Аудиофильге арналған оқу: ескі аппараттық құрал, ретро форматтар, музыка индустриясындағы «жарқыраған және кедейлік»

Біздің мегадайджестте біз аудиоиндустриядағы жұмыстың қыр-сырын айтамыз, ерекше музыкалық аспаптардың тарихын айтамыз, сонымен қатар Кеңес Одағының ертегілері мен радиопьесаларын еске түсіреміз.

Аудиофильге арналған оқу: ескі аппараттық құрал, ретро форматтар, музыка индустриясындағы «жарқыраған және кедейлік»
фото Кеңес артефактілері /Ашу

Ақша, мансап және бәрі

«Мен музыканы қалаймын, бірақ мен мұны қаламаймын»: біз радиоға барамыз. Өміріңізді өзгертуге ешқашан кеш емес, бірақ кейбір нюанстарды алдын ала білген дұрыс. Біз сізге радиоға қалай жұмысқа тұру керектігін айтамыз. Әрекеттердің алгоритмі келесідей: жақсы «демонстрация» жазыңыз, сұхбаттан өтіңіз және көп нәрсені үйренуге дайын болыңыз. Бір жерде тағылымдамадан өтіп жатқандар үшін бонустық кеңес: радиостанцияңыздағы корпоративтік іс-шараларға барыңыз - сіз басшылықтан кіммен кездесетініңізді ешқашан білмейсіз.

Егер сіз диджей немесе орындаушы болғыңыз келсе, музыка индустриясында жұмысты қалай бастауға болады. Өткен материалдың жалғасы - бұл жолы біз жаңадан бастаған музыканттардың шығармашылығының ерекшеліктерін талдаймыз. Неліктен сіз қазірдің өзінде «дайын» ​​топқа кіруге тырыспауыңыз керек, музыкалық кітапханаңызды қашан жаңарту керек және диджей консолі мен айналмалы үстелдермен ыңғайлы болуға қандай құралдар көмектеседі.

Аудио индустриясында мансапты бастамас бұрын нені білу керек. Біздің материал ди-джей, радио жүргізушісі, сондай-ақ ойын немесе киноиндустрияға түскісі келетін дыбыс инженері болуы керек құзыреттер туралы. Сонымен қатар, біз фильмдер мен телехикаяларды дубляждау үшін жеке және құрама дыбыстарды жазатын «шуыл жасаушылардың» жұмысы туралы айтатын боламыз. Көбінесе, толыққанды кескіндерді жасау және технологиялық элементтерді «жандандыру» үшін (мысалы, Кәсіпорын көпірінің ашылмалы есіктері) олар микрофонмен кез келген жерде оңай қабылданбайтын және оңай қабылданбайтын мүлдем жаңа дыбысқа қол жеткізуі керек. қол.

Жылтырлық пен кедейлік: цифрлық революция музыканттарды қалай кедейлендірді. Альбомдар 1960 ғасырдағы музыка индустриясының негізі болып табылады. 1980–XNUMX жылдары олардың сатылымынан түскен түсім орташа музыкалық топтың гастрольдерден түскен табысынан екі есе көп болуы мүмкін. Бірақ ағынды қызметтер пайда болғаннан кейін бәрі өзгерді. Олар физикалық ақпарат құралдарының құнына ауыр соққы берді және музыканттардың осы сала үшін әдеттегідей кез келген елеулі табыс табу жоспарларын бұзды.

Жарқындық пен кедейлік: егер сіз музыкант болсаңыз, қалай өмір сүруге болады. ХХІ ғасырдың бірінші онжылдығында музыканы сатудан түскен табыс екі есеге қысқарды. Мақалада біз орындаушылардың балама табыс көздері туралы сөйлесеміз: коммерциялық және қосалқы жобалардан шығармашылықты тұрақты жұмыспен біріктіруге дейін. Біз сондай-ақ жаңадан бастаушылар күткенге қарамастан, гастрольдік неліктен тиімді қызмет емес екенін айтамыз.

Қазіргі музыканттар қалай күн көреді. Мысалдарды пайдалана отырып, біз музыка индустриясында баламалы ақша табудың үш жолын қарастырамыз: жарнама, коммерциялық музыка және краудфандинг - хип-хоп аңыздары Де Ла Соул осылайша 600 мың доллар жинады.

«Қалағаныңды төле» моделі музыкада өзін қалай көрсетті. Қалағаныңызды төлеу үлгісі әртістердің альбомдарын немесе тректерін белгіленген бағасыз сататынын білдіреді. Жалпы, көзқарас екіұшты болып шықты. Біз Nine Inch Nails және Radiohead сияқты топтардың тәжірибесі туралы сөйлесеміз.

Музыкалық аспаптар

Негізгі ағымға айналмаған музыкалық аспаптар. Бұл теремин, омнихорд және hang сияқты аспаптарға біздің тарихи шолуымыз: олар қалай жұмыс істейді, неге танымал болмады және оларды бүгін қайдан табуға болады. жылы екінші бөлім біз 10-14 ғасырлардағы тауашалық аспаптар туралы айтып отырмыз: дауылпаз, еврей арфасы, кажон және ара - қазір этникалық топтар мен орындаушылар пайдаланады.

Аудиофильге арналған оқу: ескі аппараттық құрал, ретро форматтар, музыка индустриясындағы «жарқыраған және кедейлік»
фото Ян Сане / CC BY

Ең ерекше музыкалық аспаптар. Бірегей пернетақта аспаптары және оларды ойнаған адамдар туралы тарихи ақпарат. Мақалада: синтезаторлардың бастаушысы - Hammond органы, толық функционалды Synclavier музыкалық студиясы және Vako Orchestron оптикалық органы. Олардың әрқайсысы үшін біз дыбыстың бейне жазбасын таптық.

Сары сәбіздің иілісі: 8 ерекше музыкалық аспап. Сынық материалдардан жасалған музыкалық аспаптарда ойнайтын топтар мен орындаушылар таңдауы: тромбонның орнына теңіз раковинасы, көкөністерден жасалған флейта және теннис ракеткасынан жасалған гитара. Мақалада көптеген бейнелер бар.

Haken Continuum: акустикалық аспаптың жауап беру қабілеті бар электронды құрал. Біз дыбыс шығарудың сипаты мен нюанстары толығымен орындаушыға байланысты «Үздіксіз» оқиғаны айтамыз. Құралдың қалай ойлап табылғанын және оның айналасында неліктен тұтас қауымдастықтың пайда болғанын анықтайық. Айтпақшы, ол әлі күнге дейін қолданылады - композитор Дерек Дьюк Continuum-да Diablo III және World of Warcraft үшін саундтрек жазды.

Травтония: синтезаторлар тарихындағы неміс толқыны. Травтония 20 ғасырда - екі дүниежүзілік соғыс арасындағы кезеңде пайда болды. Аспап ешқашан тар энтузиастар шеңберінен шыға алмады, бірақ ол әлі де әлемдік мәдениетте ізін қалдырды. Біз Ричард Штраус пен Оскар Сала қолданған Trautonium құрылымы мен тарихы туралы айтамыз.


Аудиотехнологияның тарихы: синтезаторлар мен сынамалағыштар. Біз ХХ ғасыр композиторларына дыбыспен тәжірибе жасауға көмектескен құрылғылар туралы айтып отырмыз. Біз 1920–1930 жылдардағы әртүрлі оптикалық аспаптарды, электромеханикалық синтезаторларды және қазіргі заманғы музыканттар арасында әлі де танымал болған үлгілерді еске түсіреміз. Атап айтқанда, біз Николай Воиновтың «Нивотоны», Борис Янковскийдің «Виброэкспонент» және Оптиганның үй музыкасын ойнауға арналған үлгі туралы сөйлесетін боламыз.

Дыбыстың сегіз секунды: Меллотронның тарихы. Бұл аспапты тоқсаныншы жылдардағы музыканттар да (Oasis, Red Hot Chili Peppers) және қазіргі эстрада орындаушылары (Daido, Nelly Furtado) прогрессивті рок үшін пайдаланған. Бірақ оның тарихы әлдеқайда ертерек - ХХ ғасырдың ортасында басталды. Материалда композиторлардың оны не үшін жақсы көргенін айтамыз.

Естен кетпеген

Винил қайта оралды және ол басқаша. Музыка әуесқойлары мен коллекционерлер арасында рекордтар тағы да танымал бола бастады. Винил жай ғана қайтып келмейді, бұл салада HD винил сияқты жаңа технологиялар пайда болуда. Біз ретро форматтың «қайта өрлеуінің» себептерін және басқа да нюанстарды талдаймыз.

Икемді жазбалар өткеннен оралды. Винил ғана емес, сонымен қатар икемді жазбалар да энтузиастардың қолына түсуде. Мысалы, 2017 жылы австралиялық Tame Impala рок-тобы босатылды олардағы альбом. Біз сізді осы ортаның тарихы туралы білуге ​​шақырамыз - оның әлемде және КСРО-да неліктен жақсы көретіндігі.

Аудиофильге арналған оқу: ескі аппараттық құрал, ретро форматтар, музыка индустриясындағы «жарқыраған және кедейлік»
фото Клем Оножегуо /Ашу

КСРО-дағы ертегілер: «балалар» винилінің тарихы. Балалар аудиопьесаларының дәуірі өткен ғасырдың ортасында басталып, жазуға кеңестік актерлар мен музыканттар тартылды. Біз пластинкалардағы атақты мюзиклдер мен ертегілерді еске аламыз. Мысалы, біз Алиса ғажайыптар еліндегі тағдыры туралы айтамыз.

Радио пьесалары: өте ұмытылған ескі нәрсе. Радиодрама жанры отызыншы жылдары пайда болды, бірақ бүгінгі күні де радиодрамалар ресейлік және батыстық станциялардың эфирінен шығуын жалғастыруда. Біз өткен ғасырдағы танымал аудиопьесаларды талқылаймыз: «Әлемдер соғысы», «Садақшылар», «Доктор Кім».

Роликтер: катушкадан катушкаға дейінгі он таңбалы магнитофон. Бүгінгі күні бобинниктерді коллекционерлер мен аудио энтузиастар «аңдайды». Мақалада он танымал модель және олардың техникалық сипаттамалары еске түсірілді: кеңестік Маяк-001-ден жапондық Pioneer RT-909-ға дейін.

Біздің Хабредегі блогымызда тағы не бар - «Оны мақсатты түрде көрсету»: технологиялық шешімдер режиссердің көзқарасын ашуға кедергі жасай ала ма?

Ақпарат көзі: www.habr.com

пікір қалдыру