dice che la perfezione è noiosa, poiché tutti noi affrontiamo problemi. Quando vediamo qualcosa di imperfetto, la nostra mente vuole scoprire cosa sta succedendo - ci viene curiosità. D'altra parte, quando qualcosa è troppo irregolare o "scadente", lo ignoriamo come rumore irrilevante.
Suscitare curiosità è una cosa... ma cosa rende le imperfezioni belle?
La differenza tra perfezione e maestria
Forse hai letto il famoso racconto di Giorgio Vasari su Giotto, un artista precoce del Rinascimento. In questa storia, a Giotto è stato chiesto di dimostrare la sua abilità nella pittura. Lo ha fatto disegnando un cerchio perfetto senza usare alcun strumento tecnico, tranne il suo pennello. Purtroppo, non ero presente personalmente, ma immagino che il cerchio di Giotto non fosse perfetto, ma fosse magistrale. Per spiegare la differenza tra di essi, voglio mostrarti quanto bene, o male, disegno:
Come puoi vedere, il mio disegno è lontano dalla perfezione. L'area rossa mostra quanto il mio cerchio si discosti dal cerchio perfetto disegnato dal software. Questo illustra la tensione tra obiettivo e realizzazione. La maestria è il desiderio di far scomparire quest'area. E l'area rossa di Giotto era, probabilmente, molto più piccola della mia.
La maestria non è perfezione, è aspirazione alla perfezione.
Una delle cose che rendono i disegni a mano emozionanti: lo sforzo
Gli eventi sportivi sono emozionanti a causa degli errori, dei fallimenti, delle cadute, delle sfortune — e della lotta per evitarli. Il dramma degli atleti serve da metafora per la lotta personale nella nostra vita, la tensione tra i nostri obiettivi e i nostri risultati reali. Osservare un atleta esibirsi senza difetti è piacevole, ma guardarlo combattere è ancora più avvincente.
Ora immagino che un tipo simile di lotta possa essere osservato nei dipinti a mano. Ciò che li rende "vivi", "affascinanti" o "personali", non è necessariamente uno "stile" unico dell'autore, né la sua "espressione" personale. È la sua lotta per la perfezione. Osservare qualcuno disegnare a volte può mostrare questa lotta.
Artisti e designer nascondono spesso questo processo e mostrano solo i risultati brillanti dei loro sforzi. Ma nel mondo dei prodotti perfetti e brillanti, l'imperfezione del processo può essere ciò che rende il tuo lavoro interessante per il tuo pubblico. Questo rende il lavoro umano (nel miglior senso possibile) e, in questo modo, bello.
Amiamo vedere il processo, non solo il risultato. I difetti nel tuo lavoro possono essere straordinari se mostrano la tua lotta per la perfezione, piuttosto che la mancanza di impegno.
Non c'è mai abbastanza di questo: vivi con esso!
Molti creativi conoscono quel lamento nella testa mentre lavorano su qualcosa. Questa voce indicherà con cura tutti i difetti e gli errori nel tuo lavoro prima ancora che sia completato. questa voce mi convince sempre - SEMPRE - che è la peggiore cosa che io abbia mai fatto in tutta la mia vita. Mai. Vedo prospettive sbagliate, proporzioni errate, linee curve... tutto questo è molto drammatico. Immagina il mio sollievo quando ho capito che questi errori possono davvero piacere agli spettatori, perché possono partecipare alla mia lotta! Seguendo le idee del Wabi Sabi, ho acquisito l'abitudine di accettare questi difetti, che sono diventati parte del mio lavoro.
«Tetti, Venezia»,
Nella nostra ricerca della maestria dobbiamo imparare a vivere con le imperfezioni, con questa contraddizione tra i nostri obiettivi e ciò che effettivamente raggiungiamo. Proprio come tutti noi sappiamo, questo articolo avrebbe potuto essere scritto molto meglio. Ma è il meglio che posso fare. Quindi dobbiamo vivere proprio qui e ora.
Fonte: habr.com
