🥇पर्यावरणातून कथन किंवा कट सीन्स का रामबाण उपाय नाहीत

डेड स्पेसचे केवळ वातावरण आणि गेमप्लेसाठीच नव्हे तर वातावरणाच्या डिझाइनसाठी देखील खूप कौतुक केले गेले होते ज्याद्वारे खेळाडूला कथा सादर केली गेली होती. यापैकी एक गेमच्या अगदी सुरुवातीला सापडतो, जेव्हा खेळाडू इशिमुरा स्पेसशिपवर येतो. खेळाडू रक्ताने माखलेल्या अंधुक प्रकाशाच्या खोलीत स्वतःला पाहतो आणि भिंतीवर लिहिलेले त्यांचे हातपाय कापून टाका असे प्रतिकात्मक वाक्यांश.

पण जर वापरकर्त्याला भाषा येत नसेल किंवा अशी माहिती समजण्यात काही अडचण येत असेल तर? उत्तर: पर्यावरणाद्वारे कथा.

चला डेड स्पेस मधील एक दृश्य अधिक तपशीलाने आणि उर्वरित गेमपासून वेगळे पाहूया.

डिस्लेक्सिया असलेल्या व्यक्तीला, उदाहरणार्थ, हे दृश्य कसे समजेल? त्याला वाक्यांश वाचण्यात अडचण येऊ शकते. आणि कोणाला अर्थ समजणार नाही कारण त्यांना इंग्रजी येत नाही. एखाद्याला ते कशाबद्दल आहे हे समजणार नाही आणि सोडून जाईल किंवा अजिबात लक्ष देणार नाही. परिणामी, हे खेळाडू कथा आणि गेमप्ले शिकण्याच्या अनुभवाचा महत्त्वाचा भाग गमावतील.

कथन तयार करण्याच्या पारंपारिक पद्धती (जसे की प्री-रेंडर केलेले कट सीन) उद्योगात सतत वापरल्या जातात. परंतु ते एकतर गेमप्लेपासून खेळाडूंचे लक्ष विचलित करतात किंवा प्रत्येकासाठी योग्य नाहीत (उदाहरणार्थ, इंडी विकसक). अर्थात, स्थानिकीकरण आहे, परंतु हे अतिरिक्त विकास खर्च आहेत.

कथन वेगवेगळ्या लोकांना तितकेच उपलब्ध करून देणे कठीण आहे.

परंतु डिझाइनर एक शक्तिशाली साधन वापरू शकतात: पर्यावरण. खेळाडू सतत व्हर्च्युअल स्पेसशी संवाद साधतात आणि कथनात्मक घटकांना जोडण्याची ही एक आदर्श संधी आहे.

पर्यावरणीय कथा सांगण्याच्या पद्धती

कथन तयार करण्यासाठी डिझाइनर वातावरणाचा वापर करण्याचे चार मार्ग पाहू या:

पर्यावरणाचे दृश्य
व्हिज्युअल चिन्हे
वस्तूंचे संशोधन आणि स्थान
प्रकाशयोजना आणि रंगसंगती

1. गॉड ऑफ वॉरमधील वातावरण खेळाडूंना भूतकाळातील घटना पुन्हा जिवंत करण्यास भाग पाडते

प्लेअरसह जटिल थीम किंवा वर्णनात्मक लय सामायिक करण्यासाठी पर्यावरणीय सेटिंग्ज वापरली जाऊ शकतात.

डोंगरावर एक अशुभ चेहरा

जसजसा खेळाडू कथा मोहिमेतून पुढे जाईल, तसतसे त्यांना डोंगराच्या बाजूला एक मानवी चेहरा कोरलेला दिसेल ज्याच्या तोंडातून काळा धूर निघेल.

मानवी चेहरा एक प्रकारचे "दृश्य शगुन" किंवा मृत्यूचे प्रतीक म्हणून डिझाइन केले आहे. हे प्रवाशांना चेतावणी देते की पर्वत धोकादायक किंवा शापित आहे.

तमुराचे प्रेत

मिडगार्डमधील मृत तमूर मेसनसोबतचे स्थान कथाकथनाने समृद्ध आहे. खेळाडू क्षेत्र एक्सप्लोर करत असताना, त्याला त्या राक्षसाचे जीवन, त्याची संस्कृती इत्यादींबद्दल अधिक माहिती मिळते. यातील बरीचशी माहिती त्याच्या शरीरावर बारकाईने पाहिल्यानंतर मिळू शकते: टॅटू, कपडे आणि दागिने. जसजसे खेळाडू स्तरावर प्रगती करतात तसतसे ते मरण्यापूर्वी तमूर कोण होते याचे स्पष्ट चित्र तयार करू शकतात. आणि हे सर्व डायलॉग्स किंवा कट सीन्सशिवाय.

2. युद्धाच्या देवामधील जोतनारची मंदिरे हजार शब्द बोलतात

व्हिज्युअल सिम्बॉलिझमचा वापर इव्हेंट्स आणि कालांतराने व्यक्त करण्यासाठी केला जाऊ शकतो.

जोतनारची मंदिरे ट्रिप्टिक (तीन कोरीव लाकडी पटल) आहेत जी राक्षसांच्या कथा सांगतात. ही मंदिरे संपूर्ण गेममध्ये विखुरलेली आहेत आणि अनेकदा भूतकाळातील महत्त्वाच्या घटना किंवा भविष्यातील भविष्यवाण्या प्रकट करतात.

जागतिक नागाचे मंदिर

मंदिरे एक प्रकारचे "चित्र पुस्तक" म्हणून पाहिले जाऊ शकतात. आपण प्रतिमा जवळून पाहिल्यास, कथेचे तुकडे तयार होऊ लागतात आणि खेळाडू प्रश्न विचारू शकतो.

ही महिला कोण आहे? जागतिक नाग आणि मंदिर यांचा संबंध आहे का? जागतिक नाग थोराशी का लढतो?

कथाकथनासाठी Triptychs हे अतिशय सुलभ स्वरूप आहे. भाषेशी जोडलेली नसलेली माहिती संप्रेषण करण्यासाठी ते दृश्य प्रतिमा आणि प्रतीकवाद वापरतात.

३. द लास्ट ऑफ अस सतत खेळाडूंना डिटेक्टिव्ह किंवा एक्सप्लोरर टोपी घालण्यास भाग पाडते

खेळाडू वातावरणात असलेल्या वस्तूंमधून एक कथा एकत्र करतात.

कोसळलेला बोगदा

The Last of Us असे वातावरण तयार करते ज्यामुळे खेळाडूंना भूतकाळात काय घडले याचे आश्चर्य वाटते. चला, उदाहरणार्थ, खेळाच्या शेवटी नष्ट झालेल्या बोगद्याजवळचे स्थान घेऊ. क्लिक करणाऱ्यांच्या गर्दीतून एक ट्रक बोगद्याचा एक भाग अडवत आहे. हा साधा तपशील खेळाडूंसाठी प्रश्न आणि कल्पनेसाठी जागा जोडतो.

हे कसे घडले? ते स्वतःचा बचाव करत होते का? लोक जगले का?

आणि द लास्ट ऑफ अस मध्ये अशीच बरीच ठिकाणे आहेत. कारण आणि परिणाम निश्चित करण्यासाठी ते अनेकदा खेळाडूंना भूतकाळातील अवशेषांचा अर्थ लावण्यात सक्रियपणे सहभागी होण्यासाठी आमंत्रित करतात.

क्वारंटाईन झोनमध्ये सेटलमेंट

आणखी एक उदाहरण विचारात घ्या जिथे खेळाडू क्वारंटाइन झोनमधून जातो आणि एका छोट्या सेटलमेंटमध्ये संपतो. सुरुवातीला, असे दिसते की फूड स्टँडच्या मागे वाचलेला माणूस नियमित मांस शिजवतो आणि विकतो.

पण बारकाईने पाहणी केल्यावर, पहिला ठसा उमटतो की वाचलेला उंदीर शिजवत आहे, फक्त डुकराचे मांस नाही. असा छोटा तपशील खेळाडूच्या डोक्यात छापला जातो. या प्रकारच्या पर्यावरणीय गोष्टींमुळे खेळाचे जग कसे कार्य करते आणि वाचलेल्यांना कोणत्या अडचणी येतात याची माहिती मिळते.

4. आतल्या प्रकाश रचना खेळाडूंना हलवण्याची इच्छा वाढवतात

लाइटिंग हे एक विशिष्ट मूड किंवा टोन तयार करण्यासाठी एक उत्तम साधन आहे जे तुम्हाला प्लेअरने अनुभवायला हवे आहे.

आतमध्ये प्रकाश हा केवळ खेळाडूंना स्तरांद्वारे प्रगती करण्यात मदत करण्याचा एक मार्ग नाही तर अमूर्त कथा सांगण्याचे एक महत्त्वाचे साधन देखील आहे.

फ्लॅशलाइट्स किंवा इलेक्ट्रॉनिक्सद्वारे उत्सर्जित होणारा थंड कृत्रिम प्रकाश, खेळाडूंना सावलीत राहण्यास भाग पाडतो आणि चिंतेची भावना निर्माण करतो. ही प्रकाश रचना खेळाडूच्या अज्ञात भीतीबद्दल प्राथमिक प्रतिक्रिया देते.

उबदार नैसर्गिक प्रकाशामुळे आरामाची भावना निर्माण होते. हे खेळाडूंना सावलीतून बाहेर पडण्यास प्रवृत्त करते आणि एक सकारात्मक घटना दर्शवते, मग ते कोडे सोडवणे असो किंवा धोका सोडवणे असो.

निष्कर्ष

प्रत्येकासाठी प्रवेशयोग्य अशी कथा तयार करणे खूप कठीण आहे. वेगवेगळ्या प्रकारच्या लोकांद्वारे अर्थ लावल्या जाऊ शकतील अशा कथा सांगण्याचा कोणताही एक-आकार-फिट-सर्व उपाय नाही. तथापि, डिझाइनर आभासी जग आणि पर्यावरणीय घटक वापरू शकतात.

वातावरणातील कथन शक्तिशाली आहे कारण डिझायनर दोन पात्रांमधील विनोद किंवा कटसीन डंपमध्ये न बांधता कथा तयार करू शकतात. हे कथाकथन संवादाच्या आणि भाषेच्या पारंपारिक प्रकारांच्या पलीकडे जाते.

स्त्रोत: www.habr.com

वातावरणातील कथन किंवा कट सीन्स का रामबाण उपाय नाहीत