קריינות דרך הסביבה או מדוע סצנות חתוכות אינן תרופת פלא

Dead Space זכה פעם לשבחים רבים לא רק על האווירה והמשחקיות שלו, אלא גם על עיצוב הסביבה שדרכה הוצג הנרטיב לשחקן. אחד מאלה נמצא ממש בתחילת המשחק, כאשר השחקן מגיע על ספינת החלל אישימורה. השחקן מוצא את עצמו בחדר אפלולי מכוסה בדם והמשפט האיקוני חתוך את הגפיים כתוב על הקיר.

אבל מה אם המשתמש אינו יודע את השפה או מתקשה לתפוס מידע כזה? תשובה: נרטיב דרך הסביבה.

בואו נסתכל על סצנה מ-Dead Space ביתר פירוט ובמנותק משאר המשחק.

איך אדם עם דיסלקציה, למשל, יבין את הסצנה הזו? יכול להיות שהוא מתקשה לקרוא את הביטוי. ומישהו לא יבין את המשמעות כי הוא לא יודע אנגלית. מישהו פשוט לא יבין על מה מדובר ויעזוב, או לא ישים לב בכלל. כתוצאה מכך, שחקנים אלה יאבדו חלק חשוב מחוויית הלימוד והמשחקיות.

שיטות מסורתיות ליצירת נרטיבים (כמו סצנות חתך שהוצגו מראש) משמשות ללא הרף בתעשייה. אבל או שהם מסיטים את דעתם של השחקנים מהמשחק או שהם לא מתאימים לכולם (למפתחי אינדי, למשל). כמובן שיש לוקליזציה, אבל אלו עלויות פיתוח נוספות.

קשה להנגיש את הנרטיבים לאנשים שונים באותה מידה.

אבל מעצבים יכולים להשתמש בכלי רב עוצמה: הסביבה. שחקנים מקיימים כל הזמן אינטראקציה עם מרחבים וירטואליים, וזו הזדמנות אידיאלית לשזור אלמנטים נרטיביים.

שיטות סיפור סביבתי

בואו נסתכל על ארבע דרכים בהן מעצבים משתמשים בסביבות ליצירת נרטיבים:

1. נוף סביבה
2. סמלים חזותיים
3. מחקר ואיתור חפצים
4. תאורה וערכת צבעים

1. הסביבה ב-God of War מאלצת שחקנים לחיות מחדש אירועים מהעבר

ניתן להשתמש בהגדרות סביבתיות כדי לשתף נושאים מורכבים או מקצבים סיפוריים עם הנגן.

פרצוף מבשר רעות על ההר

ככל שהשחקן מתקדם בקמפיין הסיפור, הם יראו פנים אנושיות חרוטות בצלע ההר עם עשן שחור שבוקע מפיו.

הפנים האנושיות מעוצבות כמעין "סימן חזותי" או סמל למוות. זה מזהיר את המטיילים שההר מסוכן או מקולל.

הגופה של תמורה

הלוקיישן עם הבונה תמור המנוח במידגרד עשיר בסיפורים. כשהשחקן חוקר את האזור, הוא לומד יותר על חיי הענק, התרבות שלו וכו'. הרבה מהמידע הזה ניתן ללקט ממבט מקרוב על גופו: קעקועים, בגדים ותכשיטים. ככל שהשחקנים מתקדמים ברמה, הם יכולים להתחיל ליצור תמונה ברורה של מי היה תמור לפני מותו. וכל זה בלי דיאלוגים או סצנות חתוכות.

2. מקדשי ג'וטנר באל המלחמה מדברים אלף מילים

ניתן להשתמש בסמליות חזותית כדי להעביר אירועים וחלוף הזמן.

מקדשי יוטנר הם טריפטיכים (שלושה לוחות עץ מגולפים) המספרים את סיפורי הענקים. מקדשים אלו מפוזרים לאורך המשחק ולעתים קרובות חושפים אירועים חשובים מהעבר או נבואות העתיד.

מקדש נחש העולם

ניתן לראות במקדשים מעין "ספר תמונות". אם אתה מסתכל מקרוב על התמונות, חלקים מהנרטיב מתחילים להיווצר והשחקן עשוי להתחיל לשאול שאלות.

מי זאת האישה הזאת? האם יש קשר בין נחש העולם למקדש? מדוע הנחש העולמי נלחם בת'ור?

טריפטיכים הם פורמט נגיש מאוד לסיפור סיפורים. הם משתמשים בדימויים חזותיים ובסמליות כדי להעביר מידע שאינו קשור לשפה.

3. The Last of Us כל הזמן מאלץ שחקנים לחבוש כובע בלש או חוקר

שחקנים מחברים נרטיב מחפצים הממוקמים בסביבה.

מנהרה ממוטטת

The Last of Us יוצר סביבה שגורמת לשחקנים לתהות מה קרה בעבר. ניקח, למשל, מיקום סמוך לסוף המשחק עם מנהרה הרוסה. משאית חוסמת קטע מהמנהרה מפני קהל של לוחצים. פרט פשוט זה מוסיף שאלות ומקום לדמיון לשחקנים.

איך זה קרה? האם הם הגנו על עצמם? האם האנשים שרדו?

ויש הרבה מיקומים דומים ב-The Last of Us. לעתים קרובות הם מזמינים שחקנים להשתתף באופן פעיל בפירוש שרידי העבר על מנת לקבוע סיבה ותוצאה.

התיישבות באזור ההסגר

שקול דוגמה נוספת שבה השחקן עובר דרך אזור הסגר ומסיים ביישוב קטן. בתחילה נראה שהניצול מאחורי דוכן האוכל מבשל ומוכר בשר רגיל.

אבל בבדיקה מעמיקה יותר, הרושם הראשוני הוא שהניצול מבשל עכברושים, ולא סתם חזיר. פרט כל כך קטן מוטבע בראשו של השחקן. דברים סביבתיים מסוג זה נותנים תובנה כיצד עולם המשחק מתפקד ואיזה קשיים עוברים השורדים.

4. הרכבי התאורה של Inside מעוררים את הרצון של השחקנים לזוז

תאורה היא כלי נהדר ליצירת מצב רוח או גוון מסוים שאתה רוצה שהשחקן ירגיש.

תאורה בפנים היא לא רק דרך לעזור לשחקנים להתקדם ברמות, אלא גם כלי חשוב בהעברת נרטיב מופשט.

אור מלאכותי קר, הנפלט מפנסים או אלקטרוניקה, מאלץ את השחקנים להישאר בצללים ויוצר תחושת חרדה. הרכב תאורה זה מזין את התגובה העיקרית של השחקן לפחד מהלא נודע.

אור טבעי חם יוצר תחושת נוחות. זה מניע שחקנים לצאת מהצללים ומבשר על אירוע חיובי, בין אם זה פתרון חידה או בריחה מאיום.

מסקנה

יצירת נרטיב נגיש לכולם היא קשה מאוד. אין פתרון אחד שמתאים לכולם לספר סיפורים שיכולים להתפרש על ידי סוגים שונים של אנשים. עם זאת, מעצבים יכולים להשתמש בעולמות וירטואליים ובאלמנטים סביבתיים.

נרטיב דרך הסביבה הוא רב עוצמה מכיוון שמעצבים יכולים ליצור נרטיבים מבלי להיות קשורים לבדיחה בין שתי דמויות או מזבלה של סצנה. סיפור זה חורג מעבר לצורות המסורתיות של תקשורת ושפה.

מקור: www.habr.com