വിമർശകരിൽ നിന്ന് അൽഗോരിതങ്ങൾ വരെ: സംഗീത ലോകത്തെ ഉന്നതരുടെ മങ്ങിയ ശബ്ദം

അധികം താമസിയാതെ, സംഗീത വ്യവസായം ഒരു "അടഞ്ഞ ക്ലബ്ബ്" ആയിരുന്നു. അതിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, പൊതു അഭിരുചി ഒരു ചെറിയ കൂട്ടം നിയന്ത്രിച്ചു."പ്രബുദ്ധമാക്കി» വിദഗ്ധർ.

എന്നാൽ എല്ലാ വർഷവും വരേണ്യവർഗത്തിന്റെ അഭിപ്രായം കുറച്ചുകൂടി വിലപ്പെട്ടതായി മാറുന്നു, വിമർശകർ പ്ലേലിസ്റ്റുകളും അൽഗോരിതങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. അതെങ്ങനെ സംഭവിച്ചുവെന്ന് പറയാം.

ഫോട്ടോ സെർജി സോളോ /അൺസ്പ്ലാഷ്

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന് മുമ്പുള്ള സംഗീത വ്യവസായം

വളരെക്കാലമായി, യൂറോപ്യൻ സംഗീത ലോകത്ത് നമുക്ക് പരിചിതമായ തൊഴിലുകളിലേക്കുള്ള നിയമങ്ങളും ശ്രേണിയും വിഭജനവും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഞങ്ങളുടെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ സാധാരണ മാതൃക പോലുമുണ്ടായിരുന്നില്ല. സംഗീത സ്കൂളുകളുടെ പങ്ക് പലപ്പോഴും പള്ളികളാണ് വഹിച്ചിരുന്നത്, അവിടെ കുട്ടികൾ ഒരു ഓർഗനിസ്റ്റിന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ പഠിച്ചു - ഇങ്ങനെയാണ് പത്ത് വയസ്സുള്ള ബാച്ചിന് വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചത്.

"കൺസർവേറ്ററി" എന്ന വാക്ക് പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അർത്ഥമാക്കുന്നത് അനാഥാലയം, അവിടെ വിദ്യാർത്ഥികളെ സംഗീതം പഠിപ്പിച്ചു. ഈ പദത്തിന്റെ ആധുനിക നിർവചനം പാലിക്കുന്ന കൺസർവേറ്ററികൾ - പ്രവേശനത്തിനായുള്ള മത്സരം, വ്യക്തമായ വിദ്യാഭ്യാസ പരിപാടി, തൊഴിൽ സാധ്യതകൾ എന്നിവ - 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപിച്ചു.

വളരെക്കാലമായി, കമ്പോസിംഗും പ്രത്യേകിച്ച് അഭിമാനകരമായിരുന്നില്ല. ഇപ്പോൾ പ്രശസ്തരായ പല ക്ലാസിക്കുകളും അവതാരകരായും കണ്ടക്ടർമാരായും അധ്യാപകരായും ജീവിതം നയിച്ചു.

മെൻഡൽസൺ ബാച്ചിന്റെ സംഗീതം ജനപ്രിയമാക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, സംഗീതസംവിധായകൻ പ്രാഥമികമായി ഒരു മികച്ച അധ്യാപകനായി ഓർമ്മിക്കപ്പെട്ടു.

ഫോട്ടോ മാത്യു ക്രാംബ്ലെറ്റ് /അൺസ്പ്ലാഷ്

സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ഉപഭോക്താക്കൾ പള്ളിയും പ്രഭുക്കന്മാരുമായിരുന്നു. ആദ്യത്തേതിന് ആത്മീയ പ്രവൃത്തികൾ ആവശ്യമാണ്, രണ്ടാമത്തേതിന് വിനോദം ആവശ്യമാണ്. വെളിച്ചം ഏത് സംഗീതമാണ് കേൾക്കുന്നതെന്ന് നിയന്ത്രിച്ചത് അവരാണ് - സംഗീതത്തോട് ഉപരിപ്ലവമായ മനോഭാവം അവർക്കുണ്ടെങ്കിലും.

മാത്രമല്ല, അക്കാലത്ത് ഓരോ രചനയുടെയും ജീവിത ചക്രം, ആധുനിക നിലവാരമനുസരിച്ച്, വളരെ ചെറുതായിരുന്നു. "റോക്ക് സ്റ്റാർസ്" അന്ന് വിർച്യുസോസ് ആയിരുന്നു - മികച്ച സാങ്കേതിക കഴിവ് പ്രകടമാക്കിയ ടൂറിംഗ് സംഗീതജ്ഞർ. അവർ എല്ലാ വർഷവും അവരുടെ ശേഖരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നു - പുതിയ സീസണിൽ അവരിൽ നിന്ന് പുതിയ സൃഷ്ടികൾ പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു.

അതുകൊണ്ടാണ്, എങ്ങനെ അവൻ എഴുതുന്നു കേംബ്രിഡ്ജ് പ്രൊഫസറും പിയാനിസ്റ്റുമായ ജോൺ റിങ്ക്, "ദി കേംബ്രിഡ്ജ് ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് മ്യൂസിക്" എന്ന ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള തന്റെ ലേഖനത്തിൽ, സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും അവരുടെ സൃഷ്ടികളെ കച്ചേരി അവതരിപ്പിക്കുന്നവരുടെ ശേഖരത്തിനും ദീർഘകാലം കളിക്കുന്ന "നശിക്കാൻ കഴിയാത്തവ" യ്ക്കും വേണ്ടി ഹ്രസ്വകാല "ഹിറ്റുകൾ" ആയി വിഭജിച്ചു. ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ സംഗീത നിർമ്മാണം ഒരു അസംബ്ലി ലൈനിൽ സ്ഥാപിച്ചു.

അക്കാദമിക് സംഗീതത്തിന്റെ ജനനം

18-ഉം 19-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, വിദ്യാസമ്പന്നരായ യൂറോപ്യന്മാരുടെ സംഗീതത്തോടുള്ള മനോഭാവം തന്നെ മാറിയപ്പോൾ സ്ഥാപിത ക്രമം മാറാൻ തുടങ്ങി. റൊമാന്റിക് ട്രെൻഡുകൾക്ക് നന്ദി, ആശയം "ഉയർന്ന" സംഗീതം. ഫാഷൻ മാറുന്ന പ്രവണതകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ, സമ്പൂർണമായ ഒന്ന് യൂറോപ്യൻ ഉപകരണ സംസ്കാരത്തിൽ വരേണ്യവർഗം കാണാൻ തുടങ്ങി.

സംഗീതത്തോടുള്ള ഈ സമീപനത്തെ ഇന്ന് ഞങ്ങൾ അക്കാദമിക് എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഏതൊരു ശ്രേഷ്ഠമായ ആഗ്രഹത്തെയും പോലെ, "ഉയർന്ന" സംഗീതത്തിനും അതിന്റെ പരിശുദ്ധി നിലനിർത്തുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സംവിധാനങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്. ഇത് ഏറ്റെടുത്തത് കലയുടെ സമ്പന്നരായ രക്ഷാധികാരികളാണ് (പ്രഭുക്കന്മാരും വ്യവസായികളും മുതൽ രാജാക്കന്മാർ വരെ), അവരുടെ പ്രവർത്തനം എന്നത്തേക്കാളും അഭിമാനകരമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ഫോട്ടോ ദിലിഫ് / വിക്കി

അവരുടെ പണം കൊണ്ടാണ് ഇന്ന് ശാസ്ത്രീയ സംഗീത ലോകത്തിന്റെ കാതലായ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളും സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളും നിർമ്മിച്ചത്. അങ്ങനെ, വരേണ്യവർഗം യൂറോപ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ അതിന്റെ സ്ഥാനം സംരക്ഷിക്കുക മാത്രമല്ല, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ നിയന്ത്രണം ഏറ്റെടുക്കുകയും ചെയ്തു.

സംഗീത വിമർശനവും പത്രപ്രവർത്തനവും

സംഗീത കൃതികളുടെ അവലോകനങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ആദ്യത്തെ പത്രങ്ങളും പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി - ഏകദേശം ഒരേ സമയം കൺസർവേറ്ററികൾ, ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റികൾ, നമുക്ക് പരിചിതമായ സംഗീത സ്കൂളുകൾ എന്നിവ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. നിലവാരം പുലർത്തുന്നതിനും രചിക്കുന്നതിനും വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ ബാർ സജ്ജമാക്കിയാൽ, വിമർശകർ അതിനെ ചോദ്യം ചെയ്തു.

ശാശ്വതമായതിനെ ക്ഷണികതയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന അവരുടെ ദൗത്യം അക്കാദമിക് പാരമ്പര്യത്തിലെ ഉയർന്ന സംഗീതത്തിന്റെ കാലാതീതതയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തന്നെ, ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് ഫ്രാങ്ക് സപ്പ "സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത് വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള നൃത്തം പോലെയാണ്" എന്ന് ശ്രദ്ധേയമായി അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. കൂടാതെ തികച്ചും ന്യായമായും.

സംഗീത നിരൂപണത്തിന് സംഗീതശാസ്ത്രം, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, തത്ത്വചിന്ത എന്നിവയിൽ വേരുകളുണ്ട്. ഒരു നല്ല അവലോകനം എഴുതാൻ, നിങ്ങൾക്ക് മൂന്ന് മേഖലകളിലും അറിവ് ആവശ്യമാണ്. നിരൂപകൻ സംഗീതജ്ഞന്റെയും സംഗീതസംവിധായകന്റെയും സൃഷ്ടിയുടെ സാങ്കേതിക വശങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുകയും സൗന്ദര്യാത്മക വിധിന്യായങ്ങൾ നടത്തുകയും "കേവല" യുമായുള്ള സൃഷ്ടിയുടെ ബന്ധം അനുഭവിക്കുകയും വേണം - പ്രത്യേകതകൾക്കപ്പുറം. ഇതെല്ലാം സംഗീത നിരൂപണത്തെ ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമാക്കി മാറ്റുന്നു.

പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, സംഗീത വിമർശനം പ്രത്യേക പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ നിന്ന് ജനപ്രിയ പത്രങ്ങളുടെ പേജുകളിലേക്ക് ഒഴുകി - സംഗീത നിരൂപകർ പത്രപ്രവർത്തന സംസ്കാരത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി സ്വയം സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ശബ്‌ദ റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ വ്യാപനത്തിന് മുമ്പ്, സംഗീത പത്രപ്രവർത്തകർ പ്രകടനങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് പ്രീമിയറുകൾ അവലോകനം ചെയ്തു.

രചനയുടെ പ്രീമിയറിനോടുള്ള വിമർശകരുടെ പ്രതികരണം അതിന്റെ ഭാവി വിധി നിർണ്ണയിക്കും. ഉദാഹരണത്തിന്, ശേഷം പരാജയം സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗ് പ്രസിദ്ധീകരണമായ "ന്യൂസ് ആൻഡ് എക്സ്ചേഞ്ച് ന്യൂസ്പേപ്പർ" പേജുകളിൽ റാച്ച്മാനിനോവിന്റെ ആദ്യ സിംഫണി, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മരണം വരെ ഈ സൃഷ്ടി നടത്തിയില്ല.

രചനയുടെ സാങ്കേതിക വശം മനസ്സിലാക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത കണക്കിലെടുത്ത്, നിരൂപകരുടെ പങ്ക് പലപ്പോഴും സംഗീതസംവിധായകർ തന്നെ വഹിച്ചു. മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച അവലോകനം എഴുതിയത് സീസർ അന്റോനോവിച്ച് കുയി - "മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ" അംഗം. അവരുടെ നിരൂപണങ്ങൾക്കും അവർ പ്രശസ്തരായിരുന്നു റിംസ്കി-കോർസകോവ് ഷൂമാനും.

19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പുതിയ സംഗീത ആവാസവ്യവസ്ഥയുടെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമായി സംഗീത പത്രപ്രവർത്തനം മാറി. ഈ യുവ "വ്യവസായ"ത്തിന്റെ മറ്റ് വശങ്ങൾ പോലെ, അതും അക്കാദമിക് നിലവാരമുള്ള വിദ്യാസമ്പന്നരും വിശേഷാധികാരമുള്ളവരുമായ ഒരു വരേണ്യവർഗത്തിന്റെ നിയന്ത്രണത്തിലായിരുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ സ്ഥിതി ഗണ്യമായി മാറും: എലൈറ്റുകൾ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കും, സംഗീതസംവിധായക-വിമർശകരെ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീത ജേണലിസ്റ്റുകളും ഡിജെകളും മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു.

ഫോട്ടോ ഫ്രാങ്കി കോർഡോബ /അൺസ്പ്ലാഷ്

ഞങ്ങളുടെ അടുത്ത ലേഖനത്തിൽ ഈ കാലയളവിൽ സംഗീത നിരൂപണവുമായി രസകരമായ കാര്യങ്ങൾ എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കും. കഴിയുന്നതും വേഗം തയ്യാറാക്കാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കും.

PS ഞങ്ങളുടെ സമീപകാല മെറ്റീരിയലുകളുടെ പരമ്പര "തിളക്കവും ദാരിദ്ര്യവും".

അവലംബം: www.habr.com