Дарежливиот Украинец Дано или како Киевјаните не погодија правилно

Петок вечер, добра причина да се потсетите на вашето златно детство.

Неодамна разговарав со еден производител на игри што го познавам, и тој сосема сериозно ме убеди дека главната причина за актуелната криза во индустријата за игри е недостатокот на незаборавни слики. Претходно, велат тие, добрите играчки содржеле слики кои биле мртви заглавени во меморијата на корисникот - дури и чисто визуелно. И сега сите игри се безлични, неразлични, целосно „корејски стил“, поради што пропаѓаат една по друга.

И се сетив како - веќе еден од последните - го интервјуирав нашиот голем аниматор Анатолиј Савченко, кој ги направи „Петар и Црвенкапа“, „Вовка во триесеттото кралство“, „Карлсон“, „Оревокршачка“, „Враќање на блудниот папагал“ „со дебела мачка и папагалот Кеша и многу други култни цртани.

Го прашав што е најтешкото нешто во работата на дизајнерот на производство, а тој не ни помисли на тоа, туку веднаш рече - да излезе со слики. Ништо нема да ви помогне тука - ниту вештина, ниту искуство - ништо. Можете да ги повикате најдобрите уметници и да не успеете, или можете да ангажирате студенти и да ги достигнете првите десет!

Оригинална, незаборавна слика е најтешката работа. Ова, вели тој, ми одзело најмногу време и труд. Но, од друга страна, ова е нешто најисплатливо. Ако точно погодивте со сликата, таа ќе ве храни не со години, туку со децении. Тој вели дека во 1954 година, веднаш по смртта на Сталин, дојдов со Мојдодир за цртаниот филм на Иванов-Вано.

И, вели тој, „Проктер и Гембл“ сè уште ми плаќа дополнително за прашокот за перење „Мит“ - многу значително зголемување, вели тој, на мојата мала пензија.

И сите зошто? Бидејќи, вели, ја погодив сликата, се памети. Но, дури и пред мене, ја наслика темнината на Моидодир, и големите уметници - Каневски, Конашевич, Јуриј Аненков, но тие не ја добија сликата - тоа е сè!

И веднаш се сетив на една многу интересна приказна, за среќа, едно време бев вклучен во советската илустрација на книги. Еден на еден - на овие зборови за „го погодивте - не го погодивте правилно“.

Кој мислиш дека е?

Ова е новороденче Дано.

Добро познат лик од бајка со украинско потекло.

Еве ја првата слика од овој иконски херој од бајките.

Не секој знае дека Дано е роден во Киев, а од раѓање бил двојазичен - штом се родил, веднаш зборувал два јазика: руски и украински.

Еве како BiblioGuide ја раскажува приказната:

„Познато е дека во 1952 година, додека одеше со делегација на советски писатели во Минск на годишнината на Јакуб Колас, Носов цела ноќ разговараше со младиот украински писател Богдан Чали (во тоа време уредник на списанието „Барвинок“). . Нему Носов му кажа за идејата за „Дано“. Велат дека Чали буквално се заљубил во ликот на шармантниот низок човек и понудил да ги објави во неговото списание веднаш штом ќе се појават првите поглавја од делото, дури и без да чека неговото завршување. Предлогот беше прифатен, а зборот остана. Така, бајката за прв пат е објавена во списанието „Перивинкл“ во 1953-54 година. на два јазика - руски и украински (во превод на Ф. Макивчук) - под наслов „Авантурите на Дано и неговите другари“ со поднаслов „приказна од бајките“.

Но, еве како што го претстави друг главен уредник на Барвинка, Василиј Воронович:

„Во купето, Николај Носов влезе во разговор со киевскиот жител Богдан Чали, тогашниот уредник на Барвинка. Чаша по чаша - и писателот беше привлечен од откритија: тој му кажа на Чали дека долго време негува приказна за мали луѓе кои живеат во земја на бајките. Но, секој не се осмелува да го започне. Тогаш Богдан Јосифович, како што велат, го фатил бикот за рогови: „Штом ќе стигнете дома (писателот патувал во Ирпен, Киев, да ги посети роднините), седнувате на масата и почнувате да пишувате. Ќе те објавам во моето списание“.

Така испадна се. Работел Николај Николаевич (првите поглавја ги напишал во Ирпен, останатите во Москва), потоа ги испратил текстовите во редакцијата, каде што биле преведени на украински (ова го направи Фјодор Макивчук, уредник на хумористичното списание „Перец“) и објавени.

Овој Дано е оттаму, од „Перивинкл“. Илустрациите беа направени од брачна двојка уметници: Виктор Григориев (многу еминентен уметник од Ленинград, познатиот „Гри“, кој работеше во Киев во тоа време) и Кира Полјакова. Патем, тоа беше нацртано на многу кул начин за денешните времиња.

Вашето просветлено внимание го обрнувам на тоа дека Торопижка е сепак Торопига, а во пријателската гоп-дружба има Усатик и Бородатик, кои подоцна авторот ги закова (се сомневам дека се заменети со Авоска и Небоска, а ги направија вистинската работа).

Последователно, украинската верзија на „Дано“ беше објавена како посебна книга (само една година зад руската верзија) и обично се објавуваше со овие илустрации.

Сепак, и покрај целиот квалитет на работата на украинските уметници, бајката на Носов, како што велат, „не им успеа“. Веќе напишав дека тоа се случува - Еден уметник можеби нема да може да се справи со лик, додека делото на друг ќе стане класика. Се покажа дека жителите на Цветниот град Киев се премногу стари, некакви кратки џуџиња, а Дано се покажа дека е некако заборавен.

Затоа, кога Алексеј Лаптев ги направи своите илустрации за првото руско издание, каде што имаше деца кои си играат кај возрасните...

И особено кога Алексеј Михајлович го смисли главниот „трик“ на Дано - сина капа со широк обод ...

Победи веднаш и безусловно. Токму неговите илустрации станаа класични. Дано не можеше да изгледа поинаку.

А токму „Лаптев“ Дано го користеа другите големи детски уметници како Евгениј Мигунов во своите илустрации (на корицата на книгата има илустрација на Лаптев)

Па дури и жителите на Киев беа принудени да ги „изменат“ своите слики во подоцнежните изданија за да обезбедат усогласеност со канонот:

И токму „Лаптевски“ Дано, познат на сите нас од детството, е прикажан на надгробната плоча на големиот советски раскажувач Николај Николаевич Носов.

Извор: www.habr.com