{"id":36589,"date":"2019-10-31T22:12:30","date_gmt":"2019-10-31T19:12:30","guid":{"rendered":"https:\/\/prohoster.info\/blog\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop\/"},"modified":"2019-10-31T22:12:30","modified_gmt":"2019-10-31T19:12:30","slug":"kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/prohoster.info\/it\/blog\/novosti-interneta\/kak-napisat-muzyku-ispolzuya-oop","title":{"rendered":"Come scrivere musica usando la programmazione orientata agli oggetti","gt_translate_keys":[{"key":"rendered","format":"text"}]},"content":{"rendered":"

Parliamo della storia dello strumento software OpenMusic (OM), analizziamo le sue caratteristiche, raccontiamo dei primi utenti. Inoltre, portiamo esempi simili.<\/p>\n

\"Come<\/a><\/noindex><\/a><\/noindex>
\nFoto James Baldwin<\/a><\/noindex> \/ Unsplash<\/i><\/p>\n

Che cos'\u00e8 OpenMusic<\/h2>\n

\n\u00c8 un ambiente di programmazione visiva<\/a><\/noindex> per la sintesi del suono digitale. L'utility \u00e8 basata su un dialetto del linguaggio LISP \u2014 Common Lisp<\/a><\/noindex>. \u00c8 interessante notare che OpenMusic pu\u00f2 essere utilizzato come un'interfaccia grafica universale per questo linguaggio di programmazione.<\/p>\n

Lo strumento \u00e8 stato sviluppato negli anni '90 da ingegneri dell'Istituto francese di ricerca e coordinamento acustico e musicale (IRCAM<\/a><\/noindex>). Sono state presentate sette versioni di OpenMusic, l'ultima delle quali \u00e8 stata rilasciata nel 2013. In quell'anno, l'ingegnere di IRCAM Jean Bresson (Jean Bresson<\/a><\/noindex>) ha riscritto l'utility da zero, prendendo come base il codice originale<\/a><\/noindex> della sesta versione (OM6). Oggi OM7 \u00e8 distribuito sotto licenza GPLv3<\/a><\/noindex> \u2014 il suo codice sorgente pu\u00f2 essere trovato su GitHub<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

Come lavorarci<\/h2>\n

\nI programmi in OpenMusic sono creati manipolando oggetti grafici invece di scrivere codice. Ne risulta una sorta di diagramma a blocchi, noto come \"patch\". Analogamente ai sintetizzatori modulari, dove si utilizzavano patch cord per le connessioni.<\/p>\n

Ecco un esempio di programma<\/a><\/noindex> OpenMusic, prelevato dal repository su GitHub:<\/p>\n

\"Come
\n
\nIn OpenMusic ci sono oggetti di due tipi: base e partiturali (Score Object). I primi rappresentano varie operazioni matematiche per lavorare con matrici, colonne e forme testuali.<\/p>\n

Gli oggetti partiturali sono necessari per lavorare con il suono. Possono essere ulteriormente suddivisi in due gruppi:<\/p>\n

    \n
  • Armonici \u2014 note, accordi e sequenze armoniche<\/a><\/noindex>.<\/li>\n
  • Ritmi \u2014 voci e misure.<\/li>\n<\/ul>\n

    \nGli oggetti partiturali sono controllati tramite funzioni partiturali, ad esempio, che uniscono pi\u00f9 componenti in uno per creare suoni polifonici. Ulteriori funzioni possono essere trovate nelle librerie collegate \u2014 l'elenco completo \u00e8 disponibile sul sito ufficiale<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Un esempio di melodia generata da OpenMusic pu\u00f2 essere ascoltato in questo video<\/a><\/noindex>:<\/p>\n

    \r\n \"Riproduci\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nPer conoscere lo strumento e le sue funzionalit\u00e0, ti consigliamo di consultare la documentazione.     Guida per OM7<\/a><\/noindex> \u00e8 ancora in fase di sviluppo. Ma puoi dare un'occhiata alla guida per OM6 \u2014 \u00e8 necessario seguire il link<\/a><\/noindex> e nell'angolo a sinistra espandere la voce Manuale utente.<\/p>\n

    Chi lo utilizza<\/h2>\n

    \nSecondo i progettisti, OpenMusic pu\u00f2 essere utilizzato per creare e modificare tracce audio, generare modelli matematici di composizioni e analizzare frammenti musicali registrati. Gli ingegneri di ITCAM hanno impiegato lo strumento in diverse ricerche. Ad esempio, per creare<\/a><\/noindex> un sistema di intelligenza artificiale che riconosce gesti musicali<\/a><\/noindex> nell'audio registrato.<\/p>\n

    Inoltre, OpenMusic \u00e8 utilizzato anche da artisti professionisti \u2014 essi impiegano l'utility per studiare gli spettri armonici. Un esempio \u00e8 il compositore svizzero Mika\u00ebl Jarrell<\/a><\/noindex>, vincitore del premio Beethoven. Le sue opere, eseguite dall'orchestra sinfonica di Hong Kong, possono essere ascoltate qui<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Vale anche la pena menzionare Tristan Murail<\/a><\/noindex>. \u00c8 uno dei pi\u00f9 grandi compositori che lavora nel campo della musica spettrale.<\/a><\/noindex>. Ad esempio, su YouTube ci sono le sue opere Gondwana<\/a><\/noindex> e La condivisione delle acque<\/a><\/noindex>, create con OpenMusic.<\/p>\n

    \r\n \"Riproduci\r\n
    <\/div>\r\n <\/div><\/center>
    \nCompositore e pedagogo inglese     Brian Ferneyhough<\/a><\/noindex> ha utilizzato OpenMusic per lavorare con il ritmo. Oggi la sua musica fa parte del repertorio dei maggiori ensemble e artisti contemporanei \u2014 Quartetto Arditti<\/a><\/noindex> e Pierre-Yves Artaud<\/a><\/noindex>.<\/p>\n

    Analoghi<\/h2>\n

    \nEsistono diverse sistemi analoghi a OpenMusic. Probabilmente il pi\u00f9 noto \u00e8 lo strumento commerciale Max\/MSP<\/a><\/noindex>. \u00c8 stato sviluppato da Miller Puckette alla fine degli anni '80, quando lavorava per l'IRCAM. Il sistema consente di sintetizzare audio e video in tempo reale.<\/p>\n

    Nel video sottostante \u00e8 presentata un'installazione su uno degli edifici nella citt\u00e0 italiana di Cagliari. Il colore degli schermi cambia in base al rumore delle automobili di passaggio. L'installazione \u00e8 controllata da una combinazione di Max\/MSP e Arduino.<\/p>\n