses, Hornblowers, Bolgers, Bracegirdles e Proudfoots.’
‘ProudFEET!’Il senso della battuta qui è che in inglese il plurale della parola «foot» si forma con una forma irregolare, e non con l'aggiunta del suffisso «-s».
«Foot» — «feet», ma non «foots».
È naturale che non si riesca a trasmettere completamente il significato della battuta — in russo non esiste nemmeno il concetto di «forma plurale irregolare». Pertanto, i traduttori hanno semplicemente sostituito la battuta:
I miei cari Baggins e Boffin, Tooks e Brandybuck, Grubbs, Chubbs, Dragodui, Bolgers, Bracegirdles… e Grandi Piedi.
Grandi Piedi!La battuta c'è, ma non è così sottile come nell'originale. In ogni caso, è un'opzione del tutto valida e accettabile.
In una delle traduzioni amatoriali c'era un gioco di parole decente al posto di questa battuta:
… e peloso-piedi.
PelosoPALI!Se i traduttori ufficiali avessero pensato al gioco di parole «piedi-pali», a nostro avviso la battuta sarebbe stata più saporita. Ma questa è una delle quelle soluzioni non evidenti che arrivano dopo.
Ci sono anche molte domande sulle allusioni. A volte sono persino più difficili delle battute. Infatti, il traduttore presuppone in sostanza il livello di istruzione e cultura del pubblico.
Prendiamo un esempio semplice. Il protagonista dice al suo amico:
Beh, sei forte. José Canseco ti invidierebbe.
Se una persona non sa chi sia José Canseco, non capirà l'allusione. E in realtà qui c'è una presa in giro abbastanza chiara, dato che Canseco è una figura controversa.
E se, per esempio, si sostituisse l'allusione con un personaggio più noto per il pubblico specifico? Ad esempio, Aleksandr Nevsky? Tale sostituzione rifletterebbe il carattere dell'allusione originale?
Qui il traduttore cammina su un terreno delicato — se sottovaluta il pubblico, può offrire un'analogia troppo piatta e poco interessante, se sovrastima — gli spettatori semplicemente non capiranno l'allusione.
Un'altra parte importante dell'attività del traduttore, di cui non si può tacere, è la traduzione delle imprecazioni.
Le diverse studi hanno approcci differenti alla traduzione di frasi volgari. Alcuni cercano di rendere la traduzione il più "casta" possibile, anche a costo di perdere l'ironia. Altri invece traducono le volgarità nella loro interezza, e nei film americani ce n'è davvero moltissima. Altri ancora cercano di trovare un compromesso.
Tradurre frasi volgari in realtà non è difficile. E non perché in inglese ci siano due parole e mezzo volgari — credetemi, ci sono più volgarità che in russo — ma perché è piuttosto semplice trovare un equivalente adeguato alla situazione.
Ma a volte si creano dei capolavori. Ricordiamo la traduzione monofonica di Andrey Gavrilov dei film in VHS. Probabilmente una delle scene più leggendarie nella traduzione è un estratto dal film "Blood and Concrete" (1991):
Attenzione! Nel video ci sono molte volgarità.
La maggior parte dei traduttori cerca di portare le volgarità in inglese in espressioni grosse, ma non volgari, in russo. Ad esempio, tradurre "fuck!" come "tua madre!" o "cazzo!" Questo approccio merita attenzione.
Lavorare con i fatti e il contesto
Nel suo lavoro, il traduttore raramente si basa solo sulle proprie conoscenze. Infatti, avere padronanza del contesto è fondamentale per una trasmissione precisa dei significati.
Ad esempio, se in un dialogo si parla di operazioni finanziarie, non ci si può fidare del traduttore Google o di un dizionario di termini generali. È necessario cercare fonti di informazione verificate in inglese, colmare le lacune nelle proprie conoscenze — e solo allora tradurre la frase.
Per la traduzione di film con un lessico altamente specializzato vengono coinvolti esperti specifici che conoscono bene questo campo. I traduttori raramente rischiano la loro reputazione cercando di tradurre senza contesto.
Ma a volte ci sono momenti che il regista ha pensato come una battuta, ma nella localizzazione sembrano errori del traduttore. E non si possono evitare.
Ad esempio, nella prima parte della trilogia "Ritorno al futuro", il doc Brown si affanna a cercare "1,21 gigawatt di energia". Ma qualsiasi studente del primo anno dirà che la forma corretta è gigawatt!
Si scopre che Zemeckis ha inserito appositamente nel film "gigawatt". Ed è proprio un suo errore. Durante la scrittura della sceneggiatura, ha seguito lezioni di fisica come uditore libero, ma non ha sentito bene la parola sconosciuta. È un umanista, cosa possiamo aspettarci. E già durante le riprese è sembrato divertente, quindi hanno deciso di mantenere "gigawatt".
Ma la colpa è comunque dei traduttori. Nei forum ci sono tanti thread in cui si dice che i traduttori siano stupidi e che si dovrebbe scrivere "gigawatt". Non è necessario conoscere la storia originale.
Come procede il lavoro con il cliente della traduzione
Dopo che il traduttore ha completato il lavoro, la bozza deve essere analizzata obbligatoriamente dall'editor. Il traduttore e l'editor lavorano in simbiosi: due teste sono meglio di una.
A volte l'editor propone al traduttore soluzioni ovvie che per qualche motivo non ha notato. Questo aiuta a evitare situazioni imbarazzanti durante la comunicazione con il cliente.
E così, quando la bozza viene inviata al distributore, inizia l'era delle revisioni. Il loro numero dipende dalla scrupolosità di chi le accetta. Come mostra l'esperienza, più il film è globale e costoso, più a lungo si discute e si approvano le revisioni. La traduzione vera e propria dura al massimo 10 giorni. Questo con un approccio molto attento. Tutto il resto è revisione.
Di solito il dialogo avviene più o meno così:
Distributore: Sostituite la parola "1", è troppo crudele.
Traduttore: Ma sottolinea lo stato emotivo del personaggio.
Distributore: Ci sono forse altre opzioni?
Traduttore: "1", "2", "3".
Distributore: La parola "3" va bene, la lasciamo.
E così per OGNI revisione, anche la più piccola. Ecco perché in grandi progetti i proprietari cercano di pianificare per le localizzazioni almeno un mese, meglio se due.
Dopo un mese (o più), quando il testo è approvato, il lavoro del traduttore è quasi finito e si occupano gli attori del doppiaggio. Perché "quasi finito"? Perché spesso accade che una frase che sembrava normale sulla carta suoni in modo ridicolo nel doppiaggio. Per questo motivo, a volte il distributore decide di rielaborare alcuni momenti e riprendere il doppiaggio.
Certo, a volte capita che il traduttore abbia sottovalutato o sopravvalutato le capacità mentali del pubblico e il film fallisce al botteghino, ma questa è un'altra storia.
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