Tai podcast'as su turinio kūrėjais. Epizodo svečias – Aleksejus Kočetkovas, generalinis direktorius , su istorija apie generatyvią muziką ir jo ateities garso turinio viziją.
- klausyk arba
- užsiprenumeruoti podcast'ą arba
Aleksejus Kočetkovas, generalinis direktorius
: Kadangi kalbame ne tik apie tekstą ir pokalbio turinį, natūralu, kad muzikos neignoravome. Visų pirma, tai gana nauja kryptis šioje srityje. Aleksejus, jūs esate projekto generalinis direktorius . Tai srautinio perdavimo paslauga, kurianti generuojančią muziką. Pasakyk man, kaip tai veikia?
Aleksejus: Generatyvi muzika sukuriama realiu laiku pagal algoritmus. Tai muzika, kurią galima pritaikyti, pritaikyti bet kurioje srityje, personalizuoti ir pan. Jis surenkamas realiu laiku iš tam tikro skaičiaus pavyzdžių.
Pavyzdys – tai muzikos kūrinys, kurį kiekvienas muzikantas turi galimybę įrašyti. Tai yra, generatyvioji muzika kuriama iš, kaip sakoma angliškai, žmogaus sukurtų semplų [samples sukurti žmonių]. Algoritmas juos analizuoja ir sukuria srautą tik jums.
Alina: Puiku. Muziką kuria algoritmas, algoritmą kuria žmonės.
Prasminga šiek tiek pakalbėti apie šio projekto užkulisius, apie jo pradžią. Kodėl nusprendėte tai padaryti? Ar tai buvo susiję su jūsų muzikiniais pomėgiais?
Aleksejus: Kaip sakoma, startuoliai gimsta iš skausmo. Bėgau ir šoną vis skaudėjo perjungus muziką. Tą akimirką man šovė į galvą mintis: kodėl gi nesukūrus aplikacijos, kurioje mėginukai būtų išdėstyti į nesibaigiančią kompoziciją, atitinkančią mano bėgimo tempą. Taip gimė pirmoji Muberto idėja.
Komanda buvo suburta tą pačią dieną ir pradėjo kurti produktą, kuris vėliau, žinoma, padarė keletą sukimų. Tačiau pati koncepcija yra tokia pati, kaip ir sukurta pirmą dieną.
Tai muzika, kuri neturi pradžios, pabaigos, pauzių ar perėjimų tarp dainų.
Alina: Ar jūsų muzikinis pagrindas kažkaip įtakojo jūsų pasirinkimą ar tam tikrus veiksmus, kurių buvo imtasi kuriant programą?
Aleksejus: Nr. Turiu muzikinį džiazo pagrindą, ir tai čia nelabai padeda. Žinau natas, žinau, kaip groti kontrabosu ir iš ko susideda muzika.
Aš visada buvau atsakingas už bosą. Visose grupėse, kuriose buvau, visada rinkdavausi žemiausius dažnius ir grodavau kontrabosu, bosine gitara ir bosiniais sintezatoriais. Tai nepadeda Mubertui. Tiesiog apytiksliai žinau, kaip veikia muzika, daug jos klausau ir seniai esu įsitikinęs, kad nėra blogos muzikos ar blogo skonio.
Yra asmeninis skonis ir asmeninis požiūris į muziką. Kiekvienas žmogus turi savo, o kiekvienas turi teisę rinktis muziką ir taip parodyti savo skonį.
Man padeda šiek tiek žinoti apie natas, harmonijas ir kitus dalykus. Tačiau apskritai su Mubertu, be manęs, dirba apie penkiasdešimt kitų muzikantų, kurie aktyviai dalyvauja kuriant sąsają, muzikos reitingavimo sistemas ir dirbtinio intelekto sistemas. Tai žmonės, kurie nuolat pataria ir daro įtaką Muberto skambesiui šiandien.
Alina: Ar galima sakyti, kad iš esmės generatyvi yra ta muzikos rūšis, kuri kuo darniau dera su kitomis veiklomis?
Pavyzdžiui, paprastai rašyti tekstą ar dirbti pagal muziką nėra įgytas skonis. Vieni gali prie to priprasti, bet kiti – ne. Ar algoritminė muzika gali suteikti sinerginį efektą, kuris, priešingai, leis patekti į srauto būseną?
Aleksejus: Tai yra hipotezė, ir mes bandome ją patikrinti.
Netrukus jie skaitys pagal generatyvią muziką – darome bendrą paraišką su „Bookmate“. Žmonės bėga maratonus klausydami generatyvios muzikos, ir tai yra vienintelė programa, leidžianti bėgti nekeičiant tempo keturias, aštuonias, šešiolika valandų ir pan. Jie dirba ir mokosi pagal šią muziką. Tai gali būti puikus požiūris į muziką – būti savo pomėgio rėmėju. Bet tai yra hipotezė.
Alina: O jūs tai išbandote bendradarbiaudami?
Aleksejus: Tai patvirtina prenumeratos ir perklausos, vykstančios kiekvieną dieną „Mubert“. Pavyzdžiui, meditacija yra mūsų perkamiausias kanalas.
Iš viso yra trys mokami kanalai: Meditate, Sleep ir High. Aukštas yra dub, reggae. Populiariausia yra meditacija, nes meditacijos metu muzika neturi sustoti ar keistis. Mubertas tai daro.
Alina: O aukštas – kokioms valstybėms, jei ne pažodžiui? (juokiasi)
Aleksejus: Atsipalaiduoti, atsipalaiduoti, pajusti kažkokį ryšį ir pan.
Alina: Puiku. Pasakyk man, tavo nuomone, ar generatyvioji muzika – algoritminė, pasikartojanti, ilgalaikė – kažkas iš esmės naujo ar tam tikra etninės, šamaniškos ir meditacinės muzikos tąsa?
Aleksejus: Tai kažkas panašaus į pasikartojimą.
Mubertas pradėjo veikti 2000 m., kai iš naujo įrašiau [kūrinį] iš Radio Monte Carlo . Kai tik jis atėjo per radiją, aš vis įrašinėjau jį į juostą, kol įrašiau visą to takelio pusę. Tada tą patį padariau su kita puse. Dėl to turėjau visą kasetę, kurioje buvo įrašyta tik Bomfunk MC – Freestyler.
Mubertas grįžta į šiuos laikus. Daugelis žmonių naudoja muziką kartodami. Jie įsuka į kokį nors takelį ir dirba visą dieną arba kurį laiką sportuoja.
Generatyvioji muzika, esanti dabartinėje būsenoje, nėra visiškai tokia dramatiška, kokią gali suteikti didžėjus. Jis realiu laiku supranta, ką reikia kelti dabar , dabar nuleiskite, išplėskite harmoniją arba susiaurinkite. Generatyvi muzika tik to siekia.
Ir esame pionieriai kuriant dramą generatyvinėje muzikoje, kurią išmokome kurti be galo ilgai, sklandžiai ir suprantamai. Dabar jame mokomės kurti dramą.
Kaip neseniai parodėme Adidas parduotuvėje. Sukūrėme didžėjaus setą be didžėjaus, daug kas gražiai šoko pagal muziką. Tai skambėjo vokiečių didžėjų lygiu, kurie iš principo buvo semplų autoriai. Tačiau Mubertas sukūrė rinkinį.
Atsakant į klausimą, generatyvioji muzika kyla iš kartojimosi ir baigiasi tuo, ko dar neįsivaizduojame.
Alina: Kaip veikia algoritmas?
Aleksejus: Algoritmas analizuoja daugybę parametrų: melodiją, ritmą, sodrumą, garso „riebumą“, instrumentą. Jo tempas, tonas ir pan. Daugybė objektyvių parametrų. Toliau ateina subjektyvūs parametrai. Tai yra žanras, veikla, jūsų skonis. Gali būti parametrų, susijusių su vietos duomenimis. Kai norite sujungti, pavyzdžiui, miesto upelį, turite suprasti, kaip skamba Berlyno miestas.
AI sistema čia yra akompanimentas, užtikrinantis subjektyvių parametrų įvykdymą. Kad kai kurių savo veiklų metu gautumėte muziką, paremtą jūsų skoniu ir tais dalykais, kuriuos jau spėjote parodyti šioje sistemoje.
Netrukus išleisime programą, kurioje galėsite patikti, nemėgti, „mėgstamiausia“ muzika ir daryti įtaką savo stiliui. Tai bus pirmoji programėlė pasaulyje be bendros diagramos. Savo duomenų bazėje net neturime tokio dalyko kaip bendra pavyzdžių ir atlikėjų populiarumo ar nepopuliarumo diagrama. Kiekvienas turi savo diagramą, kurioje yra parametrų deriniai. Jų pagrindu sistema išmoksta ir sukuria savo garso takelį.
Alina: Iš esmės mes sakome, kad kiekvienam Mubert vartotojui yra keli garso takeliai, skirti įvairiems gyvenimo aspektams.
Aleksejus: Taip. Tai pirmasis tikras asmeninis srautinis perdavimas.
Alina: Puiku. Jau pradėjote kalbėti apie bendradarbiavimą su „Adidas“, bet papasakokite apie bendradarbiavimą su prekių ženklais apskritai. Kaip jie atrodo?
Aleksejus: Muzika yra artimiausia žmogui kūrybiškumo forma. Atitinkamai, jei prekės ženklas nori priartėti prie žmogaus, jis tai turi padaryti per muziką. Dar mažai žmonių apie tai žino, bet tie prekės ženklai, kurie žino, jau pradeda tai daryti.
Pavyzdžiui, Adidas rengia pop-up vakarėlius, kurie staiga pasirodo kai kuriose jų parduotuvėse. Jie nėra reklamuojami. Kiti prekių ženklai remia teminius vakarėlius.
Kam jie turėtų pereiti, jei ne prie naujų technologijų? Jie turi dvi galimybes: pasirinkti geriausią DJ arba geriausią technologiją. Jei įmanoma tai derinti - kaip mes padarėme su Adidas, kai mūsų pavyzdžius pateikė vienas geriausių Berlyno gamintojų – asmuo, sukūręs elektroniką. Tada gimsta ryškiausia kibirkštis, kuri sužiba taip, kad prekės ženklas galėtų deklaruoti save.
Bet kuriam prekės ženklui muzika yra informacijos šaltinis.
Alina: Jei kalbame apie vakarėlius... Natūralu, kad ten daug žmonių. Kaip Mubertas žino, kokią muziką kurti? Kaip šiuo atveju veikia personalizavimas?
Aleksejus: Vakarėlis pritaikytas vakarėliui, miestas – miestui. Tai viskas…
Alina: Esmė.
Aleksejus: Taip, subjektas, į kurį galime prisiderinti. Suasmeninimas svyruoja nuo jūsų paros laiko iki kai kurių visuotinių dalykų. Kaip jau paaiškinau: yra objektyvūs parametrai, yra subjektyvūs. Subjektyvių parametrų rinkinys – žanras, miestas, tu, rytas. bet ko. Tikslas – garso sodrumas, jo tempas, tonas, gama ir pan. Visi tie dalykai, kuriuos galima išmatuoti objektyviai.
Alina: Kaip manote, kaip vystysis generatyvioji muzika ir muzika apskritai? Ar algoritmas ateityje pakeis žmogaus kompozitorių ar didžėjų?
Aleksejus: Jokiu būdu. DJ selektorė išliks. Neįmanoma sukurti šaunesnės muzikos nei didžėjus, nesvarbu, ar tai būtų takelis, ar muzikos pavyzdys. Anksčiau didžėjai buvo vadinami selektoriais, o šis darbas išliks, nes jie renka „riebalus“.
Generatyvios muzikos raida lems, kad ji atsiras kiekviename telefone, nes suteikia kiek kitokias galimybes šią muziką pritaikyti ir personalizuoti. Jame taip pat bus autorinės rinktinės. Pavyzdžiui, galėsime apsikeisti keliomis kartomis ir suprasti, kaip tu mokei savo Mubertą, o aš – savo. Tai panašiai kaip šiandien su grojaraščiais, tik gilesniu lygmeniu.
Alina: Pasirodo, generatyvios muzikos ateitis – tai žmogaus kūrėjo ir viską, kas vyksta, giliau ir tiksliau analizuojančio algoritmo simbiozė?
Aleksejus: Visiškai.
Alina: Puiku. Ir galiausiai – mūsų dviejų klausimų žaibiškumas. Muzika padeda...
Aleksejus: Gyvenk, kvėpuok.
Alina: Geriausias takelis yra vienas...
Aleksejus: Kuris „įterpia“.
Alina: Puiku, labai ačiū.
Mūsų mikroformatas turinio rinkodaros tema:
PS profilyje - nuorodos į visus mūsų podcast'o epizodus.
Šaltinis: www.habr.com