Кажется, что Гомер с его поэмами — это что-то далекое, архаичное, трудночитаемое и наивное. Но это не так. Мы все пронизаны Гомером, древнегреческой культурой из которой вышла вся Европа: наш язык пестрит словами и цитатами из древнегреческой литературы: взять хотя бы такие выражения, как «гомерический хохот», «битва богов», «ахиллесова пята», «яблоко раздора» и наше родное: «троянский конь». Это все из Гомера. А уж о влиянии эллинистической культуры, языка эллинов (греки не знали слова «Греция» и не называли себя так, этот этноним пришел к нам от римлян) и говорить не приходится. Школа, академия, гимназия, философия, физика (метафизика) и математика, техника… хор, сцена, гитара, медиатр — всего и не перечислишь — все это древнегреческие слова. А вы не знали?
...
А еще утверждается, что греки первыми изобрели деньги в виде чеканных монет… Алфавит, каким знаем его мы. Первые деньги чеканились из естественного сплава серебра и золота, которое они называли электр (привет электронным деньгам). Алфавит же с гласными и, следовательно, передачей всех звуков слова при написании — несомненно греческое изобретение, хотя многие считают родоначальниками предприимчивых финикийцев (семитский народ, живший по большей части на территории современных Сирии и Израиля), у которых не было гласных букв. Что интересно, латинский алфавит вышел напрямую из греческого, как и славянский. А вот поздние алфавиты западно-европейских стран — это уже производные от латинского. В этом смысле наша кириллица стоит на одном месте с латиницей…
А сколько греческого в науке, литературе? Ямб, хорей, муза, лира, стихи, строфа, Пегас с Парнасом. Само слово «поэт», «поэзия», наконец — все они очевидно теперь откуда. Всех не перечислишь! Но заголовок моего текста выдает пафос (древнегреческое слово) моего «открытия». И поэтому, я придержу своих коней и перейду к А именно, я утверждаю, что первый opensource (так уж и быть, добавлю) с git’ом появились далеко в прошлом: в древней Греции (точнее в архаической древней Греции) и самым ярким представителем этого события является всем известный великий Гомер.
Na, įžanga baigta, dabar pakalbėkime apie viską iš eilės. Atsakomybės apribojimas: pirmines aukščiau pateiktų graikiškų žodžių reikšmes pateiksiu teksto pabaigoje (jos vietomis netikėtos) – tai tiems, kurie šį tekstą perskaitė iki galo. Taigi, eime!
Homeras.
Поэмы великого Гомера принято датировать концом IX-го начало VIII-го века до н.э., хотя зарождаться эти тексты, очевидно, начали сразу после описываемых в них событий, то есть где-то в XIII веке до н.э. Иными словами, им около 3-х тысяч лет. Непосредственно Гомеру приписывают “Илиаду” и “Одиссею”, “Гомеровские гимны” и ряд других произведений, как то поэмы “Маргит” и “Батрахомиомахия” (сатирическая пародия на “Илиаду”, которая дословно переводится как “Война мышей и лягушек” (махия — бой, удар, мис — мышь). По мнению ученых, только первые два произведения принадлежат Гомеру, остальные, как и многие другие, приписаны ему (почему я расскажу ниже), по мнению других, Гомеру принадлежит только «Илиада»… в общем, споры продолжаются, но бесспорно одно — Гомер точно был и точно случились события, описываемые им у стен Трои (второе название города Илион, отсюда “Илиада” )
Откуда мы это знаем? В конце XIX века Генрих Шлиман, немец, заработавший в России огромное состояние, реализовал свою давнюю детскую мечту: нашел и раскопал Трою на территории современной Турции, буквально перевернув все прежние представления о тех временах и текстах на эту тему. Ранее считалось, что троянские события, начавшиеся с бегства прекрасной Елены с троянским царевичем Парисом (Александром) в Трою — это все миф, поскольку даже для древних греков описываемые в поэмах события считались глубокой древностью. Однако не только стены Трои были раскопаны и найдены древнейшие золотые украшения того времени (лежат в открытом доступе в Третьяковской галерее), позже были обнаружены глиняные таблички древнейшего хеттского государства — соседнего с Троей, в которых обнаружились известные имена: Агамемнон, Менелай, Александр… Так литературные персонажи стали историческими, поскольку эти таблички отражали дипломатические и налоговые реалии некогда могущественного хеттского государства. Что интересно, ни в самой Троаде, ни в Элладе (забавно, но этого слова в те далекие времена тоже не существовало) письменности к тому времени никакой не было. Именно это и дало толчок к развитию нашей темы, как ни странно.
Taigi, Homerai. Homeras buvo aedas – tai yra klajojantis savo dainų dainininkas (aed – dainininkas). Kur jis gimė ir kaip mirė, tiksliai nežinoma. Įskaitant todėl, kad senovėje už teisę vadintis Homero tėvyne ir jo mirties vieta kovojo ne mažiau kaip septyni miestai abiejose Egėjo jūros pusėse: Smyrna, Chios, Pylos, Samos, Atėnai ir kt. Homeras iš tikrųjų nėra tikras vardas, o slapyvardis. Nuo seniausių laikų tai reiškia kažką panašaus į „įkaitą“. Manoma, kad gimimo metu jam duotas vardas buvo Melesigenas, o tai reiškia gimęs iš Melesijaus, tačiau tai nėra tikras. Senovėje Homeras dažnai buvo vadinamas taip: Poetas (Poetai). Būtent su didžiąja raide, kurią nurodė atitinkamas straipsnis. Ir visi suprato, apie ką mes kalbame. Poetes reiškia „kūrėjas“ – dar vienas senovės graikų kalbos žodis mūsų rinkiniui.
Принято считать, что Гомер (Омир по-древнерусскому) был слепой и старый, но никаких подтверждений этому нет. Сам Гомер не описал себя никак в своих песнях, не описан он и условными современниками (поэтом Гесиодом, например). Во многом данное представление строится на описании аэдов в его «Одиссее»: старые, слепые, убеленные сединой старцы на склоне лет, а также на распространенном уходе ослепших людей того времени в бродячие певцы, поскольку слепой человек работать практически не мог, а пенсию тогда еще не изобрели.
Kaip jau buvo minėta, tais laikais graikai neturėjo rašto, o jei manytume, kad dauguma aedų buvo akli arba silpnaregiai (akiniai taip pat dar nebuvo išrasti), tai jiems iš to nebūtų buvę jokios naudos, todėl Aedas dainavo savo dainas tik iš atminties.
Выглядело это приблизительно так. Странствующий старец один или с учеником (поводырем) переходил от одного города к другому, где его радушно принимали местные жители: чаще сам царь (базилей) или богатый аристократ в своих домах. Вечером, за обычным ужином или же на особом мероприятии — симпозии (симпосий — пир, пьянка, вечеринка), аэд начинал петь свои песни и делал это до глубокой ночи. Пел он под аккомпанемент четырехструнной форминго (прародитель лиры и поздней кифары), пел о богах и их жизни, о героях и подвигах, о древних царях и событиях прямо касающихся слушателей, ведь все они непременно считали себя прямыми потомками тех, кто упоминался в этих самых песнях. И таких песен было много. До нас дошли полностью “Илиада” и “Одиссея”, но известно, что только о событиях в Трое существовал целый эпический кикл (цикл по-нашему, у греков не было буквы “ц”, к нам же многие греческие слова кикл, киклоп, киник пришли в латинизированном виде: цикл, циклоп, циник) из более, чем 12 поэм. Ты, может быть, удивишься, читатель, но в “Илиаде” нет описания “троянского коня”, поэма заканчивается несколько ранее падения Илиона. О коне мы узнаем из “Одиссеи” и других поэм троянского цикла, в частности из поэмы «Гибель Илиона» Арктина. Это очень интересно все, но уводит нас от темы, поэтому говорю об этом лишь вскользь.
Taip, „Iliadą“ vadiname eilėraščiu, bet tai buvo daina (jos skyriai iki šiol tebevadinami dainomis). Aedas ne skaitė, o žaviai dainavo pagal jaučio gyslų stygų garsus, kaip tarpininką naudodamas nusmailintą kaulą – plektrumą (dar vienas sveikinimas iš senovės), o užburti klausytojai, puikiai žinodami aprašomų įvykių metmenis, mėgavosi detalėmis.
„Iliada“ ir „Odisėja“ yra labai dideli eilėraščiai. Atitinkamai daugiau nei 15 tūkstančių ir daugiau nei 12 tūkstančių eilučių. Ir taip jie buvo dainuojami daugybę vakarų. Tai buvo labai panašu į šiuolaikinius serialus. Vakarais klausytojai vėl būriavosi prie aedo ir sulaikę kvapą, o vietomis su ašaromis ir juoku klausėsi vakar dainuotų istorijų tęsinio. Kuo ilgesnis ir įdomesnis serialas, tuo ilgiau žmonės prie jo prisiriša. Taigi aidai gyveno ir maitinosi su savo klausytojais, klausydamiesi savo ilgų dainų.
„Debesų rinkėjas Dzeusas Kronidas, visų valdovas, apdegino šlaunis,
Ir tada jie susėdo į turtingą puotą... ir mėgavosi.
Dieviškoji dainininkė dainavo po visų žmonių gerbiamu Demodocu. “
Homeras. "Odisėja"
Taigi atėjo laikas tiesiai prie reikalo. Mes turime Aedų amatą, pačius Aedus, labai ilgus eilėraščius ir dainas ir rašymo nebuvimą. Kaip šie eilėraščiai mus pasiekė nuo XIII amžiaus prieš Kristų?
Tačiau pirmiausia yra dar viena svarbi detalė. Mes sakome „eilėraščiai“, nes jų tekstas buvo poetinis, eiliuotas (eilėraštis yra kitas senovės graikų žodis, reiškiantis „struktūrą“).
Pasak antikos istoriko, Rusijos mokslų akademijos akademiko Igorio Jevgenievičiaus Surikovo: poezija daug geriau įsimenama ir perduodama iš kartos į kartą. „Stenkitės išmokti mintinai prozą, ypač didelį kūrinį, bet poeziją – galiu iš karto atkurti daugybę eilėraščių, kuriuos išmokau mokykloje“, – pasakojo jis. Ir tai tiesa. Kiekvienas iš mūsų prisimename bent kelias poezijos eilutes (ar net poeziją), o retas prisimena bent visą pastraipą, paimtą iš prozos.
Древние греки не использовали рифмы, хотя и знали ее. Основой поэзии был ритм, в котором определенное чередование долгих и длинных слогов образовывали стихотворные размеры: ямб, хорей, дактиль, амфибрахий и другие (это почти полный список стихотворных размеров современной поэзии). У греков этих размеров было огромное множество. Они знали рифму, но не использовали ее. А вот ритмическое разнообразие давало и разнообразие стилей: трохей, спондей, сапфический стих, алкеева строфа и конечно же знаменитый гекзаметр. Мой любимый размер — ямбический триметр. (шутка) Метр — означает мера. Еще одно слово к нашу коллекцию.
Гекзаметр был стихотворным размером для гимнов (химнос — молитва богам) и эпических поэм, подобных гомеровским. О нем можно долго говорить, скажу лишь, что многие, и гораздо позже, в том числе и римские поэты писали гекзаметром, например Вергилий в своей «Энеиде» — поэме-подражании «Одиссее», в которой главный герой Эней бежит из разрушеной Трои в свою новую родину — Италию.
„Jis kalbėjo – ir Pelidui pasidarė kartūs: galinga širdis
Plaukuotoje herojaus krūtinėje tarp judviejų kirbėjo mintys:
Arba tuoj pat išplėšęs aštrų kardą iš makšties,
Išsklaidyk tuos, kuriuos sutinka, ir nužudyk lordą Atridą;
Arba sutramdykite žiaurumą, pažabokite vargstančią sielą...
Homeras. „Iliada“ (vertė Gnedichas)
Как я, кажется, уже сказал, непосредственно аэды стали воспевать события троянской войны почти сразу по ее завершении. Так в “Одиссее” заглавный герой, будучи вдали от дома, на десятый год скитаний слышит песнь о себе аэда и начинает плакать, пряча слезы ото всех под плащом.
Taigi, pasirodo, kad dainos atsirado XIII amžiuje, Homeras dainavo savo „Iliadą“ VIII amžiuje. Jo kanoninis tekstas buvo užrašytas dar po 200 metų, VI amžiuje prieš Kristų Atėnuose valdant tironui Peisistratui. Kaip šie tekstai atsirado ir mus pasiekė? Ir atsakymas yra toks: kiekvienas paskesnis AED modifikavo ankstesnių autorių šaltinio kodą ir dažnai „išskirdavo“ kitų žmonių dainas ir tai darė savaime suprantamu dalyku, nes tai buvo laikoma norma. Autorių teisės tais laikais ne tik neegzistavo, labai dažnai ir daug vėliau, atsiradus raštui, galiojo „autorių teisės atvirkščiai“: kai mažai žinomas autorius pasirašydavo savo kūrinius dideliu vardu, nes ne be reikalo. , jis tikėjo, kad tai užtikrins jo darbo sėkmę.
Git šaltinio kodams platinti naudojo Aedų studentai ir klausytojai, vėliau tapę dainininkais, taip pat Aedų konkursai, kurie buvo organizuojami periodiškai ir kuriuose jie galėjo išgirsti vieni kitus. Pavyzdžiui, buvo nuomonė, kad Homeras ir Hesiodas kadaise pateko į poetų finalą ir, kaip bebūtų keista, daugelio teisėjų nuomone, Hesiodas gavo pirmąją vietą. (kodėl čia praleisiu)
Каждое исполнение аэдом своей песни — это был акт не только исполнительский, но и творческий: он всякий раз составлял свою песню как бы заново из целого ряда готовых блоков и фраз — формул, с некоторой долей импровизации и заимствований, шлифуя и меняя куски “кода” “на лету”. При этом, поскольку события и персоны были хорошо известны слушателям, делал он это, основываясь на некотором “ядре” и, что немаловажно, на специальном поэтическом диалекте — языке программирования, как мы бы сейчас сказали. Только представьте, как это похоже на современный код: вводные переменные, блоки условий и циклы, события, формулы и все это на специальном диалекте, отличном от разговорного языка! Следование диалекту было очень строгим и спустя века разные поэтические произведения писались на своих особых диалектах (ионийском, эолийском, дорийском), вне зависимости от того, откуда родом был автор! Просто соблюдая требования к «коду»!
Так из заимствований друг у друга рождался канонический текст. Очевидно, заимствовал и сам Гомер, но в отличие от канувших в лету (Лета — одна из рек подземного царства Аида, грозившая забвением) он сделал это гениально, скомпилировав из многих песен одну, сделав цельный, яркий, образный и непревзойденный по форме и по содержанию вариант. В противном случае его имя также осталось неизвестным и было бы подменено другими авторами. Именно гениальность его “текста”, заучиваемого поколениями певцов после него (оно несомненно перерабатывалось, но в гораздо меньшей степени), обеспечило ему место в истории. В этой связи Гомер стал настолько труднодосягаемой вершиной, эталоном, образно говоря, монолитным “ядром” всей экосистемы песен, что, по утверждению ученых, дошел до письменной своей канонизации в наиболее близком к оригиналу варианте. И это похоже на правду. Удивительно, как прекрасен его текст! И как он воспринимается подготовленным читателем. Недаром Гомером восхищались Пушкин и Толстой, да что Толстой, сам Александр Македонский всю жизнь ни на день не расставался со свитком «Илиады» — просто исторически зафиксированный факт.
Я упомянул выше троянский цикл, состоявший из ряда произведений, отражавших тот или иной эпизод Троянской войны. Отчасти, это были своеобразные «форки» гомеровской “Илиады”, написанные гекзаметром и восполнявшие ненашедшие отражения в “Илиаде” эпизоды. Почти все они или вовсе не дошли до нас, или дошли лишь во фрагментах. Таков суд истории — по-видимому, они сильно уступали Гомеру и не стали так сильно распространены среди населения.
Leiskite man apibendrinti. Tam tikra griežta dainų kalba, formulės, pagal kurias jos buvo sukurtos, platinimo laisvė ir, svarbiausia, atvirumas nuolatinėms kitų modifikacijoms – štai ką dabar vadiname atviruoju šaltiniu – atsirado mūsų kultūros aušroje. Autorystės ir kartu kolektyvinės kūrybos srityje. Tai faktas. Apskritai, daug dalykų, kuriuos laikome pažangiausiais, galima rasti prieš šimtmečius. Ir tai, ką laikome nauja, galėjo egzistuoti anksčiau. Šiuo atžvilgiu primename žodžius iš Biblijos, iš Ekleziasto (priskiriamų karaliui Saliamonui):
„Kažkas atsitinka, apie ką jie sako: „Žiūrėk, tai nauja“, bet tai buvo jau amžiais, kurie buvo prieš mus. Nėra praeities atminties; ir nebus prisiminimo, kas bus tiems, kurie ateis po to...“
1 dalies pabaiga
Mokykla (schola) – pramogos, laisvalaikis.
Akademija – giraitė netoli Atėnų, Platono filosofijos mokyklos vieta
Gimnazija (gymnos – nuoga) – gimnazijos buvo kūno lavinimo sporto salės. Jose vaikinai praktikavo nuogi. Iš čia tos pačios šaknies žodžiai: gimnastika, gimnastė.
Filosofija (phil – meilė, sophia – išmintis) yra mokslų karalienė.
Fizika (fizika – gamta) – materialaus pasaulio, gamtos tyrinėjimas
Metafizika – pažodžiui „už gamtos ribų“. Aristotelis nežinojo, kur klasifikuoti dieviškąjį ir pavadino kūrinį: „Ne gamta“.
Matematika (matematika – pamoka) – pamokos
Technologijos (tehne – amatas) Graikijoje – menininkai ir skulptoriai, kaip ir molinių ąsočių gamintojai, buvo technikai ir amatininkai. Taigi „menininko amatas“
Choras iš pradžių šoka. (taigi ir choreografija). Vėliau, kadangi buvo šokama daugeliui dainuojant, choras buvo daugiabalsis.
Scena (skena) - menininkų persirengimo palapinė. Ji stovėjo amfiteatro centre.
Gitara – iš senovės graikų kalbos „kithara“, styginis muzikos instrumentas.
===
Выражаю признательность за редактуру этого текста.
Šaltinis: www.habr.com