איך לכתוב מוזיקה באמצעות OOP

אנו מדברים על ההיסטוריה של כלי התוכנה OpenMusic (OM), מנתחים את תכונות העיצוב שלו ומדברים על המשתמשים הראשונים. בנוסף לכך, אנו מספקים אנלוגים.

תצלום ג 'יימס בולדווין / בטל ניתוק

מה זה OpenMusic

זה מונחה עצמים סביבת תכנות ויזואלית לסינתזת סאונד דיגיטלית. השירות מבוסס על דיאלקט של שפת LISP - ליספ נפוץ. ראוי לציין ש-OpenMusic יכול לשמש כממשק גרפי אוניברסלי לשפה זו.

הכלי פותח בשנות ה-90 על ידי מהנדסים מהמכון הצרפתי למחקר ותיאום אקוסטיקה ומוזיקה (IRCAM). בסך הכל הוצגו שבע גרסאות של OpenMusic - האחרונה יצאה ב-2013. אז מהנדס IRCAM ז'אן ברסון (ז'אן ברסון) שכתב את השירות מאפס, לוקח עבור בסיס קוד מקורי גרסה שישית (OM6). כיום OM7 מופץ ברישיון GPLv3 - המקורות שלו זמינים למצוא ב-GitHub.

איך לעבוד איתה

תוכניות ב-OpenMusic נוצרות על ידי מניפולציה של אובייקטים גרפיים במקום כתיבת קוד. התוצאה היא מעין דיאגרמת בלוקים, הנקראת "תיקון". בדומה לסינתיסייזרים מודולריים, שהשתמשו בכבלי תיקון לחיבורים.

כאן תוכנית לדוגמה OpenMusic, נלקח ממאגר GitHub:

ל-OpenMusic יש שני סוגים של אובייקטים: בסיסי וניקוד (Score Object). הראשונות הן פעולות מתמטיות שונות לעבודה עם מטריצות, עמודות וצורות טקסט.

אובייקטי ניקוד נחוצים לעבודה עם קול. ניתן גם לחלק אותם לשתי קבוצות:

• הרמוני - תווים, אקורדים ו רצפים הרמוניים.
• קצבי - קולות וביטים.

אובייקטי ניקוד עוברים מניפולציות באמצעות פונקציות ניקוד, כגון שילוב של מספר רכיבים לאחד כדי ליצור צליל פוליפוני. פונקציות נוספות ניתן למצוא בספריות תוספים - רשימה מלאה שלהן זמין באתר הרשמי.

אתה יכול להאזין לדוגמא של מנגינה שנוצרה על ידי OpenMusic בוידאו הזה:

כדי להכיר את הכלי ויכולותיו, אנו ממליצים לעיין בתיעוד. מדריך עבור OM7 עדיין בפיתוח. אבל אתה יכול להסתכל בספר העיון של OM6 - אתה צריך עקוב אחר הקישור ובחלון משמאל, הרחב את הפריט של מדריך למשתמש.

מי משתמש

לדברי המפתחים, ניתן להשתמש ב-OpenMusic ליצירה ועריכה של רצועות אודיו, יצירת מודלים מתמטיים של יצירות וניתוח קטעים מוזיקליים מוקלטים. מהנדסים מ-ITCAM השתמשו בכלי בכמה מחקרים מדעיים. למשל, עבור создания מערכת בינה מלאכותית שמזהה מחוות מוזיקליות על הקלטת אודיו.

מבצעים מקצועיים עובדים גם עם OpenMusic - הם משתמשים בכלי השירות כדי ללמוד ספקטרום הרמוני. דוגמה לכך תהיה המלחין השוויצרי מיקאל ג'רל, שהוא זוכה פרס בטהובן. יצירותיו בביצוע התזמורת הסימפונית של הונג קונג יכולות להיות תקשיב כאן.

גם ראוי לציין טריסטנה מוראיה. הוא אחד המלחינים הגדולים שפועלים בבימוי מוזיקה ספקטרלית. למשל, יש עבודות שלו ביוטיוב גונדוואנה и Le partage des eaux, נוצר באמצעות OpenMusic.

מלחין ומורה אנגלי בריאן פורניהו השתמש ב-OpenMusic כדי לעבוד עם קצב. כיום המוזיקה שלו כלולה ברפרטואר של ההרכבים והמבצעים העכשוויים הגדולים ביותר - רביעיית ארדיטי и פייר איב ארטו.

אנלוגים

ישנן מספר מערכות דומות ל-OpenMusic. אולי המפורסם ביותר יהיה הכלי המסחרי מקסימום/MSP. זה פותח על ידי Miller Puckette בסוף שנות ה-80 בזמן שעבד ב-IRCAM. המערכת מאפשרת לסנתז אודיו ווידאו דיגיטליים בזמן אמת.

הסרטון למטה מציג מיצב על אחד הבניינים בעיר קליארי שבאיטליה. צבע המסכים משתנה בהתאם לרעש של מכוניות חולפות. ההתקנה נשלטת על ידי שילוב של Max/MSP ו-Arduino.

ראוי לציין שלMax/MSP יש מקבילה בקוד פתוח. זה נקרא נתונים טהורים, וגם פותח על ידי מילר פאקט.

כדאי גם להדגיש את מערכת הראייה צ'אק, שהומצא על ידי פרי קוק ועמיתיו מאוניברסיטת פרינסטון ב-2003. זה תומך בביצוע מקביל של שרשורים מרובים, בנוסף אתה יכול לבצע שינויים בתוכנית ישירות במהלך הביצוע. מופץ תחת רישיון GNU GPL.

רשימת הכלים לסינתזת מוזיקה דיגיטלית לא מסתיימת בזה. יש גם קימה и צְלִיל עִלִי, המאפשר לתכנת מיקסים ישירות על הבמה. ננסה לדבר עליהם בפעם הבאה.

קריאה נוספת - מתוך ערוץ Hi-Fi World וטלגרם שלנו:

כיצד השתלט המחשב האישי על תעשיית המדיה עם תוכנה מצליחה
היכן ניתן להשיג דגימות אודיו עבור הפרויקטים שלך: מבחר של תשעה משאבים
מוזיקה לפרויקטים שלך: 12 משאבים נושאיים עם רצועות ברישיון CC
חדשנות SSI-2001: ההיסטוריה של אחד מכרטיסי הקול הנדירים ביותר עבור מחשב IBM PC
היסטוריה של טכנולוגיית השמע: סינתיסייזרים וסמפלרים
חובב יצר מחדש את כרטיס הקול Sound Blaster 1.0
כיצד השתנו פורמטים של מוזיקה במהלך 100 השנים האחרונות
איך חברת IT נלחמה על הזכות למכור מוזיקה

מקור: www.habr.com