សិល្បៈភីកសែលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង: ការណែនាំសម្រាប់ការប្រើប្រាស់

អ្នកអភិវឌ្ឍន៍ Indie ជារឿយៗត្រូវបញ្ចូលតួនាទីជាច្រើនក្នុងពេលតែមួយ៖ អ្នករចនាហ្គេម អ្នកសរសេរកម្មវិធី អ្នកតែង សិល្បករ។ ហើយនៅពេលដែលវាមកដល់ការមើលឃើញ មនុស្សជាច្រើនជ្រើសរើសសិល្បៈភីកសែល - នៅ glance ដំបូងវាហាក់ដូចជាសាមញ្ញ។ ប៉ុន្តែដើម្បីធ្វើវាឱ្យស្អាត អ្នកត្រូវការបទពិសោធន៍ និងជំនាញជាក់លាក់។ ខ្ញុំបានរកឃើញការបង្រៀនសម្រាប់អ្នកដែលទើបតែចាប់ផ្តើមយល់ពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃរចនាប័ទ្មនេះ៖ ជាមួយនឹងការពិពណ៌នាអំពីកម្មវិធីពិសេស និងបច្ចេកទេសគំនូរដោយប្រើ sprites ពីរជាឧទាហរណ៍។

សាវតា

សិល្បៈភីកសែល គឺជាទម្រង់សិល្បៈឌីជីថល ដែលការផ្លាស់ប្តូរត្រូវបានធ្វើឡើងនៅកម្រិតភីកសែល។ វាត្រូវបានភ្ជាប់ជាចម្បងជាមួយក្រាហ្វិកហ្គេមវីដេអូពីទសវត្សរ៍ 80 និង 90 ។ កាលនោះ វិចិត្រករត្រូវគិតគូរពីដែនកំណត់នៃការចងចាំ និងគុណភាពបង្ហាញទាប។ សព្វថ្ងៃនេះ សិល្បៈភីកសែលនៅតែមានប្រជាប្រិយភាពនៅក្នុងហ្គេម និងជាទម្រង់សិល្បៈជាទូទៅ ទោះបីជាមានសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតក្រាហ្វិក 3D ពិតប្រាកដក៏ដោយ។ ហេតុអ្វី? Nostalgia មួយឡែក ការបង្កើតការងារដ៏ត្រជាក់នៅក្នុងក្របខ័ណ្ឌដ៏តឹងតែងបែបនេះ គឺជាការប្រកួតប្រជែងដ៏រីករាយ និងផ្តល់រង្វាន់

ឧបសគ្គក្នុងការចូលទៅក្នុងសិល្បៈភីកសែលមានកម្រិតទាបបើប្រៀបធៀបទៅនឹងសិល្បៈប្រពៃណី និងក្រាហ្វិក 3D ដែលទាក់ទាញអ្នកអភិវឌ្ឍន៍អ៊ីនឌី។ ប៉ុន្តែនោះមិនមានន័យថាវានឹងងាយស្រួលនោះទេ។ បញ្ចប់ ហ្គេមនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះ។ ខ្ញុំបានឃើញអ្នកអភិវឌ្ឍន៍ indie ជាច្រើនដែលមាន pixel art metroidvanias នៅលើវេទិការប្រមូលថវិកា។ ពួកគេ​គិត​ថា​ពួកគេ​នឹង​បញ្ចប់​អ្វីៗ​គ្រប់​យ៉ាង​ក្នុង​មួយ​ឆ្នាំ ប៉ុន្តែ​តាម​ពិត​ពួកគេ​ត្រូវ​ការ​រយៈពេល​ប្រាំមួយ​ឆ្នាំ​ទៀត។

ស្លុតដែក 3 (អាខេដ) ។ SNK, 2000

សិល្បៈភីកសែលនៅកម្រិតដែលមនុស្សភាគច្រើនចង់បង្កើតវាត្រូវការពេលវេលាច្រើន ហើយមានមេរៀនខ្លីៗតិចតួចណាស់។ នៅពេលធ្វើការជាមួយគំរូ 3D អ្នកអាចបង្វិលវា ខូចទ្រង់ទ្រាយវា ផ្លាស់ទីផ្នែកនីមួយៗរបស់វា ចម្លងចលនាពីគំរូមួយទៅម៉ូដែលមួយទៀត។ល។ សិល្បៈភីកសែលកម្រិតខ្ពស់ ស្ទើរតែតែងតែត្រូវការការខិតខំប្រឹងប្រែងជាច្រើនក្នុងការដាក់ភីកសែលយ៉ាងល្អិតល្អន់នៅលើស៊ុមនីមួយៗ។

ជាទូទៅខ្ញុំបានព្រមានអ្នក។

ហើយឥឡូវនេះបន្តិចអំពីស្ទីលរបស់ខ្ញុំ៖ ខ្ញុំគូរសិល្បៈភីកសែលជាចម្បងសម្រាប់ហ្គេមវីដេអូ ហើយស្វែងរកការបំផុសគំនិតនៅក្នុងពួកគេ។ ជាពិសេស ខ្ញុំជាអ្នកគាំទ្រ Famicom/NES កុងសូល 16 ប៊ីត និងហ្គេម Arcade ទសវត្សរ៍ទី 90 ។ សិល្បៈភីកសែលនៃហ្គេមដែលខ្ញុំចូលចិត្តនៅសម័យនោះ អាចពិពណ៌នាថាភ្លឺ ជឿជាក់ និងស្អាត (ប៉ុន្តែមិនស្អាតពេក) ជាជាងស្រឡះ និងតិចតួចបំផុត។ នេះជាស្ទីលដែលខ្ញុំធ្វើការដោយខ្លួនឯង ប៉ុន្តែអ្នកអាចអនុវត្តបានយ៉ាងងាយស្រួលនូវគំនិត និងបច្ចេកទេសពីការបង្រៀននេះ ដើម្បីបង្កើតអ្វីដែលខុសគ្នាទាំងស្រុង។ ស្វែងរកការងាររបស់សិល្បករផ្សេងៗគ្នា និងបង្កើតសិល្បៈភីកសែលដែលអ្នកចូលចិត្ត!

សូហ្វវែរ

ឧបករណ៍ឌីជីថលជាមូលដ្ឋានសម្រាប់សិល្បៈភីកសែលគឺ Zoom និង Pencil ដើម្បីដាក់ភីកសែល។ អ្នកក៏នឹងឃើញ Line, Shape, Select, Move និង Paint Bucket មានប្រយោជន៍ផងដែរ។ មានកម្មវិធីឥតគិតថ្លៃ និងបង់ប្រាក់ជាច្រើនដែលមានឧបករណ៍បែបនេះ។ ខ្ញុំនឹងប្រាប់អ្នកអំពីអ្នកដែលពេញនិយមបំផុត និងអ្នកដែលខ្ញុំប្រើខ្លួនឯង។

ថ្នាំលាប (ឥតគិតថ្លៃ)

ប្រសិនបើអ្នកមានវីនដូ ថ្នាំលាបដែលភ្ជាប់មកជាមួយគឺជាកម្មវិធីដំបូងប៉ុន្តែវាមានឧបករណ៍ទាំងអស់សម្រាប់សិល្បៈភីកសែល។

ភីសស៊ីល (គឺឥតគិតថ្លៃ)

កម្មវិធីនិពន្ធសិល្បៈភីកសែលមុខងារដែលមិនរំពឹងទុកដែលដំណើរការតាមរយៈកម្មវិធីរុករក។ អ្នកអាចនាំចេញការងាររបស់អ្នកជា PNG ឬ GIF ដែលមានចលនា។ ជម្រើសដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង។

ក្រាហ្វិចហ្គាល (គឺឥតគិតថ្លៃ)

GraphicsGale គឺជាកម្មវិធីនិពន្ធតែមួយគត់ដែលខ្ញុំបានលឺថាត្រូវបានរចនាឡើងជាពិសេសសម្រាប់សិល្បៈភីកសែល និងរួមបញ្ចូលឧបករណ៍គំនូរជីវចល។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយក្រុមហ៊ុនជប៉ុន HUMANBALANCE ។ វាអាចប្រើបានដោយឥតគិតថ្លៃតាំងពីឆ្នាំ 2017 ហើយនៅតែមានតម្រូវការ ទោះបីជាមានការកើនឡើងនៃប្រជាប្រិយភាពរបស់ Aseprite ក៏ដោយ។ ជាអកុសល វាដំណើរការតែលើ Windows ប៉ុណ្ណោះ។

អេសហ្វ្រីត (ដុល្លារ)

ប្រហែល​ជា​អ្នក​និពន្ធ​ដែល​ពេញ​និយម​បំផុត​នៅ​ពេល​នេះ។ ប្រភព​បើក​ចំហលក្ខណៈពិសេសជាច្រើន ការគាំទ្រសកម្ម កំណែសម្រាប់ Windows, Mac និង Linux ។ ប្រសិនបើអ្នកយកចិត្តទុកដាក់លើសិល្បៈភីកសែល ហើយនៅតែមិនបានរកឃើញកម្មវិធីនិពន្ធត្រឹមត្រូវ នេះអាចជាកម្មវិធីដែលអ្នកត្រូវការ។

GameMaker ស្ទូឌីយោ ២ ($$+)

GameMaker Studio 2 គឺជាឧបករណ៍ 2D ដ៏ល្អជាមួយនឹងកម្មវិធីនិពន្ធ Sprite ដ៏ល្អ។ ប្រសិនបើអ្នកចង់បង្កើតសិល្បៈភីកសែលសម្រាប់ហ្គេមផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក វាងាយស្រួលណាស់ក្នុងការធ្វើអ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងកម្មវិធីមួយ។ ឥឡូវនេះខ្ញុំកំពុងប្រើកម្មវិធីនេះនៅពេលកំពុងធ្វើការ UFO ២ដែលជាបណ្តុំនៃហ្គេមអតីតកាលចំនួន 50៖ ខ្ញុំបង្កើត sprites និងចលនានៅក្នុង GameMaker និង tilesets នៅក្នុង Photoshop ។

កម្មវិធី Photoshop ($$$+)

Photoshop គឺជាកម្មវិធីដែលមានតម្លៃថ្លៃ ចែកចាយដោយការជាវ និងមិនត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់សិល្បៈភីកសែលទេ។ ខ្ញុំ​មិន​ណែនាំ​ឱ្យ​ទិញ​វា​ទេ លុះត្រា​តែ​អ្នក​ចូលរួម​ក្នុង​ការ​បង្ហាញ​រូបភាព​ក្នុង​កម្រិត​ច្បាស់​ខ្ពស់ ឬ​អ្នក​មិន​ចាំបាច់​ធ្វើ​ការ​រៀបចំ​ស្មុគស្មាញ​ជាមួយ​រូបភាព​ដូច​ខ្ញុំ។ អ្នកអាចបង្កើត sprites ឋិតិវន្ត និងសិល្បៈភីកសែលនៅក្នុងវា ប៉ុន្តែវាមានភាពស្មុគស្មាញណាស់បើប្រៀបធៀបទៅនឹងកម្មវិធីឯកទេស (ឧទាហរណ៍ GraphicsGale ឬ Aseprite)។

Прочее

កញ្ចប់សិល្បៈភីកសែលរបស់ខ្ញុំ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺខ្មៅ ខ្ញុំទើបតែកត់សម្គាល់វាឥឡូវនេះ។

កុំព្យូទ័របន្ទះក្រាហ្វិច ($$+)

ខ្ញុំសូមណែនាំកុំព្យូទ័របន្ទះក្រាហ្វិចសម្រាប់ការងារគំនូរឌីជីថលណាមួយ ដើម្បីជៀសវាងរោគសញ្ញាផ្លូវរូងក្រោមដី carpal ។ វា​ងាយ​ស្រួល​ក្នុង​ការ​បង្ការ​ជាង​ព្យាបាល។ ថ្ងៃណាមួយអ្នកនឹងមានអារម្មណ៍ឈឺចាប់ ហើយវានឹងកើនឡើង - ថែរក្សាខ្លួនអ្នកតាំងពីដំបូង។ ដោយសារ​ខ្ញុំ​ធ្លាប់​គូរ​ដោយ​ប្រើ​កណ្ដុរ ឥឡូវ​ខ្ញុំ​ពិបាក​លេង​ហ្គេម​ដែល​តម្រូវ​ឱ្យ​ខ្ញុំ​ចុច​គ្រាប់ចុច។ បច្ចុប្បន្នខ្ញុំកំពុងប្រើ Wacom Intuos Pro S.

ជំនួយកដៃ ($)

ប្រសិនបើអ្នកមិនអាចទទួលបានថេប្លេតទេ យ៉ាងហោចណាស់ត្រូវទទួលបានជំនួយកដៃ។ ខ្សែដៃដែលខ្ញុំចូលចិត្តជាងគេគឺខ្សែដៃពាក់ដៃម៉ាក Mueller Green Fitted Wrist Brace។ នៅសល់គឺតឹងពេក ឬមិនផ្តល់ការគាំទ្រគ្រប់គ្រាន់។ Calipers អាចត្រូវបានបញ្ជាទិញតាមអ៊ីនធឺណិតដោយគ្មានបញ្ហា។

២០៤៨ × ១០៨០ ភីកសែ

ការប្រយុទ្ធចុងក្រោយ។ Capcom ឆ្នាំ ១៩៨៩

តោះ​ចាប់ផ្តើម! ចូរចាប់ផ្តើមជាមួយ sprite តួអក្សរ 96x96 ភីកសែល។ ជាឧទាហរណ៍ ខ្ញុំបានគូរ orc ហើយដាក់វានៅលើរូបថតអេក្រង់ពី Final Fight (រូបភាពខាងលើ) ដូច្នេះអ្នកអាចយល់ពីមាត្រដ្ឋាន។ នេះ។ большой sprite សម្រាប់ហ្គេម retro ភាគច្រើន ទំហំអេក្រង់៖ 384x224 ភីកសែល។

នៅលើ sprite ធំបែបនេះវានឹងកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការបង្ហាញបច្ចេកទេសដែលខ្ញុំចង់និយាយអំពី។ ការ​បង្ហាញ​ក្នុង​មួយ​ភីកសែល​ក៏​ស្រដៀង​គ្នា​ទៅ​នឹង​ទម្រង់​សិល្បៈ​ប្រពៃណី (ដូច​ជា​ការ​គូរ ឬ​គំនូរ) ដែល​អ្នក​ប្រហែល​ជា​ស្គាល់​ច្រើន​ជាង។ ដោយបានស្ទាត់ជំនាញបច្ចេកទេសជាមូលដ្ឋាន យើងនឹងបន្តទៅ sprites តូចជាង។

1. ជ្រើសរើសក្ដារលាយ

ភីកសែលគឺជាគំនិតដ៏ស៊ីជម្រៅនៅក្នុងសិល្បៈភីកសែលជាងនៅក្នុងអាណាចក្រឌីជីថលផ្សេងទៀត។ សិល្បៈភីកសែលត្រូវបានកំណត់ដោយដែនកំណត់របស់វា ដូចជាពណ៌ជាដើម។ វាជាការសំខាន់ក្នុងការជ្រើសរើសក្ដារលាយត្រឹមត្រូវ វានឹងជួយកំណត់រចនាប័ទ្មរបស់អ្នក។ ប៉ុន្តែនៅពេលចាប់ផ្តើមខ្ញុំស្នើកុំគិតអំពីក្ដារលាយហើយជ្រើសរើសពណ៌ដែលមានស្រាប់ (ឬពណ៌ចៃដន្យពីរបី) - អ្នកអាចផ្លាស់ប្តូរវាបានយ៉ាងងាយស្រួលនៅគ្រប់ដំណាក់កាល។

សម្រាប់ការបង្រៀននេះ ខ្ញុំនឹងប្រើក្ដារលាយពណ៌ 32 ដែលយើងបានបង្កើតសម្រាប់ UFO ២. សម្រាប់សិល្បៈភីកសែល ពួកគេត្រូវបានប្រមូលផ្តុំជាញឹកញាប់ពី 32 ឬ 16 ពណ៌។ របស់យើងត្រូវបានរចនាឡើងសម្រាប់កុងសូលប្រឌិតដែលនឹងលេចឡើងនៅកន្លែងណាមួយរវាង Famicom និងម៉ាស៊ីនកុំព្យូទ័រ។ អ្នកអាចយកវា ឬណាមួយផ្សេងទៀត - ការបង្រៀនមិនអាស្រ័យទាំងស្រុងលើក្ដារលាយដែលបានជ្រើសរើសទេ។

2. គ្រោងរដុប

តោះចាប់ផ្តើមគូរដោយប្រើឧបករណ៍ខ្មៅដៃ។ ចូរយើងគូរគំនូរព្រាងតាមរបៀបដូចគ្នានឹងយើងធ្វើដោយប្រើប៊ិច និងក្រដាសធម្មតា។ ជាការពិតណាស់ សិល្បៈភីកសែល និងសិល្បៈបុរាណត្រួតលើគ្នា ជាពិសេសនៅពេលនិយាយអំពីសត្វស្វាធំបែបនេះ។ ការសង្កេតរបស់ខ្ញុំបង្ហាញថា វិចិត្រករសិល្បៈភីកសែលខ្លាំង យ៉ាងហោចណាស់ពូកែគូរដោយដៃ និងផ្ទុយមកវិញ។ ដូច្នេះការអភិវឌ្ឍជំនាញគំនូររបស់អ្នកគឺតែងតែមានប្រយោជន៍។

3. ភាពល្អិតល្អន់នៃវណ្ឌវង្ក

យើងកែលម្អវណ្ឌវង្ក៖ ដកភីកសែលបន្ថែម និងកាត់បន្ថយកម្រាស់នៃបន្ទាត់នីមួយៗមកមួយភីកសែល។ ប៉ុន្តែ​តើ​អ្វី​ទៅ​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​ការ​លើស​ចំណុះ? ដើម្បីឆ្លើយសំណួរនេះ អ្នកត្រូវយល់អំពីបន្ទាត់ភីកសែល និងភាពមិនប្រក្រតី។

ភាពមិនប្រក្រតី

អ្នកត្រូវរៀនពីរបៀបគូរបន្ទាត់មូលដ្ឋានចំនួនពីរក្នុងសិល្បៈភីកសែល៖ ត្រង់ និងកោង។ ជាមួយនឹងប៊ិច និងក្រដាស វាគឺអំពីការគ្រប់គ្រងសាច់ដុំ ប៉ុន្តែយើងកំពុងធ្វើការជាមួយដុំតូចៗនៃពណ៌។

គន្លឹះក្នុងការគូរបន្ទាត់ភីកសែលត្រឹមត្រូវគឺ jaggies ។ ទាំងនេះគឺជាភីកសែលតែមួយ ឬផ្នែកតូចៗដែលបំផ្លាញភាពរលោងនៃបន្ទាត់។ ដូចដែលខ្ញុំបាននិយាយពីមុន ភីកសែលតែមួយធ្វើឱ្យមានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងសិល្បៈភីកសែល ដូច្នេះភាពមិនស្មើគ្នាអាចបំផ្លាញសោភ័ណភាពទាំងមូល។ ស្រមៃថាគូរបន្ទាត់ត្រង់នៅលើក្រដាស ហើយភ្លាមៗនោះមាននរណាម្នាក់វាយលើតុ៖ ស្នាមប្រេះនៅក្នុងសិល្បៈភីកសែលមើលទៅហាក់ដូចជាការប៉ះទង្គិចដោយចៃដន្យ។

ឧទហរណ៍:

ដោយផ្ទាល់។

ខ្សែកោង

ភាពមិនប្រក្រតីលេចឡើងក្នុងខ្សែកោង នៅពេលដែលប្រវែងនៃផ្នែកបន្ទាត់មិនកើនឡើង ឬថយចុះបន្តិចម្តងៗ។

វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការជៀសវាងការរដិបរដុបទាំងស្រុង - ហ្គេម retro ដែលអ្នកចូលចិត្តទាំងអស់មានពួកវា (ជាការពិតណាស់ សិល្បៈភីកសែលមានរូបរាងសាមញ្ញតែប៉ុណ្ណោះ)។ គោលបំណង៖ រក្សាភាពមិនស្មើគ្នាដល់កម្រិតអប្បបរមា ខណៈពេលដែលនៅតែបង្ហាញអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលត្រូវការ។

4. លាបពណ៌ដំបូង

ដាក់ពណ៌តួអក្សររបស់អ្នកដោយប្រើការបំពេញ ឬឧបករណ៍សមរម្យផ្សេងទៀត។ ក្ដារលាយនឹងសម្រួលផ្នែកនៃការងារនេះ។ ប្រសិនបើកម្មវិធីមិនផ្តល់សម្រាប់ការប្រើប្រាស់ក្ដារលាយទេ អ្នកអាចដាក់វាដោយផ្ទាល់នៅក្នុងរូបភាព ដូចក្នុងឧទាហរណ៍ខាងលើ ហើយជ្រើសរើសពណ៌ដោយប្រើ eyedropper ។

នៅជ្រុងខាងឆ្វេងខាងក្រោម ខ្ញុំបានគូរមិត្តរបស់យើង ជួបគ្នា នេះគឺជាបាល់។ វានឹងធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការយល់ពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនៅដំណាក់កាលនីមួយៗ។

5. ការដាក់ស្រមោល

វាដល់ពេលហើយដើម្បីបង្ហាញស្រមោល - គ្រាន់តែបន្ថែមពណ៌ងងឹតទៅ sprite ។ នេះនឹងធ្វើឱ្យរូបភាពមើលទៅបីវិមាត្រ។ ចូរសន្មតថាយើងមានប្រភពពន្លឺមួយស្ថិតនៅពីលើ orc នៅខាងឆ្វេងរបស់វា។ នេះមានន័យថាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅខាងលើនិងពីមុខតួអក្សររបស់យើងនឹងត្រូវបានបំភ្លឺ។ បន្ថែមស្រមោលទៅខាងស្តាំខាងក្រោម។

រាងនិងបរិមាណ

ប្រសិនបើជំហាននេះពិបាកសម្រាប់អ្នក សូមគិតពីគំនូររបស់អ្នកជារាងបីវិមាត្រ ជាជាងគ្រាន់តែជាបន្ទាត់ និងពណ៌។ រាង​មាន​ក្នុង​លំហ​បី​វិមាត្រ ហើយ​អាច​មាន​ទំហំ​ដែល​យើង​បង្កើត​ដោយ​មាន​ជំនួយ​ពី​ស្រមោល។ នេះនឹងជួយអ្នកឱ្យមើលឃើញតួអក្សរដោយគ្មានព័ត៌មានលម្អិត ហើយស្រមៃថាគាត់ធ្វើពីដីឥដ្ឋ មិនមែនភីកសែលទេ។ ការដាក់ស្រមោលមិនមែនគ្រាន់តែបន្ថែមពណ៌ថ្មីប៉ុណ្ណោះទេ វាគឺជាដំណើរការនៃការបង្កើតរូបរាង។ នៅលើតួអក្សរដែលបានរចនាយ៉ាងល្អ ព័ត៌មានលម្អិតមិនលាក់បាំងរូបរាងនោះទេ៖ ប្រសិនបើអ្នកស្រក់ទឹកភ្នែក អ្នកនឹងឃើញចង្កោមធំៗនៃពន្លឺ និងស្រមោល។

ប្រឆាំង​ឈ្មោះ​ក្លែងក្លាយ (Anti-aliasing)

រាល់ពេលដែលខ្ញុំប្រើពណ៌ថ្មី ខ្ញុំលាបថ្នាំប្រឆាំងនឹងឈ្មោះក្លែងក្លាយ (AA)។ វាជួយធ្វើឱ្យភីកសែលរលោងដោយបន្ថែមពណ៌កម្រិតមធ្យមនៅជ្រុងដែលផ្នែកបន្ទាត់ពីរជួបគ្នា៖

ភីកសែលពណ៌ប្រផេះធ្វើឱ្យ "ការបំបែក" ទន់ភ្លន់នៅក្នុងបន្ទាត់។ ផ្នែកបន្ទាត់កាន់តែវែង ចម្រៀក AA កាន់តែវែង។

នេះគឺជាអ្វីដែល AA មើលទៅដូចជានៅលើស្មារបស់ orc ។ វាត្រូវការជាចាំបាច់ដើម្បីធ្វើឱ្យរលោងចេញបន្ទាត់ដែលបង្ហាញពីខ្សែកោងនៃសាច់ដុំរបស់គាត់។

ការប្រឆាំងឈ្មោះក្លែងក្លាយមិនគួរពង្រីកលើសពី sprite ដែលនឹងត្រូវបានប្រើនៅក្នុងហ្គេម ឬនៅលើផ្ទៃខាងក្រោយដែលមិនស្គាល់ពណ៌នោះទេ។ ឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើអ្នកអនុវត្ត AA ទៅផ្ទៃខាងក្រោយស្រាល ការប្រឆាំងឈ្មោះក្លែងក្លាយនឹងមើលទៅអាក្រក់នៅលើផ្ទៃខាងក្រោយងងឹត។

6. គ្រោងជ្រើសរើស

ពីមុន គ្រោងគឺខ្មៅទាំងស្រុង ដែលធ្វើឲ្យ sprite មើលទៅដូចតុក្កតាណាស់។ រូបភាពហាក់ដូចជាត្រូវបានបែងចែកទៅជាផ្នែក។ ជាឧទាហរណ៍ បន្ទាត់ខ្មៅនៅលើដៃផ្តល់នូវភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំងពេកទៅនឹងសាច់ដុំ ដែលធ្វើឲ្យតួអង្គមើលទៅមិនសូវស្អិតរមួត។

ប្រសិនបើ sprite កាន់តែមានលក្ខណៈធម្មជាតិ ហើយការបែងចែកមិនសូវច្បាស់នោះ រូបរាងមូលដ្ឋាននៃតួអក្សរនឹងកាន់តែងាយស្រួលអាន។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះអ្នកអាចប្រើគ្រោងដែលបានជ្រើសរើស - ជំនួសផ្នែកខ្លះនៃគ្រោងពណ៌ខ្មៅដោយស្រាលជាង។ នៅលើផ្នែកបំភ្លឺនៃ sprite អ្នកអាចប្រើពណ៌ស្រាលបំផុតឬកន្លែងដែល sprite ប៉ះចន្លោះអវិជ្ជមានអ្នកអាចដកគ្រោងទាំងស្រុង។ ជំនួសឱ្យពណ៌ខ្មៅអ្នកត្រូវប្រើពណ៌ដែលត្រូវបានជ្រើសរើសសម្រាប់ស្រមោល - វិធីនេះការបែងចែកនឹងត្រូវបានរក្សាទុក (ដើម្បីបែងចែករវាងសាច់ដុំរោមសត្វជាដើម) ។

ខ្ញុំក៏បានបន្ថែមស្រមោលងងឹតនៅដំណាក់កាលនេះផងដែរ។ លទ្ធផល​គឺ​ការ​ពណ៌​បៃតង​បី​ពណ៌​លើ​ស្បែក​របស់​អ័រក។ ពណ៌បៃតងងងឹតបំផុតអាចត្រូវបានប្រើសម្រាប់ការជ្រើសរើសគ្រោងនិង AA ។

7. ការប៉ះចុងក្រោយ

ជាចុងក្រោយ វាមានតម្លៃបន្ថែមការបន្លិច (ចំណុចស្រាលបំផុតនៅលើ sprite) ពត៌មានលំអិត (ក្រវិល ស្តុប ស្លាកស្នាម) និងការកែលម្អផ្សេងទៀត រហូតដល់តួអក្សររួចរាល់ ឬរហូតដល់អ្នកត្រូវបន្តទៅវគ្គបន្ទាប់។

មានបច្ចេកទេសមានប្រយោជន៍ជាច្រើនដែលអាចត្រូវបានអនុវត្តនៅដំណាក់កាលនេះ។ បង្វិលគំនូរដោយផ្ដេក វាច្រើនតែជួយកំណត់អត្តសញ្ញាណកំហុសក្នុងសមាមាត្រ និងការដាក់ស្រមោល។ អ្នកក៏អាចលុបពណ៌បានដែរ - កំណត់ការតិត្ថិភាពទៅសូន្យ ដើម្បីយល់ពីកន្លែងដែលអ្នកត្រូវផ្លាស់ប្តូរស្រមោល។

បង្កើតសម្លេងរំខាន

រហូតមកដល់ពេលនេះ ភាគច្រើនយើងកំពុងប្រើតំបន់ស្រមោលធំៗ។ ប៉ុន្តែមានបច្ចេកទេសមួយផ្សេងទៀត - dithering ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទៅពីពណ៌មួយទៅពណ៌មួយទៀតដោយមិនបន្ថែមទីបី។ សូមមើលឧទាហរណ៍ខាងក្រោម។

ជម្រាលកំពូលពីងងឹតទៅស្រាលប្រើពណ៌ខៀវរាប់រយពណ៌ខុសៗគ្នា។

ជម្រាលជាមធ្យមប្រើតែប្រាំបួនពណ៌ប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែនៅតែមានស្រមោលច្រើនពេកនៃពណ៌ដូចគ្នា។ អ្វីដែលគេហៅថា banding កើតឡើង (ពីក្រុមតន្រ្តីអង់គ្លេស - ឆ្នូត) ដែលក្នុងនោះដោយសារតែឆ្នូតឯកសណ្ឋានក្រាស់ភ្នែកផ្តោតលើចំណុចនៃទំនាក់ទំនងនៃពណ៌ជំនួសឱ្យពណ៌ខ្លួនឯង។

នៅលើជម្រាលខាងក្រោម យើងបានអនុវត្ត dithering ដែលជៀសវាង banding និងប្រើតែពីរពណ៌។ យើងបង្កើតសំលេងរំខាននៃអាំងតង់ស៊ីតេខុសៗគ្នា ដើម្បីក្លែងធ្វើពណ៌តាមជម្រាល។ បច្ចេកទេសនេះគឺស្រដៀងទៅនឹង halftone (រូបភាពពាក់កណ្តាល) ដែលប្រើក្នុងការបោះពុម្ព។ ក៏ដូចជា stippling (រូបភាពគ្រាប់ធញ្ញជាតិ) - នៅក្នុងគំនូរនិងរឿងកំប្លែង។

នៅលើ orc, ខ្ញុំបាន dithered បន្តិចដើម្បីបង្ហាញវាយនភាព។ វិចិត្រករភីកសែលខ្លះមិនប្រើវាទាល់តែសោះ ផ្ទុយទៅវិញ អ្នកផ្សេងទៀតមិនខ្មាស់អៀន ហើយធ្វើវាយ៉ាងប៉ិនប្រសប់។ ខ្ញុំយល់ឃើញថា dither មើលទៅល្អបំផុតនៅលើតំបន់ធំ ៗ ដែលពោរពេញទៅដោយពណ៌តែមួយ (មើលទៅលើមេឃនៅក្នុងរូបថតអេក្រង់ Metal Slug ខាងលើ) ឬនៅលើតំបន់ដែលមើលទៅរដុប និងមិនស្មើគ្នា (ដូចជាកខ្វក់)។ សម្រេចចិត្តដោយខ្លួនឯងពីរបៀបប្រើវា។

ប្រសិនបើអ្នកចង់ឃើញឧទាហរណ៍នៃការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយធំ និងគុណភាពខ្ពស់ សូមពិនិត្យមើលហ្គេមរបស់ The Bitmap Brothers ដែលជាស្ទូឌីយ៉ូអង់គ្លេសពីទសវត្សរ៍ទី 80 ឬហ្គេមនៅលើកុំព្យូទ័រ PC-98 ។ គ្រាន់តែចាំថាពួកគេទាំងអស់គឺជា NSFW ។

Kakyusei (PC-98) ។ Elf ឆ្នាំ 1996
ក្នុងរូបភាពនេះមានតែ១៦ពណ៌ទេ!

8. មើលចុងក្រោយ

គ្រោះថ្នាក់មួយនៃសិល្បៈភីកសែលគឺថាវាហាក់ដូចជាងាយស្រួល និងសាមញ្ញ (ដោយសារការកំណត់រចនាសម្ព័ន្ធ និងរចនាប័ទ្មរបស់វា)។ ប៉ុន្តែ អ្នក​នឹង​ចំណាយ​ពេល​ដ៏​ច្រើន​សន្ធឹក​សន្ធាប់​ដើម្បី​សម្រិតសម្រាំង​សត្វ​ស្វា​របស់​អ្នក។ វាដូចជាល្បែងផ្គុំរូបដែលត្រូវតែដោះស្រាយ - នោះហើយជាមូលហេតុដែលសិល្បៈភីកសែលទាក់ទាញអ្នកបង្កើតភាពល្អឥតខ្ចោះ។ សូមចងចាំថា sprite មួយមិនគួរចំណាយពេលច្រើនពេកទេ - វាគ្រាន់តែជាបំណែកតូចមួយនៃការប្រមូលបំណែកដ៏ស្មុគស្មាញបំផុត។ វាជាការសំខាន់ណាស់ដែលមិនបាត់បង់ការមើលឃើញនៃរូបភាពធំ។

ទោះបីជាសិល្បៈភីកសែលរបស់អ្នកមិនមែនសម្រាប់លេងហ្គេមក៏ដោយ ពេលខ្លះវាមានតម្លៃប្រាប់ខ្លួនឯងថា "វាល្អគ្រប់គ្រាន់ហើយ!" ហើយបន្តទៅមុខទៀត។ វិធីល្អបំផុតដើម្បីអភិវឌ្ឍជំនាញរបស់អ្នកគឺត្រូវឆ្លងកាត់ដំណើរការទាំងមូលពីដើមដល់ចប់ឱ្យបានច្រើនដងតាមដែលអាចធ្វើបាន ដោយប្រើប្រធានបទឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

ហើយពេលខ្លះវាមានប្រយោជន៍ក្នុងការទុក sprite មួយរយៈដើម្បីឱ្យអ្នកអាចមើលវាដោយភ្នែកស្រស់ៗនៅពេលក្រោយ។

៣២៤ × ៣៩៤ ភីកសែល

យើងបានបង្កើត sprite ធំ 96x96 ភីកសែលជាមុនសិន ព្រោះទំហំនោះវាដូចជាការគូរ ឬគូរ ប៉ុន្តែមានភីកសែល។ sprite កាន់តែតូច វាកាន់តែស្រដៀងនឹងអ្វីដែលវាត្រូវបានគេសន្មត់ថាបង្ហាញ ហើយភីកសែលនីមួយៗមានសារៈសំខាន់ជាង។

នៅក្នុង Super Mario Bros. ភ្នែករបស់ Mario គឺត្រឹមតែពីរភិចសែល មួយនៅលើកំពូលនៃមួយទៀត។ ហើយត្រចៀករបស់គាត់ផងដែរ។ អ្នកបង្កើតតួអង្គ Shigeru Miyamoto បាននិយាយថា ពុកមាត់គឺចាំបាច់ដើម្បីបំបែកច្រមុះចេញពីផ្ទៃមុខ។ ដូច្នេះ លក្ខណៈសំខាន់មួយរបស់ Mario មិនមែនគ្រាន់តែជាការរចនាតួអក្សរប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាការប្រឌិតជាក់ស្តែង។ ដែលបញ្ជាក់ពីប្រាជ្ញាចាស់ - "ភាពចាំបាច់គឺជាម្តាយនៃការច្នៃប្រឌិត" ។

ដំណាក់កាលសំខាន់នៃការបង្កើត sprite ទំហំ 32x32 ភីកសែល ស្គាល់យើងរួចហើយ៖ គំនូរព្រាង ពណ៌ ស្រមោល ការកែលម្អបន្ថែម។ ប៉ុន្តែ​ក្នុង​លក្ខខណ្ឌ​បែប​នេះ ជា​ការ​គូស​វាស​ដំបូង ខ្ញុំ​ជ្រើស​រើស​រាង​ពណ៌​ជំនួស​ឱ្យ​ការ​គូរ​គ្រោង​ដោយ​សារ​ទំហំ​តូច។ ពណ៌ដើរតួនាទីសំខាន់ជាងក្នុងការកំណត់តួអក្សរជាជាងគ្រោង។ មើល Mario ម្ដង​ទៀត គាត់​គ្មាន​គ្រោង​អ្វី​ទាំងអស់។ វា​មិន​មែន​ត្រឹម​តែ​ពុកមាត់​ដែល​គួរ​ឲ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​នោះ​ទេ។ ចំហៀងរបស់គាត់កំណត់រូបរាងនៃត្រចៀករបស់គាត់ ដៃអាវរបស់គាត់បង្ហាញដៃរបស់គាត់ ហើយរូបរាងទាំងមូលរបស់គាត់បង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីរាងកាយទាំងមូលរបស់គាត់។

ការបង្កើត sprites តូចគឺជាការសម្របសម្រួលថេរ។ ប្រសិនបើអ្នកបន្ថែមជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល អ្នកអាចបាត់បង់កន្លែងសម្រាប់ស្រមោល។ ប្រសិនបើតួអង្គរបស់អ្នកមានដៃ និងជើងដែលអាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ ក្បាលប្រហែលជាមិនមានទំហំធំខ្លាំងនោះទេ។ ប្រសិនបើ​អ្នក​ប្រើ​ពណ៌ ការ​ជ្រើសរើស​ដាច់​សរសៃឈាម​ខួរក្បាល និង​ការ​ប្រឆាំង​ឈ្មោះ​ក្លែងក្លាយ​យ៉ាង​មាន​ប្រសិទ្ធភាព នោះ​វត្ថុ​ដែល​បាន​បង្ហាញ​នឹង​លេច​ឡើង​ធំ​ជាង​វា​ពិត។

សម្រាប់សត្វស្វាតូចៗ ខ្ញុំចូលចិត្តរចនាប័ទ្ម chibi៖ តួអង្គមើលទៅគួរអោយស្រលាញ់ណាស់ ពួកគេមានក្បាល និងភ្នែកធំៗ។ វិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីបង្កើតតួអក្សរចម្រុះពណ៌ក្នុងចន្លោះដែលមានកំណត់ ហើយជារួមរចនាប័ទ្មដ៏ស្រស់ស្អាតខ្លាំងណាស់។ ប៉ុន្តែប្រហែលជាអ្នកត្រូវបង្ហាញការចល័ត ឬកម្លាំងរបស់តួអង្គ បន្ទាប់មកអ្នកអាចផ្តល់កន្លែងទំនេរតិចដល់ក្បាលដើម្បីធ្វើឱ្យរាងកាយមើលទៅមានថាមពល។ វាទាំងអស់គឺអាស្រ័យលើចំណូលចិត្ត និងគោលដៅរបស់អ្នក។

ក្រុមទាំងមូលត្រូវបានប្រមូលផ្តុំ!

ទ្រង់ទ្រាយឯកសារ

លទ្ធផលនេះអាចធ្វើឱ្យសិល្បករភីកសែលភ័យ

រូបភាពដែលអ្នកឃើញគឺជាលទ្ធផលនៃការរក្សាទុករូបភាពក្នុង JPG ។ ទិន្នន័យមួយចំនួនត្រូវបានបាត់បង់ដោយសារក្បួនដោះស្រាយការបង្ហាប់ឯកសារ។ សិល្បៈភីកសែលដែលមានគុណភាពខ្ពស់នឹងមើលទៅអាក្រក់ ហើយការត្រលប់ទៅក្ដារលាយដើមរបស់វានឹងមិនងាយស្រួលនោះទេ។

ដើម្បីរក្សាទុករូបភាពឋិតិវន្តដោយមិនបាត់បង់គុណភាព សូមប្រើទម្រង់ PNG ។ សម្រាប់ចលនា - GIF ។

របៀបចែករំលែកសិល្បៈភីកសែលឱ្យបានត្រឹមត្រូវ

ការចែករំលែកសិល្បៈភីកសែលនៅលើបណ្តាញសង្គមគឺជាវិធីដ៏ល្អមួយដើម្បីទទួលបានមតិកែលម្អ និងជួបជាមួយសិល្បករផ្សេងទៀតដែលធ្វើការក្នុងរចនាប័ទ្មដូចគ្នា។ កុំភ្លេចប្រើ hashtag #pixelart។ ជាអកុសល បណ្តាញសង្គមជារឿយៗបំប្លែង PNG ទៅជា JPG ដោយមិនចាំបាច់សួរ ធ្វើឱ្យបទពិសោធន៍របស់អ្នកកាន់តែអាក្រក់។ លើសពីនេះទៅទៀត វាមិនតែងតែច្បាស់ថាហេតុអ្វីបានជារូបភាពរបស់អ្នកត្រូវបានបំប្លែង។

មានការណែនាំជាច្រើនអំពីរបៀបរក្សាទុកសិល្បៈភីកសែលក្នុងគុណភាពដែលត្រូវការសម្រាប់បណ្តាញសង្គមផ្សេងៗ។

Twitter

ដើម្បីរក្សាឯកសារ PNG របស់អ្នកមិនផ្លាស់ប្តូរនៅលើ Twitter សូមប្រើពណ៌តិចជាង 256 ឬ ធ្វើ​អោយ​ប្រាកដឯកសាររបស់អ្នកមានតិចជាង 900 ភីកសែលនៅផ្នែកវែងបំផុត។ ខ្ញុំនឹងបង្កើនទំហំឯកសារយ៉ាងហោចណាស់ 512x512 ភីកសែល។ ដូច្នេះ ការធ្វើមាត្រដ្ឋានគឺជាពហុគុណនៃ 100 (200% មិនមែន 250%) ហើយគែមមុតស្រួចត្រូវបានរក្សាទុក (នៅជិតបំផុតនៅក្នុង Photoshop) ។

GIFs មានចលនាសម្រាប់ការបង្ហោះ Twitter គួរតែ ទំងន់មិនលើសពី 15 មេកាបៃ។ រូបភាពត្រូវតែមានយ៉ាងហោចណាស់ 800x800 ភីកសែល ចលនារង្វិលជុំត្រូវធ្វើម្តងទៀតបីដង ហើយស៊ុមចុងក្រោយត្រូវតែពាក់កណ្តាលវែងដូចរូបភាពផ្សេងទៀតទាំងអស់ - ទ្រឹស្តីពេញនិយមបំផុត។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាមិនច្បាស់ទេថា តើតម្រូវការទាំងនេះត្រូវឆ្លើយតបកម្រិតណានោះទេ ដោយសារតែ Twitter កំពុងផ្លាស់ប្តូរជានិច្ចនូវក្បួនដោះស្រាយការបង្ហាញរូបភាពរបស់ខ្លួន។

Instagram

តាមខ្ញុំដឹង វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការបង្ហោះរូបភាពនៅលើ Instagram ដោយមិនបាត់បង់គុណភាព។ ប៉ុន្តែ​វា​នឹង​មើល​ទៅ​ល្អ​ជាង​ប្រសិន​បើ​អ្នក​ពង្រីក​វា​យ៉ាង​ហោច​ណាស់ 512x512 ភីកសែល។

ប្រភព: www.habr.com