כיצד תאורה משפיעה על עיצוב המשחק וחווית המשחק

לקראת ה-PS5 ו-Project Scarlett, שיתמכו במעקב אחר קרניים, התחלתי לחשוב על תאורה במשחקים. מצאתי חומר שבו המחבר מסביר מהו אור, איך הוא משפיע על עיצוב, משנה משחק, אסתטיקה וחוויה. הכל עם דוגמאות וצילומי מסך. במהלך המשחק אתה לא שם לב לזה מיד.

מבוא

תאורה היא לא רק כדי שהשחקן יוכל לראות את הסצנה (למרות שזה מאוד חשוב). האור משפיע על הרגשות. טכניקות תאורה רבות בתיאטרון, בקולנוע ובאדריכלות משמשות להגברת הרגש. למה שמעצבי משחקים לא ישאלו את העקרונות האלה? החיבור בין תמונה לתגובה רגשית מספק כלי רב עוצמה נוסף שעוזר לך לעבוד עם אופי, נרטיב, סאונד, מכניקת משחק וכו'. יחד עם זאת, האינטראקציה של האור עם פני השטח מאפשרת לך להשפיע על בהירות, צבע, ניגודיות, צללים ואפקטים אחרים. כל זה מביא לבסיס שכל מעצב חייב לשלוט בו.

מטרת החומר הזה היא לקבוע כיצד עיצוב התאורה משפיע על האסתטיקה של המשחק וחווית המשתמש. בואו נסתכל על טבעו של האור וכיצד הוא משמש בתחומי אמנות אחרים כדי לנתח את תפקידו במשחקי וידאו.

"אגם הברבורים", אלכסנדר אקמן

אני - טבע האור

"מרחב, אור וסדר. אלה הדברים שאנשים צריכים באותה מידה שהם צריכים חתיכת לחם או מקום לינה ללילה", לה קורבוזיה.

אור טבעי מנחה ומלווה אותנו מרגע הלידה. זה הכרחי, זה מבסס את הקצב הטבעי שלנו. האור שולט בתהליכי הגוף שלנו ומשפיע על השעון הביולוגי. בואו נבין מה הם שטף האור, עוצמת האור, הצבע והמוקדים. ואז נבין ממה מורכב האור וכיצד הוא מתנהג.

1 - מה שהעין האנושית רואה

האור הוא החלק בספקטרום האלקטרומגנטי הנקלט בעין. באזור זה, אורכי גל נעים בין 380 ל-780 ננומטר. במהלך היום אנו רואים צבעים באמצעות קונוסים, אך בלילה העין משתמשת במוטות ורואים רק גוונים של אפור.

המאפיינים הבסיסיים של האור הנראה הם כיוון, עוצמה, תדירות וקיטוב. מהירותו בוואקום היא 300 מ"ש, וזהו אחד הקבועים הפיזיקליים הבסיסיים.

ספקטרום אלקטרומגנטי גלוי

2 - כיוון התפשטות

אין חומר בוואקום, והאור נע ישר. עם זאת, הוא מתנהג אחרת כאשר הוא נתקל במים, אוויר וחומרים אחרים. במגע עם חומר, חלק מהאור נספג ומומר לאנרגיה תרמית. כאשר מתנגשים בחומר שקוף, גם חלק מהאור נספג, אך השאר עובר דרכו. חפצים חלקים, כגון מראה, מחזירים אור. אם פני השטח של חפץ אינם אחידים, האור מתפזר.

כיוון התפשטות האור

3 - מאפיינים בסיסיים

זרם חלש. כמות האור הנפלט ממקור אור.
יחידת מדידה: lm (לומן).

כוחו של האור. כמות האור המועברת בכיוון מסוים.
יחידת מדידה: CD (קנדלה).

תְאוּרָה. כמות האור הנופלת על משטח.
עוצמת הארה = שטף האור (lm) / שטח (m2).

יחידת מידה: lx (lux).

בְּהִירוּת. זהו המאפיין הבסיסי היחיד של האור שהעין האנושית קולטת. מצד אחד, זה לוקח בחשבון את הבהירות של מקור האור, מצד שני, פני השטח, כלומר תלוי מאוד במידת ההשתקפות (צבע ומשטח).
יחידת מדידה: cd/m2.

4 - טמפרטורת צבע

טמפרטורת הצבע נמדדת בקלווין ומייצגת את הצבע של מקור אור מסוים. הפיזיקאי הבריטי ויליאם קלווין חימם חתיכת פחם. הוא הפך לוהט אדום, מנצנץ בצבעים שונים התואמים לטמפרטורות שונות. בהתחלה הפחם זוהר באדום כהה, אבל כשהתחמם צבעו השתנה לצהוב עז. בטמפרטורה המרבית, האור הנפלט הפך לכחול-לבן.

אור טבעי, 24 שעות, סיימון ליקי

II - טכניקות עיצוב תאורה

בחלק זה, נבחן באילו דפוסי תאורה ניתן להשתמש כדי להשפיע על כושר הביטוי של תוכן/חזותי. לשם כך נזהה את הדמיון והשוני בטכניקות התאורה בהן משתמשים אמנים ומעצבי תאורה.

1 - Chiaroscuro וטנבריזם

Chiaroscuro הוא אחד המושגים של תורת האמנות המתייחסת להפצת הארה. הוא משמש להצגת מעברי טון כדי להעביר נפח ומצב רוח. ז'ורז' דה לה טור מפורסם בעבודותיו עם קיארוסקורו לילי וסצנות מוארות בלהבת נרות. אף אחד מהאמנים הקודמים שלו לא הצליח לבצע מעברים כאלה בצורה מופתית כל כך. אור וצל ממלאים תפקיד חיוני ביצירתו ומהווים חלק מהקומפוזיציה במגוון רחב של וריאציות ולעיתים אלטרנטיביות. לימוד הציורים של דה לה טור עוזר להבין את השימוש באור ותכונותיו.

ז'ורז' דה לה טור "מרי מגדלנה החוזרת בתשובה", 1638-1643.

א - ניגודיות גבוהה

בציור זה, הפנים והלבוש הבהירים בולטים על הרקע הכהה. הודות לניגודיות הגבוהה של גוונים, תשומת הלב של הצופה ממוקדת בחלק זה של התמונה. במציאות לא יהיה ניגוד כזה. המרחק בין הפנים לנר גדול יותר מאשר בין הנר לידיים. עם זאת, בהשוואה לפנים, אנו רואים שהגוון והניגודיות בידיים מושתקים. ז'ורז' דה לה טור משתמש בניגודים שונים כדי למשוך את תשומת ליבו של המתבונן.

ב - קו מתאר וקצב האור

בשל ההבדל הגבוה בגוונים, קווי מתאר מופיעים באזורים מסוימים לאורך הקצוות של הדמות. גם בחלקים הכהים יותר של הציור אהב האמן להשתמש בגוונים שונים כדי להדגיש את גבולות הנושא. האור אינו מרוכז באזור אחד, הוא מחליק מטה: מהפנים ועד כפות הרגליים.

ג - מקור אור

ברוב יצירותיו של ז'ורז' דה לה טור הוא משתמש בנרות או במנורות כמקור אור. בתמונה נראה נר דולק, אבל אנחנו כבר יודעים שהקיארוסקורו כאן לא תלוי בזה. ז'ורז' דה לה טור הניח את הפנים על רקע כהה והניח נר ליצירת מעבר חד בין גוונים. לניגודיות גבוהה, גוונים בהירים מוצבים לצד גוונים כהים כדי להשיג אפקט אופטימלי.

ד - Chiaroscuro כהרכב של צורות גיאומטריות

אם נפשט את האור והצל בעבודה זו, נראה צורות גיאומטריות בסיסיות. האחדות של גוונים בהירים וכהים יוצרת קומפוזיציה פשוטה. זה יוצר בעקיפין תחושת מרחב שבה מיקום האובייקטים והדמויות מציג את החזית והרקע, יוצר מתח ואנרגיה.

2 – טכניקות תאורה קולנועיות בסיסיות

2.1 - תאורה משלוש נקודות

אחת הדרכים הפופולריות והמוצלחות ביותר להאיר כל אובייקט היא תאורת שלוש נקודות, תכנית הוליוודית קלאסית. טכניקה זו מאפשרת לך להעביר את נפח האובייקט.

אור מפתח (Key Lighting, כלומר, מקור האור העיקרי)
זה בדרך כלל האור החזק ביותר בכל סצנה. זה יכול להגיע מכל מקום, המקור שלו יכול להיות בצד או מאחורי הנושא (ג'רמי בירן "Digital Lighting and Rendering").

תאורת מילוי (כלומר, אור כדי לשלוט בניגודים)
כפי שהשם מרמז, הוא משמש כדי "למלא" ולהסיר אזורים כהים שנוצרו על ידי אור מפתח. אור המילוי פחות חזק באופן ניכר וממוקם בזווית למקור האור הראשי.

תאורת רקע (תאורה אחורית, כלומר מפריד רקע)
הוא משמש להעברת עוצמת הקול של הסצנה. זה מפריד בין הנושא לרקע. כמו אור מילוי, אור הרקע הוא פחות חזק ומכסה שטח גדול יותר של הנושא.

2.2 - תחתון

בשל תנועת השמש, אנו רגילים לראות אנשים מוארים מכל זווית, אך לא מלמטה. שיטה זו נראית מאוד יוצאת דופן.

פרנקנשטיין, ג'יימס לוויתן, 1931

2.3 - אחורי

האובייקט ממוקם בין מקור האור לצופה. בגלל זה, זוהר מופיע סביב האובייקט, ושאר חלקיו נשארים בצל.

"E.T. החוץ-ארצי", סטיבן ספילברג, 1982

2.4 - צד

סוג זה של תאורה משמש להארת הסצנה מהצד. זה יוצר ניגודיות חדה שחושפת טקסטורות ומדגישה את קווי המתאר של הנושא. שיטה זו קרובה לטכניקת הקיארוסקורו.

בלייד ראנר, רידלי סקוט, 1982

2.5 - תאורה מעשית

זוהי התאורה בפועל בסצנה, כלומר מנורות, נרות, מסך טלוויזיה ועוד. ניתן להשתמש באור נוסף זה כדי להגביר את עוצמת התאורה.

"בארי לינדון", סטנלי קובריק, 1975

2.6 - אור מוחזר

אור ממקור רב עוצמה מפוזר על ידי רפלקטור או משטח כלשהו, ​​כגון קיר או תקרה. כך, האור מכסה שטח גדול יותר ומתפזר בצורה שווה יותר.

האביר האפל עולה, כריסטופר נולאן, 2012

2.7 - אור קשה ורך

ההבדל העיקרי בין אור קשה לרך הוא גודל מקור האור ביחס לנושא. השמש היא מקור האור הגדול ביותר במערכת השמש. עם זאת, הוא נמצא במרחק של 90 מיליון קילומטרים מאיתנו, מה שאומר שהוא מקור קטן של אור. הוא יוצר צללים קשים ובהתאם, אור קשה. אם מופיעים עננים, השמיים כולו הופכים למקור אור ענק וקשה יותר להבחין בצללים. המשמעות היא שאור רך מופיע.

דוגמאות תלת מימד עם LEGO, João Prada, 3

2.8 - מפתח גבוה ונמוך

תאורה גבוהה משמשת ליצירת סצנות בהירות מאוד. לעתים קרובות הוא קרוב לחשיפת יתר. כל מקורות האור שווים בערך בעוצמתם.
בניגוד לתאורת מפתח גבוה, עם מפתח נמוך הסצנה חשוכה מאוד וייתכן שיש בה מקור אור חזק. התפקיד העיקרי ניתן לצללים, לא לאור, כדי להעביר תחושת מתח או דרמה.

"THX 1138", ג'ורג' לוקאס, 1971

2.9 - תאורה מוטיבציה

תאורה זו מחקה אור טבעי - שמש, אור ירח, פנסי רחוב וכן הלאה. הוא משמש לשיפור התאורה המעשית. טכניקות מיוחדות עוזרות להפוך תאורה בעלת מוטיבציה טבעית, למשל, פילטרים (גובו) כדי ליצור את האפקט של חלונות עם וילונות.

דרייב, Nicolas Winding Refn, 2011

2.10 - אור חיצוני

זה יכול להיות אור שמש, אור ירח או פנסי רחוב שנראים בסצנה.

"דברים מאוד מוזרים. עונה 3", האחים דאפר, 2019

III - יסודות העיבוד

מעצבי רמות מבינים את חשיבות התאורה ומשתמשים בה כדי להשיג תפיסה מסוימת של הסצנה. כדי להאיר רמה ולהשיג את המטרות החזותיות הרצויות, הם צריכים לזהות מקורות אור סטטיים, זוויות ההתפשטות והצבעים שלהם. הם קובעים אווירה מסוימת ואת הסקירה הנדרשת. אבל הכל לא כל כך פשוט, כי התאורה תלויה במאפיינים טכניים - למשל, בכוח המעבד. לכן, ישנם שני סוגי תאורה: תאורה מחושבת מראש ורינדור בזמן אמת.

1 - תאורה מחושבת מראש

מעצבים משתמשים בתאורה סטטית כדי להגדיר את מאפייני התאורה של כל מקור - כולל מיקומו, זווית וצבעו. בדרך כלל, יישום תאורה גלובלית בזמן אמת אינו אפשרי עקב בעיות ביצועים.

ניתן להשתמש בתאורה גלובלית סטטית מעובדת ברוב המנועים, כולל Unreal Engine ו- Unity. המנוע "אופה" תאורה כזו למרקם מיוחד, מה שנקרא "מפת האור" (lightmap). מפות האור הללו מאוחסנות יחד עם קובצי מפות אחרים, והמנוע ניגש אליהן בעת ​​רינדור הסצנה.

אותה סצנה: ללא תאורה (משמאל), עם תאורה ישירה בלבד (באמצע), ועם תאורה גלובלית עקיפה (ימין). יצירות אמנות של Unity Learn

בנוסף למפות האור, ישנן מפות צל, אשר, בהתאם, משמשות ליצירת צללים. ראשית, הכל מעובד תוך התחשבות במקור האור - הוא יוצר צל שמשקף את עומק הפיקסלים של הסצנה. מפת עומק הפיקסלים שהתקבלה נקראת מפת צל. הוא מכיל מידע על המרחק בין מקור האור לאובייקטים הקרובים ביותר עבור כל פיקסל. לאחר מכן מתבצע רינדור, שבו כל פיקסל על פני השטח נבדק מול מפת הצללים. אם המרחק בין הפיקסל למקור האור גדול מזה שנרשם במפת הצללים, אז הפיקסל נמצא בצל.

אלגוריתם להחלת מפות צל. איור מתוך OpenGl-tutorial

2 - עיבוד בזמן אמת

אחד מדגמי התאורה הקלאסיים לזמן אמת נקרא דגם למברט (על שם המתמטיקאי השוויצרי יוהאן היינריך למברט). בעת רינדור בזמן אמת, ה-GPU בדרך כלל שולח אובייקטים אחד בכל פעם. שיטה זו משתמשת בתצוגה של האובייקט (מיקומו, זווית הסיבוב וקנה המידה שלו) כדי לקבוע אילו מהמשטחים שלו יש לצייר.

במקרה של תאורת למברט, האור מגיע מכל נקודה על פני השטח לכל הכיוונים. זה לא לוקח בחשבון כמה דקויות, למשל, השתקפויות (מאמר מאת צ'נדלר פראל). כדי לגרום לסצנה להיראות מציאותית יותר, מופעלים אפקטים נוספים על הדגם של למברט - בוהק, למשל.

הצללת למברט באמצעות כדור כדוגמה. איור מחומרים מאת פיטר דיאצ'יקין

רוב המנועים המודרניים (Unity, Unreal Engine, Frostbite ואחרים) משתמשים בעיבוד מבוסס פיזי (Pysically Based Rendering, PBR) ובהצללה (מאמר מאת Lukas Orsvarn). הצללת PBR מציעה דרכים ופרמטרים אינטואיטיביים ונוחים יותר לתיאור משטח. ב-Unreal Engine, לחומרי PBR יש את הפרמטרים הבאים:

• צבע בסיס - המרקם האמיתי של פני השטח.
• חספוס - כמה המשטח לא אחיד.
• מתכתי - האם המשטח מתכתי.
• Specular (specularity) - כמות הסנוור על פני השטח.

ללא PBR (שמאל), PBR (ימין). איורים מסטודיו Meta 3D

עם זאת, ישנה גישה אחרת לעיבוד: מעקב אחר קרניים. טכנולוגיה זו לא נחשבה בעבר בגלל בעיות ביצועים ואופטימיזציה. הוא שימש רק בתעשיית הקולנוע והטלוויזיה. אבל שחרורו של כרטיסי מסך מהדור החדש אפשרו לראשונה להשתמש בגישה זו במשחקי וידאו.

מעקב אחר קרני היא טכנולוגיית עיבוד שיוצרת אפקטי תאורה מציאותיים יותר. הוא משכפל את העקרונות של התפשטות האור בסביבה אמיתית. הקרניים הנפלטות ממקור אור מתנהגות באותו אופן כמו פוטונים. הם משתקפים ממשטחים בכל כיוון. יחד עם זאת, כאשר קרניים מוחזרות או ישירות נכנסות למצלמה, הן מעבירות מידע חזותי על פני השטח ממנו הושתקפו (לדוגמה, הן מדווחות על צבעו). פרויקטים רבים מ-E3 2019 יתמכו בטכנולוגיה זו.

3 - סוגי מקורות אור

3.1 - אור נקודתי

פולטת אור לכל הכיוונים, ממש כמו נורה רגילה בחיים האמיתיים.

תיעוד מנוע לא אמיתי

3.2 - נקודת אור

פולט אור מנקודה אחת, כשהאור מתפשט כמו חרוט. דוגמה מהחיים האמיתיים: פנס.

תיעוד מנוע לא אמיתי

3.3 - מקור אור בעל שטח (אור שטח)

פולט קרני אור ישירות מקו מתאר מסוים (כגון מלבן או עיגול). אור כזה גורם ללחץ רב על המעבד, מכיוון שהמחשב מחשב את כל הנקודות הפולטות אור.

תיעוד אחדות

3.4 - מקור אור כיווני

מדמה את השמש או מקור אור מרוחק אחר. כל הקרניים נעות באותו כיוון ויכולות להיחשב מקבילות.

תיעוד אחדות

3.5 - אור פולט

מקור אור פולט או חומרים פולטים (Emissive Materials ב-UE4) יוצרים בקלות וביעילות אשליה שחומר פולט אור. יש אפקט מטושטש של אור - זה נראה לעין אם אתה מסתכל על אובייקט בהיר מאוד.

תיעוד מנוע לא אמיתי

3.6 - אור סביבתי

סצנה מתוך Doom 3 מוארת על ידי מנורות על הקירות, המנוע יוצר צללים. אם המשטח בצל, הוא צובע אותו בשחור. בחיים האמיתיים, חלקיקי אור (פוטונים) יכולים להיות מוחזרים ממשטחים. במערכות רינדור מתקדמות יותר, האור נאפה למרקמים או מחושב בזמן אמת (תאורה גלובלית). מנועי משחק ישנים יותר - כמו ID Tech 3 (Doom) - הוציאו יותר מדי משאבים כדי לחשב תאורה עקיפה. כדי לפתור את בעיית המחסור בתאורה עקיפה, נעשה שימוש באור מפוזר. וכל המשטחים היו לפחות מעט מוארים.

מנוע Doom 3 (מנוע IdTech 4)

3.7 - תאורה גלובלית

תאורה גלובלית היא ניסיון לחשב את השתקפות האור מעצם אחד למשנהו. תהליך זה מעמיס את המעבד הרבה יותר מאשר אור הסביבה.

תיעוד מנוע לא אמיתי

IV - עיצוב תאורה במשחקי וידאו

לקומפוזיציה חזותית (מיקום אור, זוויות, צבעים, שדה ראייה, תנועה) יש השפעה גדולה על האופן שבו המשתמשים תופסים את סביבת המשחק.

המעצב וויל רייט דיבר ב-GDC על הפונקציה של קומפוזיציה חזותית בסביבת משחקים. בפרט, זה מפנה את תשומת הלב של השחקן לאלמנטים חשובים - זה קורה על ידי התאמת הרוויה, הבהירות והצבע של אובייקטים ברמה.
כל זה משפיע על המשחקיות.

האווירה הנכונה מעסיקה את השחקן רגשית. מעצבים חייבים לדאוג לכך על ידי יצירת המשכיות ויזואלית.

Maggie Safe El-Nasr ערכה מספר ניסויים - היא הזמינה משתמשים שלא הכירו את יריות FPS לשחק ב-Unreal Tournament. בשל עיצוב תאורה לקוי, שחקנים הבחינו באויבים מאוחר מדי ומתו במהירות. התעצבנו וברוב המקרים נטשנו את המשחק.

אור יוצר אפקטים, אך ניתן להשתמש בו בצורה שונה במשחקי וידאו מאשר בתיאטרון, קולנוע וארכיטקטורה. מנקודת מבט עיצובית, יש שבע קטגוריות המתארות דפוסי תאורה. וכאן אסור לשכוח את הרגשות.

אלמנטים עיצוביים באמנות ברמה, ג'רמי פרייס

1 - מדריך

Uncharted 4
ב-100 דברים שכל מעצב צריך לדעת על אנשים, סוזן ויינשנק חוקרת את החשיבות של ראייה מרכזית והיקפית.

מכיוון שראייה מרכזית היא הדבר הראשון שאנו רואים, היא צריכה לכלול אלמנטים קריטיים שהשחקן חייב לראות כפי שהתכוון המעצב. ראייה היקפית מספקת הקשר ומחזקת את הראייה המרכזית.

משחקי Uncharted הם דוגמה טובה לכך – האור נכנס לשדה הראייה המרכזי ומנחה את השחקן. אבל אם אלמנטים בראייה היקפית מתנגשים עם ראייה מרכזית, הקשר בין מעצב לשחקן מתקלקל.

עד השחר
הוא משתמש בתאורה כדי להנחות את הנגן. מנהל הקריאייטיב של הסטודיו וויל ביילס אמר: "האתגר הגדול ביותר עבורנו היה ליצור אווירה של פחד מבלי לגרום להכל להחשיך. למרבה הצער, כאשר התמונה הופכת כהה מדי, מנוע המשחק מנסה להפוך אותה לבהירה יותר, ולהיפך. היינו צריכים להמציא טכניקות חדשות כדי להתמודד עם הבעיה הזו".

כפי שניתן לראות באיור למטה, האור החם בולט על הרקע הכחול, ומושך את תשומת ליבו של השחקן.

2 - תאורה/מסגור

Resident הרע גרסה 2

תאורה ב-RE2 Remake יכולה לשנות את המסגרת. כשאתה הולך במסדרונות האפלים של תחנת המשטרה של Raccoon City, מקור האור העיקרי הוא הפנס של השחקן. סוג זה של תאורה הוא מכונאי רב עוצמה. הפרספקטיבה השונה מושכת את עינו של השחקן לאזור המואר וחותכת את כל השאר בגלל הניגודיות החזקה.

נשמות אפלות I

קבר הענקים הוא אחד המקומות האפלים מאוד במשחק עם הרבה צוקים מסוכנים. אפשר לעבור אותו אם תיזהר מהאבנים הזוהרות ותנוע בזהירות כדי לא ליפול. כדאי גם להיזהר מעיניים לבנות בהירות, כי זה האויב.

רדיוס ההארה מהנגן מצטמצם מאוד, הראות בחושך מוגבלת. על ידי החזקת הפנס ביד שמאל, השחקן מגביר הן את התאורה והן את שדה הראייה שלו. יחד עם זאת, הפנס מקטין מאוד את הנזק שנגרם, ויש לבחור: ראות או הגנה.

3 - קריינות

Prey

מכיוון שהתחנה בה מתרחשת הפעולה נמצאת במסלול, למשחק יש מחזור אור מיוחד. הוא קובע את כיוון האור ובהתאם, משפיע מאוד על המשחקיות. המשחק הזה מקשה על מציאת פריטים ומיקומים מהרגיל. בקטעים מרוחקים, השחקן יכול לפתור בעיות על ידי הסתכלות עליהן מזווית אחת מתוך התחנה ומזווית אחרת מבחוץ.

בידוד זר

ב-Alien משתמשים באור כדי להנחות את השחקן וליצור תחושת פחד. המשתמש נמצא במתח מתמיד - אי שם בחוץ בחושך מסתתר קסנומורף.

4 - הסוואה

הרשימה השחורה של ספלינטר סייל

האור בו לא רק מנחה את המשתמש, אלא משמש גם כמכונאי משחק.

במקומות רבים, שחקנים משתמשים בצללים כדי להישאר במסלול בטוח ולהימנע מאויבים. ב-Splinter Cell, את תפקיד "מד הנראות" ממלא האור על הציוד של הדמות - ככל שהשחקן מוסתר יותר, כך האור זוהר יותר.

סימן הנינג'ה

ב-Mark of the Ninja, אור וחושך מנוגדים לחלוטין זה לזה. מעצב המשחקים הראשי נלס אנדרסן אמר: "הדרך שבה דמות נראית מעידה אם אתה גלוי או לא. אם אתה מוסתר, אתה לבוש בשחור, רק חלק מהפרטים מודגשים באדום, באור - אתה לגמרי צבעוני" (מאמר סימן של חמשת כללי עיצוב ההתגנבות של הנינג'ה).

5 - להילחם/להגן

Alan Wake

הפנס באלן ווייק הוא נשק. בלי זה, אי אפשר לחסל אויבים. אתה צריך להאיר עליהם אור ולהחזיק אותו לזמן מסוים - כך הם הופכים לפגיעים ויכולים להיהרג. כאשר האור פוגע באויב, מופיעה הילה, ואז היא פוחתת והאובייקט מתחיל לזהור. בשלב זה השחקן יכול לירות באויב.

אתה יכול גם להשתמש באבוקות ורימוני הלם כדי לחסל אויבים.

סיפור המגיפה: תמימות

בפרויקט של Asobo Studio אתה יכול להשתמש בחולדות נגד אנשים. לדוגמה, אם תשבור את הפנס של האויב, הוא ייצלל מיד לחושך, שלא מעכב את המוני החולדות.

6 - התראה/משוב

Deus Ex: האנושות חצויה

ב-Deus Ex, מצלמות אבטחה עוקבות אחר המתרחש בשדה הראייה שלהן, שמוגבל על ידי חרוט אור. האור ירוק כשהם ניטרליים. לאחר שזיהתה אויב, המצלמה משנה את האור לצהוב, מצפצפת ועוקבת אחר המטרה לכמה שניות או עד שהאויב יוצא משדה הראייה שלו. לאחר מספר שניות, האור הופך לאדום והמצלמה משמיעה אזעקה. כך, האינטראקציה עם השחקן מתממשת בעזרת האור.

נייט הולו

Metroidvania של Team Cherry משנה תאורה לעתים קרובות יותר ממה שהשחקן שם לב.

לדוגמה, בכל פעם שאתה חוטף נזק, התמונה קופאת לרגע, והשפעת הזכוכית השבורה מופיעה ליד הגיבור. התאורה הכללית מעומעמת, אך מקורות האור הקרובים לגיבור (מנורות וגחליליות) אינם כבים. זה עוזר להדגיש את המשמעות והעוצמה של כל מכה שמתקבלת.

7 - הפרדה

מתנקש של אודיסיאה

מחזור היום והלילה הוא מרכזי באודיסאה. בלילה, יש פחות סיורים וסביר יותר שהשחקן יישאר לא מזוהה.

ניתן לשנות את השעה ביום בכל עת - זה מסופק במשחק. בלילה, ראיית האויבים נחלשת, ורבים מהם הולכים לישון. זה הופך להיות קל יותר להימנע ולתקוף יריבים.

השינוי של היום והלילה כאן הוא מערכת מיוחדת, וכללי המשחק משתנים באופן קיצוני בהתאם לשעה ביום.

לא לרעוב

סימולטור ההישרדות Don't Starve לא חוסך על עולים חדשים בלילה - כאן הליכה בחושך היא קטלנית. לאחר חמש שניות, השחקן מותקף ונוטל נזק. מקור אור הכרחי להישרדות.

המון נרדמים ברגע שהלילה יורד ומתעוררים עם הזריחה. יצורים מסוימים שישנים במהלך היום עשויים להתעורר. צמחים לא גדלים. הבשר לא מתייבש. מחזור היום והלילה מבסס את המערכת, ומחלק את כללי המשחק לשתי קטגוריות.

V - מסקנה

רבות מטכניקות התאורה שאנו רואים באמנות, קולנוע וארכיטקטורה משמשות בפיתוח משחקים כדי להשלים את האסתטיקה של המרחב הווירטואלי ולשפר את חוויית השחקן. עם זאת, משחקים שונים מאוד מקולנוע או תיאטרון – הסביבה בהם דינמית ובלתי צפויה. בנוסף לתאורה סטטית, נעשה שימוש במקורות אור דינמיים. הם מוסיפים אינטראקטיביות ואת הרגשות הנכונים.

אור הוא ספקטרום שלם של כלים. זה נותן לאמנים ולמעצבים הזדמנויות רבות לעסוק יותר בשחקן.

גם התפתחות הטכנולוגיה השפיעה על כך. עכשיו למנועי משחק יש הרבה יותר הגדרות תאורה - עכשיו זה לא רק הארה של מיקומים, אלא גם ההשפעה על עיצוב המשחק.

הפניות

1. Seif El-Nasr, M., Miron, K. and Zupko, J. (2005). תאורה חכמה לחוויית משחק טובה יותר. הליכים של אינטראקציית מחשב-אדם 2005, פורטלנד, אורגון.
2. סייף אל-נסר, מ' (2005). תאורה חכמה עבור סביבות משחק. Journal of Game Development, 1(2),
3. Birn, J. (עורך) (2000). תאורה דיגיטלית ורינדור. רוכבים חדשים, אינדיאנפוליס.
4. Calahan, S. (1996). סיפור דרך תאורה: פרספקטיבה של גרפיקה ממוחשבת. הערות קורס Siggraph.
5. Seif El-Nasr, M. and Rao, C. (2004). הכוונה ויזואלית של תשומת הלב של המשתמש בסביבות תלת מימד אינטראקטיביות. סשן פוסטרים של Siggraph.
6. ריד, פ. (1992). מדריך תאורת הבמה. A&C Black, לונדון.
7. ריד, פ. (1995). להאיר את הבמה. Focal Press, בוסטון.
8. Petr Dyachikhin (2017), טכנולוגיית משחקי וידאו מודרנית: מגמות וחידושים, עבודת גמר לתואר ראשון, אוניברסיטת סבוניה למדעים יישומיים
9. מרכז הלמידה של אדורמה (2018), טכניקות תאורה בסיסיות בצילום, מאת (https://www.adorama.com/alc/basic-cinematography-lighting-techniques)
10. Seif El-Nasr, M., Niendenthal, S. Knez, I., Almeida, P. and Zupko, J. (2007), Dynamic Lighting for Tension in Games, כתב העת הבינלאומי לחקר משחקי מחשב
11. Yakup Mohd Rafee, Ph.D. (2015), חקר הציור של ז'ורז' דה לה טור המבוסס על תיאוריית קיארוסקורו וטנבריזם, אוניברסיטת מלזיה סארוואק
12. סופי-לואיז מילינגטון (2016), תאורה במשחק: האם תאורה משפיעה על אינטראקציה ורגש של שחקן בסביבה?, אוניברסיטת דרבי
13. פרופ. סטיבן א. נלסון (2014), מאפייני האור ובחינה של חומרים איזוטריים, אוניברסיטת טולאן
14. רישיון Creative Commons ייחוס-שיתוף זהה (2019), The Dark Mod, מאת (https://en.wikipedia.org/wiki/The_Dark_Mod)

מקור: www.habr.com